Concierto gratuito: Ensamble de Percusión de FOJI se presenta en el GAM

La Fundación de Orquestas Juveniles e Infantiles (FOJI) invita a la segunda presentación de la temporada de conciertos del Ensamble de Percusión FOJI, dirigido por Marcelo Stuardo Orrego, en el Centro Cultural Gabriela Mistral (GAM) para el 11 de junio a las 19.30.

El concepto de este concierto es una travesía músical que parte su viaje por el país, con dos obras chilenas, para continuar por más países de Latinoamérica, para continuar por Estados Unidos y cruzar a Europa, Asía, y regresar a Chile para finalizar.

Así, “Aires Sonoros de Chile y el Mundo” incluirá las obras “Chilenita Nº3” de Gabriel Matthey, “La Marcha del Tiempo” de Guillermo Rifo, “Invención Nº8” de Juan Sebastian Bach, “A Message to a Friend” y “Arabian Dance” de Ney Rosauro, y “Licarayén” de Jaime Barría.

El Ensamble de Percusiones está dirigido por Marcelo Stuardo Orrego, actual percusionista de la Orquesta Clásica de la Universidad de Santiago (Usach), profesor de percusión de FOJI y de la Orquesta Juvenil de Pudahuel, y director artístico del Ensamble de Percusiones Usach y Ensamble de Percusión FOJI.

Stuardo cuenta con dos discos a su haber: “Transición - Obras Chilenas para marimba y vibráfono” publicado en 2005 y “Elegía para Joane Florvil” en 2019, el cual recibió una nominación como mejor intérprete instrumental en los Premios Pulsar 2020.

Además, participará como profesor invitado el contrabajista Pablo Seguel.

El Ensamble está compuesto por Andrea Carpio, Cristopher Marín, Caled Arias, Josefa Bravo, Eloísa Thiess, Luciano Cabrera, Mateo Fuenzalida, René Carpio, Rosario Venegas, Tomás Urbina, y Vicente Orellana.

El concierto es gratuito, sólo requiere inscripción previa aquí.

Sobre la Fundación de Orquestas Juveniles e Infantiles de Chile (FOJI)

FOJI es una organización sin fines de lucro que busca promover la educación musical y la formación de jóvenes talentos en todo Chile. Desde su creación en 2001, ha logrado convocar a miles de niños y jóvenes de diferentes regiones del país, quienes se han unido para crear orquestas de alta calidad.

Actualmente FOJI es financiada por el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio y cuenta con 19 orquestas propias en todo el país, tres sinfónicas en Santiago: la Orquesta Sinfónica Nacional Juvenil (OSNJ), la Orquesta Sinfónica Estudiantil Metropolitana (OSEM) y la Orquesta Sinfónica Infantil Metropolitana (OSIM), además de una Orquesta Pre Infantil en la Región Metropolitana (OPIN) y dos conjuntos corales. A ellas se suman 15 orquestas sinfónicas en regiones.

Más información en www.foji.cl

Solista italiano en oboe debuta con la Sinfónica Nacional

 Uno de los oboístas italianos más relevantes de su generación, Gianfranco Bortolato, se presentará por primera vez junto a la Orquesta Sinfónica Nacional de Chile en el marco de su concierto n.° 8: “Fantasías sinfónicas”, este viernes 7 y sábado 8 de junio a las 19:30 horas en el Teatro Universidad de Chile.

El destacado solista llega a Chile con el apoyo del Instituto Italiano Di Cultura para interpretar un programa que incluye los arreglos de dos famosas obras de Giuseppe Verdi: Mosaico sobre temas de “La traviata” para oboe y orquesta (arreglo de Giuseppe Gariboldi) y Pot purri sobre temas de “Rigoletto” para oboe y orquesta (arreglo de Raffaele Parma).

La Traviata y Rigoletto son óperas en tres actos con música de Giuseppe Verdi y libreto de Francesco Maria Piave. La primera de ellas está basada en la novela “La dama de las camelias” (A. Dumas hijo) y la segunda en la obra teatral “El rey se divierte” (Víctor Hugo).

Fue tal la popularidad de ambas que incentivaron la publicación de numerosos arreglos y transcripciones para diversos instrumentos y ensambles, como es el caso de las piezas que serán parte de este programa.

