Italia en la UANDES: música, cultura y mucho más

Familia Albertini Bortolameolli
Coquimbo 1951

Desde Italia a Chile: historia, cultura e identidad.

Durante este mes en que Italia celebra su día nacional, los invitamos a descubrir las múltiples creaciones y aportes que Chile ha recibido de ese país europeo. A través de charlas online y talleres presenciales aprenderemos sobre la influencia italiana en la historia y la cultura de Chile, en ámbitos tan diversos como la inmigración, la ópera e incluso la alimentación. 

Cerraremos este homenaje con el gran concierto “Noche italiana” de la Camerata UANDES, que ofrecerá obras de algunos de los más famosos compositores de la península itálica.

A través de la inmigración, el comercio, las artes y las costumbres, la influencia de Italia ha dejado huellas profundas en la sociedad chilena. Una historia que vale la pena conocer y disfrutar.

Charla: La migración italiana en Chile: patrimonio, historia y cultura”

Aunque desde los primeros tiempos de la conquista y la colonia existió presencia de hombres y mujeres provenientes de la península itálica, la gran migración italiana a Chile se produjo entre las décadas de 1880 y 1930.

Entre 1883 y 1898 la Agencia General de Colonización de Chile en Europa envió al país a más de 35.000 emigrantes, entre ellos más de 8.000 italianos, la segunda nación más grande de esa oleada.

El flujo migratorio desde Italia a América se reactivó, aunque en menor número, al terminar la Segunda Guerra Mundial.

En esta charla el profesor Aniello Gargiulo se referirá a las características de la inmigración italiana en nuestro país, el rol que ha jugado el asociacionismo como instrumento para preservar la identidad y facilitar la integración en la comunidad de acogida y la contribución cultural de los italianos a la sociedad chilena.

La charla, gratuita será online vía Zoom, previa inscripción el 11 de junio de 2024 a las 19:00 hrs., a las 20:00 hrs y será dictada por Anellio Gargiudo.

Aniello Gargiulo

Doctor en Ciencias Agrarias de la Universidad de Nápoles Federico II, y Diploma Superior en Ciencias Sociales y Religiosas del Instituto Internacional Misticy Corporis, Florencia.

Organizador de seminarios, diplomados y coloquios en doctrina social de la iglesia en la Universidad Católica Silva Henríquez, ha sido editor y compilador de publicaciones relacionadas con la educación para la paz y la amistad cívica.

Forma parte de los directorios de INCAMI (Instituto Católico Chileno de Migración) y la Fundación Don Bosco. Fue promotor de la Associazione Campana de Chile y su primer presidente hasta 1998. Entre 1995 y 1997 fue presidente del Comitato delle associazioni regionali Italiane (CARI). Miembro del Comité de los italianos en el extranjero de Chile (COMITES) hasta 2015, participó en la reactivación de la Sociedad Dante Alighieri de Santiago de Chile y la creación del centro de certificación de la lengua y cultura italiana, PLIDA (Progetto Lingua Italiana Dante Alighieri).

En 2015 y 2022 fue elegido consejero de los italianos e ítalo-chilenos en el Consejo General de los italianos en el extranjero con sede en Roma (CGIE).

Es coautor del estudio “Los italianos en Chile” (2017), parte del “Informe italianos en el mundo” (Rapporto degli italiani nel mondo), que edita anualmente la Fundación Migrantes de la Conferencia Episcopal Italiana. Desde 2019 es editor del periódico quincenal de la comunidad italiana de Chile.

En 2021 participó en el seminario sobre la emigración italiana en América Latina organizado por el Departamento de Relaciones Internacionales de la Universidad Luiss (Libera Università Internazionale degli Studi Sociali) de Roma.

Vive lo mejor de Italia en la UANDES

La Traviata (brindis)

Durante este mes en que Italia celebra su día nacional, los invitamos a descubrir las múltiples creaciones y aportes que Chile ha recibido de ese país europeo.

