UACh recibe aprobación internacional para tener el primer repositorio oficial de meteoritos de Chile

Con la aprobación de la Meteoritical Society (organización internacional que promueve investigación y educación en ciencias planetarias) se formalizó la colección de meteoritos de la Universidad Austral de Chile. 

Con esto, el repositorio de la entidad universitaria se transforma en el primero de este tipo oficializado en el país, lo que tiene real importancia para el desarrollo de las ciencias planetarias.

«Pelom kura» en mapudungun (o «Piedra luz»), es el nombre que lleva este repositorio en honor a la estela de luz que dejan los meteoritos al atravesar la atmósfera, y que hoy en día alberga unos 30 ejemplares oficialmente clasificados.

“Este reconocimiento internacional es una gran noticia porque es el único repositorio oficial en Chile. Significa que ahora podemos albergar en el país especímenes de referencia y no enviarlos a repositorios extranjeros.

Para transformarnos en un repositorio oficial internacional, la colección debe pertenecer a una institución reconocida por sus actividades científicas y/o educación, contando con personal con trayectoria demostrada en ciencias planetarias.

Además, es necesario aplicar protocolos de curación de alto estándar. Finalmente, se debe permitir el préstamo de muestras para estudios científicos manteniendo un catálogo actualizado de las muestras a disposición”, señaló el Dr. Alexandre Corgne, investigador del Instituto de Ciencias de la Tierra, de la Facultad de Ciencias y responsable de la colección.

Al mismo tiempo, Corgne explicó que “Chile es reconocido internacionalmente por ofrecer superficies idóneas para el hallazgo de meteoritos.

 Estas superficies se encuentran principalmente en el desierto de Atacama y, al ser muy antiguas y expuestas a un clima árido, permiten la preservación y acumulación de meteoritos en el tiempo.

Estas condiciones excepcionales hacen que varios meteoritos se hayan mantenido en la superficie por mucho tiempo, hasta varios millones de años”, dijo el geólogo.

En paralelo, el experto comentó que en la última década se han comenzado a realizar expediciones científicas de colecta de meteoritos, tanto a nivel nacional como por laboratorios extranjeros, con la finalidad de obtener información de alto valor dado que se mantienen en forma esencialmente prístina, “por lo que son mensajeros directos de los procesos geológicos que ocurrieron en otros cuerpos planetarios”.

En paralelo, también ha crecido el número de cazadores de “meteoritos chilenos» tanto nacionales como extranjeros. Sin embargo, para formalizar el hallazgo de un nuevo meteorito y luego comercializarlo, o realizar estudios científicos, es necesario que expertos lo clasifiquen formalmente.

Este proceso requiere que una parte del meteorito llamado espécimen tipo sea guardada como muestra de referencia en un repositorio oficial reconocido por la Meteoritical Society. 

Al no contar con un repositorio oficial en el país, estas muestras de referencia no se guardaban en Chile.

“Para evitar esta tremenda pérdida y favorecer el desarrollo en Chile de la meteorítica (la disciplina científica que se enfoca en el estudio de los meteoritos), era clave mantener una colección oficial en Chile. Eso requería la creación de un repositorio reconocido por la Meteoritical Society.

Hoy día se hace realidad. Podemos mantener en nuestro país un verdadero patrimonio para las ciencias planetarias.

Por otra parte, con el repositorio potenciamos el trabajo colaborativo con los cazadores de meteoritos. Ahora no deben enviar al extranjero sus especímenes tipos y otras muestras para clasificación.

Todo este material ofrece tremendas oportunidades para desarrollar proyectos de alto valor científico. Todos ganamos con la oficialización del repositorio de meteoritos de la UACh”, resaltó Corgne.

El reconocimiento de la colección es fruto de varios años de trabajo, en el que se han logrado establecer colaboraciones científicas con diversos académicos e instituciones nacionales y extranjeras.

En la actualidad el repositorio cuenta con una treintena de ejemplares oficialmente clasificados, una decena de muestras en proceso de clasificación, a los que se sumarán algunos provenientes de las colaboraciones, de cazadores de meteoritos y de las nuevas expediciones que realizarán los investigadores de la UACh, por tanto, la expectativa de los académicos es favorable respecto del crecimiento de la misma.

Sobre lo mismo, en la colección destacan dos raros meteoritos rocosos. Se trata de una ureilita encontrada cerca de Calama y una howardita encontrada cerca de Cariquima (al sur de Colchane). 

