Ganadora de beca ARTE CCU expone en galería PROXYCO en Nueva York.

 Nuevamente un artista chileno llega a Nueva York, impulsado por la Beca Arte CCU. “This is a sensitive world” es el nombre de la exposición que la artista visual, Carolina Muñoz, estará presentando del 10 al 23 de julio en la Galería Proxyco, en Nueva York.

La muestra es parte de la Beca Arte CCU 2023 y es el resultado de los cuatro meses de residencia que la chilena pasó en el International Studio & Curatorial Program (ISCP) de Brooklyn. 

“Estar acá exponiendo es intimidante, pero una gran oportunidad para mi carrera. Tener un espacio en una galería y ciudad como esta es un privilegio. Para esta muestra, basé mi investigación en conocer el mundo del arte en Nueva York, yendo a muchas ferias de arte, galerías, centros culturales y museos, llegando a mi estudio cargada de estímulos. Logré hacer muchos registros de instalaciones, iluminación, composición, plintos y espacios”, dijo Carolina Muñoz, desde Nueva York. 

La exposición está compuesta por 20 cuadros en óleo, que reflejan la profunda investigación por la que pasó la artista para mostrar al espectador cómo las personas interactúan con la ciudad. 

Carolina creó en sus obras personajes grotescos, ambiguos y atrevidos, que pudieran reflejar cómo ellos ven el mundo.

 La artista intenta que los espectadores se transformen en su experiencia, siendo testigos de sus personajes que son azotados por una sensación, una fracción de tiempo que solo se puede experimentar a través de cada pintura.  

“Esta Beca Arte CCU da la posibilidad a talentosos artistas jóvenes de conectar y compartir con sus pares de todas partes del mundo, aprendiendo de ellos y de una de las ciudades más importante para el arte, como es Nueva York.

Con esto, pueden profesionalizar sus carreras, tener una vitrina internacional única y posicionar a Chile y su cultura en el circuito artístico internacional”, indicó Claudia Verdejo, jefa de CCU en el Arte. 

Dicha iniciativa ya ha llevado a siete artistas chilenos a exponer en una ciudad icónica para el arte mundial como es Nueva York, otorgando una vitrina única para ellos y para el país en la escena cultural internacional.

Además de la residencia artística, la beca también contempla una exposición en Galería Proxyco en Manhattan y en Chile, la presentación de las obras en la Sala de Arte CCU. 

Carolina Muñoz es artista visual, licenciada en Artes Visuales de la Pontificia Universidad Católica de Chile y cuenta con un diplomado en Estética de la Fotografía por la misma casa de estudios.

Ha desarrollado su carrera tanto en fotografía como en pintura y actualmente está enfocada en analizar gráficamente sucesos sociales del entorno periférico local callejero.

Abren casting para integrar equipo de emotiva propuesta escénica de marionetas

Avanzando en el proceso de concretar la obra de marionetas “Aby y Bu”, proyecto escénico del reconocido marionetista español -radicado en Coronel, comuna carbonífera del Biobío- Jordi Regot, se encuentra abierto el llamado de casting para integrarse a su elenco y participar en las funciones que se desplegarán en septiembre en distintos escenarios de las tres comunas de la Región.

Específicamente, la convocatoria está dirigida a solo mujeres (actriz/titiritera) para ser manipuladora de títeres de mesa dentro de este montaje, cuyos ensayos partirán en el mes de agosto. Las inscripciones a través del correo jordiregot@gmail.com estarán abiertas hasta el próximo 20 de julio.

El proceso de selección será en dos etapas: primero vía online el 23 de julio (modo explicativo sobre en qué consiste el proyecto, cuál serían los roles a interpretar y lo que se busca); y el 24 de julio sería la audición o prueba presencial en la sala de ensayo del quinto piso del Teatro Biobío (TBB).

“Lo que se busco es una actriz titiritera para manipular durante la obra. En esta ocasión yo no manipulo ni actúo, soy parte de la parte técnica de luces, porque esta obra toda la parte sonora y de iluminación también será un punto de manipulación, es decir, va a contribuir mucho al desarrollo de la obra.

Entonces lo que busco es una persona que haga la interacción con los otros títeres y con la otra actriz, y evidentemente que desarrolle el texto de los personajes. Lo que pedimos para la actriz es que tenga un compromiso real con el proyecto, ya que tenemos las fechas confirmadas y establecidas para el estreno de la obra.