A través de charlas online y talleres presenciales aprenderemos sobre la influencia italiana en la historia y la cultura de Chile, en ámbitos tan diversos como la inmigración, la ópera e incluso la alimentación. 

Cerraremos este homenaje con el gran concierto “Noche italiana” de la Camerata UANDES, que ofrecerá obras de algunos de los más famosos compositores de la península itálica. En un nuevo capítulo de “Diálogos de arte y fe” abordaremos el tema del islam, y cómo este se manifiesta a través del arte y la arquitectura, por ejemplo, en las mezquitas de Marruecos, que llegan al campus en una nueva exposición fotográfica.

Desde Italia a Chile: historia, cultura e identidad.  A través de la inmigración, el comercio, las artes y las costumbres, la influencia de Italia ha dejado huellas profundas en la sociedad chilena. Una historia que vale la pena conocer y disfrutar.

Charla: “La Ópera: un aporte de Italia al mundo”

Florencia fue la cuna del Renacimiento y también de la ópera, un género musical único que congrega en una sola obra la suma de las “bellas artes”.

En esta charla, dictada por la historiadora y periodista Isabel Álvarez conoceremos los vínculos profundos existentes entre Italia y el surgimiento y posterior desarrollo de la ópera a través de la historia.

Revisaremos cómo, a través de los siglos, esta música sublime nos ha sabido emocionar y ha elevado nuestro espíritu, acompañando al mundo entero en momentos de grandes cambios y transformaciones políticas y sociales; entregando un espectáculo completo que acompaña, conmueve con sus historias y entrega una puesta en escena a un público cada vez más exigente y amplio.

El foco estará puesto en los compositores italianos Giuseppe Verdi y Giacomo Puccini, autores de las óperas más populares de todos los tiempos y que, además, son las más presentadas en los principales teatros del mundo, incluido Chile.

 La charla será dictada por Isabel Álvarez Bulacio. Historiadora y periodista de la Pontificia Universidad Católica de Chile, y Magíster en Artes Liberales por la Universidad Adolfo Ibáñez. Es profesora de iniciación a la ópera en el programa de extensión de la Casa Alma Mater (Ex Alumnas VMA) y dicta talleres y clases particulares sobre este tema, en formato presencial y online.

La charla será Online vía Zoom, gratuita previa inscripción el 06 de junio de 2024 de 19:00 hrs a 20:00 hrs.

Vive lo mejor de Italia en la UANDES

 Durante este mes en que Italia celebra su día nacional, los invitamos a descubrir las múltiples creaciones y aportes que Chile ha recibido de ese país europeo. 

A través de charlas online y talleres presenciales aprenderemos sobre la influencia italiana en la historia y la cultura de Chile, en ámbitos tan diversos como la inmigración, la ópera e incluso la alimentación. 

Cerraremos este homenaje con el gran concierto “Noche italiana” de la Camerata UANDES, que ofrecerá obras de algunos de los más famosos compositores de la península itálica.

En un nuevo capítulo de “Diálogos de arte y fe” abordaremos el tema del islam, y cómo este se manifiesta a través del arte y la arquitectura, por ejemplo, en las mezquitas de Marruecos, que llegan al campus en una nueva exposición fotográfica.

Desde Italia a Chile: historia, cultura e identidad.

A través de la inmigración, el comercio, las artes y las costumbres, la influencia de Italia ha dejado huellas profundas en la sociedad chilena. Una historia que vale la pena conocer y disfrutar.

Charla: “Los marinos italianos en el Mar del Sur”

Desde antes del descubrimiento de América, los cartógrafos y navegantes italianos jugaron un importante rol en las expediciones a ultramar de los reinos de España y Portugal. A personajes tan importantes como Cristóbal Colón, Américo Vespucio –quien terminó por dar su nombre al nuevo continente-y Antonio Pigafetta -cronista del viaje alrededor del globo de Hernando de Magallanes-, se suma en nuestro país Juan Bautista Pastene, nombrado por Pedro de Valdivia como primer almirante de Chile.

