Fraternidad Ayllu entrega su Diablada a la Virgen de Copacabana

Mañana sábado 5 de agosto, las calles del centro de Santiago se despertarán con los tambores del carnaval y los cientos de danzantes de las treinta y cinco agrupaciones que participarán de un pasacalle en honor a la Virgen de Copacabana.

Como todos los años, la Fraternidad Ayllu UCSH estará presente en esta actividad cultural. Ayllu abrió sus puertas para integrar a la comunidad durante el mes de julio y prepararse en conjunto para entregar la Diablada a la Virgen de Copacabana, venerada por la comunidad boliviana durante sus fiestas patrias.

 Dicha comunidad, todos los años organiza el carnaval extendiendo la invitación a todos los integrantes de cualquier organización que desee participar de esta hermosa ofrenda. 

Este año Ayllu se viste de diablo y junto a la música de la Banda Puelche, la fraternidad danzará con más de 70 bailarines al ritmo de la diablada, entregando el fruto de un mes de ensayo en comunidad.

Desde las dependencias de la Universidad Católica Silva Henríquez, UCSH, Ayllu saldrá a maravillar a los transeúntes con los coloridos trajes de diablos, diablesas, tentaciones y los diferentes figurines como el oso, cóndor, lucifer, la muerte, ángeles negros y blancos. La diablada encantará a los santiaguinos con sus singulares pasos. 

Esta gran experiencia cargada de múltiples simbolismos desea demostrar cómo la cultura andina subyace viva en el territorio de la región metropolitana. 

El carnaval se iniciará a las 10:00 horas y terminará a las 15:30 horas. El recorrido será por Avenida Libertador Bernardo O’Higgins y se dirigirá hacia el poniente hasta la Plaza de Los Héroes. La Fraternidad Ayllu se presentará a las 14:00 horas.

OndaMedia suma seis producciones a su catálogo durante agosto

Mensajes Privados

 Seis nuevos títulos se suman este mes al catálogo de OndaMedia, la plataforma de cine chileno del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio. 

Con un elenco integrado por Antonia Zegers, Nicolás Poblete, Néstor Cantillana y Blanca Lewin; Matías Bize presenta en “Mensajes privados” una serie de relatos íntimos llevados a la pantalla. 

La cinta habla de los distintos roles dentro de la sociedad, como madres, padres, hijos e hijas, a partir de historias de dolor, esperanza, amor, o de cómo enfrentar aquello que nunca fue enfrentado. Fue reconocida con los premios a Mejor Interpretación masculina de reparto (Nicolás Poblete) y Mejor Montaje en el Festival de Cine de Málaga, España (2022). Disponible desde el viernes 25 de agosto en la plataforma.

Los estrenos del mes comienzan este viernes 4 con “Villa Olímpica”, corto documental escrito y dirigido por Sebastián Kohan, con una mirada sobre el retorno de los padres exiliados en dictadura, que el realizador presenta como el posterior exilio de los hijos. 

A comienzos de la década del 2000, Roberto Martínez Vásquez, más conocido como “El Tila” o el violador de la Dehesa, estremeció a la opinión pública por la brutalidad de sus ataques. Su historia fue llevada a la pantalla grande por Alejandro Torres en “El Tila, fragmentos de un psicópata”, thriller psicológico que se estrena el viernes 11 en OndaMedia. 

Escrito y dirigido por Leonardo Pakarati, el documental “Te Kuhane o Te Tupuna, el espíritu de los ancestros”, llega el miércoles 16 de agosto con la historia de un moai robado por extranjeros hace más de 100 años. 

Gran Avenida

días después (viernes 18) es el turno de “Mi país imaginario”, premiado documental donde Patricio Guzmán recoge testimonios e imágenes de las manifestaciones que colmaron las calles de Santiago desde el 19 de octubre de 2019. 

Gabriel Cañas protagoniza “Gran avenida”, comedia negra donde un oficinista separado e inseguro, al enterarse de que su ex esposa planea alejarlo de su hija, decide irse con la niña de "paseo" a otra ciudad. Todo bien hasta que la niña se le pierde y su plan toma otro rumbo para él y para un grupo de vecinos de Gran Avenida, al sur de Santiago. Disponible desde el 30 de agosto. 