Tras la presentación del solista, el concierto culminará con una de las creaciones más famosas del compositor ruso Nikolai Rimsky-Korsakov, “Scheherezade”, obra que debe su nombre al de la narradora del famoso libro de cuentos árabes “Las mil y una noches”.

Estrenada en San Petersburgo en 1888 bajo la dirección del propio compositor, es una suite sinfónica basada en cuatro de los relatos contenidos en el afamado libro, cuyo texto narra cómo el sultán Shahriar desposaba a una joven virgen cada día para luego enviarla a decapitar, ello en venganza por la infidelidad de su primera esposa.

Así, llega Scheherazade, quien se ofrece para casarse con el sultán, a quien pide como último deseo llamar a su hermana para despedirse, momento en el que pone en acción su plan, consistente en contarles una historia que queda siempre inconclusa, con la finalidad de continuar al día siguiente y de esta manera sobrevivir al mortal dictamen del monarca.

Así, Rimsky-Korsakov toma estos episodios para componer una obra sin la intención de ‘narrar’ el argumento de cada uno, sino que los usa como referente de inspiración para expresar musicalmente las ideas y sentimientos que cada uno de ellos le provocaba.

El programa contará con la batuta del maestro David del Pino Klinge, director artístico de la Orquesta de la Universidad de Santiago y miembro de la Academia Chilena de Bellas Artes desde 2014. El destacado director nacido en Lima ha desarrollado una prolífica y extensa carrera en Chile, siendo titular de la Sinfónica Nacional entre los años 2001 y 2006.

Educación y Mediación

Como ha sido la tónica dentro de la temporada 2024 de la Orquesta Sinfónica Nacional de Chile, el concierto contará con dos actividades enmarcadas en el Área de Educación y Mediación del CEAC. Así, el miércoles 5 de junio, de 15:00 a 17:00 horas, Gianfranco Bortolato ofrecerá una clase magistral, mientras que el viernes 7, desde las 18:15 se desarrollará “La Previa”, conversatorio con los protagonistas del concierto.

Ambas actividades son de carácter gratuito con cupos limitados, con inscripción a través del correo danielacobos@uchile.cl.

Gianfranco Bortolato

Con estudios en el Conservatorio “B. Marcello” de Venecia y en la Escuela de Música de Fiesole, en Italia, Bortolato obtuvo el Diploma de concierto para Oboe en la en la Academia de Música de la Ciudad de Basilea, Suiza, perfeccionándose luego en la Facultad de música de Freiburg, Alemania. Ha participado en importantes festivales en Argentina, México, Francia, Estados Unidos, Suiza e Italia y ha efectuado giras por Túnez, Malta, España, Estados Unidos, Argentina, Francia, México, Venezuela, Perú, Guatemala, Colombia, entre otros. Ha realizado innumerables grabaciones bajo los sellos Nueva Era, Erato, Tactus, Rivoalto, Frequenz, etc.

Ha formado parte del quinteto de vientos Avant-Garde y del ensamble instrumental Interpreti Veneziani, con quienes se ha presentado en México, Colombia, Venezuela y Perú. Como solista ha tocado también en México, Estados Unidos, Bahamas, Etiopía, Kenia, Canadá, Venezuela, Australia, Croacia, Eslovenia, Colombia y Rusia.

Gianfranco Bortolato. (c)  A.Mion

Entradas

Las entradas se encuentran disponibles a través de ticketplus.cl, así como en la boletería del Teatro Universidad de Chile, ubicado en Avenida Providencia 43, Metro Baquedano.

 El horario de atención es de martes a jueves, de 10:00 a 14:00 y de 15:00 a 19:00 horas; viernes, de 10:00 a 14:00 y de 15:00 a 19:00 horas; y sábado con función, de 15:00 a 19:30 (sábado sin función, domingo y lunes, cerrado).

La Sinfónica Nacional continuará su temporada el viernes 14 y sábado 15 de junio, con el maestro Christian Baldini como director invitado y Adair Ramos como solista, quien interpretará Concierto para trombón y orquesta, del compositor sueco Gunnar de Frumerie.

El programa incluye, además, la Obertura de la ópera “El rapto en el serrallo” y la Sinfonía n.º 6 en fa mayor, op. 68, "Pastoral", de Ludwig van Beethoven.

BERSUIT VERGARABAT presentará su nuevo disco “COCOLICHE LIFE”

¿Cuándo?: Agosto (ya empezó la preventa para el viernes 23 en Club Chocolate, Santiago).

