viernes, 26 de septiembre de 2025

Orquesta Sinfónica Estudiantil Metropolitana rendirá tributo a la música chilena

OSEM
 Para iniciar las celebraciones del mes de la música, OSEM, el Coro de Estudiantes FOJI y la CORCUDEC presentarán “Homenaje a la Música Chilena”. Concierto con obras de gran relevancia, como La fuerza de lo innombrado, del compositor Giuliano Bertetti, inspirada en un poema del destacado poeta Elicura Chihuailaf. De esta forma, FOJI abre a lo grande el mes de la música chilena.

En su tercer concierto de la temporada, la Orquesta Sinfónica Estudiantil Metropolitana (OSEM) de la Fundación de Orquestas Juveniles e Infantiles de Chile (FOJI), dirigida por Jaime Cofré, sorprenderá al público el próximo 2 de octubre a las 19:00 horas en el Teatro de Carabineros con el concierto “Homenaje a la Música Chilena”, un repertorio emocionante que contará con la participación del Coro de Estudiantes FOJI dirigido por Cecilia Barrientos y el Coro Sinfónico de la Universidad de Concepción (CORCUDEC), dirigido por Eduardo Díaz, sumando a más de 100 músicos en escena en una propuesta artística de gran envergadura y alto nivel.

La obra central del concierto de llama La fuerza en lo Innombrado, una obra escrita por Giuliano Bertetti, compositor penquista, que está basada en un poema del Premio Nacional Elicura Chihuailaf, llamado “Porque Soy la Fuerza de lo Innombrado”.

La pieza fue escrita para orquesta sinfónica y gran coro, y tiene los textos en español y en mapudungún, los cuales serán recitados en ambos idiomas por un integrante del Coro de Estudiantes FOJI, Luciano Zapata.

“El concierto celebra la música chilena, la creación artística y la identidad de nuestro país a través del rescate y difusión de estos elementos que forman parte de nuestro país. El repertorio hace una pasada por Chile completo.

 Por ejemplo, los ritmos de las danzas tradicionales, las canciones populares de algunos cantautores icónicos de Chile y también de las culturas ancestrales como son el pueblo mapuche”, dijo Bertetti, compositor oriundo de Concepción.

Finalmente, agregó que las instancias para poder escuchar música chilena en orquesta no son tantas y agradece bastante el que haya una oportunidad donde se pueda hacer exclusivamente música nacional.

Jaime Cofré comentó sobre la importancia de acercar la música nacional a los jóvenes intérpretes. “Les permite a ellos vivenciar este tipo de repertorio que está ahí y que convive junto a los grandes compositores universales.

Tenemos grandes en Chile, como Alfonso Leng o Enrique Soro. Esto le abre a los estudiantes un espectro amplio de posibilidades de conocer música, que es nuestra y que es tan valorable como lo es la música de compositores extranjeros”, dijo.

CORCUDEC

El director de OSEM explicó que esta obra fue escrita para conmemorar el aniversario 70 del Coro Sinfónico de la Universidad de Concepción. “Es de larga trayectoria, y tener la oportunidad de interactuar con el Coro FOJI es algo muy lindo, porque tenemos ahí un cruce generacional que se va a dar.

 Esta es una apuesta muy importante, muy desafiante para la orquesta, pero creemos que vale la pena todo el esfuerzo y vale la pena poder hacer esto viable, para que la gente conozca esta bella obra y pueda disfrutar del resto del repertorio, también muy bonito. Los muchachos están muy entusiasmados, por lo que quedan todos invitados a disfrutarlo”.

Por su parte, Eduardo Díaz, director titular del Coro Sinfónico de la Universidad de Concepción, señaló que este concierto es muy significativo para el elenco, porque fue estrenada en el teatro de la casa de estudios, con la participación de la Orquesta Sinfónica y el Coro Sinfónico de ellos. Además, valoró el aporte creativo y la colaboración de Giuliano Bertetti.

También habló sobre la firma del convenio de colaboración con FOJI, la cual viene a formalizar la relación que se ha cultivado por años.

 “Para nosotros, este paso es fundamental porque compartimos la convicción de que la música debe seguir teniendo un mayor alcance en nuestra región, tanto desde el acceso de los públicos como desde las posibilidades de formación y profesionalización de las infancias y juventudes. Este espíritu de trabajo en red y colaboración es el que queremos seguir fortaleciendo en cada uno de nuestros proyectos”.

Pablo Aranda, compositor y director ejecutivo de FOJI, dijo: “Este concierto es un punto relevante en la vida musical de nuestros elencos OSEM y Coro de Estudiantes. Ellos serán protagonistas del estreno en Santiago de la obra “La fuerza de lo innombrado” marcando un hito importante en nuestra escena musical.

