León: el nuevo cómic inspirado en Leonel Sánchez y el Mundial del 62

 Tras la publicación de Invicto, Yoyo Salfate presenta un nuevo relato en viñetas sobre un niño que se convertirá en uno de los futbolistas chilenos más destacados del siglo pasado. 

El director de arte e ilustrador Mauricio “Yoyo” Salfate regresa a librerías con una historia inspirada en la vida del delantero de la Universidad de Chile Leonel Sánchez.

Luego de haber publicado Invicto, un cómic sobre la historia de su abuelo como jugador de Colo-Colo, Salfate suma un nuevo tomo a su colección que recorre la historia moderna de Chile a través del fútbol, “siempre desde la mirada de un niño común que, paso a paso, se forma hasta convertirse en un crack”, complementa el autor.  

León recuerda uno de los episodios más conocidos del país:  la organización del Mundial de Fútbol de 1962 en Chile, destacando a figuras como Juan Pinto Durán, Carlos Dittborn y Julio Martínez.

Sinopsis de León

“Dentro de ti hay dos leones: uno blanco, fuerte, paciente; otro negro, inseguro, furioso, impulsivo e impredecible. Se pelean a cada momento... ¿Sabes cuál ganará? ¡El que más alimentes!”

Desde pequeño, mientras pateaba una pelota de trapo en los potreros de su población, León comenzó a alimentar un sueño: vivir del fútbol. Gracias a su constante empeño, logró convertirse en jugador de la Universidad de Chile.

Desde allí fue protagonista y testigo de cómo el deporte rey se instaló masivamente —incluyendo clásicos inolvidables o el recordado Mundial de 1962—. Esta es su historia y también la de un país que fue creciendo mientras hacía cada una de sus jugadas.

“En lo personal, esta historia me conecta profundamente con los relatos familiares sobre el Mundial del 62 y el imaginario que representa”, dice Yoyo Salfate.  

Este cómic también repasa el campeonato nacional de ese año, con un glosario de los clubes participantes, conceptos clave del deporte y reúne retratos ilustrados de los jugadores y personajes destacados. Además, hay fotografías de archivo de la selección chilena que disputó esa copa del mundo.

“El fútbol, el rock’n’roll y el box aportan una gran fuerza visual y narrativa, enmarcados en la Guerra Fría. Todo esto construye un universo dinámico; es una obra pensada para todas las edades”, concluye el autor. 

Mauricio Salfate es un inquieto artista chileno, creador de recordados comics y personajes, con una obra que cruza lo multimedia y el papel.

Diseñador teatral de la Universidad de Chile, ha sido director de arte en videojuegos, películas y series por más de 20 años.

Dirigió y creó los conocidos personajes del videojuego Abrapalabra. Fue director de arte de la revista Trauko. Participó además en revistas históricas como BANDIDO, HOY, APSI y CAUCE, así como en TOTEM (España) y FIERRO(Argentina).

Desarrolló proyectos gráficos para el MEDIA LAB del MIT, colaboró en temas de inteligencia artificial y contribuyó de manera decisiva a la iconografía pop del Chile de los años 90 en obras como Papelucho, Mampato, Condorito, Kapoanimados y el recordado álbum Basuritas. Es director de arte para series y películas, además de asesor en comunicaciones, conferencista y profesor universitario. 

Es autor de la novela gráfica Invicto, inspirada en su abuelo Santiago Salfate, obra ganadora del premio a Mejor Cómic 2025 otorgado por el Instituto de Historia y Estadística del Fútbol Chileno (IHE).

Vasallo

 Diego Jiménez de Medellín es un sobreviviente, y esta es su historia.

Corre el año de 1584, Jiménez es un soldado raso de la expedición de Pedro Sarmiento de Gamboa, en el estrecho de Magallanes, que decide emprender la más extraordinaria travesía que haya intentado soldado alguno de esta y de cualquier época: salir caminando de las orillas tormentosas del Estrecho hasta llegar al Brasil.

Su objetivo es llevar noticias de sus hermanos de conquista, en tan latitudes australes e infernales, y dar en algún punto del trayecto, o en el Brasil mismo –si Dios así lo quiere–, con su capitán general, por quien profesa una devoción máxima, como fiel soldado y vasallo de la corona que es.