¿Dónde?: En el Salón de eventos Trotamundos, ubicado en calle Aníbal Pinto 851 en la ciudad de Quilpué, en el Club Chocolate en la ciudad de Santiago ubicado en Ernesto Pinto Lagarrigue #192. Barrio Bellavista y finalizando su presentación, en Hotel Casino Marina del Sol en la ciudad de Concepción, ubicado en Calle A N° 909 Brisas del Sol Talcahuano, los días 22, 23 y 24 de agosto respectivamente. 

Informamos que ya se inicia la preventa de entradas para el gran espectáculo que realizara la destacada y reconocida banda de rock fusión argentina Bersuit Vergarabat con su espectáculo denominado “COCOLICHE LIFE”, que se realizara en el mes de agosto próximo.

De esta manera podrás disfrutar junto a Bersuit Vergarabat sus más grandes éxitos como “Sr. Cobranza”, “Toco y me Voy”, «Yo Tomo” o “Murguita del Sur”, temas entre muchos otros que han conquistado a sus fans durante sus más 30 años de carrera musical.

Bersuit Vergarabat ha transitado por distintos sonidos que van desde el rock pasando por la cumbia, pop, murga y cuarteto, sumado a letras irónicas y de crítica social, lograron el reconocimiento del público con la edición del álbum “Libertinaje”, y su popularidad se ha mantenido intacta.

¡Un gran espectáculo musical que no te lo puedes perder!

Venta de entradas: https://www.puntoticket.com/evento/bersuit-club-chocolate-ago-2024

ESCALANDRUM

ESCALANDRUM presenta su musical “PIAZZOLLA PLAYS PIAZZOLLA”

¿Cuándo?: El día sábado 29 de junio.

¿Dónde?: En el Aula Magna de la Universidad Federico Santa María de Valparaíso, ubicada en el segundo piso Edificio A, Campus Casa Central Valparaíso, Avenida España 1680, Valparaíso.

Una gran e inolvidable presentación realizará una de las agrupaciones musicales más prestigiosas de argentina que fusiona el tango, la música clásica y el jazz, que identifica a la banda ESCALANDRUM en su presentación denominada “PIAZZOLLA PLAYS PIAZZOLLA” que forma parte de una gira que se realiza en conmemoración a sus 25 años de éxito.

 El escenario del Aula Magna de la Universidad Federico Santa María, será en lugar de encuentro, donde todos sus fans y espectadores serán transportados a un universo de melodías cautivadoras y ritmos envolventes con la emblemática banda de jazz “ESCALANDRUM”, con el talento y destreza musical que identifica a Daniel “Pipi” Piazzolla, llevando consigo el legado musical de su abuelo Astor Piazzolla.

Únete a nosotros en una experiencia musical única, donde la magia del jazz se fusiona con la pasión latina en un escenario de ensueño. Sumérgete en la atmósfera íntima y sofisticada de ESCALANDRUM, done despliega su virtuosismo musical y su energía contagiosa en una actuación que promete trascender fronteras.

¡No te pierdas este evento inolvidable! ¡Te esperamos! Venta de entradas a través de ChileTicket.cl 

“RETROSPECTIVA”

¿Cuándo? El día viernes 21 de junio a las 20 horas.
¿Dónde?: En el Centro Cultural Matucana 100, ubicado en Av. Matucana 100, Estación Central, Santiago.

RETROSPECTIVA es el gran espectáculo musical presentará el compositor argentino Carlos Aguirre donde recorrerá las diferentes etapas de su camino musical y sorprenderá con su nuevo material artístico. 

De esta manera, el gran compositor argentino nos sorprenderá una vez más con una gran presentación en Matucana 100.

Carlos Aguirre es un original compositor argentino, autor de obras que van desde la canción hasta la música instrumental con una atmósfera camarística.

En cada etapa de su camino conviven diferentes formaciones grupales, con las que desarrolla distintas facetas de su búsqueda. Además de su proyecto solista, que incluye la edición de nueve trabajos discográficos.

DESCUENTO EXCLUSIVO 20% con el código CARLOSAGUIRRE 

¡Te esperamos!.  Venta de entradas: https://ticketplus.cl/events/carlos-aguirre-retrospectiva

Presentan la “La flauta mágica” con la participación de cantantes líricos argentinos

¿Cuándo?: Desde el 13 al 22 de junio.