Como Fundación, creemos que transmitir la música chilena a las nuevas generaciones es fundamental, porque no solo preserva nuestra identidad cultural, sino que también inspira a los jóvenes a valorar y proyectar con orgullo nuestro patrimonio musical”.

Cabe mencionar que el concierto “Homenaje a la Música Chilena” es totalmente gratuito y que es importante el previo retiro del ticket. Para conseguir uno, puedes hacer clic aquí. Las personas que cuenten con credencial de la Red Chile Cuida, contarán con acceso preferencial el día del concierto previa inscripción aquí.

Finalmente, es importante informar que OSEM tendrá más conciertos durante los meses de octubre y noviembre, para culminar el año con un gran concierto de Navidad. Para todos los detalles de dichos eventos, accede a www.foji.cl.

La Fundación Nacional de Orquestas Juveniles e Infantiles de Chile, FOJI, se dedica a promover el desarrollo social, cultural y educacional del país, brindando oportunidades para que los niños, niñas y jóvenes de todo Chile accedan a una mejor calidad de vida a través de la práctica musical de sus elencos; acercando la música de concierto a todas las personas, sin distinción.

CORO DE ESTUDIANTES FOJI
Desde su modelo formativo, FOJI busca contribuir al desarrollo integral de los becados/as mediante el fomento de la práctica musical de sus elencos y enseñanza dentro de un marco de respeto y compromiso social, entregando una experiencia formativa caracterizada por ser activa y colaborativa, con acceso social y territorial, que procura las condiciones óptimas para el logro de los objetivos formativos.

Más información en www.foji.cl

FOJI cuenta con financiamiento del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio.

¡Capibaras! ¡Dodos! ¡Águilas! ¡Colibríes! – Cine para la infancia en Centro Arte Alameda

Gracias a nuestra alianza con la Embajada de Francia en Chile y el Instituto Francés, proyectaremos cuatro cortometrajes con animaciones profundamente bellas y divertidas. 

Este domingo 28 de septiembre a las 14:30 hrs te invitamos a una función gratuita de cine animado para toda la familia: ¡Capibaras! ¡Dodos! ¡Águilas! ¡Colibríes! Centro Arte Alameda es parte del Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras (PAOCC) del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio.

Las historias que se exhibirán son:

- "Carpinchos" (2024) de Alfredo Soderguit (10 min): La historia, sin diálogos, sigue a una familia de carpinchos que, al huir de cazadores, encuentra refugio en un gallinero, donde surge una inesperada amistad. 

| "Boom" (2022) de Romain Augier, Charles Di Cicco, Gabriel Augerai, Yannick Jacquin et Laurie Pereira De Figueiredo: Un par de aves intenta salvar sus huevos de una erupción volcánica. | 

"Kayak" (2024) de Solène Bosseboeuf, Flore Dechorgnat, Tiphaine Klein, Auguste Lefort et Antoine Rossi: En un apacible día de verano, un padre lleva a su hijo pequeño de excursión en kayak.

Entre los retos de una primera salida por el río y los caprichos del bebé, el padre no tendrá un día relajado, sobre todo cuando un águila se une a la aventura | 

"La Leyenda del Colibrí" (2024) de Morgan Devos: Se declara un incendio en la selva amazónica y los animales, asustados, abandonan su hábitat para refugiarse en la otra orilla.

Sólo un pequeño colibrí persiste en luchar contra el fuego cuando divisa un perezoso y su cría atrapados entre las llamas. 

Esta iniciativa es posible gracias al apoyo del Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras (PAOCC) del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio

 30 minutos de aventuras animadas para disfrutar en familia. Los cupos gratuitos deben reservarse previamente vía PASSLINE.

¿Dónde? Centro Arte Alameda – Sala CEINA | Arturo Prat #33, Santiago (Metro U. de Chile).

Loncoche celebra el Festival Nacional de la canción folclórica.

Con motivo de los 125 años de Loncoche, este viernes 26 y sábado 27 de Septiembre se realizará una nueva versión del Festival Nacional de la Canción de Raíz Folclórica, uno de los encuentros culturales más importantes del sur de Chile.

La cita será en el Gimnasio del Colegio Santa Cruz, con entrada completamente liberada, donde artistas de todo el país se darán cita para competir y deleitar al público con lo mejor de nuestro folclor. 

En un hecho histórico, el certamen recepcionó 80 canciones inéditas, reflejo del enorme interés y vigencia de la música de raíz en nuestro país.

El evento, organizado por la Ilustre Municipalidad de Loncoche, encabezada por el alcalde Alexis Pineda Ruiz junto al Honorable Concejo Municipal, busca consolidar a la comuna como capital cultural del folclor y entregar espectáculos gratuitos de primer nivel a la comunidad.