Se trata, sin duda, de una aventura épica y dramática, cuyo origen se encuentra en uno de los episodios más trágicos de la conquista española en América: la fracasada expedición de Sarmiento de Gamboa en el estrecho de Magallanes. Una narración estremecedora, un testimonio de fe y de obediencia desmesuradas. Una aventura única, al filo de la locura.

DEL AUTOR

Pavel Oyarzún Díaz (Punta Arenas, 1963). Poeta y narrador. En poesía ha publicado, entre otras obras: La cacería (1989), La jauría desquiciada (1993), Patagonia. La memoria y el viento (1999). En novela, bajo el sello de Lom ediciones: El paso del diablo (2004), San Román de la llanura (2006), Barragán (2009), Krumiro (2016), Será el paraíso (2019). 

Ha obtenido, entre otros premios: el Primer lugar del Concurso Binacional de Poesía en la Patagonia (1998), el Premio Mejores obras literarias, categoría novela inédita, del Ministerio de las Culturas y las Artes (2005), y el Premio a la Trayectoria Literaria y Cultural de la Secretaría Ministerial de las Culturas de Magallanes, 2022.

El lanzamiento del libro será el vviernes 24 de abril a las 19:00 horas en el auditorio LOM (Concha y Toro 29, Metro República).

La actividad contará con la presencia del autor y será presentada por Joaquín Zuleta.

Las cenizas de noviembre

 En Santiago de Chile a un par de meses antes de cerrar el año 2019, la ciudad se ha transformado en un polvorín. Entre el estruendo de las protestas, las barricadas y el gas lacrimógeno, un símbolo histórico se derrumba entre las llamas: la iglesia de la Veracruz.

En una ciudad fracturada por la rabia, una pregunta resuena en el aire viciado de humo: ¿fue el fuego un acto de furia popular, un error fatal durante la represión o la fría ejecución de un plan oculto?

La detective Julia Delgado, de la Brigada de Delitos Contra el Patrimonio, debe encontrar una respuesta. Pequeña en estatura, implacable en sus métodos, Delgado desconfía de los procedimientos.

 Cree en su instinto, una costumbre tan arriesgada que sus superiores ya le han puesto nombre: «mandarse un Delgado». Enfrentada al muro de silencio institucional y a la hostilidad de las calles, deberá abrirse paso en una investigación donde cada testigo parece tener algo que ocultar.

La pesquisa se convierte en un laberinto de espejismos. Las pistas apuntan en todas direcciones: desde los jóvenes de la «Primera Línea» hasta oscuros intereses inmobiliarios y la propia policía.

Para desentrañar el misterio, Julia tendrá que sumergirse en el corazón del caos, infiltrarse donde nadie se atreve y arriesgarlo todo. Porque en una ciudad crispada, la verdad más peligrosa no siempre es la que más ruido hace, sino la que se esconde a plena vista.

Sobre el autor.

Cristian Orellana, nació en Santiago el año 1971. Es bibliotecario y licenciado en cine, y se desempeña en ambas áreas. Ha escrito columnas de opinión en diversos medios impresos y digitales. “El Robo del Niño”, su primera novela, fue ganadora de los Juegos Literarios Gabriela Mistral 2018.

El lanzamiento del libro será el próximo martes 28 de abril a las 19:00 horas, en el Auditorio LOM. (Concha y Toro 29, Metro República) contará con la presencia del autor y será presentada por Patricia Rivera, Ximena Chong y Valeria Vargas.

Publican libro sobre el juez Juan Guzmán Tapia.

Este mes LOM Ediciones presenta el libro “Juan sin miedo. Juan Guzmán Tapia, el juez que procesó a Pinochet”, escrito por Julia Guzmán Watine quien, además de ser hija del juez fue la compiladora y editora del libro.

En Juan sin miedo se recrea el recorrido del juez a través de vivencias, testimonios de diversas personas que lo acompañaron en distintos momentos de su vida y de la historia nacional, entre ellos están Costa Gavras, Caroline Edelstam, José Bravo Aguilra, Jorge Escalante, lo que permite tener una semblanza de quién fue Juan Guzmán y de qué manera su vida cambió definitivamente en el momento en que participó la primera querella en contra de Augusto Pinochet, el 12 de enero de 1998.