¿Dónde? En el Teatro Municipal de Santiago, ubicado en Agustinas 794, Santiago de Chile.

 La Flauta Mágica, la gran y reconocida opera en dos actos de Wolfgang Amadeus Mozart, se presentará con la participación como invitados del elenco argentino de a la destacada soprano Laura Pisani y el barítono Germán Alcántara en el Teatro Municipal de Santiago.

Laura Pisani, soprano egresada de la carrera de Canto del Instituto Superior de Arte del Teatro Colón (ISATC). Obtuvo el Primer Premio en Canto de la Bienal Juvenil Shell- Festivales Musicales de Argentina 2013/2014, el Prix Spécial Voix Feminine en el Concours International de Belcanto Vincenzo Bellini, 2018, Francia. En EE. UU cantó La Reina de la Noche para la Florentine Opera Company de Milwaukee (2018) y en Holanda el rol de Dircé (Medea, Cherubini, 2014), en gira por diversos teatros, entre los cuales destaca el Teatro Real de la Haya y el Theatro Municipal de São Paulo donde hizo su debut como Fiordiligi en Così fan tutte(2023). 

En el Teatro Colón formó parte de las producciones de Adriana Lecouvreur (2017), Aufstieg und Fallde Stadt Mahagonny (2017), Der Dosenkavalier (2017), Rusalka (2017), Piedade (2017/2018), Tri Sestri(2018), Ariadne auf Naxos (2019), Le bal (2019), La finta giardiniera (2021), e interpretó recientemente La Reina de la Noche (Die Zauberflöte, 2023), en la renombrada producción ideada por Barry Kosky para la Komische Oper Berlin. 

Germán Enrique Alcántara barítono, se graduó en el Jette Parker Young Artist Programme del Royal Opera House de Londres, donde debutó como Dancaïre en Carmen, en la temporada 2018/19. 

Desde entonces ha aparecido en otras producciones del Covent Garden, incluyendo el rol principal de Don Giovanni bajo la batuta de Sir Antonio Pappano, en enero de 2022. Ha recibido distinciones en competencias internacionales, como el primer premio en la categoría barítono en el “José Carreras Grand Prix” 2021 de la Fundación Elena Obraztsova en Moscú; y el tercer premio y premio del público en la competencia “Tenor Viña. 

Fechas de temporada: jueves 13 de junio – 18:00 horas / Serie Ó1; viernes 14 de junio – 18:00 horas / Serie Ó6*; sábado 15 de junio – 17:00 horas / Fuera de abono; martes 18 de junio – 18:00 horas / Serie Ó2; miércoles 19 de junio – 18:00 horas / Serie Ó5*; viernes 21 de junio – 18:00 horas / Serie Ó3; sábado 22 de junio – 17:00 horas / Serie Ó4*

Venta de entradas:  https://municipal.cl/espectaculos/la-flauta-magica-w-a-mozart/

“Conversatorio con los actores argentinos de la película “La Sociedad de la Nieve”.

¿Cuándo?: El día martes 4 de junio a las 19.00 horas.
¿Dónde?: En el Centro Cultural San Ginés, ubicado en
                 Mallinkrodt 76, Bellavista. Providencia, Santiago.

Un conversatorio integrado por el elenco de actores argentinos de La Sociedad de la Nieve, se llevará a cabo en el Centro Cultural San Ginés.

Los jóvenes intérpretes invitan a compartir con el público su experiencia rodando la película que en tan solo dos meses se convirtió en el film de habla hispana más visto de la historia de Netflix.

Este conversatorio hará un recorrido por lo que fue el proceso y, a través de las preguntas del público, responderán inquietudes y cuentas intimidades del grupo, de lo que surge un conversatorio en una actividad para la familia, que brinda la oportunidad de unir diferentes gentilicios latinoamericanos alrededor de estos talentos argentinos.

Es la única oportunidad para preguntarles lo que quieran a estos 8 actores principales de la película Sociedad de la Nieve. ¡Te esperamos!

Venta de entradas: https://www.passline.com/eventos-plano/conversatorio-meetgreet-sociedad-de-la-nieve

Publican libro que integra cocina, nutrición, energía y espíritu

“Hay que comerse el sol”: Carola Correa publica revolucionario libro que integra cocina, nutrición, energía y espíritu

La reconocida chef y comunicadora Carola Correa acaba de publicar Alimentación Solar. Nutrición sanadora para una vida plena (Editorial Catalonia) libro que recoge sus experiencias como cocinera, madre e instructora. 