Catálogo gratuito en www.ondamedia.cl. App disponible para Smart TV Samsung y LG o para dispositivos móviles con sistema IOS y Android.

Unicef inaugura exposición en el MIM

 La exposición “El Buen Trato es un Derecho” que es organizada por UNICEF en el Museo Interactivo Mirador ((Av. Punta Arenas 6711, La Granja), será inaugurada este domingo 6 de agosto, a las 11 horas, en el marco del día de la niñez. 

La inauguración contará con la presencia de Verónica Silva, Subsecretaria de la Niñez, con Glayson Dos Santos, Representante Adjunto de UNICEF Chile y con Enrique Rivera, director ejecutivo MIM.

 “El buen trato es un derecho” es una exposición gráfica de UNICEF que busca promover el buen trato hacia niños, niñas y adolescentes en sus hogares, la cual estará en exhibición durante tres meses en el MIM producto de una alianza entre ambas instituciones. 

La muestra recoge las principales cifras sobre violencia intrafamiliar hacia niños, niñas y adolescentes de diferentes estudios que se han realizado en Chile en la última década, definición de maltrato y su consignación en la Convención sobre los Derechos del Niño, formas de violencia y sus efectos, enfatizando en la importancia de recibir de parte de sus padres, madres y cuidadores principales, palabras que expresen cariño, respeto, contención, admiración y refuerzos positivos. 

Pedro Prado, el ilustrador de esta campaña, realizará un taller de dibujo paso a paso para niñas y niños, en una de las estaciones editoriales del museo. 

Además, en el marco de la celebración del Día de la Niñez, las infancias podrán disfrutar de un show de burbujas, una exposición de autos antiguos, el taller “Pequeños Astronautas” e intervenciones científicas y artísticas sorpresa en distintas salas, con la presencia de un chinchinero y un organillero. 

Día del Niño: Actividades culturales gratuitas en Persa Víctor Manuel

Este domingo 6 de agosto se celebrará el Día del Niño en el icónico Persa Victor Manuel (Barrio Franklin) con un pool de diversas actividades gratuitas para disfrutar en familia. 

A continuación, la descripción de cada una de ellas:

 12.00 HRS: "PINTEMOS UN MURAL EN FAMILIA" – EN GALERÍA LA CURTIEMBRE.

Los niños serán convocados a pintar un mural en un lienzo en Galería La Curtiembre, ubicada en el sector 7 al interior del Persa Victor Manuel (Victor Manuel con Placer), desarrollando la creatividad y habilidades artísticas.

 12.30 HRS: TALLER GRABADO PARA NIÑOS - PLAZA CENTRAL PERSA VICTOR MANUEL. El artista Marco Durán dictará un taller de tallado de matriz de pequeños formatos con imágenes de las figuras de la lira popular para después hacer el proceso de impresión a cuchara, antiguo método de impresión de las técnicas de grabado.

  13.00 HRS: SHOW TEATRO MUSICAL - PATIO FRANKLIN. Este show llamado “Los Madrigal en Concierto” estará protagonizado por la compañía de arte “Invictus”. Los niños podrán disfrutar del espectáculo y luego tomarse fotos con los personajes. El espectáculo se realizará en Patio Franklin, ubicado en San Isidro 2208 (San Isidro esquina Bio Bio).

 14.00 HRS: SHOW DE TÍTERES - PLAZA CENTRAL PERSA VICTOR MANUEL (Victor Manuel con Placer). 

Show de títeres a cargo de la compañía “Proyecticos”.

Publican historia sobre la hacienda Rupanco.

 LOM Ediciones publicará el libro “Hacienda Rupanco. Una historia de despojo en el sur de Chile”.

A través del recorrido por la historia de este “caso emblemático”, es posible conocer la historia del país y de nuestro sur, y comprender cómo, a través de los siglos, ha cambiado la ocupación -social, espacial, tenencia y de producción- del territorio. Cambios estrechamente relacionados con los procesos de nuestra historia política y económica.

Hacienda Rupanco es, sin duda, una contribución al estudio de nuestra realidad rural y la lucha histórica de las y los campesinos en la Región de Los Lagos.