En esta charla la académica Valeria Maino reconstruye la historia de los italianos que se avecindaron en Chile durante la Conquista, la Colonia y el siglo XIX y cómo estos inmigrantes, en su mayoría provenientes de la Liguria- se instalaron en nuestros principales puertos y aportaron al desarrollo del país a través de la navegación, el comercio marítimo y otras empresas.

La charla será Online vía Zoom el 04 de junio de 19:00 hrs a 20:00 hrs y es gratuita con inscripción previa.

Valeria Maino Prado

Profesora de Historia y Geografía de la Historiadora de la Pontificia Universidad Católica de Chile, es miembro de la Academia de Historia Naval y Marítima de Chile y recibió el Premio de Historia Enrique Matta Vial de la Sociedad Chilena de Historia y Geografía en 2022. Con una larga trayectoria en investigación, ha trabajado especialmente el tema de la navegación y su importancia en el desarrollo económico de Chile.

Criaturas de ciencia ficción danzan en un mundo apocalíptico

 “Quimera” es la nueva apuesta de la coreógrafa María Betania González, un montaje de danza que participa de la práctica de “contar historias para la supervivencia terrestre” para aventurarse en el pensamiento mítico.

Inspirada en saberes mitológicos del sur del planeta, en zoologías fantásticas y la ciencia ficción de Úrsula K. Le Guin, la obra lleva a escena a criaturas con alcance postapocalíptico, que existen en mundos de ficción. 

“Estamos en un momento histórico en que pensar un mundo más armónico parece imposible. Es urgente poner en práctica nuestra capacidad de imaginar criaturas y modos de vida.

Formo parte de quienes creemos que ese ejercicio aportará a la necesaria transformación de este tiempo actual en profunda crisis ambiental, sociopolítica y humana”, afirma su directora, María Betania González.

Tres performers llevan al escenario distintas materialidades sobre sus cuerpos: una con kilos de arcilla, otra con goma viscosa y la última cubierta de pelo sintético. Son pequeños cuentos e historias que nos abren a mundos con danzas de ciencia ficción. El montaje está organizado con distintas criaturas, cada una con su comportamiento.

Son cuerpos que habitan otros climas, otros tiempos y en un mundo en crisis van generando distintas extremidades, distintas pieles y órganos y distintas formas de nacer y morir.

“El nombre de la obra tiene que ver con animales fantásticos que resultan de la mezcla de dos o más criaturas. En la obra usamos diversas materialidades que construyen, que caen, que pesan, y que son usadas para arrastrar, caminar y girar. Entonces la quimera es una apertura a dejarnos transformar.

Creo que tenemos que abrirnos a la posibilidad de que podamos ser distintas criaturas a la vez. Tiene que ver con imaginar nuestro pasado, las mitologías que dieron origen al mundo y también el futuro”, enfatiza la directora.

La obra también ofrece otro ritmo, el de la percepción y extrañeza. Daniella Santibáñez, Yanara Luna y Franco Oviedo se encargan como intérpretes de brindar esos climas emocionales que a ratos son espacios para el absurdo, para la contemplación, la paciencia y el goce del movimiento, que parecen no tener mucha cabida en la velocidad en la que se vive.

"Una quimera es aquello que se propone como posible a la imaginación y queremos que cada persona cuente su propia historia de ficción a partir de las imágenes que van a ver en escena. 

Cada quien podrá resolver un misterio y tendrán la posibilidad de imaginar otros mundos", finaliza la directora.

Las funciones serán del 12 al 23 de junio, de miércoles a sábado a las 19:30 horas y los domingos a las 18 h., en la Sala B1. Compra entradas desde $5.600

Nuevo estreno en Centro Arte Alameda

 "Quizás es cierto lo que dicen de nosotras" (2024) es la nueva cinta dirigida por Sofía Paloma Gómez y Camilo Becerra (Trastornos del sueño, 2018) y cuenta con las actuaciones de Aline Kuppenheim, Camila Milenka y Julia Lübbert. 