Solamente 0,8% de los meteoritos son ureilitas (9 hallazgos en Chile) y 0,5% son howarditas (4 hallazgos en Chile).

“Aún sigue un misterio el origen de los ureilitas, éstas son rocas similares a las del manto terrestre, pero se diferencian por contener grafito y microdiamantes. 

Por otro lado, se piensa que las howarditas son meteoritos que provienen del asteroide Vesta, el tercer asteroide más grande del cinturón de asteroides.

Otros meteoritos de interés incluyen fragmentos metálicos de núcleos de asteroides u otros que contienen compuestos orgánicos precursores de la vida”, finalizó Corgne.

Con encuentro masivo al aire libre el MIM celebrará a la Luna

 Este sábado 21 de octubre se realizará en distintos lugares del planeta una nueva Jornada Mundial de Observación Lunar, impulsada por la NASA con la finalidad de destacar la importancia de nuestro satélite en la exploración espacial y en las ciencias planetarias y el Museo Interactivo Mirador (MIM), a través de su programa Cultura Astronómica, se sumará a esta celebración con un encuentro al aire libre, con entrada gratuita y que busca reunir a 1.500 personas. 

La actividad se llevará a cabo entre las 19:00 y 22:30 horas y los pases gratuitos pueden conseguirse en el Carro de Compras del sitio web del museo www.mim.cl, en dos tandas: martes 17 y jueves 19 de octubre, desde las 16:00 horas.   

“Nuestro satélite natural nos ha inspirado desde siempre. Nos ha acompañado en nuestra forma de definir el paso del tiempo, está presente en muchas culturas como un elemento clave y hoy nos quita el sueño con las posibilidades de volver a pisar su superficie en un futuro no muy lejano. 

Esta jornada es una invitación a levantar nuestras cabezas y mirar al cielo, reconectándonos con ese patrimonio natural que es el cielo nocturno, y que a veces olvidamos que está ahí, disponible para que todas y todos disfrutemos de él”, indica Sergio Vásquez, encargado del programa Cultura Astronómica del MIM. 

Dentro de la parrilla de actividades está programado un conversatorio del astrónomo, Premio Nacional de Ciencias Exactas 1999 y divulgador científico, José Maza, quien hablará sobre diferentes temáticas relacionadas con nuestro satélite natural, en una conversación con dos jóvenes divulgadoras y activistas de la ciencia: Anabelee Araneda y Trinidad Matta. 

El científico publicó hace pocos meses el libro “Luna, el origen, la historia y los mitos que orbitan el satélite terrestre”, por lo que es el invitado ideal para hablar de esta estructura que orbita la Tierra y que ha despertado tantos misterios y curiosidad desde los inicios de la humanidad. 

Quienes participen de esta actividad podrán disfrutar también con distintas charlas a cargo de astrónomos, astrónomas y divulgadores: Macarena Droguett (Universidad Católica – Centro de Astrofísica y Tecnologías Afines - CATA) con el tema “Superficie lunar: mares y cráteres”; Daniela Rojas (Universidad Andrés Bello - CATA) con la charla “Eclipses”; José Utreras (Universidad de Chile - CATA) quien se preguntará “¿Y si no tuviéramos Luna?”; Juan Carlos Beamín (Conductor del podcast “Conversemos de Astronomía”) con el tema “Misiones de exploración”; y Catalina Urrejola (Astronomía Padre Hurtado). 

Como es habitual en el Centro Interactivo de los Conocimientos (que reúne al MIM, el Museo Interactivo de la Astronomía y el Bosque Adriana Hoffmann, entre otros espacios), estará presente la intersección entre arte y ciencia, por lo que quienes obtengan sus tickets también tendrán la posibilidad de participar de un taller de serigrafía, técnica de impresión que consiste en transferir tinta a través de una malla tensada, donde podrán realizar y llevarse su propio poster impreso con alguna de las fases de la Luna.

 La música también estará presente con los shows musicales de Flangr, artista chileno que mezcla la astronomía con la música, en la que incluye sonidos del espacio que han sido captados por el observatorio ALMA, logrando una fusión entre música y el espacio y Carpe Diem, proyecto de música electrónica y orquestada creado por Raul Gajardo hace más de 20 años, que interpreta piezas musicales de Jean Michel Jarre y Vangelis, motivación perfecta para invitar a observar la Luna a través de telescopios.

