Desde pequeño le
interesa la pintura y el 2014 se lanzó a comercializar su arte, exponer en
cafés y luego en galerías y centros culturales. Sin miedo a manchar su
delantal, Jorge explora el color, evocando personajes, historias, paisajes y
sentimientos.
15 cuadros se pueden
apreciar en una gran pared blanca de la galería con la escala más grande de
todas las galerías de Valparaíso, tan grande que le da el nombre al espacio.
Sobre la exposición,
Jorge comparte: “Primero tomo el color, voy armando algo y asimilando a algún
lugar, vivencia o fantasía, como ‘City of wine’, la ciudad del vino, que evoca
el papel dorado de algunas botellas, corchos, manchas de tinto, etiquetas violáceas.
No soy de los artistas que viven un proceso depresivo o de introspección, yo
pinto estando anímicamente bien o mal. Si desperté mal, dejo todo eso en la
cama, me levanto, trabajo y funciono”.
Jaime Blaset,
director de la Escala Galería, recuerda cuando conoció a Jorge, en tiempos en
que la Escala se encontraba en el Pasaje Gálvez del Cerro Concepción.
Había una escala
curva que llegaba a un subterráneo, “en ese entonces Jorge llegó tímidamente,
todavía no muy convencido de que podría ser un pintor profesional. Nos gustó su
trabajo y se lo dijimos, que se pusiera serio, esta es una cuestión de oficio y
el oficio lo hace la práctica, pintar, pintar y pintar”, señala.
“Jorge ya es de la
casa, y su exposición coincide con cambios que hemos tenido. La entrada
habitual de La Escala Galería es por Cochrane 553, y hace poco habilitamos una
escala metálica por Blanco 568, soñando en grande con nuevos espacios, como el
Café Alma.
También estamos
armando un punto lector, de consulta y venta de libros. Les invito a ver la
exposición ‘Multicolor’, y este sábado 19 de octubre a las 13:00 horas
tendremos la inauguración de una muestra de Wladimir Ilich Pérez”, añade Jaime.
Jorge ha expuesto en
el Congreso, en Barcelona, París, Buenos Aires, y ha sido el único pintor
presente cuatro veces en el Castillo Wulff.
“En Palermo, cerca
del obelisco, tuve mis últimas dos exposiciones en el extranjero. Ese fue mi
último viaje de trabajo. No viajo porque me guste viajar, odio los aviones,
porque se caen, aunque digan que son seguros, pero igual se caen”, comenta.
Territorio
En la exposición
“Multicolor” está la ‘Ciudad Luz’, obra con trazos parisinos, un presente azul
rey y azul Francia; ‘Caminatas en Positano’ remite las calles largas de Italia
desde el cielo, cercano a ‘Una de las cinco tierras’, evocando la Italia de su familia
antes de migrar.
‘Un arco iris de
múltiples colores’ es Valparaíso, según Jorge “una pintura con todos los
colores existentes”, en óleo, acrílico y tinta. ‘Fabela nocturna’ nos
transporta a Brasil, ‘El oro y el Nilo’ a Egipto, y ‘El poder del cobre’ al
norte de Chile y a la riqueza entregada y cooptada.
Personajes
‘Dante’ le da el
nombre a una obra inspirada en Dante Alighieri, un cuadro inquietante que surge
a partir de su retrato.
Y ‘Glam’ nos recuerda
a David Bowie, en palabras de Moroni “son sus colores, su música, su vestimenta
sofisticada. Es la última que hice, podría haberse llamado Bowie pero le puse
Glam, destacando el glamour, el oro, la extravagancia”.
Identidad
‘El dominio negro’,
‘Amor en el laberinto’ y ‘Polos dramáticos’ son obras que sugieren conflicto y
resolución, vida nocturna, una ópera y alegría después de una tormenta amorosa.
‘Les coleurs de ma vie’ captura la estética de Moroni, siendo una obra “de trazos,
locura, no hay mayor explicación.
Pinto con espátula,
no me gusta el pincel, me carga, solamente va la firma con pincel. Me gusta
mucho el azul, el fucsia, el naranjo me gusta mucho para ponérmelo, como una
chaqueta estrambótica. Me gusta el verde medio neón, no, neón no, tornasol, son
los colores que me gustan”.
Para más información seguir a @laescalagaleria y a @jorgemoronipintor en Instagram.
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