viernes, 7 de marzo de 2025

La importancia de la narrativa femenina en la literatura infantil y juvenil

En el marco del Día Internacional de la Mujer, es imprescindible reconocer el papel fundamental de las mujeres en la literatura infantil y juvenil, un espacio que a través de historias ha formado generaciones. 

Desde la poesía hasta la narrativa, escritoras e ilustradoras han contribuido a la construcción de la imaginación y el pensamiento crítico en la infancia y la juventud, ofreciendo relatos que reflejan valores, emociones y diversidad.

En Chile, destacadas escritoras han enriquecido el mundo de millones de niños, niñas y adolescentes con obras que han trascendido en el tiempo. Gabriela Mistral, además de su poesía universal, creó cuentos y rondas infantiles que siguen vigentes en la educación. 

Marta Brunet, acercó a los jóvenes a la vida rural y sus complejidades, Marcela Paz dio vida a Papelucho, un personaje entrañable que sigue acompañando a niños y niñas con sus reflexiones y aventuras cotidianas.

Alicia Morel, con La Hormiguita Cantora y el Duende Melodía, estimuló la imaginación de generaciones con su sensibilidad y ternura; mientras que María Luisa Silva, dejó un valioso legado con sus historias que fomentan el sentido del humor y la creatividad.

Junto a estas escritoras, el aporte de ilustradoras como Elena Poirier y Marta Carrasco ha sido fundamental para dar vida a historias que han acompañado a la infancia de las niñas y niños de Chile.

Sus ilustraciones han sido clave para la construcción de un universo visual que complementa y potencia los relatos, capturando la esencia de cada historia y acercándola a los lectores jóvenes.

Pero la literatura infantil y juvenil escrita por mujeres no es solo un testimonio del pasado; hoy, nuevas autoras continúan ampliando horizontes y ofreciendo miradas frescas sobre el mundo que nos rodea.

 Con el boom de la literatura infantil de los últimos 20 años, escritoras e ilustradoras están marcando pauta y ofreciendo narrativas que desafían a los niños, niñas y jóvenes de hoy.

“En el marco de la conmemoración del 8M es importante conocer y visibilizar el trabajo de tantas escritoras e ilustradoras que han contribuido a dar forma al ámbito de la literatura infantil y juvenil en nuestro país y que, con sus historias e ilustraciones, han sido parte del imaginario de muchas generaciones.

Así también, es relevante destacar el rol protagónico que tienen las mujeres hoy en la creación de nuevas narrativas y aproximaciones estéticas a los temas más diversos, ya que son clave en las experiencias literarias a las que están accediendo los niños, niñas y jóvenes en la actualidad”, destaca Sofía Montenegro, editora de Literatura Infantil y Juvenil de Loqueleo y Norma de Santillana Chile.

En los catálogos de Loqueleo y Norma de Santillana es posible encontrar a muchas de las autoras que abrieron camino en nuestro país como María Luisa Silva, Cecilia Beuchat, o Beatriz Concha, y también a aquellas que llegaron luego a consolidarlo como Sara Bertrand, Beatriz Rojas, Verónica Prieto, Andrea Maturana, Paula Vásquez, Patricia Trufello, Alejandra Acosta y Lorena Rodriguez, por nombrar solo algunas de escritoras e ilustradoras nacionales que componen sus catálogos.

Así también, figuran destacadas autoras internacionales como Keiko Kasza, Paula Danziger, Liliana Bodoc y Lygia Bojunga. 

Todas mujeres que se han aproximado a la literatura desde distintas veredas, ya sea desde lo lúdico, el humor o retratando de manera cercana las problemáticas propias de la infancia y la juventud, logrando así conectar con miles de lectoras y lectores.

En un mundo donde la literatura sigue siendo un reflejo de nuestra sociedad, dar espacio y visibilidad a las voces femeninas es un paso hacia la equidad. Leer a mujeres escritoras es reconocer su legado, abrirnos a nuevas perspectivas y seguir construyendo una cultura donde la diversidad de experiencias y miradas sea celebrada.

jueves, 6 de marzo de 2025

Estrenan la película “El viento que arrasa”.

 Una de las actividades más destacadas de la edición XXIV de Santiago en 100 Palabras se acerca. El próximo 12 de marzo a las 19:30 horas, se exhibirá el estreno en nuestro país del drama argentino, El Viento que Arrasa.  

Dirigida por la también guionista y productora argentina, Paula Hernández, es una película de 2023 que adapta la novela publicada en 2012 por Selva Almada (Argentina), una de las escritoras contemporáneas más destacadas de América Latina.  