“Si tuviéramos que viajar a otro planeta, lo primero que pondríamos en la maleta serían semillas, que son la base de la vida”. 

“Todas las recetas que contiene este libro las entrego con un inmenso cariño y con la seguridad de haber comprobado a lo largo de mi vida que representan lo mejor de esta forma de nutrición que he querido llamar Alimentación Solar”.

(Carola Correa)

Alimentación solar es el nombre del libro que acaba de publicar la destacada chef e instructora del Método Cyclopea de Activación Interna de la Glándula Pineal, Carola Correa. 

La comunicadora ha destacado como panelista de los más emblemáticos programas de televisión, donde se desempeñó siempre como una de las especialistas connotadas de la cocina y sus secretos.

Hoy, tras un alejamiento voluntario de los medios de comunicación, lanza uno de sus proyectos más preciados del último tiempo y que integra sus grandes pasiones como son la cocina, la experiencia familiar, la exploración interna del cuerpo y la nutrición. 

Con una narrativa entretenida, didáctica y amigable, y con recetas prácticas y fáciles, el libro invita a sumergirse en un viaje para conocer el propio cuerpo y saber lo que este requiere para estar sano y en armonía.

Contiene información trascendente para una buena alimentación que evitará enfermedades, gastos y, en definitiva, simplifacará nuestro día a día.

“Se trata de un viaje de reencuentro con lo que realmente somos”, señala Carola y agrega que la concepción del libro fue guiada a través de su experiencia en la cocina, complementado con sus últimos aprendizajes a través de la instrucción del Método de Activación de la Glándula Pineal.

“Desde hace varios años realizo un taller que se llama Alimentación solar y cuyos resultados han sido espectaculares para muchas personas que sanaron sus dolencias. Esto me estimuló a hacer el libro.

Pocos saben que muchas enfermedades, tanto biológicas como mentales, son un síntoma de cómo alimentas tu cuerpo. Podemos sanar el alma a través de él, reconciliándonos con el alimento, con la Tierra y el Sol”, explica Carola.

 La reconocida comunicadora profundiza detalles de la Alimentación solar: “Básicamente tenemos que comernos al sol, es decir, apoderarnos de todo el alimento que existe en la tierra como frutas verduras, algas, los frutos secos, el agua, etcétera… los minerales están ahí junto a la energía solar que es vital para nuestro cuerpo.

 El problema es que la gente muchas veces no lo sabe y come de manera equivocada. Si las personas conocieran más de ese proceso, muchas cosas cambiarían en la vida de cada uno y seríamos más felices”, advierte Correa añadiendo también que Alimentación Solar va dirigido a toda persona cansada de aquellas reglas y conceptos tradicionales de la alimentación.

Aquellos que se obligan a seguir una dieta genérica con reglas, horarios y prohibiciones, lo cual quita la posibilidad de escuchar al cuerpo. 

Alimentación solar, de Carola Correa, está disponible en librerías de todo Chile, comercio electrónico y próximamente en formato digital.

Carolina Correa Ortúzar Nació en Santiago de Chile en 1975. Su infancia estuvo marcada por la naturaleza en Puyuhuapi, región de Aysén, donde vivió como colona junto con su familia. A los 11 años se trasladó a Puerto Varas, ciudad en la que sus padres abrieron un restorán y ella comenzó a desarrollar su gusto por el mundo culinario. 

Este ambiente le brindó las herramientas para enamorarse de la cocina y formarse como chef. En el año 2000 regresó a Santiago, incursionando con éxito en la televisión como destacada comunicadora. Fue conductora de sus propios programas y paralelamente trabajaba en el restorán familiar. 

Sus programas de cocina en radio y TV le permitieron viajar por todo el país y empaparse de la gastronomía y de su gente. En 2011 conoció el Método Cyclopea que transformó su vida rotundamente. Renunció a la televisión, a la vida capitalina y se fue a vivir a Olmué (región de Valparaíso), enfocándose en su desarrollo personal y espiritual. Actualmente imparte seminarios, conferencias y prepara abrir su propia escuela. 

Su enfoque en la consciencia y el amor la guía en su camino de transformación personal y global, que entre sus frutos ha dejado esta Alimentación Solar.