Programación artística:

Viernes 26 de febrero

Competencia Folclórica

Daniel Veliz, ganador del Festival de los Festivales realizado en Loncoche 2024

Daniel Muñoz y Los Marujos como show de cierre

Sábado 27 de febrero

Competencia Folclórica

Grupo Alborada de Temuco

Banda Conmoción, con toda su energía y colorido para cerrar la fiesta

El alcalde Alexis Pineda Ruiz señaló: “Queremos que este festival sea un espacio de encuentro cultural donde valoremos nuestras raíces y disfrutemos de grandes artistas. Invitamos a toda la comunidad y a quienes nos visiten a ser parte de esta celebración gratuita que honra la identidad y tradición de Loncoche”.

Dos jornadas llenas de música, tradición y alegría esperan a vecinos y visitantes: Viernes 26 y sábado 27 de septiembre en el Festival Nacional de la Canción de Raíz Folclórica de Loncoche 2025, Lugar: Gimnasio Colegio Santa Cruz de Loncoche.

FICValdivia presenta homenajes musicalizados en el Teatro Cervantes

 Nuevamente el Festival Internacional de Cine de Valdivia presenta una serie de películas de la primera época de la cinematografía musicalizadas completamente en vivo. 

El Festival ha reunido a tres artistas y agrupaciones locales para maravillar al público y poner en diálogo el cine, la música y la escena musical del territorio. Las presentaciones tendrán lugar en el Teatro Regional Cervantes entre el martes 14 y viernes 17 de octubre, con dos funciones por cada artista.

Este ciclo busca y promueve la generación de vínculos con artistas regionales, además de impulsar formatos híbridos entre el cine y la música en vivo. Cada intervención propone una lectura sonora de obras cinematográficas seleccionadas, realizando un homenaje que resignifica imágenes clásicas del cine de antaño, a través de la interpretación en directo.

Presentaciones

Coke Vío - Cortometrajes de Lois Weber (1911- 1916) Martes 14 - 15:00 horas / jueves 16 - 15:00 horas

El tecladista Coke Vío, será el encargado de musicalizar una serie de cinco cortometrajes de la cineasta estadounidense, Lois Weber. La realizadora es considerada la primera mujer que se integró a la lógica industrial en los principios de Hollywood y sin lugar a dudas la gran pionera de este país. 

Por su parte, el tecladista, Coke Vío es un compositor autodidacta con amplia experiencia en la música improvisada con su trío (1978), Cuarteto Rapport (1984), Quinteto Naima (1990), Coke Vio Cuarteto, Beni & los Monitos del Monte (2025) y otros formatos. Desde 2001 escribe música para diversas obras de teatro, danza y audiovisuales con Guairao Producciones en sociedad con el documentalista Francisco Rios Anderson. En sus composiciones integra elementos del rock, jazz, folclore y música de cámara.

Cortometrajes: From Death to Life, Estados Unidos. 1911. 13 minutos; Fine Feathers, Estados Unidos. 1912. 15 minutos; The Rosary, Estados Unidos. 1913. 14 minutos; Suspense, Estados Unidos. 1913. 11 minutos; Discontent, Estados Unidos. 1916. 25 minutos.

Fortuna Orquesta — Maciste en el Infierno (Guido Brignone, 1925, 97’). Miércoles 15 - 17:30 horas / viernes 17 - 15:15 horas.

La obra italiana Maciste en el Infierno, llega al Teatro Cervantes en la celebración de sus 100 años de vida y será musicalizada por Fortuna Orquesta, proyecto social y formativo creado en Valdivia en 2023 por el contrabajista y director Hernán Javier Carrasco Garrido.

Con más de 15 años de trayectoria en interpretación, docencia y gestión, comenzó su camino musical en CIFAN y se formó en la Universidad Austral de Chile, perfeccionándose con maestros internacionales y nacionales. Impulsor de iniciativas como la Escuela Pichi Ayekafe y el Quinteto Presura, siempre con un enfoque comunitario y territorial.

Astuto, virtuoso y de fuerza sobrehumana, Maciste fue una reconfiguración del semidiós Hércules de principios de siglo y su presencia inundó el cine peninsular en una veintena de exitosas películas realizadas hasta 1927.

Maciste provoca la ira de Plutón, rey del Inframundo, quien envía a varios demonios menores a la Tierra, donde intentan incitar al héroe a cometer un pecado mortal.

Francess Charlotte — Shoes (Lois Weber, 1916. 52’) Miércoles 15 - 17:30 horas / Viernes 17 - 15:15 horas

Finalmente, la serie de musicalizaciones en vivo se completa con la presentación de Francess Charlotte, intérprete, compositora y artista musical sonora chilena, quien aportará con la imagen sonora a Shoes, una historia sobre la toma de conciencia de una mujer sobre su precariedad laboral y su dependencia en la estructura familiar, que encuentra en un par de lujosos zapatos el único sentido a su existencia.

La artista es formada en piano, composición y música electroacústica, con estudios en la Universidad de Chile y la Universidad Austral. Ha participado en diversos conciertos, colaboraciones y ciclos de música experimental y audiovisual desde 2016. Su obra destaca por la exploración sonora y la creación para medios contemporáneos. 