La película ha sido seleccionada en prestigiosos festivales internacionales, como la sección Centrepiece del Festival Internacional de Cine de Toronto 2023 y la competencia oficial de Horizontes Latinos en el Festival Internacional de Cine de San Sebastián 2023.  

La historia sigue a Leni (interpretada por Almudena González), una joven atrapada por la fe ciega de su padre, el Reverendo Pearson (Alfredo Castro), quien la lleva consigo en una misión evangélica.

Un accidente los obliga a detenerse en el taller de El Gringo (Sergi López), un mecánico local, y su joven ayudante Tapioca (Joaquín Acebo). Cuando el Reverendo se obsesiona con salvar el alma de Tapioca, Leni comienza a cuestionar su vida y decide tomar su destino en sus propias manos. 

El elenco ha sido elogiado por su profundidad y sensibilidad, que ha logrado transmitir la intensidad emocional de la obra literaria.  

La dirección de Paula Hernández, junto con su guión, ha sido destacada por su capacidad para capturar la esencia de la novela de Selva Almada, una autora comparada con grandes nombres como William Faulkner, Juan Carlos Onetti, Carson McCullers y Flannery O’Connor.

Selva Almada. (c)  Selva Almada
Selva Almada, autora de la novela original, es considerada una de las voces más importantes de la literatura latinoamericana contemporánea. 

Su obra, traducida a múltiples idiomas, incluye títulos como Chicas muertas (2014), un crudo relato de no ficción sobre femicidios en Argentina que la consolidó como una escritora feminista.

El estreno de El Viento que Arrasa en Chile se enmarca en las actividades de la XXIV edición de Santiago en 100 Palabras, presentado por Escondida | BHP y Fundación Plagio, que continúa con su convocatoria abierta hasta el 30 de abril para recibir hasta 5 cuentos por persona a través de su sitio web  www.santiagoen100palabras.cl  

Conoce todos los detalles, inscripciones y las novedades sobre las actividades de la programación 2025 de Santiago en 100 Palabras en el sitio web del certamen www.santiagoen100palabras.cl y en sus cuentas de Instagram y Facebook, como @santiagoen100palabras. 

Fundación CorpArtes y Universidad Andrés Bello presentan concierto “Aires noruegos”

 Con el compromiso de ofrecer eventos culturales de excelencia, Fundación CorpArtes y Universidad Andrés Bello (UNAB) renovaron la alianza de colaboración entre ambas instituciones, que permitirá que la Camerata UNAB, con la dirección del maestro Santiago Meza, y destacados artistas internacionales sean parte de la cartelera musical 2025 del Teatro CA660.

La temporada comenzará con el concierto “Aires noruegos”, el que contará con la participación de Birgitte Stærnes (Noruega) en el violín, solista y músico de cámara que ha actuado en Purcell Room, Victoria Hall, Londres, Salle Cortot, París y en varios festivales. 

Además, se presentará el virtuoso pianista Ziad Kreidy (Francia-Líbano), compositor y musicólogo que destaca por su excepcional combinación de interpretación y erudición.

La velada incluirá piezas de Bach, Grieg y Mozart que serán interpretadas por la Camerata de la Universidad Andrés Bello bajo la batuta de Santiago Meza, incluyendo Dos melodías elegiacas Op.34 de Edvard Grieg, quien se inspiró en poemas románticos para escribir los dos movimientos: “Corazón herido” y “Última primavera”.

El programa continuará con Concierto para violín en mi mayor de Bach, con la participación de la violinista noruega Birgitte Stærnes; la obra Dos aires noruegos Op.63 de Grieg; y concluirá con el magistral concierto para piano n°27 k.595 de Mozart, con el solista franco-libanés Ziad Kreidy en el piano.

Las entradas para este concierto ya se pueden adquirir en www.corpartes.cl

Birgitte Staernes


El valor de las entradas dependerá de la ubicación seleccionada, los valores van desde los $10.000 hasta los $18.000, con 20% de descuento para estudiantes, tercera edad y alianzas.

En 2024, más de 3.200 personas disfrutaron de la temporada de espectáculos presentada por Fundación CorpArtes y la Universidad Andrés Bello, que recibió a artistas de Chile, Hungría, Suiza y a músicos de la Camerata UNAB.

“Renovar esta alianza tiene un gran valor para nuestra Fundación, pues reafirma nuestro compromiso de ofrecer experiencias que enriquezcan la vida cultural de nuestro público.