"En una agenda del año 1972, que encontré casualmente en el escritorio de mi padre, él narra sus primeros días como juez de Panguipulli. Esta fue su primera experiencia como miembro del Poder Judicial.

Registró, en esas páginas su satisfacción por su primera sentencia, pero también expresó sus dudas y su crítica ante las leyes mal redactadas que, según él, nada resolvían. Comenzó así su camino solitario, invadido de dudas, reflexiones y dificultades.

En ese momento se fraguó, junto a las preguntas que rondaban su quehacer, una evidente voluntad de entender, conocer y hacer justicia.

De modo que, en vez de acatar mandatos correctos para mantener cierto equilibrio inicuo, prefirió persistir con una incertidumbre que, al parecer, comenzó con una duda hacia sí mismo; y, de este modo, inició la construcción de otro derrotero, a partir de aquellas decisiones que marcaron la historia personal de un juez y que cambiaron la historia de su país”. Julia Guzmán Watine .

Cita del prólogo “Un camino solitario”

Karukinká

 La historia de la humanidad está llena de pequeñas y grandes historias, de sucesos diversos y en los que, frecuentemente, el abuso golpea la vida de las personas; abusos de unos hacia otros, abusos de poder, de las estructuras sociales, de las relaciones interpersonales, entre otras.

Karukinká presenta un conjunto de cuentos –apasionantes y vívidos– cruzados por esta temática, donde desfilan y se entrelazan una serie de singulares personajes reales y ficticios que transitan por Chile y Argentina desde fines del siglo XIX hasta la fecha. 

Se trata de una pasada por acontecimientos históricos, contemporáneos y reconocidos que nos sumergen en los hechos con notable maestría y nos develan cuán complejos y brutalmente tiernos y crueles podemos llegar a ser los seres humanos.

»Karukinká muestra a un narrador que consigue generar interés y emoción con las historias que cuenta. Sabe dar vitalidad y actualidad a los temas que aborda y seguramente será todo un hallazgo para quienes exploren por primera vez los cuentos de Dionisio Seissus, un escritor que se instala con mérito propio entre los destacados cultores del cuento en la actualidad«. Ramón Díaz Eterovic

Sobre el autor 

Dionisio Seissus (1962, Punta Arenas, Chile). Es sociólogo de profesión, con estudios de Ingeniería Civil y un magíster en Marketing. 

A los quince años fue cofundador del Centro de Escritores Jóvenes de Magallanes. En 1980 se trasladó a Santiago para ingresar a la Universidad de Chile, donde participó de los talleres literarios de la Agrupación Cultural Universitaria de la Escuela de Ingeniería y colaboró con la revista Claridad. Ha tomado en la Escuela de Escritores de Madrid cursos de relato breve y de novela. 

Publicó su primer libro de relatos, Un tenue aleteo, el 2022 (RIL editores); el relato «Dos cosas debes saber, m’hijo »de ese libro fue publicado en la revista Quimera de España el 2021. Karukinká es su segundo libro de relatos, uno de los cuales, «Día once», fue publicado en la revista Quimera el 2024.

La Frontera. Bosques y conflicto ecológico en la frontera chilena

Este libro disecciona con implacable rigor académico la compleja metamorfosis medioambiental y social del territorio denominado «la Frontera» en el sur de Chile a lo largo de más de un siglo. 

A través de un enfoque brillante que entrelaza la historia desde abajo con la ecología política, la obra desentraña cómo la paulatina sustitución de bosques nativos por inmensos monocultivos de pino y eucalipto ha estado indisolublemente ligada a la desposesión sistémica del pueblo mapuche y del campesinado.

 Desde los violentos albores de la llamada «Pacificación de la Araucanía» hasta el auge exportador de la transición democrática, el autor documenta un ciclo incesante de burocracia estatal y acumulación originaria.

El texto expone la profunda paradoja de un aclamado «milagro» económico, erigido, en realidad, sobre el empobrecimiento forzoso de los trabajadores rurales y la imposición de una tiranía biológica. 