Por otro lado, igualmente tenemos fijadas las fechas de los ensayos, por lo que la persona elegida debe cumplir con este cronograma a cabalidad”, detalla Regot.

Así la actriz elegida pasará a formar parte esencial de la obra, y de acuerdo a como funcione, podría ser considerada para proyectos futuros en esta línea. “La idea mía es que como compañía, que soy yo Jordi Regot Marionetas, es que trabajo con las personas que me siento a gusto y que tienen un desempeño profesional en el teatro y los títeres”, afirma el español.

Puntualmente, el proceso de selección presencial en el TBB será desde las 15.00 a 19.00 horas. Más detalles y envío de ficha artística al mail jordiregot@gmail.com.

Sobre “Abu y Bu”

“Abu y Bu”, montaje que cuenta con el apoyo del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, a través del Fondart Regional convocatoria 2024, es una emotiva y conmovedora obra -la decimoctava dentro de los 34 años de trayectoria de Regot, ya sea en España con Trac-Trac Teatre como en Chile como Jordi Regot Marionetas- está destinada para las infancias y posee un gran objetivo pedagógico. 

Es decir, busca enseñar a los más pequeños a identificar mejor sus emociones y expresarlas, “ya que es muy enriquecedor para las niñas y niños ver, como espectadores, situaciones reconocibles y emociones que ellos mismos pueden sentir en su vida diaria y que quizás no sepan expresar”, acota el español.

En cuanto a lo que trata la historia de la obra, esta parte de una realidad extendida y entendida por nuestro país: la de los menores que no viven en compañía de alguno de sus progenitores.

En este caso Tomás, el niño protagonista del montaje, a quien su padre abandonó y nunca reconoció, vive con su abuelo materno puesto que su madre debe trabajar lejos para poder mantenerlos. Debido a esto el niño tan solo puede ver a su mamá en contadas ocasiones.

Así la dramaturgia aborda la convivencia de nietos con los abuelos. Esta relación familiar donde la brecha intergeneracional entre el abuelo que “sustituye” al padre/madre (en muchos casos hijos de madres solteras o con maridos ausentes) y el nieto que no conoce al papá; constituye un elemento presente en la obra manifestándose como falta de entendimiento por ambas partes debido a la diferencia de las vivencias y actividades propias de cada uno.

Tras el proceso de casting y la fabricación de los personajes, escenografía y música, en agosto y primeros días de septiembre tendrá lugar en Coronel, la etapa de ensayos y luego el 10 de septiembre se realizaría el esperado estreno de “Abu y Bu” en el Centro Cultural de Curanilahue, posteriormente el 12 de septiembre tendrá función en el Centro Cultural de Nacimiento, 24 de septiembre en la Corporación Cultural Municipal de Los Ángeles, 26 de septiembre en la sala de teatro de la Ucsc, 1 de octubre en la Casa de la Cultura de Chiguayante y para cerrar el 3 de Octubre en el Centro Cultural de Arauco.

Para conocer más sobre “Abu y Bu”, procesos, avances e información general, visitar la cuenta de Instagram @jordiregotmarionetas.

Artistas antofagastinos ganan convocatoria de CCU en el Arte y Fundación Ruinas de Huanchaca

Catalina Toro y Diego Moris

Pinturas, textiles, materiales reciclados y cartografía son los elementos principales que se tomarán durante los próximos meses el Muro Sur del Museo Ruinas de Huanchaca y que tendrá de protagonistas a tres proyectos oriundos de la región de Antofagasta, al igual como sus artistas expositores: Macarena Gutiérrez, Daniela Christie y Colectivo Mo.To (integrado por Carolina Toro y Diego Moris).

Ellos son los ganadores de la convocatoria realizada por CCU en el Arte junto a la Fundación Ruinas de Huanchaca, en mayo de este año. Con el objetivo de otorgar valor a nuevas miradas artísticas y territoriales, el llamado fue a crear propuestas que plantearan interrogantes y perspectivas sobre las ruinas de la antigua fundición de metales. 

“Con esta propuesta, buscamos seguir con nuestro propósito de acercar el arte a las personas y a la vez dar visibilidad a artistas nuevos, para que puedan mostrar su talento en vitrinas importantes como es el museo.