Y es que el museo montará una serie de instrumentos astronómicos para observar distintos objetos estelares, y en particular la Luna, que en ese momento se encontrará en su fase de cuarto creciente. Junto con ello, distintas organizaciones como Astronomía Padre Hurtado y el Observatorio Nacional de Cerro Calán compartirán sus telescopios y entregarán sus conocimientos a los asistentes, muchos de los cuales probablemente nunca han observado a través de uno de estos aparatos científicos. 

Importante 

Las entradas se entregarán de forma online en el Carro de Compras de www.mim.cl, los días martes 17 y jueves 19, desde las 16:00 horas y hasta agotar los cupos disponibles.

El edificio MIM y Museo Interactivo de la Astronomía estarán cerrados durante la jornada, ya que la actividad se llevará a cabo al aire libre.

Se habilitarán dos accesos con estacionamientos gratuitos: Av. Punta Arenas 6711 y Sebastopol 90, La Granja.

Cada persona puede reservar hasta 4 entradas gratuitas.

La actividad comienza a las 19:00 horas, pero el ingreso estará permitido desde las 18:30 horas.

Se realizará encuentro “Cultura y política: ¿podremos vivir juntos?”

 Para reflexionar sobre la importancia de la democracia y su cuidado permanente, se llevará a cabo en el Centro Cultural La Moneda (CCCLM) y la Cineteca Nacional de Chile el Encuentro Internacional “Cultura y política: ¿podremos vivir juntos? (Cuál es el rol de la cultura en la preservación de la democracia)”, que reunirá, entre el jueves 19 y el sábado 21 de octubre, a una veintena de personalidades destacadas de las artes, el cine, la artesanía, las comunicaciones, la gestión cultural, la arquitectura, la industria musical y del libro, el medioambiente, las políticas públicas, la migración y los activismos, entre otros ámbitos.

Premios Nacionales, ministras de Estado y figuras de renombre en la gestión cultural latinoamericana, entre muchos otros, formarán parte del encuentro que realizará el CCLM en colaboración con el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio.

Temas como la acción comunitaria, el muralismo, las reivindicaciones de género, la eco-geopolítica y mucho más conforman las mesas de reflexión y debate de este encuentro - abierto y gratuito, entre el 19 y 21 de octubre - que subraya la importancia de preservar la democracia hoy y de forma permanente.

El CCLM está fuertemente vinculado con una visión de Estado, adoptando a la cultura como vehículo de diálogo, pensamiento y transformación social.

Esta misión de carácter cívico llega tanto a la sociedad chilena como a los amplios públicos migrantes y trasnacionales que lo visitan.

Acorde a estas directrices, en los últimos meses, el CCLM ha venido realizando actividades con énfasis en la conmemoración de los 50 años del Golpe de Estado, y, con este hecho, el quiebre de la democracia en Chile.

El Encuentro arrancará con el diálogo entre la poeta y artista visual Cecilia Vicuña (Premio Nacional de Artes 2023) y la directora del Museo Nacional de Bellas Artes, Varinia Brodsky.

Las jornadas contemplan también las conferencias internacionales de Jorge Melguizo, periodista, cineasta y académico colombiano con una destaca trayectoria en proyectos de desarrollo social, y el brasilero Daniel Rangel, un referente de la gestión cultural y la comunicación efectiva de las artes visuales contemporáneas.

Entre los panelistas estarán la ministra del Interior, Carolina Tohá y la ministra de las Culturas, Carolina Arredondo dialogando sobre convivencia y seguridad en nuestras ciudades.

También participará el recordado hombre de cine, televisión, artes plásticas y gestión cultural Claudio Di Girolamo, compartiendo su experiencia en torno a la generación de comunidades culturales, redes y asociatividad.

Complementando la reflexión y el debate, se realizarán actividades anexas, como conciertos musicales, encuentros barriales en torno al arte mural y la proyección al aire libre - en el Paseo Bulnes, en pleno centro cívico de Santiago, de la película La batalla de Chile de Patricio Guzmán.

El realizador cinematográfico y Premio Nacional de Artes de la Representación y Audiovisuales 2023 documentó, en esta emblemática cinta, el proceso de la vía chilena al socialismo y el gobierno de la Unidad Popular. 