El FICValdivia invita a la comunidad regional, estudiantes, personas mayores y al público general a ser parte de estas sesiones en el Teatro Regional Cervantes, donde el cine y la composición musical se encuentran para abrir nuevas formas de escucha y vínculo cultural en Valdivia. 

Esta actividad cuenta con el financiamiento del Programa para la articulación territorial y puesta en valor de la economía creativa 2024 y el Programa de apoyo a organizaciones culturales colaboradoras, del Ministerio de las culturas, las artes y el patrimonio.

La entrada es completamente gratuita.

"Heroínas": El musical que revela la historia no contada de las mujeres de la Independencia de Chile

 La histórica Casa Colorada, escenario clave de la gesta independentista, abrirá sus puertas el próximo miércoles 1 de octubre para un evento cultural único: el workshop participativo y gratuito "Heroínas: De la Historia al Escenario". 

La periodista y divulgadora cultural, Vanessa Fuica, guiará a los asistentes en un viaje práctico para descubrir cómo se transforma la investigación histórica en un musical. 

Inspirado en fenómenos mundiales como Hamilton y Six, el musical "Heroínas" busca saldar una deuda histórica con las mujeres que fueron agentes cruciales en la independencia del país. Más que una charla, este workshop invita al público a ser parte activa del proceso creativo. 

Los participantes podrán analizar documentos históricos, debatir sobre la construcción de escenas y conectar con la música y el vestuario de la obra, en un adelanto exclusivo antes de su estreno. 

El proyecto busca posicionar a figuras como Javiera Carrera, Paula Jaraquemada, Águeda Monasterio o Mercedes Fontecilla; no como acompañantes, sino como protagonistas y estrategas de la revolución. 

"Sabemos que no estamos inventando la rueda y que Hamilton es un referente ineludible. Sentimos que 'Heroínas' mezcla esa épica histórica con la energía de musicales como Six, donde mujeres poderosas se toman el escenario para contar su propia historia. Queremos hacer esto en un momento en que el teatro musical vuelve a tener un apogeo en Chile", explica Fuica. 

Para asegurar la fidelidad y el respeto por la historia, el proyecto cuenta con un equipo multidisciplinario. "Estamos trabajando con músicos nacionales y desarrollando el guión de la mano de un profesor con un magíster en historia colonial. 

Queremos que el público vea que la independencia también se gestó en los salones, se financió con fondos clandestinos administrados por mujeres y se sostuvo gracias a sus audaces redes de espionaje", agrega la periodista. 

La elección del lugar para el workshop no es casualidad. La Casa Colorada, actual Museo de Santiago, fue el hogar de Mateo de Toro y Zambrano y su esposa, Nicolasa Valdés y Carrera, quien fue testigo directa de la conformación de la Primera Junta de Gobierno en ese mismo lugar, añadiendo una capa de significado histórico al evento. 

Coordenadas del Evento:

Qué: Workshop "Heroínas: De la Historia al Escenario".

Cuándo: miércoles 1 de octubre de 2025, 18:00 horas.

Dónde: La Casa Colorada (Merced 860, Santiago).Inscripciones: Las inscripciones ya están abiertas a través del siguiente enlace: [AQUÍ EL LINK DE INSCRIPCIÓN]

Alejandra Moffat devela los secretos del microcuento en talleres gratuitos para Biobío en 100 ALABRAS

 La destacada guionista y escritora nacional, proveniente de Los Ángeles, Alejandra Moffat será la encargada de realizar dos talleres de escritura creativa gratuitos abiertos a la comunidad, el miércoles 1 de octubre en Concepción y el jueves 2 de octubre en Los Ángeles, en el marco de la XIV edición de Biobío en 100 Palabras –presentada por CMPC y Fundación Plagio– previa inscripción en biobioen100palabras.cl 

Esta actividad se suma a las iniciativas de la XIV edición del concurso literario, como la Trilogía de Parques Urbanos –que culmina el 11 de octubre en el Parque Humedal Batros–, talleres en establecimientos educacionales y actividades de mediación lectora en espacios públicos de la región. 

Los talleres con Alejandra Moffat –autora de El hacedor de camas y coguionista de películas como La Casa Lobo y 1976– marcarán el inicio del último mes de convocatoria de Biobío en 100 Palabras.

Con una trayectoria de más de 15 años, Moffat ha sido reconocida por su habilidad para crear narrativas sensoriales y profundas con economía de palabras, explorando los límites entre lo real y lo onírico. 

Ya puedes enviar tus cuentos y ganar hasta 1 millón de pesos.

La XIV edición del concurso invita a enviar relatos breves hasta el 27 de octubre de 2025 a través de www.biobioen100palabras.cl o en los buzones dispuestos en diversos puntos de la región. 

