Ministerio de las Culturas invita a conmemorar el Mes de la Fotografía

En blanco y negro o a color, con familiares que ya no están, luciendo una chasquilla ochentera, los pantalones acampanados que fueron tendencia en los ‘70, o quizás el registro de un lugar o un objeto muy preciado.

Todas esas imágenes que han permanecido durante años guardadas -e incluso olvidadas- en algún rincón de la casa podrán ahora salir a la luz y ser parte de la conmemoración del Mes de la Fotografía, organizado por el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio.

La invitación es a que la ciudadanía comparta en redes sociales su foto favorita usando el hashtag #MiTesoroFotográfico y desafíe a otros dos o tres amigos a que hagan lo mismo.

“El Mes de la fotografía es la excusa perfecta para convertir las redes sociales en un espacio para traer de vuelta a la memoria esos momentos que por alguna razón registramos con una cámara fotográfica, y que ahora justo cuando estamos distanciados físicamente, pueden ser una bonita forma de recordar a los nuestros y revivir experiencias pasadas.

Los invitamos a sacar ese material del baúl de los recuerdos, sumarse a esta campaña y también a disfrutar de las diversas actividades agendadas durante todo agosto, en torno a esta disciplina”, dice la ministra de las Culturas, Consuelo Valdés.

Foto libro Ñuble 

 #MiTesoroFotográfico se suma a una serie de actividades conmemorativas del Mes de la Fotografía disponibles en EligeCultura.cl. Entre ellas está una visita virtual a la Revista LIFE, que cuenta con más de un millón y medio de fotos capturadas por un equipo de alrededor de 90 fotógrafos, todas almacenadas en álbumes de acuerdo a su autor, el personaje fotografiado, la ciudad en la que fue tomada, etcétera.

También se puede acceder a las colecciones digitales del Museo de Sitio Castillo de Niebla, a una exposición virtual de la Universidad del Maule: “Sobre Chile”, muestra fotográfica que contempla 44 imágenes capturadas por Guy Wenborne Huyghe; y material audiovisual de fotógrafos chilenos como Marcos Chamudes, Gertrudis de Moses, Lola Falcón, Alfredo Molina La Hitte, Luis Ladrón de Guevara y Antonio Quintana: Rectángulo en el ojo, íconos de la fotografía chilena del siglo XX.

Los días 17, 19, 21, 24, 26 y 28 de agosto, el Museo Histórico Nacional realizará el taller “La fotografía como fuente histórica para el aula”, donde se abordarán aspectos generales de la historia de la fotografía en Chile, historia de la colección fotográfica del MHN y su acceso en línea, ejercicio práctico de análisis de fotografía a partir de vestimenta, transporte y espacio urbano; y una propuesta de secuencia didáctica. Transmisión vía zoom.

El 19 y 26 de agosto la Biblioteca Nacional continúa con sus charlas del Mes de la fotografía: "La era de la albúmina" y "La tercera dimensión en la fotografía", respectivamente; a cargo de invitados nacionales e internacionales. Transmisión vía Zoom y Facebook live de la biblioteca.

El 27 de agosto, a las 18.30 horas, el Consejo de Monumentos Nacionales (CMN) lanzará el libro “Montandon. Legado fotográfico y documental”, oportunidad en la que se revisará la trayectoria de Roberto Montandon en el ámbito público, la puesta en valor de la colección homónima, se presentarán cuatro casos de intervención patrimonial a partir de documentos y registros que conformaban los expedientes de la colección, finalizando con una selección de imágenes realizadas por el autor durante sus trabajos en terreno y se transmitirá por el canal de YouTube del CMN.

El Centro de Extensión del Ministerio de las Culturas, CENTEX, realizará –también de manera virtual- tres mesas de conversación en torno a la fotografía contemporánea, la documentación y archivo.

El programa incluye las temáticas “Foto y Patrimonio: la mirada que adelanta la ciudad” (29 de agosto, 12.30 horas), “Fotografía, archivo y educación” (30 de agosto, 12.30 horas) y “Fotografía contemporánea, prácticas y miradas desde las regiones” (31 de agosto. 12.30 horas). Transmisión vía RRSS Centex.