En una confluencia de distintas generaciones, disciplinas, intereses y sectores culturales, el Encuentro “Cultura y política: ¿podremos vivir juntos?” contemplará seis mesas de debate, que ahondarán en experiencias como los derechos LGBTIQA+, con la activista y vocera Lorenza Quezada, quien participa en plataformas del Ministerio de Salud y el Ministerio de la Mujer y Equidad de Género, defendiendo los derechos de las disidencias sexuales en Chile; la poética visual contingente de Máximo Corvalán-Pincheira; la experiencia histórica y actual de las arpilleristas, con Aida Moreno; las iniciativas barriales como Legua York y el Museo a Cielo Abierto de San Miguel, con Gustavo “Lulo” Arias; las formas de habitar la ciudad.

También estarán presentes,  el arquitecto Sebastián Gray y la Alcaldesa de La Pintana, Claudia Pizarro, la autoridad municipal reelegida con mayor votación de los últimos años; la experiencia organizada de los jóvenes migrantes, con Paula González (Colombia) y en diálogo con el feminismo, con Michel Ange Joseph (Haití); la industria discográfica chilena de los años ´70, con Cecilia Coll de la Discoteca del Cantar Popular (DICAP); la editorialidad independiente, con Paulo Slachevsky, fundador y director de LOM.

A través de estas y otras problemáticas y experiencias contadas de primera fuente, el Encuentro “Cultura y política: ¿podremos vivir juntos?” busca poner de manifiesto y reflexionar sobre la valorización de la democracia, a 50 años de su traumático desplome en el país.

Cada mesa de diálogo, será moderada por destacadas personalidades en conexión con el ámbito cultural y representantes de los equipos del CCLM y la Cineteca Nacional.

Este encuentro es una invitación a analizar, dialogar, debatir democráticamente, y generar pensamiento en torno a las discusiones que marcan el pulso de la actualidad.

De la mano de Vasalisa Ediciones luego de 10 años ¡Vuelve Julieta!

 ¿Te acuerdas de Julieta? Fue uno de los personajes más queridos por las adolescentes de Chile y Latinoamérica entre los años 2003 y 2014.

Este 2023 se cumplen 20 años desde que salió su primera agenda, por eso su autora vuelve a traerla a la vida, después de casi 10 años de ausencia. 

La agenda, además, trae un adelanto del próximo libro en el que sabremos más de esta querida amiga.

Sin lugar a dudas Julieta marcó a toda una generación de niñas y adolescentes, siendo un referente para ellas.

Julieta y sus amigos, creados en Chile, traspasaron fronteras, con presencia en México, Perú, Argentina, Ecuador, Colombia, Venezuela, Bolivia, Panamá, Costa Rica, Guatemala, Nicaragua, Brasil y España.

Para quienes crecieron con Julieta este será un gran reencuentro, pues nos enteraremos qué fue de ella en todo este tiempo, y para las adolescentes de hoy será un gran descubrimiento.

El mundo de Julieta se desarrolló en distintas plataformas: agendas, libros de cómics, papelería, objetos ilustrados, muñecas y moda, acompañada de la música de Difuntos Correa, creando una comunidad de miles de seguidoras en los comienzos de las redes sociales, en Fotolog y Facebook.

“En este regreso Julieta se reencuentra con todas las amigas que tuvo, que ya son adultas, y también espera poder llegar con sus historias a las adolescentes de hoy, que necesitan referentes diversos y positivos”, explica Florencia Olivos, fundadora de Vasalisa Ediciones, editorial en la que mantiene el sello de trabajar con ilustradores nacionales que crean personajes e historias.

La nueva colección inicia con una agenda que viene con un cómic que nos cuenta qué ha pasado con Julieta estos años. Esta historia sería el comienzo de una serie de libros en los que Florencia está trabajando con una selección de historietas antiguas y otra parte completamente nueva.

“Una Julieta joven, que recuerda su adolescencia y se cuestiona el amor romántico, que ha sido parte de tantas de sus lecturas de libros clásicos y de cómo ella misma escribe la historia de su propia vida: sus amores, el duelo de su hermano mayor, la amistad y lo que significa crecer y encontrar su propia identidad”, explica Olivos.
 
Su propuesta estética en rojo y negro la caracteriza y pone énfasis en los grandes contrastes de la etapa adolescente, el momento en que se viven las primeras experiencias de independencia, de relacionarse con otros y de dejar atrás la infancia, pero sin abandonar a la niña interior.
 