Además, queremos reflexionar junto a la comunidad sobre el aporte cultural, histórico y visual que estas ruinas han entregado por años a la zona, desde la mirada de artistas que han pasado la mayor parte de sus vidas en esta región”, comentó Claudia Verdejo, jefa de CCU en el Arte.

En tanto, Christian Andrónico, director Museo Ruinas de Huanchaca, expresó que “Muro Sur es un espacio que por más de una década ha formado parte del circuito artístico de la región y hoy, en alianza con CCU en el Arte, se reafirma la importancia de contar con más espacios expositivos que propicien el encuentro y reflexión en torno a las artes.

Proyecto Daniela Christie

Los artistas ganadores son poseedores de una gran capacidad creativa, expresiva y reflexiva, y estamos muy felices de exponer obras que inspiren y cautiven a la comunidad antofagastina”.

Las tres propuestas ganadoras se confeccionarán bajo la mentoría y ayuda de un equipo de expertos de CCU en el Arte, para ser presentadas durante ocho semanas durante la primavera del 2024 y la temporada de verano 2024-2025, fortaleciendo y ampliando la actividad artística y cultural en la región de Antofagasta.  

Las propuestas ganadoras

Macarena Gutiérrez, “Puente al no paisaje”

En tres lienzos rectangulares, la artista intentará reflejar las mezclas de colores de la zona. Por un lado, el de las ruinas con los cerros de Antofagasta, y, por otro, el mar, el aire y la atmósfera.

En la obra, Macarena unirá por costuras a máquina la tela de lino, con el objetivo de crear una serie de dibujos bordados de color plateado, que desbordarán el lienzo hasta caer al suelo, haciendo un trabajo de memoria respecto de la corta vida industrial que tuvo el complejo de Playa Blanca.

Daniela Christie, “Zona de Confort”

Su propuesta se compone de tres bastidores que representan tres casas hechas a partir de materiales encontrados y reciclados de las calles de Antofagasta. Con esto, la artista intentará cuestionar qué es ser realmente antofagastino y llamará a reconocer que el sentido de pertenencia radica en las acciones de cada persona con su comunidad y no por su apariencia física. 

Macarena Gutierrez

“Zona de confort busca lo contrario a su nombre, salir de este estado de incertidumbre y sin afrontar los riesgos. Planteo esta propuesta bajo la experiencia personal y el autorretrato deformado de decir Soy Antofagastina”, explica Daniela.

Colectivo Mo.To, integrado por Carolina Toro y Diego Moris, “Huanchaca: territorio y tiempo”

A través de diversas técnicas, como la cartografía desde la visualidad y un componente sonoro, los artistas incentivarán la reflexión sobre el legado de las Ruinas de Huanchaca y de cómo debería ser el trato que le damos hoy.

¿Cuáles son los cimientos de la nueva voluntad de lo que alguna vez fue? ¿Cuál es la resignificación de la ruina?, son algunas de las preguntas que este colectivo hará al público.

En Rancagua será el lanzamiento del sitio web “Ofrendas Fotográficas contra el femicidio”

Intervención Copiapó 2015

“Ofrendas Fotográficas contra el Femicidio” es el sitio web que será presentado en dos hitos, uno presencial, el miércoles 31 de julio, en el Teatro y Centro Cultural Baquedano, en la ciudad de Rancagua y un segundo, en modalidad virtual, el 24 de agosto, donde podrá participar la comunidad nacional e internacional enlazada al proyecto. 

 Este es un proyecto gestado el año 2015 gracias al encuentro de Gabriela Rivera Lucero y Andrea Herrera Poblete en la primera versión del Encuentro de Mujeres Fotógrafas – FOCOM.  

Ellas convocaron a reconocidas fotógrafas nacionales para articular una hoja de ruta reflexiva en torno este concepto, sus dimensiones e impactos políticos y sociales, especialmente, en nuestro país.  

Desde ese año, las artistas Pía Acuña, Marcela Bruna, Mariana Gallardo Klein, Zaida González, Andrea Herrera Poblete, Kena Lorenzini, Sumiko Muray, Macarena Peñaloza, Ximena Riffo, Gabriela Rivera Lucero y Jocelyn Rodríguez, han impulsado una serie de acciones e intervenciones, generando un archivo documental importante para las artes visuales.  

