Presentan nuevo espacio para estimular la creatividad y escritura en los más pequeños

 El martes 16 de enero a las 11.00 horas en el Museo Interactivo Mirador (MIM), se inaugurará un lugar especial para la interacción y escritura que permanecerá abierto hasta el cierre de la convocatoria de Santiago en 100 Palabras el 30 de abril de 2024. 

Durante la inauguración se repartirán libros con los cuentos de la versión anterior del concurso, habrá un taller de escritura creativa familiar con previa inscripción, entrada liberada a todas las instalaciones de MIM y se activará un buzón para dejar los relatos breves y participar. 

Presentado por Escondida | BHP y Fundación Plagio, Santiago en 100 Palabras ya abrió su convocatoria para la versión XIII del concurso y cada persona puede enviar hasta 5 cuentos para poder participar. 

Enero es el mes de las actividades culturales en la capital y con la llegada del verano, las carteleras se inundan de diversas opciones para los niños y niñas que se encuentran de vacaciones. Pensando en el relajo de la época estival y el tiempo para poder disfrutar de la creatividad, Santiago en 100 Palabras y MIM se unieron para crear un espacio especialmente dedicado a la interacción y el fomento de la escritura. 

El nuevo rincón creado para estimular la imaginación y la expresión escrita, se lanzará el próximo martes 16 de enero en el Pabellón Central (edificio principal) del MIM, ubicado en Av. Punta Arenas 6711 en la comuna de La Granja.

Durante la actividad, que comenzará a las 11.00 horas, habrá retiro de libros de la versión anterior del concurso, taller de escritura creativa familiar y se activará un buzón para dejar cuentos durante el período de convocatoria.  

Soledad Camponovo, coordinadora general de Fundación Plagio, celebra esta alianza señalando que “compartimos el mismo espíritu con MIM, porque sostenemos que la creatividad es esencial para comprender el mundo a través de herramientas como la expresión escrita.

Y esa es la razón de por qué hoy, podemos abrir un espacio físico junto al museo para todos y todas quienes buscan estimular su ingenio mediante la escritura y convertirlo, en una experiencia divertida y enriquecedora en estas vacaciones”.

Enrique Rivera, director del Museo Interactivo Mirador (MIM), coincide y agrega que “escribir es un hábito, pero también es una capacidad que se desarrolla desde que somos pequeños. En MIM buscamos invitar a las nuevas generaciones a conectar con este ejercicio fundamental para comunicarse con los demás y también para conocerse.

Quisimos inaugurar este espacio interdisciplinario y qué mejor que hacerlo de la mano de una nueva convocatoria de Santiago en 100 Palabras para que vengan, se inspiren y utilicen este lugar para plasmar todo lo que está en su imaginación en escritos.

 Panorama veraniego.

Este nuevo lugar dedicado a la creación y el incentivo de la escritura, estará enfocado a descubrir el paso a paso de una narración de forma lúdica e interactiva.  Este es un proyecto donde los participantes podrán adquirir herramientas para el orden y construcción de sus ideas mediante la escritura creativa y a través de un sencillo juego de cartas para introducir a los participantes en el viaje narrativo. 

Las actividades se desarrollarán en dos módulos que explicarán el juego, cómo funciona, con sus instrucciones y tarjetas con preguntas que aluden a la campaña de incentivo a la imaginación de la XXIII versión del concurso ¿Qué pasaría si todo quedara en silencio? Quienes asistan a este espacio podrán encontrarse con esta y otros cuestionamientos que llaman a la creación de historias que respondan estas interrogantes. 

Los talleres de escritura creativa se realizarán periódicamente en el espacio Santiago en 100 Palabras, donde el público podrá interactuar con los módulos dispuestos para conocer las partes de una historia, hacerse preguntas y entender cómo navegar por la escritura. 

Además de este nuevo espacio dedicado a promover la escritura, MIM ofrecerá diversas actividades a todos sus visitantes en enero. Su Pabellón Central alberga 7200 metros cuadrados divididos en dos pisos y más de 350 módulos interactivos (repartidos en 14 salas temáticas) para explorar y asombrarse con cientos de fenómenos vinculados con la ciencia y el mundo a nuestro alrededor. Además, posee un parque de 12 hectáreas con atracciones interactivas y áreas verdes.

La XXIII edición del concurso, presentada por Escondida | BHP y Fundación Plagio con el auspicio de Banco Estado y JC Decaux, la colaboración de la Universidad Diego Portales, Buscalibre, tendrá abierta su convocatoria hasta el 30 de abril de 2024.

Los cuentos pueden enviarse a través de la página web del concurso (www.santiagoen100palabras.cl) o en papel, por medio de buzones que estarán dispuestos en distintos puntos de la ciudad. Cada persona puede enviar un máximo de 5 relatos.

 Para conocer más detalles les invitamos a seguir las redes sociales del concurso como @santiagoen100palabras, en Facebook, Instagram y Tiktok.

Orquesta Usach finaliza su temporada con conciertos gratuitos en La Pintana y barrio Yungay

David del Pino Klinge dirige a la Orquesta Usach
en el Teatro Novedades (c) Mila Belén.

 Cuatro obras que recorren desde el Barroco italiano hasta el repertorio tradicional chileno, que al mismo tiempo abarcan cuatro siglos de música, interpretará la Orquesta Usach en los conciertos gratuitos que ofrecerá para cerrar su temporada. 

Serán además en dos zonas de la Región Metropolitana hacia donde la agrupación ha extendido su trabajo: la comuna de La Pintana y el barrio Yungay.