Lejos de ser un fenómeno natural, el paisaje forestal contemporáneo es el crudo resultado de políticas de libre mercado que han consolidado el poder corporativo a expensas de la biodiversidad y la subsistencia comunitaria.

Sostenido por una exhaustiva labor de archivo y valiosos testimonios orales, Klubock no se limita a relatar una crónica de expoliación; perfila también una historia de innegable resistencia territorial. 

Al mostrar cómo las comunidades indígenas han logrado fusionar sus reivindicaciones inmemoriales con el discurso del ecologismo global, el libro se alza como una herramienta indispensable y sobria para comprender las verdaderas raíces de un conflicto extractivista que sigue latiendo en el presente.

Thomas Miller Klubock, es historiador de la América Latina moderna y se especializa en investigación sobre historia social y de la clase trabajadora, historia ambiental e historia de género y sexualidad.

 Ha publicado los libros Ránquil: rebelión rural, violencia política y memoria histórica en Chile (New Haven: Yale University Press, 2022), La Frontera: Bosques y conflicto ecológico en el territorio fronterizo de Chile (Durham: Duke University Press, 2014). El libro ha sido traducido por César Pérez Guarda 

Ligeros equilibrios

La poeta Alicia Genovese, una de las voces más relevantes de la poesía argentina contemporánea, ha publicado más de una docena de obras poéticas y varios trabajos de reflexión crítica. Su aporte al campo de la cultura se caracteriza por desarrollar una estrecha relación entre la poesía, los ensayos de crítica literaria y otros soportes textuales como la fotografía y el uso de los «mass media».

 En el centro de su propuesta, la palabra poética enlaza, a través de la memoria, el desgarro personal con la conciencia política. Frente a la injusticia y la represión, situarse del lado de la escritura permite un anclaje del Yo que la sujeto convierte en una praxis social y estética: «construir una palabra/ para llamar, llamar».

En la poesía de Genovese, la errancia de la sujeto es una manera de dar cuenta del mundo del presente, pero también para reflexionar sobre su propio pasado y el de otras mujeres que han vivido la represión, el dolor y una vida precaria en la historia del país y del mundo. Por medio del «arrastre subjetivo del poema», se denuncia y se resiste, al convertir la emoción negativa en memoria que «limpia el miedo» y «cauteriza la herida» sin olvidar.

Naín Nómez

De la autora

Alicia Genovese, nació en Lomas de Zamora, provincia de Buenos Aires. Es poeta y ensayista.

Ha publicado más de quince libros de poesía, entre los que destacan La línea del desierto, 2018, su poesía reunida, seguida luego por Oro en la lejanía, 2021, y La invención del equilibrio, 2024. Entre sus ensayos se encuentran: La doble voz; Leer poesía. Lo leve, lo grave, lo opaco. Recibió la Beca Guggenheim, el Premio Internacional Sor Juana Inés de la Cruz por el estado de México, entre otros. 

Actualmente es profesora en la carrera de Artes de la Escritura de la Universidad Nacional de las Artes. Su poesía ha sido traducida al francés, inglés e italiano y ha sido publicada en EEUU, Canadá, Chile y México.

“El día en que el internet se acabó”: se estrena obra de narración oral en bibliotecas y teatros de Biobío y Ñuble

 “El día en que el internet se acabó” es una pieza de narración oral con música en vivo dirigida a las infancias que se presentará en bibliotecas públicas y teatros de Concepción, Arauco y Coelemu durante abril, en el marco del Mes del Libro.

La iniciativa, impulsada por la compañía Teatro La Compota, busca fomentar la lectura, la imaginación y el juego con el cuerpo en niños y niñas a través de una experiencia escénica que combina relato, ilustración y participación del público.

La historia narra el encuentro entre Catalina, una niña profundamente conectada al mundo digital y el señor Análogo, un adulto que le muestra el valor de la imaginación, la lectura y las historias contadas en voz alta.

“Me di cuenta que, las niñeces de hoy, no conocen lo que es el mundo sin internet. Lo natural, lo normal es vivir con internet todo el tiempo. Con Pedidos Ya, con Uber Eats, con todas estas cosas que antes no estaban. Y me pareció un tema interesante de abordar”, comenta Francisca Díaz, directora y dramaturga de la obra.