Paz Neira Barría, es antropóloga Social de la Universidad de Chile y Magister en Planificación Territorial Rural de la UAHC- GIA. Se ha dedicado principalmente a investigar la historia y memoria de territorios rurales en comunas del sur de Chile. 

Amante de la naturaleza, defensora de sus aguas y bosques. Co autora de los libros; “Memorias del Llaima. Historia de las comunidades Mapuche de Melipeuco”; “Las Voces del Lago. Memoria e Historia del sector cordillerano del lago Rupanco”.

Liliana Barría Iroumé, es socióloga, con años de experiencia en INDAP del Ministerio de Agricultura; trabajó con los y las campesinas desde la Reforma Agraria. Ha investigado y seguido de cerca todos los esfuerzos de los dirigentes de la Cooperativa de Rupanco para recuperar sus tierras.

Es autora de los libros; “Comportamiento económico y racionalidad del campesino (1984)”; y “El campesinado chileno, sus organizaciones productivas (1988)”.

La presentación del libro será el próximo jueves 17 de agosto a las 19:00 horas en Biblio Gam del Centro Cultural Gabriela Mistral (Av. Libertador Bernardo O’Higgins 227, Santiago.

Comentarán el libro José Bengoa, historiador y antropólogo y Sergio Gómez, doctor en Sociología.  

Escrito con Tiza publica Dr. Chatwin & el Chilibilus

 Anton Chatwin es un ornitólogo obsesionado con una especie nunca antes vista: el chilibilus. Para encontrarlo recorrerá en canoa los canales patagónicos y se adentrará en los bosques del sur profundo, luchando contra el frío, la lluvia y la soledad. 

Durante 82 días vivirá dependiendo del chilibilus, descubrirá sus huellas, escuchará su canto y algunas noches creerá que está a un paso de ese ansiado encuentro. 

Lo que no sospecha es que alguien está espiando sus pasos y amenazando con hacer fracasar su empresa científica.

 
El cuaderno de anotaciones del Dr. Chatwin fue hallado al interior de una canoa que navegaba a la deriva cerca de la isla Little Wellington, en el extremo austral de Chile. Experto en el estudio de animales en vías de extinción, el Dr. Chatwin había dedicado más de veinte años a investigar una especie prácticamente desconocida: el Chili invisibilus, conocido comúnmente como «chilibilus». 
 
El Dr. Chatwin nos ofrece un misterio, una búsqueda de algo que no sabemos qué es ni por qué lo busca, pero que puede representar diversos sueños y llevar al lector y la lectora a conectarse con sus propios sueños y los sueños de la humanidad.

¿Qué es aquello que mueve a los seres humanos?, ¿aquello que los hace renunciar a sus comodidades para recorrer caminos desconocidos y tomar riesgos?, ¿qué me mueve a mí? La respuesta está dentro de cada uno, pero este libro cumple con la misión de formular la pregunta y, además, hacerlo de una manera divertida y bella.

El libro será presentado el sábado 12 de agosto a las 12:00 en el Centro Cultural del Palacio de La Moneda, participarán Marcelo Simonetti, Paula López Wood y René Araneda. La actividad incluye un entretenido taller con Marcelo Simonetti.
 
 MARCELO SIMONETTI (1966), es escritor, periodista, dramaturgo y guionista. Ha publicado seis novelas, dos libros de cuentos y doce álbumes ilustrados. Ha sido ganador de los premios de La Felguera, por su cuento El umbral (España, 1999); Municipal de Santiago, por su libro de cuentos El abanico de madame Czechowska (Chile, 2003); Casa de América, por la novela La traición de Borges (España, 2005), y Mejores Obras Literarias, por el volumen de cuentos El disco de Newton (Chile, 2014).

En 2019 obtuvo el Premio Marta Brunet, a la literatura infantil, por su libro Las rayas del tigre —texto con el que fue finalista del Premio Municipal de Santiago—, además de ganar la Muestra Nacional de Dramaturgia por la obra Nakamoto (Hiroshima/Santiago).