La web reunirá un archivo de las obras de las once fotógrafas vinculadas al proyecto y propuestas artísticas colectivas y, también, un set de textos curatoriales y reflexivos que se han generado desde el 2015 de creadoras e investigadoras como Mane Adaro, Lelya Perez, Carolina Escobar, Paulina Barrenechea, Andrea Herrera y Gabriela Rivera.  

Compartir este material con nuevas y amplias audiencias, fue la motivación detrás del proyecto que crea el sitio web “Ofrendas Fotográficas Contra el Femicidio” y que el lanzamiento presencial, en la región del O´Higgins, será con entrada liberada y contará con la presencia de Jocelyn Becerra, Coordinadora de Ni Una Menos en la Sexta Región.  

El nuevo sitio, se piensa como la versión digital de este proyecto que ha sido sostenido en el tiempo y que ha desplegado no sólo exhibiciones y talleres, sino que, también, textos y registros de distintas autoras de intervenciones en el espacio público, convirtiendo esos archivos en materiales únicos y de relevancia para la investigación y la educación artística. 

Esta última, quien es parte del equipo gestor del proyecto, destaca que en esta nueva web la comunidad podrá acceder a “todas las exposiciones del proyecto en Santiago, Copiapó, Curicó y Concepción, además, del fotolibro descargable en formato pdf y cápsulas audiovisuales de las autoras participantes. Creemos que la fotografía es un espacio de activación crítica y de denuncia ante problemáticas sociales, por lo que este espacio virtual está en coherencia con esa mirada” comenta. 

Macarena Peñaloza.Doméstica.

La plataforma tendrá, además, contenidos con accesibilidad universal, incluyendo cápsulas audiovisuales de las artistas fotógrafas con subtítulos e interpretación en lengua de señas chilena. 

Andrea Herrera, integrante del colectivo de fotógrafas y también gestora del proyecto, comenta que “desean, sobre todo, compartir todo el proceso de esta significativa iniciativa que se ha activado desde el 2015, anclando la mirada sobre el femicidio, desde la actualidad y la creación artística. 

Para este lanzamiento presencial hemos querido, además, dar el sello regional convocando a la coordinadora de la agrupación Ni Una Menos Sexta Región” explica la fotógrafa, destacando, además, este nuevo sitio desde su potencial de diversificar comunidades a través de la accesibilidad para personas sordas, neurodivergentes, ciegas y con baja visión. 

Sobre los dos hitos de lanzamiento 

Pensar en la región de O´Higgins como el territorio para realizar el lanzamiento presencial no es fortuito, pues se trata de una de las regiones con índices más elevados de casos de femicidios, arrojando un dato que pareciera no ser tan conocido por la ciudadanía. 

“Por ello nos pareció fundamental movilizarnos a esta región para realizar esta nueva etapa virtual. Además, realizaremos un taller de fotografía autoral con la Escuela de Fotografía de Graneros, lo que nos tiene muy emocionadas”, comenta Andrea Herrera. 

El taller de Fotografía Autoral y Feminismos de la Escuela de Fotografía de Graneros, se realizará en alianza con el Festival de Fotografía de la Sexta Región y es liderado por Rita Gajardo. Se trata de una instancia cerrada para las participantes de ambas iniciativas, a modo de antesala al lanzamiento abierto a la comunidad.

 “Para nosotras es importante esta actividad previa, pues tendrá como pulso activar la memoria de Lisette y Cataleya, ambas víctimas de femicidio en enero de este año. 

A través de la creación y la fotografía queremos remover sensibilidades y poder reflexionar sobre diferentes realidades y tipologías en relación al Femicidio, convocando a la comunidad general y artística a sumarse al lanzamiento público en el Teatro y Centro Cultural Baquedano (Avenida General Baquedano 445.), a las 18:30 horas”, comenta Gabriela. 

Expo Copiapó octubre 2015

Un segundo lanzamiento, esta vez virtual, se realizará el día 24 de agosto, a las 11:00 de la mañana, con la participación de las artistas y curadora de “Ofrendas Fotográficas contra el Femicidio”. Para ser parte de la instancia, puedes enviar un correo a proyectofotofemicidio@gmail.com  para que el equipo gestor del proyecto  te envíe el enlace a la reunión virtual. 

El lanzamiento contará con interpretación de lengua de señas chilena (LDSCH). 