Esta niña interior es la que revive cuando Julieta vuelve a encontrarse con sus lectoras de los años 2000, gatillando recuerdos de tiempos felices o de momentos difíciles en los que Julieta fue una compañía y un refugio.
La nueva agenda viene con cómics, ilustraciones y stickers y la encuentras en www.vasalisa.cl, en la Tienda Vasalisa en Pocuro, esquina Tobalaba y en todas las librerías del país.

Performance y conversatorio "El cuerpo ausente", de Victoria Jolly

 El Museo Nacional de Bellas Artes les invita a la performance y conversación en el marco del programa de actividades del proyecto El cuerpo ausente, de la artista visual Victoria Jolly; instalación realizada a partir del registro de voces femeninas sobre los primeros 20 años de fundación de la Ciudad Abierta de Ritoque (1970-1990).

El cuerpo ausente  busca saldar una deuda histórica, al instalar en la memoria el testimonio de las mujeres co-autoras de un proyecto arquitectónico relevante a nivel internacional, que fue desplazado del relato fundacional, preeminentemente masculino.

Participan en esgta actividad Victoria Jolly, artista;  Teresa Jhoansson, académica Departamento de Lengua y Literatura UAH; Constanza Ceresa, académica Departamento de Literatura UAI; Catalina Mena, escritora, crítica de arte; César Bernal, contrabajista; Sebastián de Larraechea, compositor
Paula Sánchez, cellista.

Modera: Pedro Donoso, curador.

La actividad se realizará el próximo sábado  21 de octubre, 12:00 horas. Sin inscripción previa y gratuita.

¡Les esperamos!

Barbi Recanati revela el aporte histórico de las mujeres al desarrollo del Rock

"Mama Thornton popularizó la canción Hound Dog, ella la escribe, la canta, pero un chico que se llamaba Elvis Presley la cantó en televisión ¡y explotó en Estado Unidos! Jamás se nombró a Mama Thornton, quien murió pobre e invisibilizada".

-"La historia del mercado de la música surgió como un espacio muy racializado. Había sellos discográficos, radios, donde estaban las pioneras del rock, que eran divididas por listas raciales".  

-"Que haya paridad de género en los escenarios para mí es muy importante. La calidad está en discusión para todo". 

-"Nunca se le pidió perdón a Sinéad O’Connor. Siempre se le cuestionó porque rompió la foto del Papa en televisión por los abusos de la Iglesia. Se la trató como una persona psiquiátrica. Solo cuando murió se comenzó a difundir su historia completa con un final. Nunca hubo un mea culpa".  

 Estas fueron algunas de las reflexiones de la destacada cantautora y escritora argentina Barbi Recanati, quien el sábado 14 de octubre conversó con la periodista cultural Antonella Estévez sobre su libro “Mostras del rock”, en el Festival de Autores Santiago (FAS).

 Editado en Argentina, España, México y en Chile por Editorial Catalonia (edición que cuenta con un prólogo de Francisca Valenzuela, “Mostras del rock” da cuenta del rol trascendental que han tenido las mujeres en su desarrollo: capaces de superar las barreras más difíciles luchando contra los cánones de los estereotipos femeninos, el racismo, la transfobia, entre muchas otras batallas. 

Rebeldes y desafiantes, cada una dejó una huella que ha servido de ejemplo para muchas que hoy están en la escena mundial. 

El libro visibiliza la historia de esas pioneras que marcaron la historia del rock, “mostras” valientes, talentosas, grandes profesionales, que pese a infinitas adversidades cumplieron sus sueños, se liberaron y triunfaron. 

Su lectura es un ejercicio de feminismo, historia, estética y ética. Este collage biográfico demuestra la importancia de la mujer en el arte. Mamie Smith, Aretha Franklin, Janis Joplin, Carol King, Joan Baez, Nina Simone, Patti Smith, Blondie, son parte de este repertorio de “mostras”.

 Son historias de vida que más allá de los/las melómanxs, sorprenderán a cualquier lector que recorra sus páginas. 

https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSe3zQA0nb2lmhzXyWoN6y8hA8oH3uZGi-vb1Djwv8tvQopemA/viewformBarbi Recanati impartió el martes 17 de octubre, a las 18.00 horas, un taller para armar y desarmar la historia del rock. Desde un enfoque feminista recorrerá personales y episodios clásicos de la historia relevando la obra de mujeres cuyos aportes han sido cruciales al desarrollo del rock y que sin embargo, han sido ignorados en la historia oficial. Lugar: Librería Catalonia de Santa Isabel 1235, Providencia, Santiago – Inscripciones en:  

Además, su agenda de presentaciones musicales contempla el show Full band el 19 de octubre en Quilpué, y el sábado 21 de octubre en Santiago. 