 En 2021 ganó la Medalla Colibrí, en categoría poesía juvenil, por su libro El secreto de los gatos. Su última novela publicada es Redman (Áurea Ediciones, Chile, 2022). Su último libro infantil publicado es Caminante (Mis Raíces, Chile, 2022).
 
MARCELO ESCOBAR (1970), ha ilustrado más de una veintena de libros y ha colaborado como ilustrador editorial para el diario La Tercera y la revista mensual El Desconcierto. Ha sido seleccionado como ilustrador para el concurso Santiago en cien palabras. 

En 2010 ganó el Premio Amster/Coré al Diseño y la Ilustración Editorial por su libro Mito del Reyno de Chile, invención ilustrada de un Chile secreto. Su última publicación como autor integral es Lo que todos nombran, pero nadie ha visto editado por Ocho Libros. 

En 2018 publicó “Sábados”, con textos de María José Ferrada, editado por Ekaré Su

ANHELL69 (2022) de Theo Montoya: estreno en Centro Arte Alameda

 Distribuida por Centro Arte Alameda, ¡hoy!, 3 de agosto a las 21:00 hrs, se estrenará en Sala CEINA (Arturo Prat #33) la película ANHELL69 (2022), ópera prima del director colombiano Theo Montoya, un largometraje, como su propio realizador lo denomina, “sin fronteras, sin género, una película trans”.

 Es un relato documental, o más bien un docu-memorial devastador que bordea la ficción fantástica y se sumerge en la vibrante escena nocturna de Medellín, y al mismo tiempo, en el desolador retrato de una juventud sin futuro.

Fue estrenada en la Semana Internacional de la Crítica del Festival de Venecia 2022, ganó el premio Verona Film Club Award otorgado a la película más innovadora y el premio Mario Serandrei, por su contribución técnica. Fue también ganadora del Golden Dove en Dok Leipzig, Competición Internacional, y en su estreno en Festival Mar del Plata 2022, se le otorgó una Mención Especial.

Las funciones serán el jueves 3/8 - 21:00h; viernes 4/8 - 19:30h; sábado 5/8 - 18:20h y martes 8/8 - 21:15h

La película se construye en base a entrevistas que el director hizo en 2016 a algunos de sus amigos con el objetivo de hacer un casting para realizar luego una película de terror con una mirada de crítica social sobre la realidad de Medellín, Colombia.

Un coche fúnebre recorre las calles de una ciudad marcada por los conflictos, la violencia y las paradojas. El relator recuerda su infancia, el descubrimiento del cine de autor de su país y su sexualidad.

Mientras graba, ve cómo van desapareciendo sus amigos, como el actor principal para su película, quien muere a los 21 años de sobredosis. Así, “ANHELL69” explora los temores, las dudas y los sueños de una generación rota. “¿Cómo te ves dentro de cinco años?” pregunta la voz detrás de cámara. Rodeada de montañas, en Medellín es “imposible” ver el horizonte.

Centro Arte Alameda - Sala CEINA se enorgullece en presentar “ANHELL69”, e invita a todo público a conmoverse con esta historia.

Centro Arte Alameda - Sala CEINA forma parte del Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, que busca fortalecer y dar continuidad a instituciones y organizaciones culturales de derecho privado y sin fines de lucro.

Este programa además es parte del Sistema de Financiamiento a Organizaciones e Infraestructura Cultural del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio que integra, articula y coordina de forma transversal los planes, programas y fondos orientados al fomento y apoyo de las organizaciones, de la infraestructura cultural, y de la mediación artística. Todo esto con una vocación descentralizada, mecanismos participativos, y la promoción de la creación de redes y asociaciones.

Sergio Freire presenta su show “A lo maldito” en extensión UCM

 El reconocido comediante nacional regresa a Talca presentando su última rutina de stand-up comedy “A Lo Maldito”, con dos funciones en el teatro del Centro de Extensión de la Universidad Católica del Maule el próximo viernes 04 de agosto.

 El actor, comediante y guionista, que goza de gran reconocimiento en la escena nacional, inició su carrera en el programa “Sociedad de Comediantes Anónimos” (SCA) de canal Vía X, su impulso al estrellato llegó con el “Club de la Comedia”, programa de Chilevisión que alcanzó gran éxito en los 2000 con su humor irónico y crítico. 