Este año los cuentos ganadores recibirán importantes premios y reconocimientos. El Primer Lugar obtendrá $1.000.000. Mientras que el Premio al Talento Joven, Premio al Talento Mayor, Premio al Mejor Relato de la Memoria, Premio al Mejor Relato en Mapudungun y dos Menciones Honrosas, recibirán $250.000 cada uno. Por otro lado, el Premio al Talento Infantil se llevará una biblioteca equivalente a $250.000. 

Conoce más detalles sobre las actividades de la programación de Biobío en 100 Palabras y las novedades del concurso en el sitio web del certamen y en sus cuentas de Instagram, TikTok y Facebook como @biobioen100palabras.

jueves, 25 de septiembre de 2025

Presentan la novela Matar al Presidente

 Y tú, ¿matarías al presidente?

Con la presencia del Premio Nacional de Literatura, Ramón Díaz Eterovic, ayer el destacado periodista y escritor Antonio Rojas Gómez presentó Matar al Presidente, una novela que combina suspenso, intriga política y reflexión sobre los límites de la moralidad.

Antonio Rojas Gómez, reconocido periodista y narrador, regresa con una obra que desafía las ideas preconcebidas y sumerge al lector en un Chile en plena transformación política y social.

Ambientada en los últimos días del segundo gobierno de Sebastián Piñera, Matar al Presidente explora las tensiones de un país marcado por la pandemia, el estallido social y un clima político polarizado.

En este escenario, un enigmático norteamericano, supuestamente vinculado a la CIA, recluta a jóvenes de la Región de Valparaíso con un objetivo perturbador: evitar que el candidato de izquierda asuma el poder… o incluso tomar medidas extremas contra el Presidente.

La novela, que forma parte de una saga junto a Río arriba y Crimen de Semana Santa, trae de vuelta a los entrañables personajes del comisario Mauricio Mandiola y el periodista Pepe Ortega. Con su inigualable habilidad para narrar, Antonio Rojas Gómez invita al lector a cuestionarse las dicotomías morales y las complejidades del poder.

En el lanzamiento, realizado en la Sociedad de Escritores de Chile (SECH), la escritora Claudia Readi aseguró que “Matar al Presidente es más que una novela negra, es un aporte a nuestro patrimonio inmaterial más importante que es la memoria y lo logra con una prosa sugestiva, sobria, contenida, que genera que cada emoción se sienta más intensa. Me parece una genialidad y refleja toda la gran trayectoria que tiene Antonio Rojas Gómez”.

Con más de una docena de libros publicados y múltiples premios, como el Pedro de Oña y el Gabriela Mistral, con esta nueva novela Antonio Rojas Gómez se consolida como una de las plumas más relevantes de la novela negra nacional.

Matar al presidente ya está disponible en www.editorialforja.cl , en las principales librerías del país y también en formato digital.

DISNEY+ presenta una selección imperdible de series creadas al otro lado del Atlántico.

Los sin nombres
 Los suscriptores de Disney+ en Latinoamérica pueden disfrutar de una colección de series españolas que se destaca por su variedad temática, riqueza actoral y alto valor de producción.

Protagonizadas por talentos aclamados a ambos lados del Atlántico, estas producciones abarcan géneros como la comedia, el drama y el thriller psicológico, invitando a las audiencias a sumergirse en atrapantes historias originales y relatos inspirados en hechos y personas reales de ayer y de hoy.

Estrenos que llegan en octubre:

La suerte: una serie de casualidades

A partir del 8 de octubre estará disponible con todos sus episodios esta nueva serie de comedia protagonizada por Óscar Jaenada y Ricardo Gómez. La suerte: una serie de casualidades se centra en David, un joven opositor que por las noches trabaja como taxista ocasional y salva al chofer de una cuadrilla taurina en una carrera a contrarreloj hacia el hospital.

Su vida cambia cuando es contratado como conductor privado de Maestro, un legendario torero, para recorrer España de punta a punta de una manera totalmente nueva e inesperada para él.

Yo, adicto. 
Durante el viaje, David descubre un mundo desconocido, lleno de supersticiones, desafíos y despedidas. Para Maestro, David representa la suerte que durante toda su vida ha perseguido. 

Para David, la amistad con Maestro es determinante en su destino. Aunque David y Maestro pertenecen a mundos distintos, ambos descubren que tienen más cosas en común de lo que inicialmente pudieron imaginar.

Desde el 23 de octubre se podrá ver con todos sus episodios Emprendedores, una serie de comedia creada, escrita y protagonizada por los humoristas Rober Bodegas y Alberto Casado.  Emprendedores cuenta la historia de Gonzalo, hijo de un famoso empresario gastronómico que se ha dedicado a seguir los pasos de su padre fundando bares de copas financiados por él.