Conoce la guía que te ayudará a soltar apegos y vivir con libertad

LiberTao: una novedosa guía para el desapego y la liberación espiritual 

Carolina Menéndez, fundadora de Omvocado.com, publica su primer libro con una original lectura del taoísmo y herramientas para alcanzar la alquimia interior. 

“Básicamente mi interpretación del Tao es volver a la sabiduría femenina y el derecho de nacimiento de la mujer a conectar directamente con la divinidad”, explica la autora de LiberTao, Carolina Menéndez, quien conoció esta sabiduría a través de la práctica del tantra. 

El taoísmo es una antigua creencia y religión china en la que confluyen también ideas budistas y confucianas y que hace referencia al camino de la vida, a su trayecto y significado. Esta sabiduría está plasmada en el milenario libro del Tao o Tao Te King, del filósofo chino Lao Tse.  

Inspirada en esa corriente, e integrando su experiencia personal, la autora conocida en redes como @omvocado, propone en LiberTao iniciar un proceso para alcanzar la alquimia interior por medio tres fases: la rueda de la vida, la autenticidad y la libertad. Esto, a través del Tao, de los espíritus y del Ying/Yang de los cinco elementos (fuego, tierra, metal, agua y madera).  

Estas 320 páginas contienen las claves para emprender un viaje de autoconocimiento orientado a comprender la propia rueda de la vida e identificar los elementos que conviven en ella para, a partir de esto, soltar apegos y cultivar una libertad sostenida en la más íntima esencia.    

La publicación propone que para hacer de nuestra vida humana algo sagrado no es necesario desconectarnos de nuestras sombras, sexualidad, dolor o emocionalidad. Basta con recordar nuestra capacidad de enraizar la divinidad en la cotidianidad.    

“La vida misma es un acto de equilibrio y esta nos presenta constantes estímulos con los cuales nos desequilibramos. Los apegos nos quitan nuestra energía y nuestro cuerpo queda abandonado de nosotras mismas”, comenta la autora, y señala que “la forma de conectar con nuestra libertad y con el amor es devolver la energía a nuestro cuerpo-espíritu y para ello es necesario soltar apegos y alquimizar”.   

En esta guía, Menéndez, quien es profesora de yoga y meditación, pone a disposición de los lectores 55 hechizos -que pueden leerse también como oráculos- para liberarse y conectar con la autenticidad. “Esta es una herramienta a la que podrás recurrir cada vez que lo necesites, cada vez que se active un miedo y te bloquees en tu camino de crecimiento. Mi intención es que puedas acudir a este viaje alquímico siempre que lo sientas necesario”, concluye. 

Carolina Menéndez Pastorelli. 

Nací en Magallanes, literalmente al final del mundo y crecí en Tierra del Fuego y Punta Arenas. Siempre he sido un ser de metal y fuego. De pequeña amaba mi soledad y estar con los animales y me la pasaba conversando con los árboles.

Siempre quise dedicar mi vida a algo relacionado con la naturaleza, pero con el tiempo lo olvidé, seguí un camino que parecía trazado por otros y caí en una gran depresión. 

Esto me hizo iniciar una profunda búsqueda espiritual para mí misma, que resonara con mi autenticidad y sabiduría femenina.

Esta empezó hace más de una década junto a los monjes en Nepal, en India, Australia y Europa, aprendiendo con un chamán en Ecuador y con maestras de tantra en Costa Rica. Desde allí me dediqué a seguir y encarnar toda esa sabiduría que encontré en mis viajes. 

Comencé a estudiar todo lo que encendiera mi corazón y llegué al yoga, tantra y Tao, que hoy me enamoran y guían mi vida. Siento que mi misión es ponerle palabras al lenguaje de la naturaleza y al Universo.

Hoy soy profesora de meditación, de yoga y de sabiduría femenina. Pero, por, sobre todo, soy un ser que jamás quiere olvidar que tiene un alma que la guía en cada paso. Somos todas almas llenas de sabiduría y mi camino es simplemente recordarlo para mí y quizás también para alguien más. 

Compañía La Mona Ilustre celebra 15 años de trayectoria en el Teatro Nacional Chileno

"Los peces no vuelan"

Desde el 5 al 15 de junio La Mona Ilustre celebra sus 15 años como compañía y lo hace re-estrenando en el Teatro Nacional Chileno su primera producción titulada "Los peces no vuelan".

