viernes, 3 de mayo de 2024

FINTDAZ celebrará el Mes del Teatro Chileno con tres obras gratuitas en Iquique

El próximo 11 de mayo, en memoria de la figura de Andrés Pérez, se celebrará el Día Nacional del Teatro y en Iquique, esta fecha no pasará inadvertida, ya que el 17° Festival Internacional de Teatro y Danza FINTDAZ, presentará durante este mes, tres montajes en el Salón Tarapacá, de manera totalmente gratuita, con inscripción previa.

Proyecto financiado por el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, a través del Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras, Convocatoria 2023; Fondo Nacional de Fomento y Desarrollo de las Artes Escénicas, Línea Festivales y Encuentros de Trayectoria, Convocatoria 2024; Ley de Donaciones Culturales y la Compañía Minera Doña Inés de Collahuasi, junto a la colaboración de la Ilustre Municipalidad de Iquique (IMI).

El director general de FINTDAZ, Abraham Sanhueza López, comentó que “queremos llevar el teatro chileno por lo alto, por eso mayo será un mes muy movido en la ciudad. Tendremos una variada programación presencial, así es que invitamos a todas las familias a disfrutar de entretenidas obras, creadas por nuestros artistas del norte”.

Programación en el Salón Tarapacá

La primera obra en presentarse, en el marco de este ciclo, se estrenó en enero de este año. Se trata “Cosmoandina. Una narración oral sobre nuestra cosmovisión ancestral” de Compañía La Pacha Teatro de Iquique, que se subirá a las tablas del salón ubicado en Serrano 246, el jueves 9 de mayo, a las 20:15 horas.

Distintos tejidos, llenos de color, reflejan los elementos característicos de la cosmovisión andina, como la quínoa, la yareta y la cruz chacana, y es a través del relato de Sisa Trinidad Mollo Mamani, que se entregan detalles de esta cultura originaria que está presente en la región.

Marisol Salgado, directora y protagonista del montaje, expresó que “para nosotros como compañía en un honor ser parte de cualquier tipo de programación de Fintdaz y este año sobre todo ser parte de la celebración del Día Nacional del Teatro con este trabajo que pone en escena un tema identitario regional. Por lo que es tomado como un reconocimiento además a nuestros años de creación ininterrumpida, aportando al desarrollo de las artes escénicas de la región”.

La actriz agregó que “es un trabajo que entrega mucha información asociada a la cosmovisión andina. Por una parte, la obra aborda temáticas de interés identitario y patrimonial y por otra, las memorias de las infancias junto a las abuelas y abuelos, eso que aprendemos de niño/niña que tanto nos marcó.

Además, aparecen mitos muy preciados de conocer y un alto nivel de material para la educación intercultural, tema que enriquece la conversación familiar. No tenemos duda que será un espectáculo que sacará sonrisas, emociones y aprendizajes significativos”.

El viernes 10, en el mismo horario y lugar, será el turno de “Guillermo. Hombre mágico” de la compañía local Teatro No Más, que se creó para homenajear la vida y el legado de Guillermo Jorquera Morales, un pampino de los años 40, quien llegó hasta la capital para ser profesor primario y luego, estudiar teatro, lo que lo llevó a liderar por más de 25 años, la Compañía Tiun-Tenor.

Desde Arica, llegará la Compañía Arlequín Teatro de Arte con su obra “Des-Género”, una creación que narra la situación de cuatro empleados de una empresa, que compiten para obtener el cargo de gerente general, desprendiéndose de ello las temáticas de desigualdad de género, diversidades sexuales, edadismo (discriminación social por la edad) y xenofobia, en el ámbito laboral. La función está programada para el sábado 25 de mayo, a las 20:15 horas, en el Salón Tarapacá.

El ingreso al teatro es gratuito con previa inscripción disponible en www.fintdaz.cl y en las redes sociales (Facebook e Instagram) de @fintdazchile. Una vez registrados en la plataforma, quedarán automáticamente en la lista de la producción, que estará en la puerta del salón.

La Compañía de Teatro Profesional Antifaz es financiada por el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio a través de su Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras que busca fortalecer y dar continuidad a instituciones y organizaciones culturales de derecho privado y sin fines de lucro.