El martes 16, desde las 19:00 horas, la agrupación estará en el Teatro Municipal de La Pintana, sala que concentró este año la mayor parte de sus conciertos itinerantes, con cinco presentaciones de acceso gratuito.

El miércoles 17, en el mismo horario, se presentará en la Iglesia San Saturnino, para participar una vez más de la Gala del Roto Chileno que celebra la comunidad del barrio Yungay.

Bajo la dirección de David del Pino Klinge, en ambas ocasiones la Orquesta Usach presentará una síntesis del repertorio que ha abordado en los últimos meses, centrada en tres obras: la Sinfonía Nº 40 de Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791); el Concierto en Re mayor para trompeta de Giuseppe Torelli (1658-1709), que tendrá a Claudio Anaís como solista; y la Sinfonía Nº 1 “Clásica” de Serguéi Prokófiev (1891-1953).

Para finalizar, tocará la tradicional cueca “La rosa y el clavel”, en un arreglo de Vicente Bianchi (1920-2018).

“El programa es totalmente ecléctico, como ocurre habitualmente con los conciertos de verano en todo el mundo”, explica el director titular de la Orquesta Usach.

“Quizás la sinfonía ‘Clásica’ de Prokófiev no es tan popular, pero es muy divertida y refrescante. Junto a ella va un clásico que casi todo el mundo conoce, que es la Sinfonía 40 de Mozart, y luego estiramos la cuerda y llegamos a un barroco que es Torelli. Por supuesto, siempre incluimos un toque de folclor local, en el caso de Chile con la cueca”.

En el caso del barrio Yungay, dice David del Pino, se ha transformado en un lugar que tradicionalmente recibe a la Orquesta Usach en la última presentación de la temporada antes del receso veraniego.

Aunque habitualmente ese concierto se ha realizado en el Teatro Novedades, por primera vez tendrá lugar en la Iglesia San Saturnino, construida en estilo gótico y terminada hacia 1887, a un costado de la Plaza Yungay. 

“Cada orquesta tiene algún lugar de tradición en su verano”, afirma el director. “Eso es el barrio Yungay para la Orquesta Usach: una permanencia en el tiempo y un público que siempre tiene entusiasmo por darle la bienvenida a la orquesta. Nos gusta mucho la idea de ir nuevamente y que este año sea en una iglesia con mayor capacidad, emblemática del barrio y es espectacular en su arquitectura”.

El fin de una temporada exitosa

Los conciertos en La Pintana y el barrio Yungay cerrarán la temporada de la Orquesta Usach, que retomará sus actividades en marzo de 2024. 

A lo largo del año pasado, el elenco ofreció doce programas en el Teatro Aula Magna Usach, junto con visitar iglesias y teatros en Independencia y La Cisterna, además de la misma comuna de La Pintana.

“La temporada que termina solo puedo calificarla de muy exitosa”, evalúa David del Pino. “Primero, porque se mantuvo la programación que armamos y en las temporadas nunca faltan los imprevistos o cancelaciones, pero nosotros la mantuvimos y con excelencia. 

El segundo punto es el público: siempre podemos mejorar y tenemos potencial para hacerlo, pero la asistencia en el Teatro Aula Magna fue un éxito”.

Por otra parte, el director de la Orquesta Usach escoge entre los principales hitos de la temporada, por su emotividad, los conciertos que conmemoraron los 50 años del golpe de Estado: el estreno de Víctor Jara, un canto libre, de Sergio “Tilo” González, y la interpretación del Réquiem de Gabriel Fauré, junto al Coro Sinfónico Usach.

“Musicalmente, destaco el ciclo de los cinco conciertos para piano de Ludwig van Beethoven. Este ciclo beethoveniano lo hemos proyectado a tres años. Continuará en 2024 con las nueve sinfonías y en 2025 con otro conjunto de obras importantes. Es algo que nos está destacando en el contexto de las orquestas locales y hasta ahora el resultado ha sido magnífico”, concluye.

Alicia Fenieux presenta “Extintas”

El libro “Extintas”, de la escritora Alicia Fenieux, publicado por Ediciones Lastarria & De Mora, fue lanzado en septiembre en Valladolid, (España) y ahora llegó a las librerías chilenas luego de su presentación local, el pasado 6 de enero en la librería del GAM.

En España, la histórica Casa-Museo José Zorrilla (cuna del autor de “Don Juan Tenorio”) sirvió de escenario para que la autora nacional presentara su obra ante catedráticos y lectores españoles. 

A través de cinco cuentos, rescata historias de mujeres que fueron parte de una cotidianeidad reciente. Sus protagonistas están, por lo tanto, desaparecidas o en vías de extinción.

No hay que retroceder mucho en el tiempo para darse cuenta cómo ha mutado la imagen femenina y su papel en la sociedad.

En los años 70, por ejemplo, no era raro que una mujer se quedara “a vestir santos” para cuidar a los padres. Para otras, su única opción laboral era abandonar la vida en el campo y emplearse como “nana”. Por otro lado, muchas eran discriminadas desde la infancia, como las hijas ilegítimas, a quienes solían tildarlas de “guachas”. 

En “Extintas” se habla de todas ellas, y tal como dice Alicia Fenieux, la idea es “no olvidar a las mujeres que pudimos ser”.

Marcelo Simonetti, escritor y crítico literario —uno de los presentadores—afirmó que Fenieux “sobrevuela modelos de mujer que parecieran estar anclados en otro tiempo, en un territorio que aparentemente dista de lo que implica ser mujer en el siglo XXI .

Con una pluma ágil y toques de humor logra adentrarse de manera eficaz en la psicología femenina, con historias que perfilan un mundo pasado, pero no del todo extinto”.