Ahora su padre, cansado de pagarle los negocios a su hijo y como última oportunidad, le cede un local para que cree algo que no sea otro afterwork en el que pasar el día con sus amigos. 

Sin muchas ideas, Gonzalo acude a unas conferencias de emprendimiento y queda fascinado con el “humo” que vende Jacobo, un autoproclamado gurú entrepreneur con quien se asocia para crear un coworking para emprendedores.

 Para evitar que el negocio sea un fracaso más de Gonzalo, su padre obliga a su otra hija, Julia, a vigilar y asegurarse de que el negocio de su hermano sea mínimamente rentable.

Regreso a Las Sabinas
El coworking está lleno de freelancers con “nuevas profesiones”, ninguno ha buscado trabajo nunca, todos han salido de su zona de confort y están en este mundo para dejar su huella. Spoiler: ninguno lo consigue.

Ya disponibles en Disney+:

Los sin nombres

En Los sin nombre, Claudia, una mujer que perdió a su hija Ángela de forma traumática, descubre años después, justo cuando empieza a recuperarse del dolor, que quiz
á su hija aún siga con vida. "Mamá, soy yo, Ángela. ¡Por favor, ven a buscarme!" es la estremecedora frase que escucha por teléfono y que reaviva su esperanza.

Claudia recurre entonces a Salazar, el inspector que estuvo a cargo de la investigación tras la desaparición, y a Laura, la joven a quien Ángela, una niña especial con un extraño don, salvó la vida tras un grave accidente de tránsito. Juntos siguen la pista que los llevará por misteriosos lugares donde se oculta una verdad aterradora. Protagonizada por Rodrigo de la Serna, Miren Ibarguren y Milena Smit.

Yo, adicto.

Yo, adicto es una adaptación del exitoso libro del mismo nombre, escrito por Javier Giner y cuenta cómo él decide, a los 30 años, ingresar voluntariamente en un centro de desintoxicación. Incapaz de gestionar su angustia vital y el sufrimiento que se genera a sí mismo y a los demás, lleva varios años sumergido en un espiral autodestructivo de adicción al alcohol, las drogas y al sexo.

La suerte una serie de casualidades 

En el momento de máxima oscuridad, decide pedir ayuda profesional impulsado por un instinto de supervivencia desesperado. Sin saberlo, ese gesto le cambiará la vida, convirtiéndose en una nueva persona.

Los meses que pasa dentro del centro de desintoxicación en las afueras de Barcelona suponen un viaje de descubrimiento personal, de la culpa a la reconciliación, un camino doloroso a la curación y redención lleno de personajes increíbles: sus compañeros de tratamiento, los profesionales del centro y sus familiares.

Protagonizada por Oriol Pla, Nora Navas, Alex Brendemühl, Victoria Luengo, Ramón Barea, Itziar Lazkano, Bernabé Fernández, Marina Salas, Omar Ayuso, Catalina Sopelana y Pilar Bergés.

Regreso a las sabinas.

En Regreso a Las Sabinas, las hermanas Molina, después de muchos años sin verse, reciben una llamada que las hace volver a su pueblo natal, Manterana, para atender los problemas de salud de su padre.

Invisible
Este inesperado regreso supone reencontrarse con la vida y los amores que intentaron olvidar. Instaladas en su finca familiar, Las Sabinas, se enfrentarán a secretos del pasado que cambiarán sus vidas para siempre. Portagonizada por Andrés Velencoso, Celia Freijeiro, Ángela Molina, Olivia Molina, Natalia Sánchez, Miquel Fernández, María Casal y Nancho Novo.

Invisible

Inspirada en el best seller homónimo de Eloy Moreno, Invisible cuenta la historia de Capi, un chico de 12 años con una vida normal, que sufre un terrible accidente que le ocasiona un severo estrés postraumático. Nadie parece tener más información: ni el colegio, ni sus amigos, ni su familia pueden explicar qué ha pasado.

Sin embargo, el psicólogo que le trata sí está dispuesto a bucear en su historia y descubrir las razones que le han llevado a esa situación.

Poco a poco, Capi comienza a confiar en él y le cuenta que tiene el poder de la invisibilidad, y que las terribles pesadillas que le acechan cada noche tienen que ver con los monstruos y el dragón que lo persiguen.

Cristóbal Balenciaga 
Pero en su historia no todos son amenazas. Hay alguien que sí quiere ayudarle: una misteriosa profesora, recién llegada al instituto, que tratará por todos los medios hacer visible lo invisible. Protagonizada por Eric Seijo y Aura Garrido.

Cristóbal Balenciaga

Cristóbal Balenciaga comienza cuando el legendario diseñador español presenta en 1937 su primera colección de alta costura en París. Atrás queda una exitosa trayectoria en sus talleres de Madrid y San Sebastián vistiendo a la élite y aristocracia española.