Este programa además es parte del Sistema de Financiamiento a Organizaciones e Infraestructura Cultural del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio que integra, articula y coordina de forma transversal los planes, programas y fondos orientados al fomento y apoyo de las organizaciones, de la infraestructura cultural, y de la mediación artística.

Todo esto con una vocación descentralizada, mecanismos participativos, y la promoción de la creación de redes y asociaciones.

jueves, 2 de mayo de 2024

Vuelve la magia de “Pequelia descubre los colores” al Teatro Azares

 La obra de teatro familiar "Pequelia descubre los colores" ha conquistado corazones durante su exitoso paso por la octava región, en el Colegio Brisas del Mar en Caleta Tubul, Arauco.

Esta producción emblemática, regresa con cuatro funciones los sábados de mayo: 04, 11, 18 y 25 a las 17:00hrs en el Teatro Azares, ubicado en Huérfanos 2146, Santiago, Plaza Brasil, Metro Cummings.

Esta es una obra para la familia realizada por una familia de destacados teatristas nacionales, “Siento una fuerza muy potente en el escenario cada vez que trabajo junto a mis hermanos ... Ahora, soy madre y el amor que siento por mi hija lo comparto con todas las niñas y niños que llegan a las funciones, entregando con entusiasmo el mensaje de amor que traemos para compartir”. señala Priscila Huaico. 

Escrita y dirigida por Carlos Huaico Garate (Por Sospecha 2016) la obra cuenta en su elenco con la actriz Priscila Huaico (Elvira, Cacica de Talagante 2024)  y al actor Patricio Huaico (La Corina Rojas 2022) , a quienes  se suma  Anita Quiroz (Maldito amor 2023)  y Francisca Ortiz (El asilo contra la opresión 2024). 

Ana Quiroz, quien interpreta a Pequelia, es además nutricionista egresada de la Universidad de Chile, aportando un enfoque valioso sobre la importancia de los hábitos alimenticios saludables en la niñez y la familia: "El amor es la receta: enseñar a las niñas y los niños a cuidar de su cuerpo y del planeta a través de una alimentación consciente y sostenible es esencial para su futuro." Comenta Ana Quiroz.

Francisca Ortiz, actriz con estudios en bioquímica en la Universidad de Santiago, aporta una perspectiva adicional sobre los alimentos procesados: “buscamos crear conciencia sobre los efectos de los alimentos procesados en nuestra salud y en el medio ambiente.

De a poco debemos avanzar hacia una alimentación basada en productos naturales y sostenibles, que beneficie tanto a nuestro cuerpo como al planeta".

La obra, estrenada en 2017 con el apoyo del programa Elige Vivir Sano, se presenta como una experiencia musical que narra la travesía de Pequelia, una niña con síntomas extraños, acompañada de su amiga Sofía Marie Curie.

Juntas, investigarán la importancia de una dieta balanceada mientras enfrentan al Sr. Castiglione, símbolo de los hábitos poco saludables y reciben los sabios mensajes que Champi Wilka trae de la madre naturaleza. 

Con una duración de 55 minutos, "Pequelia descubre los colores" encanta con su calidad, canciones y coreografías alegres y contagiosas, llevando un mensaje esperanzador y educativo a cada espectador.

“ANSELM” se estrena en ciclo dedicado a Wim Wenders en Sala K.

 Desde el 15 de mayo hasta el 16 de agosto, Sala K presentará un ciclo de cine dedicado al cineasta alemán Wim Wenders, creador de clásicos y premiados filmes como París, Texas (1984), Hasta el fin del mundo (1991) y la reciente Perfect Days (2023).

Con una carrera que se ha prolongado por medio siglo, Wenders continúa siendo uno de los cineastas más influyentes de la actualidad.

La retrospectiva —realizada en conjunto con Goethe-Institut Chile— se inicia con Anselm, un largometraje que explora la obra y el ideario de Anselm Kiefer, pintor, artista plástico y uno de los más importantes referentes del neoexpresionismo alemán.

 Apoyado en una imponente cinematografía, el realizador retrata y homenajea al artista sumergiéndose profundamente en su trabajo e ilustrando los puntos culminantes de su vida y camino estético. 

Presentada durante la pasada edición del Festival de Cannes, Anselm es uno más entre los retratos documentales que Wenders viene realizando en los últimos años en torno a importantes artistas que son sus contemporáneos como Pina Bausch y Sebastiao Salgado, entre otros.  