En su séptimo libro, Alicia Fenieux dice que quiso centrarse en mujeres que “todos conocimos porque, aquí y allá, formaron parte de nuestras vidas”. Sin un afán reivindicador, buscó contar historias sencillas a modo de registro de estas vidas anónimas en extinción.

“La narrativa de ficción no debe intentar ningún tipo de proselitismo, solo tiene que contener humanidad, acompañar y deleitar al lector. Esa es mi intención, rescatar estereotipos femeninos que los cambios, afortunadamente, han ido desplazando”. 

Añade que las protagonistas de estos cuentos son mujeres admirables por su entrega o su valentía, pero ninguneadas, discriminadas, e incluso maltratadas.

“El papel que ellas jugaron en la historia fue trascendente, pues gatillaron los cambios que hoy nos alivian”.  

La premiación de Araucanía en 100 Palabras se realizará en el Museo Ferroviario Pablo Neruda

 El 24 de enero, a las 19:00 horas, se dará a conocer la lista de obras premiadas en la quinta versión de Araucanía en 100 Palabras, en una actividad gratuita y abierta al público en una nueva ubicación: el Museo Ferroviario Pablo Neruda. 

La V versión del concurso de cuentos breves llega a su fin, pero se despide en grande con una premiación este 24 de enero, en el Museo Ferroviario Pablo Neruda. Los presentadores del concurso, CMPC y Fundación Plagio, extienden la cordial invitación para ser parte de este cierre y de la oportunidad de conocer a los y las ganadoras de otra exitosa edición del popular concurso que promueve la escritura en la región.  

Tras la exhaustiva evaluación del jurado compuesto por los escritores Alejandra Costamagna, Diego Vargas y Bernardita Olmedo, se podrán conocer los títulos destacados en una ceremonia de premiación, que contará con la animación de Karina Rossi periodista de Radio Biobío, además de la lectura dramatizada de los cuentos ganadores en la voz de la destacada actriz Antonia Zegers.  

Abierto a la comunidad y gratuito (previa inscripción), el cierre de Araucanía en 100 Palabras es un panorama ideal para conocer la perspectiva y relato que tienen los habitantes de la zona sobre su entorno, contexto y realidades.

Además de la animación y la lectura dramatizada, el evento tendrá la musicalización en vivo de los cuentos a cargo de Cuáles i Quiénes, agrupación oriunda de Temuco que ha destacado por su fusión musical, que va desde el folk hasta el blues.  

Diego Vargas, como parte del jurado, indica que los cuentos que llegaron a esta versión de Araucanía en 100 Palabras resaltan por ser “textos que, a pesar de la brevedad del formato, fueron capaces de abarcar la evolución de la Araucanía en todo un siglo, deteniéndose en pequeños fragmentos de identidad que, al ser sumados, dan cuenta de una región con características propias y en constante cambio”. 

Alejandra Costamagna, a su vez destaca “la gracia verbal para transmitir una experiencia, el uso de las palabras y del silencio, la capacidad de generar asombro y trascender la anécdota”. 

Luego de una serie de actividades paralelas a la convocatoria, como fue un recorrido por el Cementerio General de Temuco, más de 130 talleres gratuitos de escritura creativa en colegios de toda la región, una entretenida búsqueda del tesoro en el Museo Ferroviario Pablo Neruda y charlas magistrales de los escritores Simón Soto y María José Ferrada; Araucanía en 100 Palabras comienza a despedir su quinta versión con una jornada de celebración, cultura, literatura y música, en la que se podrán conocer y felicitar al Primer Lugar, menciones honrosas, Talento Mayor, Talento Joven e Infantil, Mejor Relato en Mapudungun y Mejor Relato de la Memoria.  

Como ya es tradición, posteriormente, los relatos ganadores serán exhibidos en distintos espacios públicos y culturales de la región y además, se publicarán en un libro que compila los 100 mejores relatos recibidos en esta edición. 

Así, Araucanía en 100 Palabras volverá este 2024 con su VI edición, esperando que más autores y autoras se encuentren con su amor por compartir historias. 

Un concurso que ya se ha instalado en los hitos culturales de la ciudad y que, durante sus cinco años de trayectoria, ha recibido más de 26.000 cuentos.

Diversas actividades dan vida al verano en el Parque Museo Pedro del Río Zañartu

 Divulgación científica, visitas guiadas y talleres son parte de la diversa y familiar cartelero con la que el Parque Museo Pedro del Río Zañartu, convoca a toda la comunidad a disfrutar del periodo estival en el tradicional espacio patrimonial de la comuna de Hualpén. 

El programa “PRZ en Verano”, que integra talleres artísticos, recorridos, visitas guiadas e instancias de divulgación científica, se inicia el 16 de enero y se extenderá hasta el 2 de febrero. Conoce el detalle de las inscripciones para toda la programación en www.prz.cl 

La programación tendrá dos ciclos. 

Por un lado, las actividades que formarán parte de la parrilla “Museos en Verano” , en el marco de la iniciativa Museos en Verano, del Servicio Nacional del Patrimonio Cultural- (SERPAT) y, por otro, un Ciclo de Astronomía gestado en conjunto con el Departamento de Astronomía de la Universidad de Concepción. 

Este mes es de temporada alta para el espacio patrimonial, por lo que la comunidad podrá encontrar una oferta especial de actividades, de carácter familiar y gratuita al momento de visitar el Parque Museo. 

“El periodo estival, es tremendamente importante para el Parque Museo, pues la masividad de la comunidad visitante, que se acerca a nuestro patrimonio histórico y natural, nos entrega la posibilidad de ofrecer una programación transversal y amplia, con foco en la educación medioambiental y la divulgación científica. 