 Creemos en el poder transformador de las artes y estamos comprometidos con sorprenderlos nuevamente con una programación de excelencia dedicada a los amantes de la música y las artes escénicas en una sala de primer nivel.

En esta ocasión, inauguramos la temporada con la destacada violinista noruega Birgitte Stærnes y el pianista franco-libanés Ziad Kreidy”, valora José Tomás Palma, director ejecutivo de Fundación CorpArtes.

“Con mucha alegría estamos comenzando la nueva temporada de conciertos que estamos haciendo en conjunto entre Fundación Corpartes y la Universidad Andrés Bello. Para nosotros es un honor y un privilegio poder comenzar este ciclo de conciertos, con un concierto que hemos titulado ‘Aires Noruegos’, con dos solistas internacionales que nos ofrecerán un precioso concierto con música del compositor noruego Grieg, Mozart y Bach.

Los invitamos a que participen y puedan disfrutar de este maravilloso concierto junto a la Camerata Universidad Andrés Bello”, señala Felipe Karadima, Director de Extensión Cultural Universidad Andrés Bello.

El miércoles 26 de marzo a las 20:00 horas se presentará “Aires noruegos” el primer concierto de la temporada 2025 en el Teatro CA660 de Fundación CorpArtes, ubicado en Rosario Norte #660, piso -2, Las Condes, y las entradas se pueden adquirir en www.corpartes.cl

Ziad Kreidy
Camerata Universidad Andrés Bello.

Por más de 19 años la Camerata de la Universidad Andrés Bello ha sido un actor relevante en materia cultural del país. 

La Camerata está compuesta por más de 20 músicos profesionales bajo la dirección del Maestro Santiago Meza y realizan conciertos a lo largo de todo Chile.

ENTRADAS AQUÍ

Este evento cuenta con el patrocinio de la Embajada de Noruega en Chile y la temporada 2025 de Fundación CorpArtes y la Universidad Andrés Bello es patrocinado por la Ley de Donaciones Culturales 2025 del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio.

Premios PULSAR mantiene su récord con casi dos mil postulaciones en su versión 2025

 Tras diez exitosas ediciones, Premios Pulsar, el galardón más importante de la música local, sigue consagrándose como un espacio esencial e insustituible para que músicos y músicas de Chile vean reconocidos sus trabajos, con amplia repercusión tanto a nivel de público como de industria.

Así lo demuestran las propias cifras que exhibe la premiación organizada por la Sociedad Chilena de Autores e Intérpretes Musicales (SCD), que de cara a su edición 2025 recibió 1956 postulaciones, un número que además da cuenta de la prolífica actividad musical y discográfica del último año, así como marcar una constante en el escenario postpandémico.

Esto porque, por tercer año consecutivo, la cifra total de postulaciones se ubicó en el margen de las 2000, con mínimas variaciones: 1961 en 2023, 1955 en 2024 y las ya mencionadas 1956 de la vigente versión, todas correspondientes a trabajos lanzados en la temporada anterior (en este caso, durante el año 2024).

La tendencia fue valorada entre los organizadores. Al respecto, el primer vicepresidente de SCD, René Calderón, aseguró que "un premio validado y reconocido es fundamental en el desarrollo y crecimiento de cualquier escena musical con auténticas aspiraciones.

Por esto, estamos muy contentos de ver que el esfuerzo que hemos hecho al impulsar los Premios Pulsar durante una década, está rindiendo generosos frutos, con un medio local que incrementa su producción y que quiere verla reconocida con el galardón más importante al que puede optar".

El músico agrego qué “este año además, para consolidar el crecimiento y la representatividad del premio, incorporamos cinco nuevas categorías, entre ellas Mejor Álbum Urbano, que ahora está orientada únicamente a estilos como el trap y el reggaetón; Intérprete del Año, donde se reconocerá el oficio de los cantantes; o Mejor Álbum Balada, que por supuesto también ameritaba una categoría propia.

La gran respuesta que estos apartados tuvieron en la etapa de postulación, da cuenta de que esta apuesta fue acertada y que debemos seguir atentos a posibles precisiones en el futuro”.

Las otras categorías que se incorporaron este año son Mejor Álbum Rap, Reggae, R&B, dirigida a géneros vinculados a la black music (rap, hip hop, reggae y soul), y Mejor Álbum de Música Tradicional Folclórica Chilena, que ajustó su denominación anterior (Raíz) para permitir que géneros como la cueca y la tonada también sean reconocidos.