Otro de los instantes destacados del ciclo es el estreno en América latina del “corte del director” de Hasta el fin del mundo (1991), el filme más ambicioso en la trayectoria del realizador, y que será programado por Sala K en una sesión especial con intermedio, debido a su gran longitud (cinco horas, el doble de la versión que llegó originalmente a los cines).  

“Si en cada película el realizador propone una suerte de viaje personal a su audiencia, esta travesía se enriquece mucho más cuando se la observa en conjunto. Creo que los estrenos de Anselm y la versión del director de Hasta el fin del mundo, son un gran aporte tanto para quienes han seguido paso a paso la carrera de Wim Wenders como para quienes quieren conocerla más”, comenta Christian Ramírez, crítico de cine y miembro del equipo de Sala K.  

El ciclo “Wim Wenders en Sala K" exhibirá 11 largometrajes divididos en tres secciones: perfiles documentales, cintas de ficción y “road movies”. Las películas se mostrarán en Sala K / U. Mayor, ubicada en Marín 321, Santiago, con funciones gratuitas y pagadas. Toda la información sobre inscripciones y venta de entradas está disponible en el sitio web salak.cl

CICLO WIM WENDERS EN SALA K 

PERFILES DOCUMENTALES

Anselm (Alemania / 2023 / 93’): Estreno en Chile del más reciente documental de Wenders sobre la obra del artista alemán Anselm Kiefer, donde su pasado y presente se entrelazan para difuminar la línea entre el cine y la pintura. 

Estreno: miércoles 15 de mayo, a las 19:30 horas en la inauguración del ciclo. Se repite el sábado 8 de junio, a las 17 horas. Entrada pagada. 

 

PINA (Alemania / 2011 / 100’): Homenaje a la bailarina alemana Pina Bausch contado a través de sus coreografías y testimonios de los colaboradores de la artista. Sábado 27 de julio y sábado 10 de agosto a las 17 horas. Entrada pagada. 

La sal de la tierra (Francia / 2014 / 100’): Explora el trabajo fotográfico de Sebastião Salgado, quien ha recorrido el mundo presenciando hechos históricos y los cambios que estos producen en las sociedades. Miércoles 17 de julio, a las 17 horas. Miércoles 7 de agosto, a las 19:30 horas. Entrada liberada. 

FICCIONES

El amigo americano (Alemania / 1977 / 126’); drama criminal centrado en la historia de Tom Ripley y Jonathan Zimmermann, un humilde fabricante de marcos con una enfermedad terminal.  Viernes 19 de julio, a las 19:30 horas. Viernes 16 de agosto, a las 17 horas. Entrada gratuita. 

 El estado de las cosas (Alemania / 1982’ / 117’); un equipo de cine rueda en Portugal, mientras les ocurren una serie de reveses que los llevan a replantearse la producción del film. Viernes 31 de mayo. Viernes 26 de julio. Ambas funciones a las 17 horas. Entrada liberada. 

El cielo sobre Berlín (Alemania / 1987 / 128’); Dos ángeles que sólo pueden ser vistos por niños y hombres de corazón puro y la difícil decisión de sacrificar su inmortalidad para ser parte de la vida de los humanos. Sábado 18 de mayo, a las 19:30 horas. Sábado el 29 de junio, a las 17 horas.  Entrada liberada.

 Perfect days (Japón / 2023 / 124’); cuenta la simple vida de Hirayama en Tokio, un amante de los libros, la música y los paisajes. Viernes 24 de mayo, a las 19:30 horas. Sábado 6 de julio, a las 17 horas.  Entrada pagada.

ROAD MOVIES

Alicia en las ciudades (Alemania / 1974 / 110’); Felix Winter es un periodista alemán que recorre Estados Unidos buscando temas para escribir un libro, pero su editor cancela su contrato. En ese momento comienza su aventura, cuando conoce a una mujer que le deja un extraño mensaje: que vaya con su hija Alicia, de 9 años, a Amsterdam para reunirse con ella. Viernes 12 de julio, a las 19.30 horas. Miércoles 31 de julio, a las 19:30 horas. Entrada liberada. 

París, Texas (Alemania / 1984 / 144’); La historia de Travis, de un hombre que busca enmendar su pasado, conociendo a su hijo y buscando a su esposa, perdida hace muchos años. Viernes 7 de junio y miércoles 24 de julio. Ambas funciones a las 17 horas. Entrada liberada. 