Tendremos talleres, recorridos, tours, instancias de divulgación en ciencias astronómicas y, especialmente, experiencias de guiaturas únicas por la casona museo, como la ruta de la niñez o la ruta asiática”, comenta Javiera Matus de la Parra Torres, directora ejecutiva del Parque Museo Pedro del Río Zañartu. 

“Además, que la parrilla veraniega da continuidad a la agenda desplegada durante el 2023, “diversificando nuestro quehacer y fortaleciéndonos como espacio cultural y patrimonial actual y dialogante con la comunidad”, añade la directora ejecutiva. 

Ciclo Museos en Verano 

El Parque Museo Pedro del Río Zañartu se suma a la iniciativa nacional del Servicio Nacional del Patrimonio, “Museos en Verano”, con una programación que integra talleres, visitas guiadas y rutas especiales por la casona museo, además de las tradicionales experiencias y tours por el Parque Museo. 

Desde el martes 16 al viernes 26 de enero, se realizarán, todos los días de la semana (de martes a viernes) visitas guiadas generales por la casona museo, a las 15:00 y las 17:00 horas. Para inscribirse a estos recorridos diarios debes acercarte al punto de informaciones, que se ubica al ingreso de la explanada de la Casona Museo. 

En forma paralela, la comunidad visitante podrá vivir una experiencia distinta en la casona museo, a través de tres rutas especiales por la exhibición permanente.  

Se trata de “Viajes de la Niñez” (16, 17 y 18 de enero), “Ruta Asiática” (23, 24 y 25 de enero) y “Viajes de don Pedro” (31 de enero, 1 y 2 de febrero), todas en horarios de 16:00 a 17:00 horas. Para cada recorrido hay 10 cupos, con inscripción de manera presencial, en el punto de informaciones, minutos antes de que inicie cada ruta. 

Desde el 16 de enero al 2 de febrero, también, los/as visitantes, podrán ser parte de una serie de experiencias y tours guiados, que inician en la casona museo e integran distintos patrimonios naturales como, por ejemplo, el bosque nativo (16, 17, 18, 23, 31  de enero), desembocadura (24 de enero y 1 de febrero) y Playa Rocoto (25 de enero y 2 de febrero). 

Estos tours se realizarán durante la mañana, iniciando a las 10:30, exceptuando la experiencia Rocoto que inicia a las 10:00 horas. Para inscribirse a estos circuitos, hay que acercarse al punto de informaciones de la explanada de la Casona Museo donde se reunirán los grupos para cada día. 

En relación a los talleres, el día 19 de enero, a las 15:30, se realizará un Taller de Cómic facilitado por la artista visual Paula “Polillana” Martínez. 

Hay 12 cupos para ser parte de esta instancia creativa pensada para público general, mayores de 6 años. Para este taller, hay un link de inscripción vía página web del Parque Museo (www.prz.cl). 

El mismo día, 19 de enero, a las 15:30, y dirigido a público familiar (+ 6 años), se realizará el Taller “Piedras Horadadas y también, para asistir a este taller, las inscripciones serán vía web. 

Destaca dentro de la programación, además, el Taller “De la semilla al Bosque”, que se realizará el 26 de enero, a las 10:30, fecha en que se celebra el Día de la Educación Medio Ambiental. Hay 20 cupos para participar de este taller, pensado para niños y niñas mayores de 8 años. Inscripciones en punto de informaciones de la explanada.

Ciclo de astronomía en el Parque Museo. 

Gracias a un trabajo colaborativo con el Departamento de Astronomía de la Universidad de Concepción y el Centro de Astrofísica y Tecnologías Afines (CATA), nace el Ciclo de Astronomía como parte de la programación estival en el Parque Museo y serán tres fechas de actividades cuyo pulso, es la divulgación en ciencias astronómicas para público familiar. 

El ciclo inicia el 17 de enero, con el encuentro “Vinos y estrellas”, que contará con la charla del investigador Titans-CATA, Dr. Neil Nagar, reconocido por ser parte del equipo de investigación que logró captar la primera imagen de un agujero negro supermasivo el año 2019. 

La jornada integrará una degustación de vinos y una experiencia de observación astronómica nocturna en la explanada del Parque Museo. Hay 60 cupos para vivir esta experiencia y las inscripciones ya están activas en www.prz.cl 

Vanessa Morales, jefa del Área Cultura y Patrimonio, comenta que este ciclo es producto de un trabajo en red con el Departamento de Astronomía de la Universidad de Concepción, con quienes se tiene una hoja de ruta común en temas de divulgación científica. 

 “Observar nuestro entorno y aprender a valorar aquello que nos rodea, ya sea en nuestra naturaleza como en los cielos, es uno de los objetivos de este ciclo y hacerlo desde un santuario de la naturaleza, hace sentido en términos educativos y eso nos entusiasma”. 

 “Además, el Parque nocturno tiene dimensiones que los/as visitantes no conocen, pues siempre disfrutan el museo de día, lo que vuelve esta instancia una oportunidad de conocer desde otro color y textura la biodiversidad del Parque Museo”, complementa. 

En esa misma línea, el 23 de enero, la comunidad visitante podrá ser parte de un encuentro con el investigador CATA, Dr. Ricardo Demarco, quien impartirá una charla, a las 21:00 horas, en la explanada del Parque Museo. El encuentro contempla un recorrido nocturno y una experiencia de observación de estrellas en el Mirador Wallpen. Son 20 cupos, con inscripción previa a través de la web www.prz.cl 

Como parte de las actividades del ciclo, se realizarán dos talleres astronómicos, “Cometas en el cielo” y “Comecometas” que están dirigidos a público familiar. Ambos talleres serán el jueves 18 de enero, el primero en horario de 15:30 a 16:30 horas y, el segundo, a las 16:30 a 17:30 horas en Sala Ana Rosa Serrano y hay 25 cupos disponibles previa inscripción en la web del Parque Museo. 