La historia está inspirada en hechos reales: la secta de Colliguay liderada por Antares de la Luz.

La película tendrá su estreno el día martes 4 de junio a las a las 19:00 horas en una función única e imperdible en Centro Arte Alameda (Arturo Prat #33). 

La producción estuvo a cargo de Carlos Núñez y Gabriela Sandoval de Storyboard Media (Pacto de Fuga, El Cielo Está Rojo).

Sinopsis: Ximena, una exitosa psiquiatra, recibe la inesperada visita de su hija mayor, Tamara, a quien no ha visto desde hace mucho. Su estancia en una comunidad espiritual la ha alejado y cambiado completamente.

Entonces se abrirá una investigación debido a que el hijo recién nacido de Tamara ha desaparecido en extrañas circunstancias al interior de la secta.

Laurent Binet presenta Perspectivas

 
El autor de HHhH envuelve a los lectores en una intrigante investigación criminal ambientada en la esplendorosa Florencia renacentista.

El viejo pintor Pontormo acaba de ser asesinado al pie de los frescos en los que trabajaba hacía once años. El crimen lo complica todo. Italia, entonces, era el campo de batalla donde chocan Francia y España, las dos grandes potencias.

El duque de Florencia, Cosme de Médici, no solo tiene que lidiar con la reina de Francia, su prima Catalina de Médici y aliada de su viejo enemigo, el republicano Piero Strozzi, sino también con el influjo de un Papa que es un inquisidor de la peor calaña, el que instituyó la prohibición de libros y obras de arte considerados inmorales. 

En este escenario de intrigas y dificultades políticas se sitúa Perspectivas, la nueva ficción del escritor francés Laurent Binet. 

En la escena del crimen se descubre un cuadro obsceno de María de Médici, una de las hijas del duque. El gran Vasari, secuaz del duque, pintor e historiador del arte, se tiene que encargar de la investigación.  ¿Cuál es el móvil del asesinato y del crimen de lesa majestad? 

El escritor galo regresa en su mejor forma. Esta publicación combina con habilidad los ingredientes de la ficción policial con la rigurosidad de la novela histórica, y nos adentra en el Renacimiento como ninguna otra. 

Perspectivas es un fresco cargado de humor, amor y suspense. Un juego literario, político e histórico que se ha convertido en uno de los libros del año en Francia. 

Laurent Binet nació en París en 1972. Hizo el servicio militar en Eslovaquia y ha vivido en Praga. Es profesor en la Universidad de París III.

Su primera novela, HHhH (Seix Barral, 2011), fue galardonada con el Premio Goncourt de Primera Novela, el Premio de los lectores de Livre de Poche y le valió el Premio al autor revelación de Lire, además de ser publicada en más de treinta y cinco países y adaptada al cine.

La séptima función del lenguaje (Seix Barral, 2016) también fue reconocida en 2015 con el Premio Interallié, el Premio de Novela FNAC y el Premio de los lectores de L’Express, además de ser seleccionada para el Premio Renaudot, el Premio Femina, el Premio de Flore y el Premio literario de Le Monde.

Por Civilizaciones (Seix Barral, 2020) recibió el Gran Premio de Novela de la Academia Francesa, y con Perspectivas (Seix Barral, 2024) ha vuelto a revalidar su éxito con el reconocimiento tanto de la crítica como de miles de lectores.

Museo de la Memoria exhibe la película "Blanquita"

El próximo 08 de mayo a las 19:00 se exhibirá de manera presencial, gratuita y sin inscripción previa, la película “Blanquita”, en el Auditorio del MMDH

En el marco de la exposición Inocente Silencio, que retrata la vulneración de los derechos de niños, niñas y adolescentes en instituciones del Estado, les invitamos a la exhibición de la película “Blanquita”, de Fernando Guzzoni.