El 19 de agosto, a las 11.30 horas, se lanzará el fotolibro “Ñuble: retratos de la nueva región", publicación realizada en el marco de la investigación que llevó a la exposición que lleva el mismo nombre, la cual se exhibió el año pasado en CECAL Chillán y se inaugurará este 2020 en la Galería de Fotografía del Centro Cultural La Moneda.

El proyecto condensa el resultado del encargo fotográfico realizado por instituciones públicas y privadas presentes en la región y el trabajo creativo de destacados fotógrafos y fotógrafas: Paz Errázuriz, Bárbara Oettinger, Sebastián Mejía, Andrés Figueroa y Fernando Melo con la curaduría de Jorge Gronemeyer.

La transmisión será vía Zoom y redes sociales del Ministerio de las Culturas.

Gestoras en Red publicó sobre gestión cultural

“Creando, accionando, incidiendo” Trabajadoras de las Artes. Gestoras en red, se llama el libro que se lanzó este jueves 13 de agosto en el seminario del Magíster en Gestión Cultural de la Universidad de Chile.

Esta instancia, que se realizó de manera virtual, fue presentada por Rosa Angelini Figueroa, realizadora audiovisual, música y co Directora de Gestoras en Red; Marisol Frugone Alvarez, artista visual y co Directora de Gestoras en Red; y Angela Neira-Muñoz, escritora, docente, y directora Ediciones Mujeres de Puño y Letra de Concepción, equipo que estuvo a cargo del trabajo de edición y selección del material que compone el libro.

Esta publicación actúa como una memoria del trabajo que ha desarrollado “Gestoras en red, red Internacional de trabajadoras de las culturas y las artes”, desde el 2017, tanto en Chile como en Latinoamérica “La gestión cultural y el trabajo artístico de las mujeres y disidencias es un ejercicio colectivo y diverso con el que se construyen los espacios sensibles y adecuados para la expresión política”, afirman las co directoras de la organización.   

A través de distintas voces, el libro da cuenta de los diagnósticos nacionales e internacionales que surgieron en encuentros y acciones que reflejan la realidad que viven las mujeres y disidencias que se dedican a la creación y producción del arte y la cultura, así como las propuestas de cambios con miradas feministas que se proponen desde la diversidad de territorios.

Respecto a la publicación, Angela Neira, Directora de Ediciones Mujeres Puño y Letra, y vocera de ¡AUCH!, Colectivo de autoras feministas chilenas; “Esta publicación es un archivo que aporta a la memoria y actuar de las mujeres en distintos territorios. 

Es un texto. Es un tejido de acciones, ideas y saberes enunciados en primera persona colectiva. Es nuestra propia gramática del pensar, sentir y crear. Es un eco que sostiene las diversas voces de nuestras prácticas artísticas”, comenta.

Por otra parte, la periodista especializada en música y cultura, Marisol García ha comentado “Desde hace unos años, el debate feminista en Chile, y en particular el de trabajadoras del arte y la cultura, está tan vivo que crece en simultáneas conversaciones, charlas, ponencias, youtubes, columnas y libros que suben y se entrelazan ya sin contención.

Qué alegría que así sea. Y qué alegría, también, que publicaciones como ésta de Gestoras en Red, permitan detenerse en la lectura sintetizada, ordenada y precisa de parte de una marea cuyo registro es necesario en proyectos editoriales capaces de contener con rigor tan bullente avance”. 

Carolina Olmedo. Investigadora y Curadora en Arte Contemporáneo agrega: “¡Qué hermosamente raro leerse en un pasado en que surgían todas las tramas que hoy nos constituyen como colectividades políticas vivas y opinantes!

Celebro la publicación, espero abra debate e interpele al Estado en un momento en que el MINCAP se ha vuelto accesorio frente a un gobierno que privilegia unívocamente las políticas de los ministerios de Interior y Hacienda, cuyas resoluciones muchas veces atentan de manera directa al derecho a la cultura y a la ocupación en este ámbito como parte esencial de la experiencia democrática.

En medio de un proceso de creación constitucional, ojalá este testimonio sirva para asegurar en la cultura un espacio de igualdad, libertad y disfrute pleno de nuestros derechos humanos como cuerpas habitantes de la cultura y de la ciudad”.

Para la periodista especialista en música, Javiera Tapia, "la compilación de esta aventura es muy importante para seguir creando, accionando e incidiendo.