Tras esta primera etapa de postulaciones se iniciará la fase de evaluación, donde más de 190 jueces independientes escucharán cada una de las obras en más de 20 categorías en disputa. El proceso permitirá conformar las quinas de nominados, los que irán por la estatuilla en una ceremonia que tendrá lugar en mayo próximo, y que será transmitida a todo Chile por televisión abierta.

Una cartelera de lujo en San Ginés durante marzo

Marzo llega cargado de espectáculos de primer nivel en el Teatro San Ginés. 

Con una selección de montajes exclusivos, la cartelera incluye lo mejor del humor, la música y el teatro, reuniendo a artistas de renombre y propuestas innovadoras que no se encuentran en otro lugar como los podcasts en vivo.

En el mes de la mujer destacamos la obra de la actriz Raquel Ortiz y una mirada íntima a la maternidad en "Delirio de una Madre Actriz" que fusiona humor y emoción, explorando los desafíos de equilibrar la maternidad y la vida profesional.

Un montaje que entrelaza anécdotas personales con ficción, ofreciendo una reflexión cálida y entretenida. 6 de marzo 20:00 hrs 

"De Mal en Peor Live - Back to School" celebra 10 años Los días 7 y 8 de marzo, el reconocido pódcast "De Mal en Peor" llega al teatro con un show especial por su décimo aniversario. 

Una puesta en escena que, con humor irreverente, abordará los absurdos de la vida cotidiana, la cultura pop y la sociedad contemporánea.

"Reunión de Apoderados" regresa con un elenco de primer nivel La exitosa obra vuelve el 7 de marzo con una temporada extendida hasta el 15 del mismo mes. Ambientada en un colegio de élite, la pieza expone con ironía y humor las tensiones entre apoderados de distintos mundos.

Protagonizada por Luz Valdivieso, Nicolás Saavedra, Claudio Olate, Claudio Arredondo y María José Necochea, la obra invita a reflexionar sobre la familia, la educación y las diferencias ideológicas.

Palomoza presenta "REAL", un espectáculo sincero y divertido El 14 de marzo, la comediante Palomoza sube al escenario con un show que aborda con humor y honestidad las contradicciones humanas. Una presentación íntima y profunda que conecta con el público a través de la risa.

Jean Mary Curro y su nuevo espectáculo "Jean Mary - Reeditada" El 15 de marzo, el comediante venezolano regresa con una reflexión hilarante sobre el amor propio, los errores del pasado y la posibilidad de reinventarse. 

Un show fresco y cercano que invita a la risa y la introspección.

Siguiendo con las risas, el éxito y el talento sobre el escenario, Bombo Fica llega con una doble función imperdible, con su inconfundible estilo y humor agudo, el reconocido comediante ofrecerá dos presentaciones especiales los días 20 y 27 de marzo, prometiendo noches de carcajadas aseguradas.

"Reloj Viejo de Pared": una exploración conmovedora sobre la soledad y la memoria Del 14 al 22 de marzo, la compañía ACTO CERO presenta una emotiva historia sobre Luis, un relojero octogenario que, tras la pérdida de su esposa, enfrenta su propia fragilidad en un viaje cargado de recuerdos y emociones.

Una noche de ópera con "De Carmen a Puccini" El 27 de marzo, los amantes de la música clásica podrán disfrutar de un homenaje a Georges Bizet y Giacomo Puccini, con una selección de sus obras más icónicas en una velada única.

El Teatro San Ginés reafirma su compromiso con la cultura y el entretenimiento, ofreciendo una cartelera diversa y de alta calidad. Además, el recinto cuenta con descuentos especiales: 30% al pagar con BCI MACH y 25% los lunes y martes. Una oportunidad inmejorable para disfrutar de lo mejor de las artes escénicas este marzo.

Festival de Ciencia Puerto de Ideas Antofagasta 2025 confirma sus primeros invitados

Leonor Varela
 Del 24 al 27 de abril se celebrará una nueva versión de la esperada fiesta científica presentada junto a Escondida | BHP. Todas las actividades serán gratuitas y protagonizadas por los más destacados científicos y pensadores de la actualidad.

 La programación completa se dará a conocer en su totalidad el 25 de marzo a través de puertodeideas.cl.

Teresa Paneque, destacada astrónoma chilena y autora de varios libros de divulgación científica, es una de las invitadas confirmadas. Junto a ella, el neurocientífico argentino Rodrigo Quian Quiroga, reconocido por sus investigaciones en el estudio de la memoria. 