Todas las actividades de “PRZ EN VERANO” son liberadas, al ingresar al Parque Museo Pedro del Río Zañartu. Recordamos que el valor para autos es de $3.000 pesos (estacionamiento) y el acceso para peatones y bicicletas es gratuito. 

Las inscripciones para las dos carteleras, Museos en Verano y Ciclo de Astronomía, serán diferenciadas, siendo las primeras de manera presencial en el punto de información del Parque Museo (explanada) y para el segundo, vía formulario en www.prz.cl 

Si deseas conocer más detalles de “PRZ en Verano” y de las actividades que se desplegarán en el Parque Museo Pedro Del Río Zañartu (Fundo Hualpén S/N Camino a la Desembocadura) te invitamos a seguir sus redes sociales en @parquemuseoprz y en su página web www.prz.cl 

En Valdivia, Panguipulli y Frutillar se realizará «Flauteando en el Río»

Desde el 8 al 12 de enero, se realizará la 11° versión del Encuentro de Flauta Traversa Flauteando en el Río, liderado por Florángel Mesko, académica del Conservatorio de Música de la Universidad Austral de Chile.

Una semana completa en diferentes ciudades, y llegando a nuevos y más públicos, profundizando la vinculación con el medio, será la característica del encuentro de este año, donde se dan cita músicos de todo Chile para asistir a clases magistrales, conversatorios y conciertos.

La responsable de este evento, la académica de la carrera de Interpretación Musical, Florángel Mesko, señaló “Estamos muy felices de volver a la presencialidad en este decimo primer Encuentro, este año sumando ciudades y agrandando el equipo de coordinación que ahora es formado por ex alumnos titulados de Interpretación Musical Mención Flauta Traversa, lo que nos refuerza que esta actividad deba llamarse Encuentro, no Festival, ya que nos reunimos en torno al amor por el instrumento al que le hemos dedicado la vida”.

El equipo es conformado por el coordinador artístico Jorge Valdebenito, los encargados de la sede en Panguipulli Cristina Cantarella y Salvador Pradenas, quienes son ex alumnos de la carrera, y en Frutillar esta la coordinación de Juan Bautista Torres, quien este 25 de enero rendirá su recital de título en el instrumento.

Flautistas nacionales:

• Juan Bautista Torres, Flautista, Director de Orquesta y Profesor de Música, Frutillar, Chile
• Florencia López, Flautista Orquesta Filarmónica de Los Ríos, Valdivia, Chile.
• Victoria Salazar, Flautista Orquesta Filarmónica de Los Ríos y Banda Entrerulos, Valdivia, Chile.
• Salvador Pradenas, Flautista Corporación Cultural Amigos de Panguipulli, Panguipulli, Chile.
• Jorge Valdebenito, Flautista y Director, Instituto Alemán/Colegio Bicentenario J. S. Bach/ Universidad Austral de Chile, Valdivia, Chile.
• Florángel Mesko, Flautista Universidad Austral de Chile, Valdivia, Chile.

Flautistas Internacionales:

• Samadhi Méndez Suárez, Académica del Centro de Iniciación Musical Infantil Xalapa y Facultad de Música, Universidad Veracruzana, México.
• Miguel Hudson Montenegro, Profesor de Flauta traversa, Docente Investigador de la Unidad Académica de Artes, Universidad Autónoma de Zacatecas “Francisco García Salinas”, México.
• Cristina Pestana Alpízar, Docente Investigador de la Unidad Académica de Artes, Universidad Autónoma de Zacatecas “Francisco García Salinas”. Profesora de violín viola y Directora de la Orquesta Sinfónica Juvenil de la UAA UAZ, México.

• Djalma Claudino da Silva Neto, Primer Flautista, Orquesta Sinfónica de Recife, Brasil
• Ieng Wai Wong, Flautista Universidad de Talca, China/Chile.
• Cristina Cantarella, Flautista, Fundación Magisterio/Programa Vive la Música, Panguipulli,Chile.
• Paul Valdivia, Flautista, Docente Universidad Nacional de San Agustín, Flauta principal solista Orquesta Sinfónica de Arequipa, Flauta solista – Director de la Orquesta de Cámara A tempo.
Técnico: Hans Erhlich, Chile.

Ñuñoa busca las nuevas voces del humor en el Festival de la Comedia 2024

 La Municipalidad de Ñuñoa y su Corporación Cultural, invitan a comediantes emergentes de todo el país a participar de la convocatoria del Open Mic que se realizará en el contexto de 3ra edición del Festival de la Comedia de Ñuñoa.

 Se seleccionará a 8 personas que deberán pasar 3 etapas y presentarse ante el público del Festival de la Comedia. 

En la primera y segunda fase las y los participantes tendrán 5 minutos para hacer su rutina, mientras que en la presentación final cada participante tendrá 10 minutos. 

Las y los interesados deben enviar un video de no más de 3 minutos explicando de manera divertida el por qué deberían estar en esta competencia. El material debe ser enviado al correo festivaldelacomedia@ccn.cl con los datos detallados en las bases disponibles en ccn.cl. La convocatoria estará abierta del 3 al 17 de enero de 2024. 

El Festival de la Comedia es una actividad gratuita que se realizará entre el 8 y el 10 de febrero en la Casa de la Cultura de Ñuñoa ubicada en Irarrázaval 4055. La programación y horarios se detallarán próximamente a través de la web ccn.cl.