Desde aquellos años, Freire comenzó a construir el camino que lo llevaría al éxito, triunfando en el Festival de Viña donde consiguió gaviota de plata y oro en 2017. 

Sobre la renovada programación de la Extensión UCM, su director Alejandro Herrera, comentó que: “Estamos muy contentos de lo que hemos logrado como equipo, diversificando nuestra programación para los diferentes públicos que nos visitan y ofreciendo espectáculos de calidad nacional a la comunidad maulina”. 

 A lo anterior agregó que “además, desde ahora contamos con un nuevo sistema de venta de entradas, a través de www.vivoticket.cl, lo que facilita la experiencia de nuestros usuarios”, comentó. 

Debido al éxito de ventas en entradas, “A lo Maldito” tendrá dos funciones este viernes 04 de agosto, la primera, a partir de las 19:30 horas y la segunda a partir de las 21:30 horas, en el Centro de Extensión UCM. 

En la cita, el comediante repasará sus vivencias más personales al más puro estilo de la comedia. Sergio Freire desentraña distintas aristas importantes a nivel país, como lo es la política, el pasado encierro pandémico, la vida en familia, su relación con la religión y mucho más. 

El comediante, hizo una invitación abierta al público talquino para disfrutar y reír. “Estaremos presentándonos en sus tierras este viernes 04 de agosto con doble función -por primera vez- en el Teatro de Extensión UCM, no se lo pierdan. Tendremos sorpresas, Stand-up, que no se lo cuenten, esto tienen que vivirlo como ‘Eje’. Nos vemos, doble función, viernes 04 en Extensión UCM, ¡A Lo Maldito!”, cerró.  

Escuela de Formación Comunitaria: cuando los conocimientos van al encuentro de las personas

 Buscando vincularse con los habitantes del Maule y compartir el resultado de diversas investigaciones y procesos de acompañamiento territorial, nace en el año 2022 la Escuela de Formación Comunitaria, una iniciativa de la Escuela de Sociología de la Universidad Católica del Maule, del Centro de Estudios Urbanos Territoriales (CEUT) y del proyecto Fondecyt Esfera Comunitaria. 

En su segunda versión, realizada entre el 6 y el 24 de junio de este año, participaron cerca de 30 dirigentes y líderes, vecinas y vecinos y personas implicadas en iniciativas colectivas de distintas comunas de la región del Maule.

Los talleres fueron impartidos por los académicos de la UCM Javiera Cubillos Almendra, Ximena Cuadra Montoya, Claudia Jordana Contreras y Francisco Letelier Troncoso. Se realizaron en un formato híbrido (presencial y remoto) y se organizaron en cuatro módulos, por un total de 18 horas, que incluyeron tutorías y una jornada de presentación de proyectos finales.

En la Escuela se abordaron cuatro temáticas: territorialidades comunitarias, feminismos, medioambiente y trabajo, buscando promover el desarrollo de competencias para el diseño de agendas comunitarias articuladas territorialmente y con mayor autonomía y pertinencia territorial. 

Uno de los participantes fue Alexis Ramírez González, estudiante de la carrera de Administración Pública de la UCM, sede Curicó, para quien fue relevante que el foco estuviera puesto en distintas áreas de la vida cotidiana: “Valoro más que todo comprender cómo uno es un actor dentro del territorio, cómo apropiarse del espacio y la importancia que eso tiene, a su vez, lo necesario que es tener una red de apoyo, que a veces está invisibilizada”.

El primer módulo estuvo a cargo del académico Francisco Letelier, y buscó reconocer la existencia de múltiples escalas territoriales para la acción comunitaria, invitando los participantes a reflexionar sobre las diferentes formas posibles de ocupar el espacio y transformarlo, desde una lógica no estatal o mercantil, sino más bien desde el compartir y cooperar. 

El módulo dos, denominado “Mujeres, feminismos y dimensión comunitaria de los cuidados”, lo realizó la docente Javiera Cubillos, y abordó el concepto de “pobreza de tiempo”, particularmente importante en el caso de las mujeres, que normalmente se hacen cargo, además de su trabajo, de los cuidados vinculados a la familia y el hogar, y de la participación comunitaria. 