Basada en famosos casos de prostitución infantil y red de pedofilia, la película se adentra en la tragedia de las víctimas y las particularidades de sus vidas que eventualmente las llevan a la vulneración de sus derechos.

Además, el film aborda cómo en un sistema que debiese velar por el cuidado de quienes no tienen las herramientas para defenderse, hace doblemente víctimas a las personas afectadas ante la impunidad y la indolencia de los poderosos.

Festival Poesía y Música cumple una década

 Recién cruzado el umbral de la década, el Festival Poesía y Música PM se consolida como el espacio de difusión artística por antonomasia para proyectos que investigan la fusión entre sonidos y letras: una iniciativa que Gonzalo Henríquez, Federico Eisner e integrantes del Colectivo PM -organizador del evento-, fundaron en mayo de 2014 con la realización de la primera versión del Festival en el Centro Cultural de España. 

“Para nosotros, como colectivo, es gratificante llegar a esta sexta versión y celebrar diez años del proyecto, pues dan cuenta del cumplimiento de algunos objetivos: una década es el paso de una generación, eso nos hace sentir que conseguimos ampliar el espectro intergeneracional de la audiencia literaria hacia públicos con dificultad de acceso a cierta producción cultural”, indicó Federico Eisner, miembro fundador del Colectivo PM.

PM 10 años desplegará su programación entre los días 3 y 5 de octubre, repartiendo sus actividades en dos sedes: Centro Cultural de España, en la comuna de Providencia, y Centro Cultural San Joaquín, en el sector sur de la capital. En dicha comuna se realizará un importante trabajo territorial previo, liderado por Lumbre Creatividades Colectivas junto a la Casa de la Juventud de San Joaquín, incentivando el acceso y la participación en las actividades del festival. 

Para dar espacio a la presentación de nuevas voces y manifestaciones de la poesía, PM 10 años abre una convocatoria pública en dos líneas: muestras audiovisuales y puestas en escena en vivo.

La inscripción estará abierta desde el 3 de junio hasta el 3 de julio, disponible para artistas nacionales y extranjeros, enviando las postulaciones a través del sitio web www.festivalpoesiaymusica.cl.

En la presente edición, la curatoría y selección la realizará un comité dirigido por Marcela Parra, directora artística del Festival. Se sugiere revisar los registros de versiones anteriores del evento en su Canal de Youtube.  

Con estas convocatorias de muestras audiovisuales y escénicas, se busca pensar la poesía como una experiencia colectiva, extrapolando el espacio de la lectura individual y de los círculos de expertos, a los cuales suele estar relegada para dar cabida y difusión a expresiones de la palabra poética vinculadas con la experimentación sonora, la performance, el teatro y la visualidad. 

Los primeros nombres. 

A 10 años desde la realización de su primera versión, Festival PM anuncia los primeros nombres de los autores, artistas y colectivos participantes, entre los que se cuentan creadores nacionales y extranjeros, destacando a la performer y poeta española María Salgado; el poeta sonoro y multimedia Joerg Piringer (Austria), el colectivo de literatura multimedia KFGC (México), la compañía Thèâtrè Couer du Terre (Bélgica) y desde Uruguay el poeta Luis Bravo, la performer vocal Sabrina Lastman y el músico Santiago Tavella.

Nuestro país estará presente con el trabajo de dos colectivos relevantes de la historia reciente: LASTESIS, reconocida troupe de performers abocadas a temas de género y Delight Lab, pioneros de las instalaciones lumínicas en espacios públicos.

Completan la nómina de invitados la cultora mapuche María Huenuñir y el colectivo y compañía de teatro Perro Viejo, de la comuna de San Joaquín. 