Las etapas de esta convocatoria son las siguientes: Convocatoria online: del 4 al 17 de enero;  Fase 1: Presentación Open mic. 8 seleccionados. Jueves 8 de febrero, 20 hrs, Casa de la Cultura de Ñuñoa.

Fase 2: Semifinal Open mic. 4 seleccionados. Viernes 9 de febrero, Casa de la Cultura de Ñuñoa y Fase 3: Final Open mic. 2 finalistas. Sábado 10 de febrero. Casa de la Cultura de Ñuñoa. 

Pet Shop Boys estrenará en cines “Dreamworld” con lo mejor de sus grandes éxitos

Con éxitos como “West End Girls”, “Suburbia”, “Domino Dancing”, “Love Comes Quickly”, “Always on My Mind”, el dúo de synthpop británico Pet Shop Boys conformado por el cantante y compositor Neil Tennant, y el tecladista y compositor Chris Lowe, estrenará en cines y solo durante las noches del miércoles 31 de enero y el domingo 4 de febrero de 2024, "Dreamworld: The Greatest Hits Live At The Royal Arena Copenhagen".

Dirigido por David Barnard y rodado por 14 cámaras, "Dreamworld: The Greatest Hits Live At The Royal Arena Copenhagen" es un lujoso espectáculo escénico y visual llevado a cabo en el Royal Arena de Copenhague en Dinamarca que se proyectará en los complejos Cinemark situados en Mallplaza Vespucio, Alto las Condes, Mallplaza Oeste en Santiago, y en Mallplaza Trébol en Talcahuano durante dos noches, con una función en el mes de enero y otra en febrero de 2024.

Los horarios y venta de entradas para las funciones para "Dreamworld: The Greatest Hits Live At The Royal Arena Copenhagen" en Cinemark ya están disponibles en cinemark.cl, boleterías y cajeros de autoatención del cine.

Los Pet Shop Boys presentan su gira de grandes éxitos, Dreamworld, que ha sido aclamada por la crítica, en los cines de todo el mundo, ¡por dos únicas noches! Filmada en directo en el Royal Arena de Copenhague, Neil Tennant y Chris Lowe ofrecieron una vertiginosa actuación, con una fastuosa puesta en escena, una banda instrumental completa y fascinantes efectos visuales como telón de fondo ante un público eufórico que agotó todas las localidades.

Con la dirección cinematográfica del galardonado director de espectáculos en vivo David Barnard y un rodaje con 14 cámaras, este nuevo concierto incluye todos los grandes éxitos de Pet Shop Boys, como West End Girls, Suburbia, Opportunities (Let's Make Lots of Money), Left to My Own Devices, Rent, Domino Dancing, Love Comes Quickly, Always on My Mind, What Have I Done to Deserve This y It's a Sin.

Preventa: activa 

Funciones: 31 enero y 4 febrero 2024. Cines participantes: Cinemark Mallplaza Vespucio, Cinemark Alto las Condes, Cinemark Mallplaza Oeste y Cinemark Mallplaza Trébol.

Más información en la web: https://www.cinemark.cl

El 16° Festival de Cine Chileno FECICH da a conocer su programación 2024

 El lunes 08 del presente, en el foyer del Teatro Municipal Juan Bustos Ramírez de Quilpué, el Festival de Cine Chileno FECICH dio a conocer toda la parrilla programática de su 16a versión. En la instancia, estuvo presente la alcaldesa Valeria Melipillán, los directores del festival, y el actor Daniel Muñoz, quien se suma como nuevo embajador del certamen.

El 16° Festival de Cine Chileno FECICH se realizará de forma presencial del 18 al 27 de enero 2024 en el Teatro Municipal Juan Bustos Ramírez de Quilpué con extensión en el Teatro Municipal Pompeya de Villa Alemana. Todas sus actividades serán abiertas al público y considerarán entrada liberada.

 Como es costumbre, FECICH contará con su tan reconocida Competencia Radiografía Nacional, que este año suma la categoría de Animación Chilena, además de las Muestras Cosecha del Año, Públicos del Futuro, y Funciones Familiares para ambas comunas.

 Al respecto, Sebastián Cartajena, director artístico del festival afirmó: “Ya son 16 años difundiendo y acercando el cine chileno. Hoy más que nunca, el cine chileno continúa abriéndose camino en diferentes circuitos, nacionales e internacionales, encantando y emocionando a personas que logran conectar con sus historias y formas de ver el mundo.

El surgimiento de nuevas y nuevos realizadores, y junto con ello, la diversificación de nuevos lenguajes, narrativas y temáticas, han permitido fortalecer aún más el vínculo con los públicos, motivándonos como certamen a ir más allá de lo que hemos ido en todos estos años.

Asimismo, la alcaldesa Valeria Melipillán expresó: “Este es un evento que se viene potenciando gracias a Quilpué Audiovisual hace 16 años, tiene una trayectoria ininterrumpida y ha atraído a distintos protagonistas: actores, actrices, directores de mucha trayectoria y que han permitido potenciar ese carisma que queremos que Quilpué tenga, que sea una ciudad que se viva, que se disfrute y que tenga una cartelera cultural importante para ofrecer a la región”.

 Por su parte, Daniel Muñoz, se refirió a la importancia y lo que significa ser embajador: “Un embajador en el fondo es el que lleva el mensaje de lo que se hace a otros lugares, donde no se conoce lo que se hace.