El módulo sobre “Participación ambiental comunitaria” fue impartido por la profesora Ximena Cuadra Montoya, y en él se visibilizó la importancia de las prácticas cotidianas de participación comunitaria, además de los conflictos ambientales y sufrimiento ambiental. 

Finalmente, el cuarto módulo de “Trabajo: proximidades y articulaciones entre el trabajo y lo comunitario”, realizado por la académica Claudia Jordana Contreras, realizó un recorrido histórico sobre la relación entre la esfera laboral y la social, valorando aquellos trabajos que a veces son invisibilizados. 

De acuerdo a Lorena Arán, fotógrafa y directora ejecutiva de la Corporación Ciudadanía de Talca, “los aprendizajes que me entregó este espacio formativo tienen que ver con la posibilidad de tener una mirada actualizada, que nos permite agregar componentes para hacer un análisis desde dónde vienen estos movimientos, dónde estamos y dónde queremos ir, y cómo estos horizontes nos permiten ir avanzando en una participación incidente con perspectiva de derecho y un enfoque de género” comentó.

Además, agregó que fue súper enriquecedor escuchar las propuestas de trabajo de las y los participantes que venían de distintas localidades del Maule. “Todos hablaban de sus deseos de transformar sus comunidades”.

Para Alexis, quien impulsa un proyecto de huerto comunitario en Curicó, lo aprendido en la Escuela es valioso “para trabajar comunitariamente, educarnos y crear conciencia ecológica, a través de un trabajo en conjunto y de apropiación del espacio público”, cuenta el estudiante.

Y no solo lo pedagógico fue destacado por Alexis “me voy con una experiencia súper positiva, aprendí bastante, los profesores sabían mucho y eran muy amables, es a destacar ya que no siempre se tiene la experiencia de compartir con gente buena onda y que sepa del tema. Entré sin expectativas y me voy con hartos conocimientos para mirar lo comunitario de una manera distinta”. 

Lorena Arán dice que es relevante que las universidades cumplan con la responsabilidad que conlleva estar insertas en una región.

“Creo que tengo una mirada muy positiva del impulso, de la incidencia que tienen que tener las universidades que están insertas en nuestro territorio, de poder poner a disposición sus análisis y sus investigaciones que nos permitió conocer en qué está la Escuela de Sociología de la UCM a nivel investigativo, abordando lo comunitario, lo cultural y el ejercicio de la ciudadanía para participar en los asuntos públicos.

Por lo que, a través de encuentros como estos, en donde se comparte y se reflexiona, hay una oportunidad de ir ampliando este tejido social vinculante”, dijo Lorena. 

Ahora lo que viene es la etapa de seguimiento, en donde buscarán conocer el impacto que ha tenido la iniciativa en las personas y las propias comunidades de cada una y uno de los participantes de la Escuela de Formación Comunitaria. 

FOJI sigue llenando la agenda musical con una serie de conciertos gratuitos

 En el marco de la temporada de conciertos gratuitos que dará la Orquesta Sinfónica Nacional Juvenil en el teatro de Fundación CorpArtes, se presentará el concierto “El peine de oro”, titulado así en honor a una de las obras del compositor chileno Roberto Falabella que será reestrenada por FOJI.

Este evento se realizará el miércoles 02 de agosto a las 20:00 horas y será dirigido por su director residente Juan Pablo Aguayo.  

En esta ocasión, los jóvenes interpretarán las piezas Suite del ballet El peine de oro (1954) de Roberto Falabella, "Uirapurú", bailado brasileiro (1917/1934) de Heitor Villa-Lobos y Variaciones "Enigma" Op. 36 de Edward Elgar. 

Las entradas serán liberadas con stock limitado que se irá habilitando diariamente. Éstas podrán ser solicitadas a través del sitio web https://ticketplus.cl/events/concierto-foji02agosto, con un máximo de 2 entradas por persona. El ingreso al teatro y la ubicación del público en cada sector será por orden de llegada.