Barbi Recanati es cantante y productora. Nació en 1986 en Buenos Aires y a sus 13 años, comenzó a coleccionar vinilos, CDs, fanzines y revistas de música, al mismo tiempo que compraba su primera guitarra eléctrica. 

Desde los 18 años dedica su vida a la música. Fue nominada dos veces al Grammy Latino entre otros premios y continúa en actividad creando canciones y tocando en vivo con su grupo de rock. 

En paralelo a su carrera musical, creó el sello feminista Goza Records; giró por ciudades de Latinoamérica con ciclos de debates, creó talleres de capacitación. Conduce programas radiales, da charlas y gestiona diferentes actividades siempre vinculadas a la inclusión y equidad en la música.

En 2018 fue convocada por Futurock para hacer el podcast “Mostras del rock”, del cual se desprende este libro. 

Blues y más en San Javier

Un concierto de “Blues y Más” ofrecerá el reconocido cantante José Luis Arce en el Teatro Municipal de San Javier, acompañado de la Banda dirigida por el versátil músico Alejandro Gaete.

 Esta actividad que se desarrolla este jueves, a las 19.00 horas, forma parte de la programación, orientada hacia la comunidad, que realiza la Corporación Cultural de San Javier.

La Banda que participará en este concierto la integran además Nelson Aguirre en batería, Benjamín Ránula en piano y Álvaro Aguirre en bajo.

Gaete, el director, creador de la agrupación Acero Jazz, está preparando su segunda producción y se caracteriza por ser un conocido guitarrista de pop,rock y jazz fusión, e integrante de distintas bandas.

Acompañará, en esta oportunidad, al conocido cantante José Luis Arce, quien normalmente destaca por su voz en estos conciertos de blues. Tiene una larga trayectoria en diferentes escenarios nacionales y extranjeros.

“My way”, Fly me to the moon”, Don’t let me down” yotras concoidas canciones serán parte de etse concierto que será en forma presencial y a través de Youtube y Fb www.teatrosanjavier.cl

Estreno de danza contemporánea en GAM

 ¿Qué discurso subyace en el cuerpo que migra? ¿Qué historias están siendo corporizadas? Son algunas de las preguntas fundamentales que operan como punto de partida de ideas y movimientos para el proceso de creación de la obra de danza contemporánea “Trinario”.

Escrita y elaborada durante la pandemia, desde Concepción (Chile) a Catalunya (España), la propuesta tiene como punto de partida el relato sobre los cuerpos que resuenan desde diferentes latitudes y territorios.

Así, indaga en una dramaturgia corporal que se sitúa en temas como la construcción de identidad, el lugar de origen y el componente transformador que tienen los procesos migratorios sobre las personas.

“La necesidad de reencontrarnos nos acercó hacia la idea de los cuerpos que reverberan de un lugar a otro, como ondas expansivas o como aves migratorias. 

Hay aspectos de la temática que atraviesan diferentes mundos, la poética de lo migratorio va transmutando, para ello hemos creado esta obra tomando en cuenta dos preguntas: qué nos une y qué nos separa”, comenta Cristóbal Santa María, uno de los creadores e intérpretes del montaje.

La idea surge del propio Santa María y empieza a tomar forma desde Proyecto Resonantes, una plataforma escénica que nace de la pulsión entre el bailarín y Verónica Toro. 

Con la intención de generar producción artística entre Chile y España, gestaron un proceso de investigación escénica virtual, para luego reivindicar la presencialidad como lugar de creación.

 Así, los creadores se encuentran el 2021 en una residencia en Madrid, Barcelona y Donosti, para estrenar oficialmente en Fira Tárrega, mercado internacional de las artes escénicas más importante de España.

“Trinario” se concibe como un dispositivo coreográfico para ser presentado en espacios abiertos, para que los espectadores tengan mayor cercanía con la poética coreográfica y la expresión de los performers. Se desploman, vibran y entrelazan sobre sí mismos, en una pieza que se define por su dinamismo, diversidad de imágenes y temporalidad.

“El título surge del encuentro de tres entidades, como reformulación de la concepción de lo binario y la apertura hacia la mirada de tres cuerpos que comparten un mismo espacio-tiempo. Trinario es un llamado colectivo, una triple manifestación, un mecanismo de acción y transformación”, explica Santa María.