Y la actriz Leonor Varela, famosa por su trabajo en cine y televisión, se sumará a este encuentro, aportando su perspectiva única al diálogo sobre ciencia y cultura. 

El Festival de Ciencia Puerto de Ideas Antofagasta, presentado junto a Escondida | BHP, que se llevará a cabo del 24 al 27 de abril, promete ser un evento excepcional que volverá a reunir a la comunidad antofagastina con destacados científicos y pensadores de renombre, tanto nacionales como internacionales.

A través de decenas de charlas, conversaciones y espectáculos, se ofrecerán perspectivas y descubrimientos fascinantes en áreas como la astronomía, la neurociencia, la inteligencia artificial y la naturaleza.

Un encuentro de acceso gratuito y abierto a todas las edades, se presenta como una magnífica oportunidad para cultivar la curiosidad y el amor por el conocimiento en un ambiente dinámico y familiar.

Una de las primeras invitadas anunciadas es la astrónoma chilena Teresa Paneque. Doctora por la Universidad de Leiden, actualmente es investigadora en la Universidad de Michigan (EE.UU.), donde estudia las condiciones en las que se forman los planetas para comprender la diversidad de sistemas planetarios y el origen del Sistema Solar.

 Es también una de las divulgadoras científicas en español más populares, con más de un millón de seguidores en redes sociales bajo el nombre @terepaneque. Además, es autora de la saga infantil El Universo según Carlota, publicada por Editorial Planeta.

Rodrigo Quian Quiroga 
El neurocientífico argentino Rodrigo Quian Quiroga es también uno de los invitados anunciados. Físico de la Universidad de Buenos Aires, con un doctorado en Matemáticas Aplicadas de la Universidad de Lübeck en Alemania, ha centrado sus investigaciones en los mecanismos de la memoria.

Alcanzó gran reconocimiento al descubrir las “Neuronas de Concepto”, también conocidas como “Neuronas de Jennifer Aniston”, un hallazgo que aportó evidencia concreta sobre el funcionamiento de la memoria. 

Es autor de cinco libros sobre ciencia, entre ellos Cosas que nunca creeríais (Debate, 2024), su más reciente obra donde entrelaza ciencia ficción, neurociencia y filosofía.

La actriz Leonor Varela también se sumará a este gran encuentro de la ciencia con la ciudadanía. Con una destacada trayectoria en cine y televisión, tanto en Chile como en el extranjero, participará en un homenaje a su padre, Francisco Varela (1946-2011).

Reconocido por sus investigaciones en neurociencia y ciencias cognitivas, su trabajo contribuyó a una gran diversidad de campos, desde la filosofía a la ciencia, convirtiéndose en un influyente investigador y pensador.

Junto a Humberto Maturana, desarrolló la teoría de la autopoiesis, un concepto clave en la biología y la filosofía de la ciencia, que plantearon en el libro De máquinas y seres vivos (1972) y luego en El árbol del conocimiento (1987).

Paseo por la ciencia

Teresa Paneque
Del jueves 24 al domingo 27 de abril, el Sitio Cero albergará el Paseo por la Ciencia, una gran feria científica organizada en el marco del Festival gracias a Puerto de Antofagasta.

Decenas de instituciones líderes en el ámbito científico ofrecerán experiencias interactivas únicas para niños, niñas, jóvenes y todos quienes deseen explorar la ciencia desde una perspectiva distinta.

La feria contará con stands interactivos, exposiciones, charlas, talleres, obras de teatro y otras actividades dinámicas.

La programación completa del Festival de Ciencia Puerto de Ideas Antofagasta 2025 se dará a conocer el próximo 25 de marzo en el sitio puertodeideas.cl.

Llega a Chile Tarántula de Eduardo Halfon

 A finales de 1984, dos jóvenes hermanos guatemaltecos, exiliados desde hace años en Estados Unidos, vuelven a Guatemala para participar en un campamento de niños judíos en un bosque perdido de las montañas del altiplano.

 Poco saben de su país natal, y ya apenas hablan español. Sus padres les han insistido en que irían a pasar unos días en el campamento para aprender no sólo formas de supervivencia en la naturaleza, sino también formas de supervivencia en la naturaleza para niños judíos. Que no es lo mismo, les han dicho.

Pero una mañana, los niños descubren que el campamento ha sido transformado en algo mucho más siniestro: ahora cada uno tendrá que encontrar su propia forma de sobrevivir.