Así, en gerundio, porque una vez que nos conectamos unas con otras, se activa una fuerza que no se detiene. Pero nada sería de nuestras acciones en tiempo presente si no nos detenemos a pensar en el pasado. En todas las gestoras que antes que nosotras también han intentado cambiar sus realidades, de la mano de las otras.

Esta memoria construye en esa dirección. Es parte de nuestra historia, que se une a la de las que vinieron antes y que acompañará a las que vengan en el futuro", comentó respecto al libro. 

TENGO MIEDO TORERO será pre estrenada en septiembre

Foto: Juan C. Hoppe / Migrar Photo

El preestreno vía streaming de la película “Tengo miedo Torero”se realizará el próximo 10 de septiembre.

Mientras se alistan los detalles para su participación en la 77º versión del Festival Internacional de Cine de Venecia, el próximo 10 de septiembre, Tengo Miedo Torero, la cinta basada en la novela del escritor, cronista y artista plástico chileno Pedro Lemebel, concreta también su preestreno vía streaming en Chile, a través de Punto Ticket y cuya preventa de entradas, comienza el martes 18 de agosto.

Foto: Sebastián Utreras

Debido al éxito del tráiler y la alta expectativa del público, la coproducción chileno-argentino-mexicana, dirigida por Rodrigo Sepúlveda y protagonizada por Alfredo Castro, llegará directamente al hogar de los chilenos en una única función exclusiva por intermedio de la plataforma de streaming de Punto Ticket, que durante la pandemia se ha convertido en un activo espacio para la exhibición de espectáculos e iniciativas culturales de manera online, en medio del confinamiento.

“Hacer un avant premiere de Torero en este momento y en este formato fue una decisión que tomamos en base a la necesidad de dar una señal de vida para nuestro medio audiovisual, que hasta hoy aún se mantiene paralizado.

Pensamos que la clave es adaptarse en lo posible a la realidad actual y, en ese sentido, nos parece bien explorar el mundo online, que hoy ya es parte absoluta de la cotidianeidad, con un preestreno único que convoque y que reúna a miles de personas en torno a nuestra cultura”, comenta la productora de la película, Florencia Larrea.

Por su parte, el director de la cinta destacó lo interesante de realizar este avant premiere el mismo mes que su estreno en festivales internacionales, hitos que, en general, suelen estar más distanciados entre sí.

“Que estas dos fechas estén tan juntas, es algo poco usual en el recorrido que tiene una película chilena hacia su encuentro con el público. Pero los adelantos que ya hemos mostrado han tenido una tan buena acogida y han generado sentimientos tan positivos, que vemos esta función como una forma de conectar y de subir el ánimo de las personas en momentos que aún son muy difíciles”, reflexiona Sepúlveda.

Tengo Miedo Torero, cuenta la historia de la Loca del Frente, una vieja y pobre travesti, que se involucra en una arriesgada operación clandestina, en plena dictadura de Augusto Pinochet, tras enamorarse de un guerrillero.

Todo bajo la mirada única de Lemebel, considerado hoy uno de los nombres principales de la cultura nacional y una figura representativa de la diversidad a nivel latinoamericano.

La cinta reúne a un elenco internacional que, además de Castro, cuenta con la participación del mexicano Leonardo Ortizgris (Museo, Güeros) y la argentina Julieta Zylberberg (Relatos Salvajes, La Mirada Invisible). La producción incluye también al músico Pedro Aznar en la creación de la banda sonora original.

La preventa de entradas para esta única función online comenzará el martes 18 de agosto, desde las 12.00 horas, a través de https://www.puntoticket.com/tengo-miedo-torero, y tendrá un valor de $ 4.000.

Un porcentaje de lo recaudado será donado al Sindicato de Actores y Actrices de Chile (Sidarte) y al Sindicato Nacional Interempresa de Profesionales y Técnicos del Cine y Audiovisual (Sinteci), como una forma de entregar apoyo a los trabajadores de la cultura en Chile, sector que sufrido un fuerte impacto económico producto de la pandemia.

Publican recetario para gozadores

“En la playa, al abuelo le gustaba salir a mariscar temprano con sus hijos, sus yernos y algunos nietos, dónde me colaba como el más chico de ese grupo.