Tokio-Ga (Alemania / 1985 / 89’); Un recorrido por las calles de Tokio en busca de las huellas dejadas por Yasujiro Ozu, a 20 años de su muerte. Viernes 14 de junio y miércoles 7 de agosto. Ambas funciones a las 17 horas. Entrada liberada. 

 Hasta el fin del mundo (Alemania / 1991 / 287’). El épico relato de un grupo de personajes que va de ciudad en ciudad, de continente en continente, en vísperas del año 2000. El proyecto más ambicioso en la carrera de Wim Wenders, que se estrena en Chile en su versión “director’s cut”, de cinco horas.  Sábado 22 de junio y sábado 3 de agosto. Ambas funciones a las 16 horas. Incluye intermedio. Entrada pagada. 

Descubre la biografía del histórico Mario Lepe

 El periodista Cristian Arcos revela en su nuevo libro las memorias íntimas del eterno capitán de la UC.

En Capitán, a través de conversaciones con el autor, Mario Lepe sale de la cancha para contar lo más profundo de su vida: la cruda y pobre infancia que le tocó vivir, la tortuosa relación con su padre y cómo forjó ese carácter que lo llevó a la gloria.  

“Me llamaba la atención el carácter de símbolo que tiene Mario Lepe en la Universidad Católica. Es el jugador más reconocido por la hinchada. Me interesaba ver a través de sus ojos cómo el club había evolucionado en los últimos 40 años”, explica el autor y periodista deportivo, Cristian Arcos. 

Lepe es un hombre que torció el destino tantas veces como partidos disputó en cancha. El ex mediocampista es dueño de una trayectoria intachable y ha sido reconocido como el sempiterno capitán de Los Cruzados.

Arcos comenta que “su carácter frontal y espíritu de lucha fue algo que sus compañeros siempre supieron apreciar. Es duro cuando debe serlo, pero es conciliador si la situación lo amerita. El hecho de ser formado en el club y no haber vestido otra camiseta lo convirtió en un jugador distinto para el hincha de la UC”. 

Capitán aborda la carrera futbolística de Mario Lepe desde su debut en 1982, pasando por la final de la Copa Libertadores de 1993, las cinco fracturas que debió sortear hasta su retiro en 2001, además de decenas de anécdotas con sus compañeros de equipo y la trágica muerte de Raimundo “Mumo” Tupper. 

“El hincha de la UC va a apreciar este libro, sin duda. Pero creo que lo pueden valorar los hinchas de todos los equipos. Incluso la gente que no es muy futbolera, pues su relato excede los márgenes de una cancha de fútbol. Con creces”, concluye Arcos.

Cristian Arcos es periodista por la Universidad de Chile. Se desempeñó en las secciones deportivas de los diarios El Mercurio y La Tercera, fue conductor de radio Futuro y editor de Chilevisión Noticias. Actualmente es comentarista de radio ADN y columnista del diario AS. Publicó Minuto 119, Simplemente Gary, Los 23: historia íntima de los campeones de América, Bonvallet: descubriendo la historia del gurú y Héroes.

El Premio Nacional de Historia, Rafael Sagredo donó parte de sus libros a la Biblioteca Nacional

 El director del Centro de Investigaciones Diego Barros Arana, Conservador de la Sala Medina y Premio Nacional de Historia 2022 hizo una donación para el Fondo General que supera los 800 volúmenes. 

Estos, abarcan temas como la historia de América, especialmente México y Perú; los viajes científicos de Charles Darwin; y la Revolución francesa. Conversamos con él para que nos contara sobre este importante gesto hacia la Biblioteca Nacional.

¿Cómo surge esta idea?

Siempre tuve claro que cuando dejara de necesitar mis libros a mi lado, los donaría a alguna institución en la que pudieran ser de utilidad y provecho para quienes se dedican a la historia de América Latina o a la historia de la Ciencia en el mundo hispánico, que son los temas de que principalmente tratan los libros donados.

Para mí es un motivo de orgullo que la Biblioteca los aceptara después de revisarlos y decidiera que serán de utilidad en sus fondos, esencialmente al Fondo General.

¿Qué lo motivó a hacer la donación?