En este libro, el autor regresa a un acontecimiento de su infancia en la Guatemala compleja y violenta de los años ochenta, cuyos motivos y ramificaciones sólo se empezarán a dilucidar unas décadas después, durante reencuentros fortuitos en París y en Berlín con algunos de sus enigmáticos protagonistas.

Una nueva pieza de la novela en marcha que es la obra de Eduardo Halfon, uno de los proyectos literarios más relevantes del panorama actual.

Eduardo Halfon, quien vive actualmente en Berlín ha sido traducido a más de 15 idiomas y ha recibido importantes premios; en 2011 recibió la beca Guggenheim, y en 2015 le fue otorgado en Francia el prestigioso Premio Roger Caillois de Literatura Latinoamericana. Su novela Duelo fue galardonada con el Premio de las Librerías de Navarra (España), el Prix du Meilleur Livre Étranger (Francia), el International Latino Book Award (EE. UU.) y el Edward Lewis Wallant Award (EE. UU.).
«Escalofriante.

Una historia ambientada en la selva de Guatemala que resuena en Gaza, en Donbass, en cualquier lugar donde las víctimas se terminan pareciendo a sus propios verdugos.»  Santiago Roncagliolo
«Una pequeña joya narrativa. (...) 

Con una técnica de control narrativo tan impecable como discreta, Eduardo Halfon refleja en su propia disyuntiva identitaria la de muchos y hurga en la herida de la formación de las identidades colectivas.» Domingo Ródenas (Babelia/ El País.


«La aleación imposible de la identidad es el gran tema de Halfon, la ansiedad que subyace en su compulsiva puesta en escena del pasado.» The New York Times Book Review
«Eduardo Halfon está escribiendo, sin que importe que sus libros se publiquen por etapas, la gran novela de su vida.» Süddeutsche Zeitung.

Eduardo Halfon nació en 1971 en la ciudad de Guatemala. Ha publicado Esto no es una pipa, Saturno (2003),

De cabo roto (2003), El ángel literario (2004), Siete minutos de desasosiego (2007), Clases de hebreo (2008), Clases de dibujo (2009), El boxeador polaco (2008; Libros del Asteroide, 2019), La pirueta (2010), Mañana nunca lo hablamos (2011), Elocuencias de un tartamudo (2012), Monasterio (Libros del Asteroide, 2014), Signor Hoffman (Libros del Asteroide, 2015), Duelo (Libros del Asteroide, 2017), Clases de chapín (2017), Biblioteca bizarra (2018), Canción (Libros del Asteroide, 2021), Un hijo cualquiera (Libros del Asteroide, 2022) y Tarántula (Libros del Asteroide, 2024). Su obra ha sido traducida a más de quince idiomas.

(c) Ferrante Ferranti
En 2007 fue nombrado uno de los treinta y nueve mejores jóvenes escritores latinoamericanos por el Hay Festival de Bogotá.

En 2011 recibió la beca Guggenheim, y en 2015 le fue otorgado en Francia el prestigioso Premio Roger Caillois de Literatura Latinoamericana. Su novela Duelo fue galardonada con el Premio de las Librerías de Navarra (España), el Prix du Meilleur Livre Étranger (Francia), el International Latino Book Award (EE. UU.) y el Edward Lewis Wallant Award (EE. UU.).

Su novela Canción recibió el Premio Cálamo Extraordinario. En 2018 le fue otorgado el Premio Nacional de Literatura de Guatemala, el mayor galardón literario de su país natal. Actualmente vive en Berlín.

https://www.catalonia.cl/libros/tarantula/ https://librosdelasteroide.com/libro/tarantula

Muestra inaugurada en PCdV destaca el rol de mujeres en la defensa de los DDHH

 Destacando el trabajo realizado por la Unidad de Memoria y DDHH de Parque Cultural de Valparaíso, se inauguró hoy en la ex galería de reos de la Cárcel Pública la exposición de las Arpilleras y Bordadoras de la Memoria de la región, cuyos trabajos han sido expuestos en diversos países relatando la defensa de los derechos esenciales en Chile; obras realizadas por mujeres, expresas políticas, familiares y cercanas a detenidos desaparecidos y ejecutados políticos. 

La exposición, abierta a la comunidad con acceso gratuito y que permanecerá hasta el 6 de abril de martes a domingo, se instala precisamente en un espacio que hoy es Sitio de Memoria y donde pasaron numerosos presos políticos y víctimas de la represión durante la dictadura cívico-militar en Chile y durante otros periodos de la historia, desde que este lugar comenzó a ser utilizado como recinto penitenciario en 1906, dejando sus funciones carcelarias en 1999.