“Este es el tercer concierto de la temporada junto a FOJI y estamos muy agradecidos por la recepción del público, quienes han agotado las entradas de los últimos conciertos en nuestro teatro. Esperamos que nuevamente puedan disfrutar de un repertorio de estreno que será interpretado por talentosos jóvenes, bajo la dirección de Juan Pablo Aguayo. 

Es una gran oportunidad para sorprenderse con el trabajo de una de las orquestas juveniles más importantes del país y de manera gratuita”, valora José Tomás Palma, director general de Fundación CorpArtes. 

“El tercer programa de la temporada 2023 de la OSNJ es una invitación a visitar tres historias puestas en música. La primera es la música de El peine de oro del chileno Roberto Falabella, que cuenta la historia de un muchacho que, al ser encantado por el peine dorado de una Ninfa, es llevado por estas al fondo de un lago, donde muere. 

La segunda es la música del ballet Uirapurú de Heitor Villa-Lobos, que nos describe el canto de la mítica ave en la selva del Amazonas. Por último, las Variaciones Enigma, de Edward Elgar, donde el autor nos describe la personalidad y las anécdotas de sus amigos más cercanos.

El genial compositor Roberto Falabella escribió en sólo ocho años de actividad 61 obras, sin embargo, su producción orquestal se reduce a sólo tres o cuatro. Una de estas, la música del ballet El peine de oro, de 1954, que cayó en el olvido luego de su estreno. 70 años después, la FOJI realizó el rescate y edición crítica de la partitura y hoy la "reestrenamos" como un aporte al medio musical chileno de una obra que nunca debió ser olvidada.

 En ella Falabella nos muestra su maestría y su libertad estilística, transitando con gran naturalidad entre la música tonal y el atonalismo, con una gran riqueza rítmica y expresiva”, comenta Juan Pablo Agüayo, director residente de la Orquesta Sinfónica Nacional Juvenil.

Este gran evento se repetirá el jueves 3 de agosto a las 19:00 horas, pero esta vez el escenario será el Aula Magna de la Universidad de Santiago (USACH) y el acceso peatonal será por Avenida Víctor Jara 3659, Estación Central. 

En el marco del proyecto “Más Música Más Cultura” del Gobierno de Santiago y ejecutado por la Fundación de Orquestas Juveniles e Infantiles de Chile, el próximo 05 de agosto se desarrollará el Festival de Orquestas Comunales en el Centro Cultural Tío Lalo Parra en la comuna de Cerrillos ubicado en Lonquén #7518 a las 18:00 hrs. 

En esta oportunidad la Orquesta escolar comunal de Buin, la Orquesta infantil juvenil de Cerrillos y la Orquesta sinfónica de Providencia interpretarán a los compositores Javier Estrada, Ana Cartagena, Hans Zimmer, Juan Huarapil, Bela Bartok, entre otros. 

También La Orquesta Sinfónica Infantil Metropolitana junto a la orquesta invitada “El Bosque” se presentará el próximo 10 de agosto a las 19:00 hrs en el Gimnasio en Liceo Christa Mc Auliffe ubicado en Gran Avenida #9730, El Bosque. 

Además, el 11 de agosto se desarrollará El Festival de Orquestas Comunales en la comuna de La Granja en el Centro Cultural Espacio Matta ubicado en Avenida Santa Rosa #9014 a las 18:00 hrs. 

En la ocasión se presentarán la Orquesta Liceo El Principal de Pirque, Orquesta Infantil Juvenil de Colina y la Orquesta Bajos de Mena, quienes interpretarán a Hans Zimmer, Joe Hisachi Victor Jara, L. V. Beethoven y F. Schubert , entre otros.

En detalle la iniciativa “Más música, Más Cultura” realizará 20 conciertos, 12 festivales de orquestas juveniles e infantiles, 100 conciertos de música de cámara, 8 talleres de luthería, reparación y mantención de instrumentos, compra de nuevos instrumentos y accesorios musicales. 

La Fundación de Orquestas Juveniles e Infantiles de Chile (FOJI), es una institución sin fines de lucro, que entrega becas para niños y jóvenes músicos, organiza cursos de instrumentos y dirección orquestal, concursos de interpretación, festivales, temporadas de conciertos y fondos concursables.