El hecho de que hay temas que ya no trabajaré en lo inmediato o a los que seguramente no volveré como investigador, de tal modo que los libros sobre ellos podían dejar mi biblioteca. También, la realidad que es preciso administrar espacios e ir previendo el destino de los libros que durante décadas adquirimos como familia.

¿Cuál es el contenido de la donación?

Esencialmente historia de América Latina, de países latinoamericanos y de la ciencia en el mundo ibérico, particularmente en el siglo XVIII. Todos libros “modernos”, publicados en los las últimas tres o cuatro décadas y que obviamente no estaban en la Biblioteca Nacional.

¿Cómo fue juntando esos libros?

A lo largo de mi carrera académica, en función de sucesivos proyectos de investigación, necesidades académicas, las clases y también el interés por determinados temas, países, por ejemplo, México, y así…. También, muchos fueron regalos de colegas y exalumnos. Los libros, en muchas ocasiones, llegaban solos.

En un texto de hace algunos años, publicado por LOM Ediciones, “Trayectoria y destino de una biblioteca”, ofrecí detalles de cómo se fue desarrollando la biblioteca desde mi época de estudiante universitario y, también, escribí que su destino sería el ser donada.

¿Cuál es su expectativa respecto a esta nueva vida que tendrán estos libros?

Bueno, las mejores, pues se trata de libros que aluden a una historia, la de Iberoamérica y de la ciencia, que despierta interés y que se cultiva cada vez más. 

También, muchos de los textos son una referencia fundamental para cualquier persona que estudie esos temas. Además, son libros publicados recientemente y difíciles de conseguir en Chile, o fuentes esenciales de esos temas. 

De tal modo que espero que sean requeridos, leídos, estudiados, aprovechados por quienes acuden a la Biblioteca en busca de referencias y libros sobre los temas que tratan, entre ellos, seguramente, estaré yo también.

Biblioteca Nacional presentó las Obras Completas de Andrés Bello

Esta nueva edición de las Obras Completas de Andrés Bello es una invitación, hecha por la Universidad Adolfo Ibáñez y el Servicio Nacional del Patrimonio Cultural a través de la Biblioteca Nacional de Chile, a conocer en su máxima expresión humana, política e intelectual a una de las figuras más influyentes del siglo XIX en América.

El 23 de abril, en la sala Ercilla, a las 17:00 horas, se presentó este proyecto que contempla 30 tomos. Participaron, Soledad Abarca, directora de la Biblioteca Nacional; Iván Jaksic, editor general de la obra; Claudia Castelletti, abogada, quién se referirá al Código Civil de Bello y Carlos Ruiz Schneider, filósofo y académico de la Universidad de Chile, quién hablará sobre Andrés Bello y la Educación.

Hasta el momento se han editado cinco tomos con una numeración no correlativa, decisión editorial de Iván Jaksic para relevar cada uno de los temas. Ellos son: 1. Epistolario; 2. Poesía; 8. Gramática de la Lengua Castellana; 14. Temas de Historia y Geografía; y 16. Temas Jurídicos y Sociales.

Andrés Bello fue un ejemplo extraordinario de las complejidades personales e intelectuales generadas por el proceso de Independencia: un hombre formado bajo el régimen colonial, leal a este, pero que en último término fue uno de los pensadores más influyentes en la transformación de las colonias en naciones.

Mientras que algunos miembros de su generación fueron atraídos por Rousseau y los philosophes de la ilustración, Bello se mantuvo fiel a su educación clásica y religiosa. Lamentó el colapso del imperio español, intentó retornar a él en un momento crítico, pero al final se entregó de lleno a la causa de la independencia.

Sin embargo, para él la independencia no significaba un quiebre total con el pasado o la posibilidad de un nuevo orden revolucionario, sino una transición hacia el restablecimiento del orden legítimo. Su logro más importante, la introducción de un nuevo derecho civil, muestra hasta qué punto aceptó las realidades de la Independencia y se convenció de las virtudes del republicanismo, sin por eso abandonar aspectos cruciales del pasado colonial.

Así lo demuestran sus obras principales, la gran mayoría de las cuales fueron publicadas en Chile y en otros países, destacándose su Gramática de la lengua castellana para el uso de los americanos (1847) y el Código Civil de la República de Chile (1855).