En la apertura de la exposición, la coordinadora del Departamento de Patrimonio, Memorias y Derechos Humanos de PCdV, Walkiria Jorquera destacó las trece conmemoraciones realizadas el último año en este espacio para recordar fechas e hitos emblemáticos en materia de Memoria y DDHH, señalando que “esta exposición de enorme valor, que ha sido una invitación a los distintos grupos de bordadoras y de artillería a exponer sus trabajos que representan la memoria frente al olvido, se suma a una gran cantidad de actividades al respecto que hemos desarrollado desde este Sitio de la Memoria, a través de libros, fotografías, obras de teatro, trabajo en terreno, relevando este desafío que es mantener viva la memoria”.

La exposición, ‘Arpilleras y Bordadoras. Mujeres en la Solidaridad y la Resistencia’, constituye una muestra conmemorativa en función del día y mes de la mujer trabajadora, que agrupa el connotado trabajo de diferentes colectivas de bordadoras y arpilleristas de la Región de Valparaíso y resalta el rol de las mujeres en la solidaridad, lucha y resistencias por la memoria y los derechos humanos en el presente.

A la inauguración asistieron representantes de diversas agrupaciones vinculadas a los DDHH, la Seremi de Justicia y Derechos Humanos, Paula Gutiérrez Huenchuleo y las arpilleras y bordadoras de Marga Marga, Limache, Gómez Carreño, Valparaíso y la agrupación Arpilleras por Palestina.

Puntos de Cultura Comunitaria se articulan y fortalecen

 El miércoles 12 de marzo se realizará el Taller de Bicicletas en el Taller El Litre de 16:30 a 20:30 horas, el puntapié inicial del proyecto “Puertas abiertas: intercambio de saberes”, Plan de Articulación Regional que involucra tres Puntos de Cultura Comunitaria, el Anfiteatro Lui Mongo, Taller el Litre y OANI Teatro.

Se realizarán doce talleres gratuitos en los cerros de Valparaíso durante marzo y abril, dirigidos a personas de diferentes territorios para potenciar la creación artística y la participación comunitaria en la comuna. 

El sábado 15 de marzo, a las 18:00 horas, se presenta la obra “YO SOY UN OSO”, entrada liberada y aporte voluntario, coproducción de Abrapalabra Teatro y Marionetas y Fundación OANI de Teatro.

Será la primera puesta en escena del Plan de Fortalecimiento de Casa OANI 2025, espacio cultural enfocado en la difusión, investigación, residencia, creación y producción de las artes escénicas, en especial del Teatro de Animación, en la ciudad de Valparaíso - Chile.

Tanto el Plan de Articulación Regional como el Plan de Fortalecimiento están financiados por la Convocatoria 2025 de Apoyo a Puntos de Cultura Comunitaria del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio. La información de todas las actividades está disponible en los Instagram @casaoani,  @tallerellitre y @anfiteatro.lui.mongo.

Camila Landon, directora de Casa OANI, comenta: “Para Casa OANI es un lujo estar desarrollando dos proyectos que cruzan sus saberes y oportunidades para fortalecer la organización de la Fundación OANI de Teatro y, por, sobre todo, articularse con otros Puntos de Cultura Comunitaria de la ciudad de Valparaíso. 

Significa una oportunidad para trabajar, potenciados y concentrados en el hacer, donde los equipos alinean esfuerzos y saberes”.

Francisca Pérez, Integrante del Anfiteatro Lui Mongo, señala: “Este proceso de vinculación con otros Puntos de Cultura Comunitaria es esencial porque las y los vecinas del barrio nos relacionamos con otros espacios artístico-culturales de la ciudad, en un trabajo territorial. Los talleres son gratuitos, con materiales incluidos.

Para nosotros es fundamental invitar a la vecindad a ser parte, que se apropien del espacio, construyamos juntos, creamos, en este espacio de recuperación y huerta. Se realizarán talleres de cianotipia, marionetas, plantas tropicales, muñecos de cabeza de pasto, y más. Felices de recibirles”.

Jano Mateluna, creador y actor de la obra “YO SOY UN OSO”, invita: “Vengan a ver un espectáculo lleno de magia, sorpresas y musicalidad que hacemos con mucho cariño para toda la familia.