Si quieres conocer algo más del proyecto “Ofrendas fotográficas contra el femicidio” puedes acceder a sus redes sociales en https://www.instagram.com/ofrendasfem/ - https://www.facebook.com/OfrendasFotograficas/ 

Celebran los 120º años del nacimiento de Pablo Neruda en la Casa Museo Isla Negra

La Fundación Pablo Neruda celebra el 120º aniversario del nacimiento de Pablo Neruda [12 de julio de 1904, Parral, Chile], con un homenaje, hoy a mediodía en la Casa Museo Isla Negra.  

En el lugar, se inaugurará la exposición de arte sobre el Libro de las Preguntas con ilustraciones de Paloma Valdivia quien recibió por este trabajo con la obra nerudiana, importantes reconocimientos a nivel mundial como el New York Times Best Children’s Book of 2022, Nami Concour 2023 (Corea) y el Grand Prix Bienal Bratislava 2023 (Eslovaquia).

También se distribuirá gratuitamente la nueva Gacetilla Cultural, dedicada a los 100 años que este 2024 cumple el poemario Veinte poemas de amor y una canción desesperada, el libro más leído de Chile en el mundo.

La gacetilla estará disponible como obsequio durante el evento y después, a los que visiten las Casas Museo La Chascona, La Sebastiana e Isla Negra.

El acto contará con la presencia de distinguidas personalidades del ámbito cultural y académico, de la Fundación Pablo Neruda y del mundo cultural.

Invitamos a todos los amantes de la poesía y la cultura a unirse a esta conmemoración especial para celebrar la vida y obra de Pablo Neruda, cuyo legado continúa inspirando a generaciones enteras.

Pablo Neruda, seudónimo y posterior nombre legal​ de Ricardo Eliécer Neftalí Reyes Basoalto (Parral, 12 de julio de 1904-Santiago, 23 de septiembre de 1973), fue un poeta y político chileno.

Es considerado entre los más destacados e influyentes artistas de su siglo; además de haber sido miembro del Senado chileno, miembro del Comité Central del Partico Comunista (PC), precandidato a la presidencia de Chile, cónsul y embajador en Francia.

En 1971 Neruda recibió el Premio Nobel de Literatura «por una poesía que con la Universidad de Oxford.

Descubre la magia del cine y de la música chilena

 

El programa Duoc UC A Puertas Abiertas, invita a toda la comunidad a participar en la "Tertulia de Cine y Música Chilena con Gonzalo Frías", un evento único que celebra el arte cinematográfico y musical de nuestro país. 

Esta actividad busca promover la cultura a nivel nacional, y será moderada por el reconocido crítico de cine Gonzalo Frías, quien estará acompañado de distinguidos invitados como Gonzalo Villarroel para abordar el cine chileno y Alfredo Lewin para analizar la música.

El evento contará con una presentación musical en vivo a cargo de los Hermanos Ilabaca, fundadores de la reconocida banda nacional Chancho en Piedra, quienes deleitarán a los asistentes con su talento y pasión por la música chilena.

La cita se dará lugar el próximo sábado 27 de julio a las 16.30 horas en la Casa Central de Duoc UC, ubicada en Eliodoro Yáñez 1595, Providencia. Quienes deseen asistir deben inscribirse previamente.

Para más información sobre las diferentes actividades que organiza Duoc UC A Puertas Abiertas, ingresa a Extensión Duoc UC, en donde encontrarás la cartelera del mes, junto a las diferentes instancias que ofrece la institución.

Último fin de semana para ver "Quiebres y Reparaciones"

 Tras siete meses en exhibición, la muestra “Quiebres y Reparaciones" llega a su fin. Con más de 80 mil visitantes a la fecha, estamos enormemente agradecidos de la enorme convocatoria y entusiasmo que ha recibido la muestra, como también de la comprometida participación de turistas, escolares y visitantes en las actividades de mediación, que a la fecha suman más de 35 actividades entre charlas, talleres, recorridos urbanos y conversatorios. 

Tuvimos el privilegio de acoger en la Vitrina Dinámica a artistas e instituciones emblemáticas que presentaron sus piezas y obras de arte, como el Museo de la Memoria y los Derechos Humanos -actualmente vigente– Museo Taller, Colectivo Ronda, Francisca Marquez y Margarita Reyes y Livia Marín. 