Desde su estreno, la propuesta ha evolucionado coreográficamente en su paso por diversas residencias artísticas y festivales, lo que ha permitido una retroalimentación con el espectador.

“Hemos recibido mucha devolución por parte del público y crear en estos términos es muy enriquecedor. 

La obra está viva, en estos términos podríamos decir que el proceso creativo no deja de estar presente, el rodaje y la mediación con las comunidades ha ido dotando de nuevos símbolos a Trinario”, concluye.

Las funciones serán desde el 20 al 29 de octubre, los jueves y viernes a las 18.30 h, sábados y domingos a las 17.30 h en Plaza Zócalo.

El valor de las entradas es de $5.000 Gral., $3.500 Personas mayores, $3.750 Estudiantes

La Memoria Infinita” se exhibirá gratis en el Teatro Municipal de Casablanca

 

La película ha sido el documental más visto en la historia del cine chileno y también es la cinta nacional que ha convocado más público en los últimos cinco años. 

En el marco de su cartelera anual, el Centro Cultural Quilpué Audiovisual en colaboración con la Municipalidad de Casablanca realizará este jueves 19 de octubre una doble jornada de cine. La entrada es liberada y el acceso por orden de llegada. 

La primera función será a las 16:00 horas con “Las mujeres de mi casa” de la directora Valentina Reyes y protagonizada por la recientemente fallecida, Grimanesa Jiménez. La película narra la historia de una familia compuesta por tres generaciones de mujeres que convive y coexiste con sus distintos procesos y etapas de vida en una antigua casa de Ñuñoa. 

A las 18:00 horas se exhibirá el cortometraje “Huellas, Lagunillas 2023”, el cual fue realizado por vecinas y vecinos de Lagunillas durante cinco meses en el marco del Taller de Cine Comunitario organizado por el CC Quilpué Audiovisual. 

Y finalmente, el ciclo cerrará con la exhibición de “La Memoria Infinita” que, dirigida por Maite Alberdi, es el documental más visto en la historia del cine chileno y también es la cinta nacional que ha convocado más público en los últimos cinco años. Augusto y Paulina están juntos desde hace 25 años. Hace ocho años le diagnosticaron Alzheimer. Ambos temen el día que ya no la reconocerá. 

La iniciativa es financiada por el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio a través de su Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras y organizada por el Centro Cultural Quilpué Audiovisual en colaboración con la Ilustre Municipalidad de Casablanca.

Para conocer más detalles de la cartelera y todas las actividades, ingresar a www.quilpueaudiovisual.cl / Redes sociales: @ccquilpueaudiovisual 

Compañía Frenesí estrena "Tiempo Para Permane(Ser)" en Espacio Vitrina

 Esta coreo-instalación reflexiona sobre la necesidad de crear puentes entre el pasado y el futuro como una forma "de habitar el presente", señala su directora, Nury Escobar.

"Tiempo Para Permane(Ser)" es una coreo-instalación construida a partir de piedras, proyecciones audiovisuales, cuerpos humanos, iluminación y sonido. 

Su composición surge de la investigación en torno a la memoria y la consecuente necesidad de crear puentes entre el ayer y el mañana, como una forma de habitar el presente. 

Las piedras se manifiestan como aquello que genera conexión temporal tanto entre las personas como entre las personas y la naturaleza.

La dirección está a cargo de la bailarina y coreógrafa Nury Maira Escobar Valenzuela, y en la interpretación se cuentan Francisca Alvarado y Javiera Madariaga. Completan la puesta en escena Gabriel Lizama, en efectos visuales; Carlos Francisco Contreras, en fotografía; Alejandro Rival, quien compuso la música original de la obra, y Esperanza Fredes, a cargo de la producción.

"Tiempo Para Permane(Ser)" tendrá una función única, este viernes 20 de Octubre a las 20:00 hrs en Espacio Vitrina, prestigioso espacio de fusión de la danza nacional, ubicado en Marín 0349, en la comuna de Providencia.

La entrada general cuesta $5.000, mientras que estudiantes y tercera edad pagan $3.000. Se obtienen a través de Punto Ticket https://ticketplus.cl/events/ciclo-de-danza-segundo-semestre-2023-tiempo-para-permaneser / No se venderán entradas en puerta.

Más información en el IG de la compañía: @cia.fem.frenesi