La propuesta combina narración oral, música en vivo y el formato kamishibai (un teatrillo de madera donde se deslizan ilustraciones hechas a mano), dando forma a una experiencia escénica íntima y evocadora.

A través de la voz de la narradora, las canciones interpretadas en directo y un conjunto de elementos visuales, la obra construye un relato que invita a imaginar, escuchar y dejarse llevar por el ritmo de la historia. 

“Las canciones son muy importantes porque ayudan a presentar a los personajes y a destacar los momentos clave del cuento. Además, generan un quiebre dentro de la narración, aportando dinamismo y haciendo que la experiencia sea más lúdica para los niños y niñas”, explica Javiera Hinrichs, encargada de la creación e interpretación musical

y agrega que “la música no solo acompaña la narración, sino que ayuda a construir atmósferas, combinando canciones y sonidos que hacen la experiencia más dinámica y envolvente”. 

El Butai (teatrito de madera para trabajar el kamishibai), en tanto, fue diseñado especialmente para esta obra, destacando por su tamaño, mayor al tradicional, lo que permite que más niños y niñas puedan apreciar las ilustraciones.

“Fue un proceso bien dinámico, donde definimos colores, medidas y terminaciones para que se integrara completamente a la estética de la obra”, comenta Joaquín Jarpa, a cargo de la construcción del teatrillo.

Para la directora y dramaturga, Francisca Díaz, la narración oral cumple un rol fundamental dentro de la experiencia: “Es muy importante que los niños y niñas asistan a experiencias de narración oral, porque se fomenta la sensibilidad artística, pero sobre todo la escucha. Ahí se desarrollan la imaginación, la empatía y la capacidad de crear sus propias historias”.

En un contexto donde la lectura compite con múltiples estímulos digitales, el proyecto propone volver a lo esencial: la palabra compartida, la escucha, la imaginación y el juego con el cuerpo.

 A través de esta experiencia, las bibliotecas se reactivan como espacios vivos de encuentro, donde niños y niñas pueden acercarse a la lectura no como una obligación, sino como una experiencia significativa, creativa y colectiva.

 Para Gisel Sparza, productora de la circulación, uno de los mayores desafíos ha sido sostener que las funciones se realicen en este espacio ya que “muchas veces se priorizan espacios más grandes, pero para nosotros es clave que el público habite la biblioteca, que las familias y los niños la ocupen de otra manera, y que desde ahí se despierte también el interés por la lectura”.

Con entrada liberada, la obra recorrerá distintos espacios culturales del Biobío y Ñuble: el 11 de abril a las 12:00 horas en la Corporación Cultural de San Pedro de la Paz y a las 16.30 en la librería Marta Brunet; el 17 de abril a las 11:30 horas en el Teatro Municipal de Arauco; el 18 de abril a las 16:00 horas en el Teatro Municipal de Coelemu; y el 26 de abril en la Biblioteca Municipal de Concepción, con funciones a las 12:00 y 16:00 horas. 

Para saber más de este y otros proyectos escénicos, puedes seguir a Teatro la Compota (@teatrolacompota) en Instagram.

Mes del libro en Lo Barnechea: Carnaval del cómic, maratón de cuentacuentos y sesiones de lectura lideran la oferta cultural

 Abril, mes donde se celebra el Día Internacional del Libro y los Derechos de Autor, arranca en la Corporación Cultural de Lo Barnechea con diversas actividades en torno a esta gran fiesta literaria.

Su evento principal será la versión 2026 del Carnaval del cómic, que este año tiene como tema central la era dorada del cómic y la historieta chilena, con tres grandes representantes: Doctor Mortis, Barrabases y Mampato.

El Carnaval se desarrollará durante dos días (sábado 18 y domingo 19 de abril) y contará con variadas experiencias culturales, tales como presentaciones de libros, talleres para niños y jóvenes, ilustración en vivo, caricaturistas, juegos de mesa, charlas, conversatorios, cosplayers, tiendas y comiquerías especializadas, además de la presentación de “Pokémon sinfónico”, donde se orquestarán los temas del juego que celebra 30 años desde su aparición en 1996.