Deseamos que la gente se deje encantar por esta propuesta y este OSO que viene a maravillar al Cerro Jimenéz. Este espectáculo habla de la importancia de defender nuestra identidad como seres únicos e irrepetibles, habitantes de este planeta que debemos proteger. Con nuestro montaje queremos aportar a la reflexión y proponer una nueva mirada del ser humano, con una mayor conciencia del cuidado de la naturaleza”.

Realizaran el Mercado de Industrias Culturales y Creativas de Chile (MIC Chile) y del IX Congreso Iberoamericano de Cultura.

La ministra de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, Carolina Arredondo Marzán, encabezó hoy el lanzamiento del Mercado de Industrias Culturales y Creativas de Chile (MIC Chile) 2025 y del IX Congreso Iberoamericano de Cultura.

Estos dos encuentros, que se realizarán entre el 9 y el 12 de abril en el Centro Cultural Gabriela Mistral (GAM), consolidarán a Santiago como un nodo estratégico para las industrias culturales y creativas, reuniendo a expertos, artistas, emprendedores y representantes institucionales en una agenda vibrante que potenciará el diálogo, la cooperación y el desarrollo del sector en Chile e Iberoamérica.

“Hoy como Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio tenemos el honor y la alegría de lanzar estos relevantes encuentros, dos instancias que convergerán no solo para fomentar el diálogo entre las institucionalidades culturales de Iberoamérica, organismos internacionales y agentes del sector, sino también que contribuirá a avanzar de forma concreta en el fortalecimiento y desarrollo de nuestras industrias culturales”, dijo la ministra de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, Carolina Arredondo Marzán.

La integración de MIC Chile 2025 y el IX Congreso Iberoamericano de Cultura no solo busca impulsar la economía creativa del país, sino también abordar desafíos clave como la sostenibilidad ambiental, la equidad de género y el impacto de las tecnologías emergentes, incluida la inteligencia artificial en la producción artística y cultural.

MIC Chile 2025, que este año tiene como lema “Cultura y creatividad para un futuro sostenible” y como invitado de honor a España, funcionará como una plataforma de intercambio, comercialización y conexión entre agentes del sector.

Es, también, una experiencia que dará continuidad a dos actividades de gran impacto que se realizaron en el año 2024: el Mercado de Industrias Culturales del Sur (MICSUR), que reunió a más de cinco mil personas, a delegaciones de nueve países del Cono Sur y que contabilizó más de mil setecientas ruedas de negocio y al Match Cultural, encuentro que reunió a más de 250 personas en una jornada, y que finalizó con 72 rondas de financiamiento entre agentes culturales públicos y privados.

En tanto, el IX Congreso Iberoamericano de Cultura “Inteligencia Artificial. Desafíos y Oportunidades”, que se realiza en colaboración con la Secretaría General Iberoamericana (SEGIB), reunirá expertos, autoridades y representantes de instituciones iberoamericanas para discutir sobre políticas culturales.

El encuentro abordará con especial énfasis los desafíos y oportunidades que representa la inteligencia artificial en la creación y producción artística y cultural, tema que será parte central de la Conferencia Mundial de la UNESCO 2025 sobre políticas culturales y desarrollo sostenible.

El enfoque interconectado de ambos encuentros permitirá una programación enriquecida, con actividades que incluyen conversaciones estratégicas, showcases artísticos, espacios inmersivos y oportunidades de networking, reafirmando así el compromiso de Chile con el desarrollo sostenible de las industrias culturales y creativas, y posicionando al país como un referente global en la materia.

Un programa para inspirar y transformar

El Mercado de Industrias Culturales y Creativas de Chile (MIC Chile) ofrecerá una programación diversa y de alto alcance, con actividades diseñadas tanto para profesionales del sector como para el público general.

Así, los tres días de programación incluyen una pasarela que reimagina la moda a través de la sostenibilidad y la inteligencia artificial; conversaciones entre artistas y figuras destacadas en el formato de entrevista en vivo y espacios inmersivos de experiencias de realidad virtual que transportarán a los asistentes a nuevos mundos creativos.

El cierre de MIC Chile será con un concierto ciudadano de cierre, al aire libre, en la explanada del GAM el sábado 12 de abril a las 19:00 hrs., que contará con la participación de artistas nacionales e internacionales.

MIC Chile 2025 y el IX Congreso Iberoamericano de Cultura representan una oportunidad única para inspirar, conectar y transformar el sector creativo en Chile y la región. Con una programación diversa y la presencia de invitados nacionales e internacionales, el evento promete convertirse en un hito para la cultura iberoamericana.

Para conocer el programa completo y más detalles, visita micchile.cultura.gob.cl

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