 Esta pieza escénica fue mostrada a público en el año 2009 y a la fecha ha recibido 11 premios y reconocimientos internacionales, participando en diversos festivales y escenarios de Chile, España, Noruega, Francia y Taiwán.

​ Los peces no vuelan es una obra de carácter familiar que cuenta la historia de un viejo circo que desaparece para mostrarnos—en el icónico lenguaje de la compañía La Mona Ilustre— imágenes es historias envueltas en magia y emoción. La obra cuenta tres historias, a través de cinco personajes, que un momento de sus vidas se ven enfrentado a sus sueños y a sí mismos.

Jorge Rodríguez, productor del Teatro Nacional Chileno, comenta que la decisión de programar esta obra "pasa porque en primer término nos encanta poder tener en nuestro teatro opciones para toda la familia y en segundo término el Teatro Nacional se siente feliz de recibir a una compañía que está en su etapa adolescente, por decirlo de alguna forma, cumpliendo quince años de existencia, cuestión que en Chile no es fácil de lograr, pero tanto La Mona Ilustre como otras compañías nos demuestran que es posible y que ello es motivo de alegría".

Por su parte, Paula Barraza, intérprete de la obra, comenta que “la compañía se reencuentra con este montaje “que habla de perseguir los sueños y que abrió paso a una travesía como equipo en la creación y la vida. Nos reencontramos con nosotros de hace 15 años atrás, pero también con nuevos integrantes que vienen a habitar y a revivir esos lugares. Estamos felices y emocionados de revisar todo lo que hemos vivido, y con este hito dar inicio a un año de celebración”.

La Mona Ilustre

La compañía de teatro la Mona Ilustre nace el 2008 al alero de los recién egresados la Escuela Internacional del Gesto y la Imagen La Mancha.

 Según se describen su trabajo se centra en contar historias "sencillas y cercanas, con temas que conmueven, atañen e interpelan a los y las espectadoras. 

Obras donde podemos hablar desde nosotros/as mismos/as, del ser humano, de sus fragilidades, sus miserias, sus miedos. 

(c) Andrés Borie

Hemos ido entendiendo que en cada nuevo trabajo debemos aventurarnos a crear, y que eso no es garantía de éxito; pero sí ha permitido la aparición de un lenguaje propio, lúdico, poético, visual, emotivo, ridículo, que vehicula la historia que contamos y se centra en la utilización coherente del objeto, una visualidad cuidada y detallada y una búsqueda de sensorialidad en la construcción de imágenes".

A su haber, la compañía La Mona Ilustre ha montado una variedad de obras entre las que destacan Los peces no vuelan (2009), Las cosas también tienen mamá (2012), Juan Salvador Tramoya (2012), La niña de Canterville (2015), Malè, concierto teatral de Inti Illimani Histórico (2018) y Mocha Dick (2019). Así sus espectáculos han sido reconocidos con 14 premios y menciones internacionales, y se mantienen todos vigentes presentándose en distintas partes de Chile y del mundo, para públicos de todas las edades.

Reseña:

Un viejo circo desaparece para mostrar la orilla de un mar aparentemente tranquilo. Mientras, dos jóvenes se enamoran y sólo vemos la planta de sus pies desde abajo. Una habitación gira y gira tras un encuentro importante. 

La entrada de un espectáculo olvidado vuela sobre una ciudad en miniatura hasta llegar a las manos de un joven artista que perdió el rumbo. Y en eso los peces vuelan y vuelan.

(c) Andrés Borie

Tres historias, cinco personajes, y un momento de sus vidas que los enfrenta a sus sueños y a sí mismos. 

Ese instante crucial en el que sus realidades se entremezclan y provoca una irremediable confrontación.

En esta, su renovada versión, Los peces no vuelan tendrán funciones de miércoles a sábado a las 19.00 horas a partir del 5 de junio. Las entradas estarán disponibles por sistema ticketplus y en las boleterías del Teatro Nacional Chileno.

Valor de las entradas: $8.000 Entrada general; $5.000 Estudiantes, tercera edad y clientes Banco Estado*;  $3500 Estudiantes y funcionarios UChile (Presentando TUI)* $4000 Personas con discapacidad (Presentando credencial) * (+ cargo por servicio)

*Valor especial para compras presenciales en la boletería del teatro (Morandé #25).