Coro Sinfónico Usach presenta “Corpus Mysticum”

 No se sabe exactamente cuándo, pero en algún momento de la década de 1550, Orlando di Lasso (c.1532-1594) escribió un ciclo de composiciones que tituló Prophetiae Sibyllarum. Son doce motetes, es decir, piezas de corta duración y carácter religioso, que solo se publicaron después de su muerte y escondían un sonido enigmático, símbolo de lo que hoy se conoce como música secreta o reservata, en italiano. 

Casi cinco siglos más tarde, conservan su velo de misterio y han sido comparados incluso con el repertorio atonal y vanguardista del siglo XX. 

Carmina Chromatico, la breve pieza que prologa el ciclo, es una perfecta síntesis de esa música recóndita y servirá también como introducción al segundo concierto de la temporada del Coro Sinfónico Usach: Corpus Mysticum, radiografía a la transfiguración de Cristo, que se podrá escuchar este miércoles 12 de junio (19:30 horas) en el Teatro Aula Magna Usach. Las entradas son gratuitas y se pueden descargar en Portaltickets.

El concierto será conducido por Esmeralda Opazo, quien desde 2019 ha sido integrante, jefa de cuerda y preparadora vocal del Coro Sinfónico Usach, y de este modo debutará como directora invitada del elenco. Al día siguiente presentará el mismo programa en el Campus Oriente de la Universidad Católica, para titularse como directora coral en esa institución.

“Mi idea es observar la figura de Cristo en sus distintos aspectos. El Cristo crucificado, el Cordero de Dios que se sacrifica, el Padre Nuestro, pero también otra parte carnal y humana de Cristo, que aparece en obras que musicalizan textos del Cantar de los Cantares”, anticipa.

En el programa, ese Cristo aparece a través de una decena de obras, que abarcan desde el Renacimiento hasta el siglo XXI. Luego de Carmina Chromatico, el Coro Sinfónico Usach abordará a otros autores renacentistas o barrocos, como los italianos Antonio Lotti (1667-1740) y Giovanni Pierluigi da Palestrina (1525-1594), y el germano-danés Dietrich Buxtehude (1637-1707), del que se interpretará parte del ciclo de canta Membra Jesu Nostri. Para eso, contará con la colaboración de un ensamble barroco de violines, violas da gamba y clavecín.

En la segunda parte, interpretará títulos emblemáticos de Anton Bruckner (1824-1896) y Samuel Barber (1910-1981) y dará un salto hacia lo contemporáneo, con música del sueco Sven-David Sandström (1942-2019), el polaco Marek Raczyński (1982) y el letón Pēteris Vasks (1946).

“Este concierto estaba pensado para presentarse en 2020, pero tuve que postergarlo por la pandemia”, explica Esmeralda Opazo. En ese momento, la directora había concebido un vínculo entre el repertorio religioso y el impacto que había provocado el estallido social de 2019.

Coro Sinfónico Usach en Teatro Aula Magna.
(c) Gary Go

 “Mi idea era tomar la idea del mártir, en un momento en que hubo muchos mártires, y hacer una reflexión política a través de ella. Entonces pensé en esa figura de Cristo, que es el mártir por excelencia”, relata. 

“Ahora no es tan atingente como en 2020, pero de todos modos la música sacra tiene esa cosa atemporal”.

El repertorio religioso, de hecho, es uno de los favoritos de la cantante y directora.

“Yo soy atea, pero me encanta. Creo que la devoción religiosa despierta una creatividad increíble en la gente. Johann Sebastian Bach, por ejemplo, era muy creyente y su fe incluso influye en sus creaciones instrumentales. No necesito una conciliación entre ser atea y el gusto por la música sacra. Es una contradicción que habito”. 

Continúan las funciones de cine chileno del Centro Cultural Quilpué Audiovisual

Durante junio el Centro Cultural Quilpué Audiovisual, continúa difundiendo el cine chileno en la comuna. Todas las funciones serán a las 18:30 horas en el Teatro Municipal Pompeya con entrada completamente liberada. 