La nueva edición de las Obras completas de Bello destaca el significado de su labor para la historia moderna de América Latina, enfatiza su relevancia para los tiempos actuales e invita a las nuevas generaciones a continuar la senda de investigación que han seguido los grandes talentos de nuestra historia intelectual.

Archivo de Música recibió donación de documentos de Juan Amenábar

Juan Amenábar.
Fotografía de Juan Lémann Cazabon.
Colección Biblioteca Nacional.
 En el año 2012, la familia ya había entregado las partituras del destacado compositor. Con este nuevo aporte se reúnen todas las piezas del Archivo Histórico Musical Amenábar.

Juan Amenábar Ruiz fue un compositor, profesor universitario e ingeniero civil chileno. Considerado uno de los pioneros de la música electroacústica en Sudamérica.​ En 1957, creó la pieza «Los peces», reconocida como la primera obra de ese género tanto en Chile como en América Latina.

La familia del artista decidió donar el material de su archivo musical que no fue entregado en la primera entrega. Así, se unieron, nuevamente, los documentos del Archivo Histórico Musical Amenábar que estaban dispersos. El nuevo material corresponde a diversos objetos que su familia estuvo preservando y estudiando.

Entre ellos se encuentran documentos relacionados con su quehacer creativo; documentos vinculados con el ámbito académico; intercambio epistolar nacional e internacional; documentos con análisis personales; partituras originales; grabaciones en distintos formatos; programas; y material de prensa.

Para Cecilia Astudillo, jefa del Archivo de Música de la Biblioteca Nacional, “esta donación es muy importante, porque él es quien definió lo que es el Archivo de Música.

 Este archivo nace en 1970, al alero de la Biblioteca Nacional de Chile, cuando la Asociación Nacional de Compositores de Chile (ANC), representada por su director interino, Juan Amenábar, escribe una carta pública dirigida al director de la Biblioteca, Roque Esteban Scarpa, solicitando que se haga cargo del patrimonio musical de los compositores”.

La ceremonia se realizó el martes 9 de abril a las 12.00 h en el Archivo de Música de la Biblioteca Nacional.

Llegan a Biblioteca Nacional las fotografías de Benedicto Rivas, testimonios visuales de la Araucanía rural

Debido a que Rivas produjo sus registros sin fines comerciales, sus imágenes nunca habían tenido circulación hasta ahora. 

A principios del siglo XX, la zona estaba experimentando cambios políticos, sociales y culturales. 

Cholchol tenía la condición de territorio fronterizo mapuche, lo que lo convertía en un área de contacto entre colonos, inmigrantes, misioneros anglicanos y población mapuche.

En ese contexto, los 227 objetos digitales que forman parte de la colección en la BNd -digitalizados entre los años 2012 y 2015- cobran un gran valor histórico, a la vez que evidencian el talento fotográfico de su autor en la composición, los encuadres y la calidad general de las imágenes.

En el año 2016, la totalidad de la producción fotográfica de Benedicto Rivas fue adquirida por la Biblioteca Nacional e incorporada al Archivo Fotográfico. Allí, el material -placas de vidrio 9x12 cm y positivos de distinto tamaño- debió pasar por un proceso de conservación y limpieza.

Al mismo tiempo, el investigador Ignacio Helmke llevó a cabo un detallado proceso de documentación de la información asociada a la imagen, que luego en 2023 sería base para la catalogación de los documentos en el Archivo Fotográfico.

Michael Mauney donó a la Biblioteca Nacional valiosa colección de fotografías del presidente Salvador Allende

El fotógrafo estadounidense viajó a Chile en 1971 y capturó imágenes dentro del Palacio de La Moneda, algunas de las cuales son inéditas.

Este lunes 22 de abril, el reconocido fotógrafo estadounidense Michael Mauney hizo entrega a la Biblioteca Nacional (BN) una donación de 625 diapositivas, entre las que destacan varios retratos del presidente Salvador Allende Gossens.

En un encuentro protocolar realizado en la Sala Ercilla, Mauney fue recibido por Carolina Pérez, subsecretaria de Patrimonio Cultural; Nélida Pozo, directora del Servicio Nacional del Patrimonio Cultural (Serpat); y Soledad Abarca, directora de la Biblioteca Nacional.

Tras la firma del documento de donación, los presentes participaron en una visita guiada a la exposición “Haciendo memoria: Fuentes para mirar el futuro” de la BN. Además, recorrieron el Archivo Fotográfico y Audiovisual de la institución, que albergará este importante acervo en una bóveda climatizada.