Otro gran hito será la celebración del 30° aniversario del Centro Lector de Lo Barnechea, una de las primeras bibliotecas públicas de la capital que, a modo de conmemoración, potenciará el vínculo entre lectores, libros y autores a través de encuentros literarios, talleres, cuenta cuentos, activaciones en colegios, obras de teatro, concursos, etc., que se llevarán a cabo de manera gratuita en el Centro lector, colegios de la comuna, el Portal la Dehesa y otros espacios.

Los más jóvenes tendrán su espacio con el Club de Lectura Compartida (11 de abril) una sesión se realizará en los jardines del Centro Cultural El Tranque, ideal para adultos jóvenes interesados en compartir nuevas formas de lectura grupal. En tanto, la charla online de mediación

“La formación del lector escolar. Oportunidades desde el entorno familiar, educacional, cultural y social” (14 de abril) reflexionará sobre el rol de la familia y la escuela en la formación de lectores, destacando la importancia de fomentar el placer, el diálogo y el pensamiento crítico, y acompañar a otros en el descubrimiento de la lectura como una experiencia transformadora. 

Para grandes y chicos, la segunda versión de la Maratón de cuentacuentos (23 de abril) promete festejar el Día del Libro en torno a las historias y los cuentos dirigidos a todo tipo de público, donde cuentistas y escritores, además de los vecinos, cautivarán a los asistentes con sus narraciones. 

Alejandra Valdés, directora ejecutiva de la Corporación Cultural de Lo Barnechea, comentó que, aunque la parrilla programática contempla actividades literarias durante todo el año, tienen un énfasis especial este mes. 

“La lectura es una habilidad fundamental que nos permite acceder al conocimiento, comprender el mundo que nos rodea, comunicarnos mejor y participar activamente en la sociedad. Jugamos un rol importante en el fomento lector y por eso queremos promoverlo, crear más instancias para practicar la lectura y también relevar el rol fundamental que ha tenido nuestro Centro Lector durante sus 30 años de vida en impulsar el interés por los libros en personas de todas las edades”. 

Detalle de la programación de abril 2026

Lanzamiento libro “El milagro de La Ermita de Farellones”

Evento que se realiza en el mercado de las sesiones de Cuentacuentos agendadas todos los días miércoles del año a las 17:00 horas en el área infantil del Centro lector. El lanzamiento de “El milagro de La Ermita de Farellones” es el tercer libro de una colección de libros infantiles patrimoniales de la Corporación Cultural que se suma a “Mi abuelo, el arriero” y “Hoy es Cuasimodo”. 

Coordenadas: miércoles 1 de abril / 17:00 horas / Área infantil Centro Lector / Lo Barnechea 1174

Club de lectura compartida

Sesión de lectura silenciosa compartida a realizar en los jardines del Centro Cultural El Tranque organizada por el Centro Lector como parte de la programación del mes del libro. Ideal para adultos jóvenes con intereses de nuevas formas y actividades de lectura grupal o compartida.

Coordenadas: sábado 11 de abril / 11:00 a 13:00 horas / Centro Cultural El Tranque (Av. El Tranque 10.300, Lo Barnechea) / Entrada gratuita.

Charla online sobre formación del lector escolar

La charla online de mediación “La formación del lector escolar. Oportunidades desde el entorno familiar, educacional, cultural y social” reflexionará sobre el rol de la familia y la escuela en la formación de lectores, destacando la importancia de experiencias diversas para fomentar el placer, el diálogo y el pensamiento crítico y acompañar a otros en el descubrimiento de la lectura como una experiencia transformadora.

 La relatora será Constanza Mekis, destacada referente del fomento lector en Chile, con una amplia trayectoria en el desarrollo de bibliotecas escolares y proyectos que promueven la lectura como experiencia transformadora.

Coordenadas: martes 14 de abril / 17:30 a 19:00 horas / Sesión online y gratuita. 

Podcast Espiral con Karen Codner

Grabación en vivo del podcast “Espiral” conducido por la periodista cultural Karen Codner en el auditorio del Centro Cultural El Tranque. En este capítulo entrevistará a los escritores nacionales, Andrés Montero y Marcelo Simonetti. Dirigido a jóvenes y adultos interesados en literatura y escritores chilenos.

