La programación está nutrida por 25 espectáculos
inéditos de Teatro Lambe Lambe -teatro en miniatura dentro de una caja, para
uno o más espectadores- que se presentarán gratuitamente en el espacio público,
con aporte voluntario a la gorra, además de actividades de formación que
promueven el debate en torno al Teatro de Animación.
Este es un Proyecto ejecutado por el equipo de
Fundación OANI de Teatro y Financiado por el Fondo Nacional de Fomento y
Desarrollo de las Artes Escénicas Convocatoria 2024 del Ministerio de las
Culturas, las Artes y el Patrimonio; Apoyo a Puntos de Cultura Comunitaria
Convocatoria 2023 del MINCAP; FICVAL Fondos de Iniciativas Culturales de
Valparaíso 2024; y Puerto Valparaíso - Creciendo juntos.
Evelyn Ortiz, Productora General del proyecto, señala:
“Es mi primera vez produciendo el Festilambe, había trabajado antes con OANI en
el Primer encuentro Nacional en Red de Teatro Lambe Lambe, donde se presentaron
60 espectáculos en la plaza Sotomayor, con artistas provenientes de Arica a
Punta Arenas.
Conozco el Festilambe hace muchos años y les extiendo
la invitación a participar de esta experiencia única, cuyo objetivo es promover
el encuentro, recorriendo Valparaíso con espectáculos abiertos a todas las
comunidades, infancias, adulteces, personas mayores. Están invitados a ser
parte de este evento multicultural de participación activa, que convoca
humanidad”
“Llevamos trabajando alrededor de seis meses en la
producción y logística del Festival, para que todas las actividades estén en
perfectas condiciones, recibiendo a 30 artistas durante nueve días, con sus
espectáculos, clase magistral, mediación, montajes, desmontajes, alojamientos,
alimentación.
Es un festival
grande y su producción significa harto trabajo, lo hacemos con mucho cariño y
compromiso. Estamos súper contentas esperando que comience, que todo salga
regio estupendo, día a día, horario a horario, manteniendo el timing y
la alegría cotidiana”.
FUNCIONES
Todas las funciones se realizarán de 16:30 a 18:30
horas. El viernes 4 habrá funciones en el Muelle Prat, seis espectáculos de dos
compañías invitadas; Cuarto Teatro y Teatro La Raíz. Las siguientes funciones
están programadas con los 25 espectáculos seleccionados:
El lunes 7 en la Plaza O’Higgins; el martes 8 en la
Plaza La Conquista, Cº Placeres; el miércoles 9 en Plaza Yungay, Cº Yungay; el
jueves 10 en Plaza Santa Margarita, Cº Larraín; el viernes 11 en Plaza Mena, Cº
Florida; el sábado 12 en la Ex Cárcel - Parque Cultural de Valparaíso, donde
además se presentará la Muestra Off; y el domingo 13 en el Centro Comunitario
Las Cañas. Además, el 8, 10 y 12 de octubre se sumará la actividad de
mediación: Viaje al mundo de “Por un puñado de tuercas”.
Javiera Aguayo Rubio, seleccionada por la obra EL
CUERNO, LA LEYENDA DEL CAMAHUETO, comparte: “El Festival convoca humanidad
desde la primicia de ser una experiencia artística que puede ser apreciada por
otros y otras.
Una característica particular del formato es que
podemos ver teatro en lugares de paso, no convencionales, espacio público.
Dentro de este contexto, cada creador y creadora muestra algo íntimo hacia un
otro, lo que
permite el diálogo y la reflexión, reencontrarnos con nuestro
ser creador que todas y todos llevamos dentro”.
ESPACIOS DE FORMACIÓN
Todos los espacios de formación se realizarán de 11:00
a 13:30 horas. El jueves 10 se realizará el conversatorio “Dramaturgias
deconstruidas e intertextualizadas en la escena”, facilitado por el Profesor y
Doctor Valmor ‘Níni’ Beltrame, de Brasil, y el viernes 11 se realizará la Clase
Magistral “Compartiendo el brillo de la mirada”, facilitado por César Tavera,
de México. Ambas actividades se realizarán en la Sala Negra Juan Barattini
Carvelli de la Escuela de Teatro UV.
El sábado 12 se hará la Mesa Redonda “El andar hacia
las ideas”, facilitado por Eduardo Jiménez Cavieres en la Sala 4 del Edificio
de Transmisión del Parque Cultural de Valparaíso - Ex Cárcel. Inscripciones en
el siguiente formulario https://forms.gle/jEp8xhrtggqMarXUA.
Valmor ‘Niní’ Beltrame, Doctor en Teatro de Animación,
expresa: “Me gusta mucho la expresión ‘conversatorio’, una palabra que no
existe en portugués. Su sentido dialógico, más evidente que en la expresión
‘conferencia’, me anima a imaginar un encuentro entre compañeros, personas que
piensan y practican el teatro en sus diferentes manifestaciones.
Realizar el Conversatorio con estudiantes de la
Escuela de Teatro UV es estimulante porque estaré con jóvenes ciertamente con
muchas inquietudes, jóvenes que piensan en el teatro hoy y en el futuro”.
César Tavera, director de la Compañía Baúl Teatro de
México, comenta: “El Lambe Lambe es el universo, un espacio que te permite
crear, dar rienda suelta a la imaginación y establecer una relación directa con
el espectador, desde el contacto al principio y final del espectáculo, pudiendo
checar sus reacciones durante la representación, ver el brillo de la mirada.
Es algo pleno y te da felicidad. Nos da la oportunidad de seguir sorprendiéndonos y no permitir que muera el asombro. Estoy feliz de participar de este Festilambe y poder poner un granito de arena en la divulgación y difusión de esta técnica, compartiendo mi experiencia de estos 23 años y, al mismo tiempo, seguir con interrogantes acerca del alcance, la experimentación, el futuro. Espero encontrar respuestas entre los compañeros, o al menos dejarlos con nuevas preguntas para seguir creciendo”.
Para más información seguir a @festilambe en Instagram, Facebook y Twitter.
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