Michael Mauney, quien formó parte del equipo de la prestigiosa revista Life, fue el último fotógrafo en unirse antes de que la publicación semanal cesara en 1972. Muchas de las imágenes que componen esta donación son registros en color tomados en el interior de La Moneda, donde se observa al presidente Salvador Allende en diversas actividades. Si bien algunas de estas imágenes fueron publicadas en la revista Life en su momento, otras son inéditas.

La directora del Serpat, Nélida Pozo, sostuvo que "creo que somos un país muy afortunado de haber contado con la presencia de Michael Mauney durante los años del gobierno de la Unidad Popular. Esto le permitió capturar de cerca lo que sucedía en Chile en ese periodo, así como seguir de cerca al presidente Salvador Allende.

Su donación de diapositivas panorámicas y diagramaciones de páginas a nuestro país y a la Biblioteca Nacional es invaluable para nuestra memoria histórica. Agradecemos profundamente que haya conservado este material durante tantos años, el cual ha sido fundamental para comprender nuestra historia política reciente". 

Por su parte, la subsecretaria del Patrimonio Cultural, Carolina Pérez, destacó la importancia de la presencia de esta donación al acervo de la Biblioteca Nacional.

“Agradecemos profundamente a Michael por su generosidad y al equipo de Presidencia, que, junto a la directora de la Biblioteca Nacional, apoyaron las gestiones que nos permiten contar con este material tan relevante en la historia de nuestro país. Esperamos que la ciudadanía prontamente pueda acceder a estas fotografías, en especial las generaciones más jóvenes”, señaló.

La directora de la Biblioteca Nacional, Soledad Abarca, señaló que “estamos muy felices de recibir este importante registro que, además de ampliar el repertorio visual de la Unidad Popular, entrega una nueva mirada al Chile de 1971, ya que se trata de imágenes en color, que son distintas a las que han circulado y que generan una conexión diferente con nuestra memoria. 

Ha sido maravilloso conocer a Michael Mauney y escuchar en primera persona sobre su estadía en Chile, cómo recorrió nuestras calles y su percepción del presidente Allende. También, se reunió con el equipo del Archivo Fotográfico y Audiovisual para colaborar con la contextualización y documentación de las imágenes en estos días.

Quisiera destacar que él, hace unos años, donó su archivo a otra institución y separó este material, ya que pensó que siempre pertenecieron a Chile y eso fue muy emocionante. Esperamos realizar las labores de conservación, digitalización y catalogación para poner este valioso material al acceso público y difundirlo a través de diversas iniciativas.”

Esta colección pasará a formar parte del patrimonio fotográfico chileno, por tratarse de un registro visual de gran relevancia para la memoria del país. El Archivo Fotográfico y Audiovisual de la BN se encargará de conservar el material original en condiciones óptimas para su preservación a largo plazo, así como de realizar procesos de digitalización y catalogación del mismo.

El objetivo es brindar acceso a esta valiosa colección a través de las plataformas Biblioteca Nacional Digital y Memoria Chilena. Además, se prevé la publicación y exhibición futura de este material para su difusión.

Cartelera 2 al 8 de mayo - Centro Arte Alameda

 TRENQUE LAUQUEN (2024), dirección de Laura Citarella, sáb. 4/5 - 16:30h

 En repudio al desmantelamiento cultural que está llevando a cabo el gobierno argentino, Centro Arte Alameda se suma a la iniciativa de la Red de Salas de Cine de Chile #YoApoyoCineArgentino, un ciclo con las últimas novedades del cine trasandino, país cuya filmografía es fundamental en nuestra cultura latinoamericana, y cualquier acción que amenace su existencia es una afrenta a la riqueza de nuestras diversas comunidades y sus expresiones artísticas. 

  TRENQUE LAUQUEN: Parte 1 y 2 (Intermedio de 15 mins.)

  La magistral película de Laura Citarella (Ostende, La Mujer de los Perros), tiene como punto de partida la desaparición de una mujer, para luego adentrarse en un fascinante cruce de géneros; desde el cine de época hasta la ciencia ficción, pasando por el thriller y la comedia, revelando los secretos ocultos de la deslumbrante llanura argentina.