Sin embargo, los diseños que en España marcaban tendencia no terminan de funcionar en el sofisticado imperio de la moda en el que se ha convertido París, donde Chanel, Dior y Givenchy son el referente de la alta costura.

Guiado por su obsesión por el control en todos los aspectos de su vida, Cristóbal Balenciaga definirá su estilo y acabará convirtiéndose en uno de los diseñadores más importantes de todos los tiempos. Protagonizada por Alberto San Juan.

Las largas sombras.

Las largas sombras es la historia de un grupo de mujeres cuyas estables vidas de éxito se ven sacudidas repentinamente por la aparición de los restos mortales de una de sus compañeras de colegio, desaparecida hace 25 años durante el viaje de fin de curso en Mallorca.

Este poderoso thriller femenino reflexiona sobre el peso de la culpa y cómo evoluciona la amistad de un grupo de amigas con el paso de los años. Protagonizada por Elena Anaya, Belén Cuesta, Irene Escolar, Marta Etura, Itziar Atienza, Ana Rayo y Lorena López.

Las largas sombras

Ladones: una tiara de santa Águeda

Ladrones: una tiara de santa Águeda presenta a Amber, una de las más brillantes ladronas del mundo que, después de un robo fallido en Las Vegas, prepara su próximo golpe. Esta vez será en Isla Esperanza, un paradisíaco lugar perdido en mitad del Pacífico. 

Su objetivo es la tiara de santa Águeda, una joya valorada en 240 millones de dólares, que portará durante su boda la hija del magnate Emilio Villegas.

 Para preparar el robo, Amber lleva tres años infiltrada en la familia Villegas como institutriz. Pero su milimétrico plan salta por los aires cuando aparece en la isla Rui, un ladrón descarado y misterioso, con el que tuvo una complicada relación en Las Vegas durante un espectacular golpe. Protagonizada por Álex González, Silvia Alonso y Asier Etxeandia.

La última

La última, un retrato generacional sobre la madurez, la lucha por abrirse camino, el amor, la complicidad y el poder de la amistad, cuenta la historia de Candela, una chica que trabaja en una empresa de logística mientras persigue su sueño de convertirse en cantante.

Su vida cambia cuando un ejecutivo de una discográfica multinacional la escucha cantar en un bar. Esa misma noche, Candela se reencuentra con Diego, un antiguo compañero de su instituto que lucha por ser boxeador profesional.

Ladrones: una tiara de Santa Águeda 
Este es el punto de partida de una historia de superación, decepción, ilusión, valentía y empoderamiento. Protagonizada por Miguel Bernardeau y Aitana.

Los controles parentales de Disney+ garantizan que la plataforma sea una experiencia de streaming adecuada para todos los miembros de la familia. Los suscriptores pueden crear perfiles protegidos por un PIN y establecer, para determinados perfiles, límites de acceso basados en la clasificación del contenido.  

Hasta el 27 de septiembre, nuevas suscripciones podrán ingresar a www.disneyplus.com y acceder a una oferta por un tiempo limitado de 4 meses, que les permitirá suscribirse a Disney+ Premium por $6900/mes final, a Disney+ Estándar por $4900/mes final o a Disney+ Estándar con Anuncios por $2990/mes final.

 Luego de los cuatro meses, la suscripción a Disney+ se renovará de forma automática al precio mensual vigente en ese momento en el territorio hasta su cancelación. La cancelación estará disponible en cualquier momento durante la promoción.

Sobre DISNEY+ en América Latina

La última
En América Latina, Disney+ es el servicio de streaming que brinda acceso a la más amplia propuesta en streaming con entretenimiento para todas las edades, incluyendo películas, series, eventos en vivo y otros contenidos de Disney, Pixar, Marvel, Star Wars, National Geographic, ESPN y Star.

Ofrece una colección de contenidos originales exclusivos, entre los que se incluyen largometrajes, documentales, series de acción real y de animación, y cortometrajes, así como también la transmisión en vivo de eventos culturales, y deportivos de la mano de ESPN, la marca de deportes más respetada en la región. Para más información, visite disneyplus.com, o encuentre la aplicación Disney+ en la mayoría de los dispositivos móviles y de TV conectada.  

Simposio dedicado al cineasta Carlos Flores Delpino se estará realizando en Duoc UC sede Viña del Mar

En el marco del 29° Festival Internacional de Cine Recobrado de Valparaíso, desde el lunes 29 de septiembre al viernes 3 de octubre se estará desarrollando un simposio dedicado a Carlos Flores Delpino con la exhibición de parte de su filmografía destacando Descomedidos y chascones, El Charles Bronson chileno, Pepe Donoso y los cortometrajes Recado de Chile, El Estado soy yo, Teatro callejero y Satelitenis.

El simposio es una instancia académica que tiene por objeto profundizar sobre un director o una temática del cine, acompañado de la presentación de docentes e investigadores nacionales e internacionales que desarrollan diversos temas.