Aprovecha de venir este fin de semana de invierno, el domingo es la última oportunidad para recorrer la muestra. Y recuerda que puedes adquirir el catálogo en la Tienda del Museo, o descargarlo gratuitamente en formato digital.  

Visítanos este fin de semana ¡Te esperamos!

FAMFEST anuncia la programación de su 17ª edición

 La 17ª edición del Festival Internacional de Teatro Familiar (FAMFEST) cada vez está más cerca, y el próximo 18 de junio se dará a conocer la programación en un evento que se realizará al mediodía en Teatro Mori (Constitución 183, Providencia). 

Con el lema “Hilando historias”, este año FAMFEST se desarrollará entre el 10 y 25 de agosto. Organizado por Teatro Mori, el festival se realiza gracias a Fondos del Ministerio de las Culturas y el Patrimonio, a través de sus programas Trayectoria en Artes Escénicas para Festivales y Encuentros, y del Fondo de Economías Creativas. Además de los aportes de los municipios colaboradores La Pintana, Lampa, San Joaquín y Estación Central. 

"El lema de este año refleja nuestro profundo deseo de unir. No solo buscamos conectar las historias de los personajes en el escenario, sino también entrelazar las experiencias de nuestras audiencias”, comenta la directora de FAMFEST, Andrea Pérez de Castro. “Queremos que cada espectador se sienta parte de esta red, donde las historias se entrelazan y crean un tejido rico y diverso”, agrega.

FAMFEST 17 tendrá más de 40 montajes, entre obras de teatro, circo, danza y música, pasacalles y talleres, entre otras actividades. Esta edición además destaca por traer los montajes de compañías de México, Argentina, Brasil y Uruguay, conectando a las personas con creativas propuestas provenientes de distintos países de Latinoamérica. 

El grueso de la cartelera está compuesto por la programación nacional, que este año recoge propuestas artísticas que celebran el valor de la naturaleza, el patrimonio cultural, la diversidad y el autoconocimiento.

"Ha crecido exponencialmente la producción artística para audiencias jóvenes. Es increíble la cantidad de obras y de proyectos nuevos que nos han llegado, y de mucha calidad. En este festival tendremos una diversidad de estéticas y de historias, y eso será una gran sorpresa", adelanta Andrea Pérez de Castro.

En esta línea, este año se llevará a cabo el primer Mercado Expoescena para propuestas artísticas dirigidas específicamente a niños, niñas y adolescentes, que se realizará como parte de la quinta versión del encuentro entre artistas y programadores Expoescena.

Como ya es tradición, FAMFEST 17 fortalecerá nuevamente su compromiso con la accesibilidad, con más de 50 funciones con lengua de señas y la adaptación de una obra nacional para espectadores ciegos. 

Así también, FAMFEST 17 volverá a llevar programación familiar de calidad a comunas alejadas del centro de Santiago. 

Esto, a través de su Campaña Escolar, que realiza obras gratuitas para estudiantes en distintos colegios, y montajes abiertos al público en salas de comunas de la Región Metropolitana históricamente alejadas del circuito teatral.

Finalmente, este año FAMFEST se complace en presentar a un nuevo integrante de la familia Mori: Fefi, un títere hecho de retazos que se tomará las comunicaciones del festival con gran alegría, curiosidad y entusiasmo. 

Su incorporación al equipo, explican, busca generar una conexión más cercana con el público.

Acompáñanos en el lanzamiento de la programación de FAMFEST 17: “Hilando historias”. Puedes encontrar más información en las redes sociales (Instagram @famfestcl y TikTok @famfestcl) y en www.famfestchile.cl. Las entradas pronto estarán disponibles en Ticketmaster.

Cuenta Cartón estrena el primer musical animado inmersivo creado en Chile

 El primer musical animado inmersivo para público familiar creado en Chile llegará en el mes de agosto de la mano de Cuenta Cartón, proyecto que desde 2017 se dedica a la creación de contenidos y experiencias que entretienen, educan y promueven el desarrollo sostenible.

Este innovador espectáculo permitirá a toda la familia conocer al robot R3, el pájaro Roco, la abeja Izzy y todos los personajes de Cuenta Cartón, en una experiencia inmersiva que combina sonidos y animaciones en tiempo real nunca antes vistas. 

"Estamos muy contentos de presentar esta novedosa experiencia a las familias chilenas. Se trata de una obra audiovisual inmersiva muy atractiva tanto por su calidad técnica como por su propuesta de contenidos.