 Y eso yo creo que es mi misión, hablar de este festival, comentarlo por donde vaya, llevar un poco el mensaje comunitario que tiene este festival, que lo hace muy especial. FECICH se hace gracias a que la comunidad lo apoya y lo defiende, lo visita, lo usa. Que estén los artesanos participando, que sean recuerdos de este tipo…habla muy bien del espíritu de este festival”.

 Programación FECICH 16

Las funciones comenzarán el jueves 18 a las 18:00 hrs en la Plaza Belén de Villa Alemana de la mano de una Muestra Familiar con la exhibición de “Historia de un Oso” y “31 Minutos, la película”, y continúa el sábado 20 a las 19:00 hrs en el Teatro Pompeya con “Selkirk, el verdadero Robinson Crusoe”.

El viernes 19, y en el marco de la Ceremonia de Inauguración, en el teatro municipal de Quilpué, se exhibirá “Penal Cordillera” del director Felipe Carmona, y protagonizada por Andrew Bargsted, Bastián Bodenhöffer, Mauricio Pesutic, Óscar Hernández y Hugo Medina, quien será además homenajeado por su Trayectoria Actoral en Cine.

Entre el sábado 20 y jueves 25, en Quilpué, se desarrollará la Competencia Radiografía Nacional, en la que 27 películas entre cortometrajes y largometrajes, la mayoría prestrenos, competirán por el premio a la Mejor Película FECICH 2024.

Mientras tanto, la Muestra Cosecha del Año, reunirá las mejores películas del año 2023, además de prestrenos y estrenos nacionales, entre los cuales destacan “La Práctica”, comedia protagonizada por Camila Hirane, Amparo Noguera y Catalina Saavedra; “El Puño del Cóndor”, la última película de Ernesto Díaz y Marko Zaror; “El Realismo Socialista”, película inconclusa dirigida por Raúl Ruiz en 1973 y completada por la cineasta Valeria Sarmiento.

Y, por último, el pre- estreno de “Análogos”, del director Jorge Olguín (Sangre Eterna), protagonizada por Jorge Gajardo y Mónica Carrasco (Los Venegas) y cuya historia, se centra en una pareja de ancianos que quedan aislado mientras un cometa se aproxima a la Tierra. En ese momento una joven aparece para ayudarlos.

Actividades de extensión

El sábado 20, en la Plaza Irarrázaval de Quilpué (frontis Centro Cultural Daniel de la Vega) se exhibirá “Historia de un Oso”, donde además se entregará un reconocimiento por sus 10 años, al equipo realizador del cortometraje ganador del Oscar.

Como una forma de desarrollar espacios de vinculación y asociatividad interdisciplinar incorporando actividades como las artes visuales, el diseño y la música en torno al cine, es que el sábado 20 y lunes 22 se realizará “Territorio Creativo FECICH 16”, una actividad que considerará una feria creativa local, una exposición fotográfica sobre el proceso creativo de “Historia de un Oso”, presentaciones musicales y talleres sobre diseño para afiches y musicalización en cine.

Y para la clausura del festival, el sábado 27 se tendrá un concierto musical junto al artista nacional Manuel García para así dar cierre a los 16 años de FECICH. La actividad es con cupos limitados y retiro de invitaciones, las cuales se entregarán durante la semana del festival.

 Por otro lado, cada año, FECICH reconoce con el Premio Cine Chileno a destacadas personalidades del medio cinematográfico. Por ello, en la Inauguración, se reconocerá al actor Hugo Medina por su Trayectoria Actoral en Cine y al cineasta Luis Costa Del Pozo por su Aporte al Desarrollo Cinematográfico Regional.

Y para la Ceremonia de Clausura, se reconocerá a Paulina Urrutia por su Trayectoria Actoral en Cine y se hará un homenaje póstumo a Nelson “Neco” Cabrera por su Aporte al Desarrollo Cinematográfico Regional junto al Colectivo Cine Fórum de Valparaíso.

Cine chileno en construcción

El área Industria de FECICH sigue cumpliendo la misión de dar soporte a las distintas obras, en sus formatos de cortometrajes y largometrajes, que no han podido ser terminadas. Este año, se contó con una exitosa convocatoria de 72 películas chilenas de diversas regiones del país. 

Los proyectos seleccionados contarán con asesorías durante tres días de festival y premios que entregan distintas empresas que permitirán a las y los realizadores finalizar sus obras. 

FECICH es organizado por el Centro Cultural Quilpué Audiovisual, financiado por el Fondo de Fomento Audiovisual Convocatoria 2023 del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio y cuenta, con el auspicio de la Ilustre Municipalidad de Quilpué y la colaboración de la Ilustre Municipalidad de Villa Alemana y EFE Trenes.

Orquesta Sinfónica Estudiantil Metropolitana presenta concierto gratuito en Teatro Universidad de Chile

“De la oscuridad a la luz” es el nombre del concierto que presentará este miércoles 10 de enero la Orquesta Sinfónica Estudiantil Metropolitana (OSEM) de la Fundación de Orquestas Juveniles e Infantiles de Chile (FOJI), último de la Temporada.

Christian Lorca, director titular de la Orquesta Sinfónica Estudiantil Metropolitana, señala que “una de las cosas más especiales de este concierto es que presentaremos una obra monumental como es la Quinta Sinfonía de L.V. Beethoven, obra central en el repertorio musical. Esta obra la hemos trabajado durante todo el año junto al equipo de instructores.

 Por otra parte, presentaremos una obra magistral de Mussorgsky la cual es “Una noche en el monte Calvo”. Esta obra está muy arraigada en el repertorio musical clásico gracias a la inclusión de esta en la película Fantasía de Disney. Sin duda será muy emocionante ver a nuestros becados y becadas interpretar tal monumentales obras maestras”. 