Al respecto, Jaime Córdova, director del festival expresa: “Queremos invitarles al simposio de esta versión número 29 en la que vamos a tener toda la semana al cineasta chileno Carlos Flores Delpino, con una serie de conversatorios dedicados a su obra, y con invitados como Claudio Pereira, de la Universidad de Valparaíso, Alberto Fuguet, escritor y también gente de la Cineteca de la Universidad de Chile, para analizar algunas de sus películas más representativas, compartir y conversar con él acerca de su proceso creativo y sus temáticas”.

La actividad se desarrollará en formato presencial entre las 10:00 y 12:30 horas en la Sala 54 de Duoc UC sede Viña del Mar, ubicada en Álvarez 2336, Chorrillos. Además, se transmitirán en vivo por el canal de Youtube todas las actividades. El evento es con entrada liberada, pero considera previa inscripción en el siguiente enlace: https://forms.gle/csTsbfVt1qBRg7KW7 

El festival es financiado por el Fondo de Fomento Audiovisual del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, organizado por la Corporación Cultural María Graham, auspiciado por la Municipalidad de Valparaíso y cuenta con la colaboración de EFE Trenes Valparaíso, Duoc UC sede Viña del Mar, Por un cine posible y más de una docena de instituciones y organizaciones socioculturales de carácter internacional, nacional y regional.

Programación 29° Festival Internacional de Cine Recobrado

Spot Oficial: https://youtu.be/urTdZ88ZWDI  

Del lunes 29 de septiembre al sábado 4 de octubre - Seis franjas programáticas realizadas entre las 12:00 y 21:00 hrs en el Teatro Municipal de Valparaíso.

Función especial Superman - Domingo 5 de octubre a las 16:00 hrs en el Parque Cultural de Valparaíso.

Redes sociales: @cinerecobradovalparaiso - www.cinerecobrado.cl 

Ministra de las Culturas encabeza operativos de activación de Pase Cultural en Linares y Talca

 Adultos de 65 y jóvenes de 18 años de las comunas de Linares y Talca fueron protagonistas de dos operativos de activación del Pase Cultural impulsado por el Gobierno.

La ministra de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, Carolina Arredondo, llegó hasta el Maule para encabezar estas jornadas de promoción de una medida que alcanza a más de 22 mil beneficiarios en la región, y que busca ampliar las oportunidades de acceso a bienes, servicios y experiencias culturales. 

Así lo refrendó la secretaria de Estado: “el incremento presupuestario que ha tenido nuestra institución desde el año 2022 a la fecha nos ha permitido una descentralización de los recursos de manera importante y eso se materializa en diversos planes y programas.

Uno de ellos es el Pase Cultural, una herramienta que permitirá beneficiar directamente a las personas y, por consecuencia, a la sociedad en su conjunto, activando la economía, ampliando los públicos, mejorando la convivencia y la seguridad social”. 

Esta iniciativa consiste en un aporte monetario de $50.000 que se concederá por una sola vez y se podrá emplear en la compra o el complemento de pagos de bienes y servicios culturales. Jóvenes que cumplen 18 años durante 2025 y que pertenezcan al 40% más vulnerable según el Registro Social de Hogares y personas que cumplan 65 años durante este año y que tengan PGU, son los dos grupos hacia quienes se ha focalizado este beneficio. 

La primera parada del despliegue fue en la Casa de la Cultura de Linares, donde la ministra, junto al seremi Franco Hormazábal, informaron de este beneficio a las y los adultos mayores que asistieron y pudieron activar en el momento su Pase Cultural.

Posteriormente, las autoridades se trasladaron hasta el Liceo de Arte y Cultura de Talca, donde cerca de 200 estudiantes de distintos establecimientos públicos participaron en el operativo. 

Uno de ellos fue Paul Urbina, de Liceo de Cultura y Difusión Artística de Talca, quien señaló: “me parece una iniciativa bastante buena y para nosotros como estudiantes de cuarto medio nos ayuda bastante. 

Yo tengo la especialidad de música y a mí me ayudará mucho en el tema de las cuerdas, uñetas, cosas que se requieren para el instrumento.

Siento que es un beneficio muy útil y me tiene alegre saber que tengo este apoyo del ministerio”. 

Ambas actividades se llevaron a cabo en coordinación con la Seremi de Desarrollo Social y Familia, a través de sus servicios Injuv y Senama.

Por otro lado, de cara al mundial Sub20, se habilitarán puntos de información y activación en diferentes espacios asociados al certamen deportivo en la región. Más información en https://chilecultura.gob.cl/pasecultural/

La Orquesta Sinfónica Nacional y el Coro Sinfónico Universidad de Chile cerraron con éxito las 58° Semanas Musicales de Frutillar

La orquesta ofreció dos conciertos, el primero el lunes 2 de febrero con obras de Rezende, Ravel, además del compositor chileno René Silva, ...