Hemos podido desarrollar personajes e historias que partieron en los primeros libros y canciones, pero que hoy se muestran al público a través de nuevos formatos donde la tecnología es una herramienta muy valiosa para la creatividad”, señaló Felipe Aichele, creador y Director de Cuenta Cartón.

Dentro de los músicos que participan en el proyecto están los creadores Felipe Mira y Roberto Espinoza (C-Funck) y las colaboraciones de Michele Espinoza y Natalie Santibañez (Mamasoul) en las voces, Sebastian Piga en el saxo y Cristóbal Orozco en la batería.  

El evento se realizará en pleno Barrio Italia, en Omnisound Lab (Condell 1307), estudio pionero en audio inmersivo fundado por el artista Christopher Manhey, el cuál está equipado con tecnología certificada por la marca Dolby y ofrece un entorno ideal para la creación y desarrollo de experiencias inmersivas. 

Por lo que además de asistir a un espectáculo con tecnología de punta, los asistentes podrán disfrutar de diversos panoramas en un barrio que invita a caminar lento y a disfrutar en familia de sus calles. 

Este proyecto es posible gracias a la adjudicación del concurso Factoría Creativa Escala de Corfo, un fondo destinado a incentivar el aumento de la competitividad y sustentabilidad del sector creativo en nuestro país. 

Gracias a estos fondos, el proyecto incorpora el uso de tecnologías que permiten una experiencia única y envolvente, como Dolby Atmos, Unreal Engine, Dollars Mono y otras innovaciones que los espectadores podrán disfrutar durante la experiencia. 

Las funciones se realizarán los días sábado 10, domingo 11, sábado 17 y domingo 18 en horarios de 12:00, 15:00 y 17:00 horas. 

Las entradas ya se encuentran a la venta en el sitio web https://tienda.cuentacarton.cl/producto/cuenta-carton-inmersivo/ y sus valores son de $15.000  

Fotomaratón abre convocatoria 2024

Tras una exitosa edición 2023, con más de 500 inscripciones, vuelve el concurso organizado por la Escuela de Fotografía de I.P. ARCOS en la región de Valparaíso que retrata, en un único e intensivo día, la ciudad.

Ya está abierta la convocatoria 2024 del concurso de fotografía urbana más masivo de Chile.

En su edición número 16 y durante todo un día 24 de agosto, el evento llama a residentes y visitantes de la región de Valparaíso a reunirse para celebrar, además, el Mes de la Fotografías y tomar la mejor imagen del puerto.

Un día de maratón fotográfica

El sábado 24 de agosto, a partir de las 10:00 horas, en el Centro de Extensión Centex del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio (Sotomayor 233, Valparaíso), recién se anunciará el tema a fotografiar a quienes se inscriban, quienes deben salir a capturar las mejores imágenes de la ciudad, luego imprimirlas, exponerlas y, finalmente, entrar en el proceso de selección guiado por un jurado de especialistas, que evaluará en dos categorías, Cámara Fotográfica y Celular.

Daniela Bertolini, jefa de carrera de Fotografía de ARCOS y principal organizadora, hizo un llamado a ser parte. “Están todas las personas invitadas a participar de esta versión de FOTOMARATON 2024, para que nos juntemos y celebremos el Mes de la Fotografía, produciendo y exhibiendo imágenes fotográficas”.

“El año pasado tuvimos una importantísima convocatoria con más de 500 inscritos y una masiva participación, llenando el hall central del Centex. Fue un día intenso y de expectación, convocados por la pasión a la disciplina fotográfica”, expresó la académica.

Las personas interesadas pueden conocer las bases del certamen e inscribirse a través de un formulario disponible en el sitio web oficial arcos.cl. 

El plazo de la convocatoria cierra el 21 de agosto.

FOTOMARATÓN es un concurso organizado desde hace 15 años por la Escuela de Fotografía del Instituto Profesional ARCOS región de Valparaíso, con el fin de compartir con personas apasionadas por la especialidad artística a vincularse y acercarse al mundo de la fotografía, mediante diversas temáticas como pie forzado que invitan a la reflexión y la resolución creativa de imágenes.

Bases e inscripciones

Luego de conocer las Bases, se debe completar Formulario de Inscripción.  

Plazo de inscripción: miércoles 21 de agosto, 23:59 horas.