Coordenadas: miércoles 15 de abril / 19:30 a 21:30 horas / Centro Cultural El Tranque (Avda. El Tranque 10.300)

Carnaval del cómic 2026: “La era de oro del cómic y la historieta chilena”

Actividad central del mes del libro y los derechos de autor, organizada por el Centro lector. Se trata de una jornada de dos días con diferentes actividades centradas en el universo del cómic, la novela gráfica y el manga.

La instancia contempla la realización de variadas experiencias y actividades culturales, tales como: presentaciones de libros, talleres para niños y jóvenes, ilustración en vivo, caricaturistas, música, photo opportunity, juegos de mesa, charlas, conversatorios, cosplayers, tiendas y comiquerías especializadas, entre otras.

Coordenadas: sábado 18 y domingo 19 de abril / 11:00 a 18:00 horas / Centro Cultural El Tranque (Avda. El Tranque 10.300)

Maratón de cuentacuentos

Segunda versión de esta fiesta literaria en torno a las historias y los cuentos para todo tipo de público. También, como una forma de reunir a cuentistas de distintos ámbitos y desarrollo, para deleitar al público con sus narraciones.

Durante la maratón, en diferentes espacios del Centro Lector se llevarán a cabo sesiones de cuentacuentos y que terminará con la presentación de La Matrioska, colectivo encabezado por el escritor Andrés Montero.

Coordenadas: jueves 23 de abril (Día del Libro) / 10:00 a 20:00 horas, horario continuado / Lo Barnechea 1174 / Actividad gratuita. 

Mayor información en www.cclb.cl

Domingo de paleontología en el MIM: un viaje de millones de años al pasado

 El Museo Interactivo Mirador (MIM) realizará este domingo 5 de abril, en el marco de la celebración del Día de la Geología, una jornada especial orientada a público familiar: el Domingo de Paleontología, una instancia que invita a explorar la historia de la Tierra a través de actividades educativas, sensoriales y participativas. 

La programación se desarrollará entre las 10:00 y 18:00 horas, en el horario habitual del museo, e incluirá una serie de experiencias que permitirán a niñas, niños y adultos acercarse al mundo de los fósiles, los dinosaurios y los minerales. 

Entre la oferta para esa jornada están diversos talleres y una charla sobre dinosaurios, con el apoyo de Tamara Córdova, ilustradora, académica Duoc UC, especialista en reconstrucción de flora y fauna extinta; y Andrés Villavicencio Arce, presidente de la Sociedad Paleontológica de Chile, experto en divulgación científica. 

Uno de los principales atractivos será el stand de la Sociedad Paleontológica de Chile, ubicado en el acceso de Puerta de Cobre, donde se exhibirán huesos, fósiles y muestras minerales que revelan parte de la historia geológica del planeta. 

Esta colaboración también contempla una charla abierta sobre dinosaurios, en la que se abordarán aspectos clave sobre estos animales prehistóricos y su extinción. 

En paralelo, la Sala Tierra contará con el “Stand de Rocas”, una experiencia sensorial que permitirá observar, tocar y analizar distintos tipos de minerales presentes en Chile y el mundo, utilizando herramientas como lupas para conocer sus características. 

La jornada incluirá además diversos talleres interactivos. En el tercer piso del Museo Interactivo de la Astronomía se desarrollará “Minerales fantásticos”, una actividad dirigida incluso a niños desde los 2 años, que propone explorar la presencia de minerales tanto en la Tierra como en el universo. 

Por su parte, en el laboratorio del museo se realizará “Historias fosilizadas”, un taller que invita a descubrir cómo los fósiles permiten reconstruir el pasado, mediante la observación de rocas del período Cretácico, el uso de microscopios y la experimentación con técnicas como la cianotipia para crear registros visuales.

A estas actividades se suma el taller “Dibuja tu dinosaurio en 3 pasos” y la estación creativa “Cuentos con garras”, donde las y los visitantes podrán inventar sus propias historias inspiradas en estos fascinantes animales. 

Esta iniciativa forma parte de la programación orientada a fomentar el interés por la ciencia y la cultura a través de experiencias significativas para toda la familia. La actividad está incluida en la entrada general al museo.