Por su parte, el compositor y director ejecutivo de FOJI, Pablo Aranda, expresa que “es fundamental que los niños, niñas y jóvenes tengan la oportunidad de participar en prácticas orquestales que les ofrecen oportunidades únicas de desarrollo integral, impactando en su calidad de vida. En esta ocasión y una vez más, nos enorgullece presentar este concierto de la OSEM que acercará la música a toda la comunidad”. 

Las obras

En el concierto “De la oscuridad a la luz”, podremos escuchar la obra “Sinfonía N° 5 en Do Menor Op. 67” de Ludwig van Beethoven, compositor, director de orquesta y pianista alemán, uno de los maestros indiscutibles de la música clásica, y “Una noche en el monte Calvo” de Modest Músorgski, compositor autodidacta Ruso, parte del Grupo de los Cinco, que destacó por buscar un estilo musical ruso distintivo, incorporando elementos folclóricos y alejándose de la influencia europea. 

La “Sinfonía N° 5 en Do Menor Op. 67” es una de las composiciones más famosas y ampliamente interpretadas en la historia de la música clásica. Beethoven la compuso entre 1804 y 1808. Su conocido "Ta-ta-ta-taa", se ha vuelto emblemático y a menudo se le ha asociado con el concepto de destino, llamándola también la "Sinfonía del Destino". 

“Una noche en el monte Calvo” en tanto, es una pieza orquestal que representa una visión nocturna y mística en la cima de una montaña. La obra fue escrita por Músorgski en 1867 y está basada en una leyenda eslava sobre la noche de Walpurgis, una festividad que se celebra el 30 de abril, durante la cual se creía que las brujas se reunían en el monte Calvo (o monte Triglav) para realizar rituales y actividades sobrenaturales. 

¿Por qué el nombre "De la oscuridad a la luz"? 

“Cada obra que interpretaremos tiene un germen común, su estructura musical está basada en una primera parte muy energética, que muchas veces está llena de furia o cólera. Por otra parte, sus segundas partes están llenas de esperanza, luminosidad y acordes que nos dan otra atmósfera. 

Esto es muy gráfico en “una noche en el monte Calvo”, pero no así en Beethoven, donde tenemos un primer movimiento muy enérgico, un segundo que es una reflexión y un tercero que busca resolver el conflicto que generan el primer y segundo movimiento. La derivación y resolución de este tercer momento musical, es llevado de manera magistral en Do Mayor con grandes fanfarrias y una energía que si bien es tan intensa como en la primera parte, ahora ya es de una gran alegría y esperanza”, señala el director de la Orquesta. 

“Los niños, niñas y jóvenes han tenido una preparación durante todo el año, hemos abordado otras obras, todas en función de comprender la sinfonía de Beethoven. Esto hace que al momento de enfrentarse a una obra tan grande y rica en timbristica como la de Mussorgsky, no sea complejo de comprender y ejecutar. 

Toda obra es compleja, pero como orquesta trabajamos en equipo la resolución y ejecución de las obras musicales. Nuestra orquesta OSEM está preparada para cualquier desafío, así ha sido durante toda la temporada 2023 y lo será este 2024”, añade Christian Lorca. 

Creada el 2003, en la Orquesta Sinfónica Estudiantil Metropolitana participan jóvenes de entre 14 y 18 años, pertenecientes a diversas orquestas juveniles y agrupaciones musicales comunales de la Región Metropolitana, quienes gracias a una beca que otorga apoyo financiero, psico-social y guiados por instructores de excelencia, realizan prácticas de diferentes instrumentos.  

Ha contado con más de 400 participantes y ha destacado en prestigiosas salas de concierto como el Municipal de Santiago y Conciertos de Verano de la Fundación Beethoven. Sus interpretaciones elogiadas incluyen obras de Dvórak, Tchaikovsky y Rimsky Korsakov, así como un exitoso debut operático homenajeando a Giuseppe Verdi. 

Además, ha realizado giras en diversos escenarios nacionales, grabó un disco en el Palacio de La Moneda, y colaboró con la Orquesta Sinfónica de Chile y el elenco de 31 Minutos. El 2023 se presentó en Kidzapalooza de Lollapalooza, ampliando su alcance a un público diverso. 

Christian Lorca es director titular de la Orquesta Sinfónica Estudiantil Metropolitana y director asistente en el Teatro Municipal de Santiago, Ópera Nacional 2023-2024. Graduado en dirección con Nicolás Rauss en la Universidad de Chile, ha tomado diversas clases magistrales con reconocidos directores como Nicolás Pasquet, Ennio Nicotra, Andrew Constantine, Leonid Grin, Rodolfo Fischer, Eduardo Browne, Lior Shambadal y Alejandro Posada. 

Ha trabajado con la Orquesta Sinfónica de Nacional de Chile, Orquesta Filarmónica de Santiago, Orquesta Sinfónica de la Universidad de Concepción, Orquesta Sinfónica de Salta, Orquesta Sinfónica de Antofagasta, Orquesta Sinfónica de la Universidad de La Serena, entre otras, y enseñada dirección en instituciones como la Fundación de Orquestas Juveniles e Infantiles de Chile y el Instituto de Música de la Universidad Católica. También impartió cursos con Rodolfo Fischer en las universidades de La Serena y Valdivia.

 El concierto dirigido a toda la familia, se realizará este miércoles 10 de enero en el Teatro de la Universidad de Chile, ex Teatro Baquedano, ubicado en Av. Providencia 43, Santiago, a las 19:00 horas. La entrada es gratuita previa inscripción en el formulario disponible en www.foji.cl. Link al formulario aquí.