Esta monumental película de 262 minutos de duración es una producción de 'El Pampero Cine', productora con sello propio integrada por los cineastas, Mariano Llinás, Laura Citarella, Alejo Moguillansky y Agustín Mendilaharzu.

LA POINTE COURTE (1955), Dirección de Agnès Varda, domingo. 5/5 - 17:00h. directora del Mes: Agnès Varda.  

Una pareja va a un pequeño pueblo pesquero francés para tratar de resolver los problemas de su deteriorado matrimonio.

LIONS LOVE (1969), dirección de Agnès Varda. Mar. 7/5 - 18:30h

Tres actores, Viva, Jim y Jerry, viven en una mansión en una colina de Hollywood. La vida libertaria que disfrutan se ve alterada por la llegada de una cineasta que pretende filmar la existencia cotidiana del trío.

AMOR, MENTIRAS Y SANGRE (2024), dirección de Rose Glass.
Funciones: Jue. 2/5 - 18:45h; Vie. 3/5 - 14:30h; Sáb. 4/5 - 21:30h (Función de Trasnoche )
Dom. 5/5 - 20:50h
y Mié. 8/5 - 20:45h.  

De la directora Rose Glass llega una nueva y electrizante historia de amor; Lou, la solitaria encargada de un gimnasio, se enamora perdidamente de Jackie, una ambiciosa fisicoculturista que se dirige a Las Vegas en busca de su sueño. Pero su amor enciende la violencia, arrastrándolas profundamente en la red criminal de la familia de Lou.

 ESTRENO: AFIRE (2023), dirección de Christian Petzold. Mie. 8/5 - 18:45h
  

Una pequeña casa de vacaciones junto al mar Báltico. Los días son calurosos y hace semanas que no llueve. Cuatro jóvenes se reúnen, viejos y nuevos amigos. A medida que los resecos bosques que los rodean comienzan a encenderse, también lo hacen sus emociones. 

Felicidad, lujuria y amor; pero también celos, resentimientos y tensiones. Mientras tanto, los bosques arden. Y al poco tiempo, las llamas están allí.

Estreno: Challengers (2024), dirección de Luca Guadagnino
funciones jue. 2/5 - 16:20h; dom. 5/5 - 14:30h, lun. 6/5 - 20:30h, mié. 8/5 - 16:20h

Ambientada en el competitivo mundo del tenis profesional, en el que la jugadora convertida en entrenadora Tashi ha conseguido transformar a su marido Art en un campeón de Grand Slam. Tras una racha de derrotas, Tashi le inscribe en un torneo 'Challenger' -el torneo profesional de menor nivel- en el que debe enfrentarse a Patrick, el exnovio de Tashi y el antiguo mejor amigo de este.

 LA QUIMERA (2023), dirección de Alice Rohrwacher / Distribuida por Centro Arte Alameda.
Funciones vie. 3/5 - 18:15h; dom. 5/5 - 18:30h; lun. 6/5 - 15:45h; mar. 7/5 - 20:30h

 En Centro Arte Alameda y salas de cine de todo Chile 

Todos cargamos con nuestra propia Quimera, aquello que se intenta conseguir, pero nunca se logra encontrar. Es el caso de Arthur (Josh O'Connor), un melancólico inglés que posee un don mágico, el de encontrar antigüedades y tesoros etruscos enterrados bajo la tierra.

Un viaje cautivante por Italia en el que lo real y lo onírico se combinan y confunden, en un relato marcado por una estética deslumbrante y el estilo propio de una de las directoras más fascinantes del cine actual. Una película que sumerge al espectador en un mundo extraordinario, de donde no dan ganas de salir.

"The Iron Claw" o "La garra de hierro", narra la historia de la familia Von Erich, conocida por ser una dinastía de luchadores profesionales en Estados Unidos y que marcaron un hito en el deporte de contacto en los 80.

 LA HUELGA (1925), dirección de Sergei M. Eisenstein. Funciones vie. 3/5 - 16:20h. Clásicos de Matiné: ¡Trabajo, trabajo, trabajo!  ¡Precio rebajado! 

Días antes de la revolución de 1917, el suicidio de un trabajador despedido desencadena una huelga nacional.

Concierto de Fernando Ubiergo en Temuco

  El reconocido cantautor y músico chileno Fernando Ubiergo se presentará en el Teatro Municipal de Temuco el próximo viernes 12 de julio a ...