El acceso es por orden de llegada con preferencia para las personas mayores y para aquellas con movilidad reducida.  

Esta iniciativa cuenta con el financiamiento del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio a través de su Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras y cuenta con la colaboración de la Municipalidad de Villa Alemana y EFE Trenes Valparaíso.

Sobre la cartelera, Sebastián Cartajena, director artístico y programador del CC Quilpué Audiovisual, afirma: “Las películas de junio están centradas principalmente en las juventudes. 

“Un buen hombre” nos habla sobre la frustración que se siente por no poder trabajar en lo que estudiamos, es un viaje en tono de comedia acerca de la identidad y saber quiénes somos y dónde queremos estar. “Muertes y Maravillas” viene de ganar numerosos premios en festivales, y nos muestra una historia sensible acerca de cómo un grupo de adolescentes enfrenta la muerte de un amigo cercano, y se valen para ello de los libros y la poesía.

 Por último, “Las demás”, es una historia que nos lleva a replantear el tema del aborto en una sociedad individualista y la falta de redes de apoyo en estas decisiones tan importantes”.

Programación junio

En cada una de las funciones habrá invitados e invitadas para generar espacios de conversación y reflexión en torno a la cinematografía nacional y las temáticas abordadas en las películas.

El martes 4 de junio la primera película del mes será “Un buen hombre” del director Alexis Donoso y protagonizada por Juan Cano, Michelle Mella y Koke Santa Ana.

Luego, el martes 11 hará su estreno nacional en la comuna el documental “Himno” del director Martín Farías, el cual a través de un viaje musical, se pregunta cómo la canción “El pueblo unido jamás será vencido”, compuesta hace 50 años en Chile, ha sido reconocida e interpretada en las más diversas latitudes. 

Ya para el martes 18, será el turno de “Muertes y maravillas”, película dirigida por Diego Soto. La cinta cuenta cómo un grupo de adolescentes lidia con la muerte de un amigo el primer verano después de salir del colegio. En medio de la tristeza y de extraños acontecimientos, uno de ellos, Juan Pablo, comienza a escribir poemas.

Y el martes 25 la última película del mes en exhibirse será “Las demás” de la directora Alejandra Hyland. El drama se centra en Rafaela y Gabriela, quienes son mejores amigas. El inesperado embarazo de Rafa amenaza el rosado y extravagante oasis que han construido. El aborto en Chile es ilegal, pero no imposible y juntas deberán enfrentar la hostilidad del sistema para realizarse el procedimiento sin reventar su preciosa burbuja ni su relación.

Función Personas Mayores 

El martes 25 hay programada una muestra para las personas mayores en horario especial de las 16:00 horas, pero, de todas formas, es abierta a todo el público. La película exhibida será “Un ladrón y su mujer” dirigida por Rodrigo Sepúlveda y protagonizada por Amparo Noguera y Ramón Llao. 

Francisco Córdoba es sorprendido robando un maletín a un caballero en una estación de trenes en el sur de Chile. Es encarcelado y rápidamente se transforma, gracias a su simpatía, en un personaje popular en el recinto. Su mujer, Ana, decide inmediatamente ir a su encuentro. 

Esa tarde se ha preparado una fuga del penal. Córdoba con la ayuda de dos compañeros de celda huyen por los bosques. Amanece. Ana llega a la cárcel y los gendarmes sorprendidos por su presencia, deciden arrestarla.

El Centro Cultural Quilpué Audiovisual forma parte del Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, que busca fortalecer y dar continuidad a instituciones y organizaciones culturales de derecho privado y sin fines de lucro.

Este programa además es parte del Sistema de Financiamiento a Organizaciones e Infraestructura Cultural del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio que integra, articula y coordina de forma transversal los planes, programas y fondos orientados al fomento y apoyo de las organizaciones, de la infraestructura cultural, y de la mediación artística.

Todo esto con una vocación descentralizada, mecanismos participativos, y la promoción de la creación de redes y asociaciones.