Entraban al mar sólo con un cuchillo, unas mallas que se colgaban a la cintura y un destornillador. Se metían entre roqueríos llenos de algas, con las olas hasta la cintura y sacaban erizos, piures, machas, caracoles, picorocos, locos, jaibas y lapas. Eran sacos de ellos. Lo juro. Una abundancia insólita para estos tiempos.

Allí probé el piure por primera vez, como describí jugando al poeta al inicio de este libro. Que esté escribiendo esto se debe en gran parte a ese momento tan especial.

¿Será que tiene que pasar un evento así en la vida, para que esto te atrape para siempre? “

“No soy chef” es un título que se remite a dejar en claro que no soy un profesional de la cocina.  Muchas de las recetas que verán son muy simples. Otras tienen algo más de trabajo. Escribí este libro porque amo comer y cocinar.

Me considero uno más de esa “inmensa minoría” que nunca pisó una escuela de cocina, pero que aprendió mirando a sus abuelas, tías, madres y en mi caso, también a los muchos cocineros y cocineras que se han cruzado en el camino a lo largo de mis años de trabajo. “

“La cocina es un buen motivador a la hora de la conquista. También para mantener “la llama” de una relación (tarea difícil, lo sabemos). Como sea, siempre será alentador cocinar para la persona que te interesa, por algo en la filosofía popular se acuñan frases como “se lo ganó por la guata” o “guatita llena, corazón contento”, por nombrar algunas.

En la cocina todo vale. Así que a comer liviano antes de algún encuentro, mire que la comida en exceso y sumando las copas que estuvieron de más, causan estragos a “la hora de…, por lo que me han contado.”

Así el libro, “No soy chef” es más que un recetario, es un recorrido por la vida culinaria de Jaime Landeros, comunicador audiovisual maulino que vivió su infancia, rodeado de los aromas, colores y sabores de los mejores productos del Maule.

Desde un ceviche de erizo, piure y palta; ostiones con mote cremoso; berenjenas con salsa tártara, hasta un simple gazpacho o un monumental estofado de San Juan.

“No soy chef” es un libro estandarte de esa “gran minoría” que no ha pisado una escuela de cocina, pero que es guiado entre ollas y sartenes por las ganas, la necesidad, la pasión por los productos y la memoria culinaria. 

Tuvo la suerte de rodearse de un familión patachero, lleno de buenas cocineras y veranear en los años 70 y 80 entre el mar y la montaña del Maule, cuando la abundancia de esa época les brindaba sacos de erizos, picorocos, piures, lenguados y otras delicias marinas, que recolectaban en familia.

En la cordillera, se cambiaba el mar por el río, la arena fragante a algas por los cerros con aroma a boldo y comenzaba otra fiesta culinaria: la preparación de conejos, cabritos, liebres, corderos, perdices y truchas del río Teno. Una vida que el autor recuerda no sólo desde la receta.

Con esta impronta metida en su ADN, su primera incursión en el mundo gastronómico fue con los recordados bares restaurantes “el Barcelona” en Santiago, catalogado como el primer bar de tapas de Chile, donde por primera vez pudo poner toda la memoria familiar, y mucho más, en una mesa o una barra.

En este libro encontrarás 50 recetas muy diversas, con fotografías tomadas por el propio autor y que reflejan su devoción por la comida.

Hay recetas de inspiración asiática, latinoamericana y muchas otras tomadas de su herencia familiar chileno-española. También tiene algunas recetas de sus restaurantes, otras recetas de autor, algunas aprendidas de los muchos cocineros con los que ha compartido, y otras preparadas con “lo que había ese día” en el refrigerador y que resultaron un hit, que ha replicado, mejorado y que con orgullo muestra en este libro. 

Jaime ha estado grabando para sus programas en las cocinas de muchos de los principales restaurantes de Chile, ese privilegio lo comparte en este libro, relatando y homenajeando recetas ícono de nuestras cocinas, como la plateada del restaurante “Colo Colo” de Romeral o el crudo del “Das Haus” (ex Café Haussmann) en Valdivia.

Hay recetas que incluyen pocos ingredientes y pasos muy simples, otras requieren un poco más de trabajo y algunos productos específicos, como la vidriola de Juan Fernández, pero tal como el autor del libro destaca, “todos los ingredientes de este libro son reemplazables, tus ganas no”

Esta primera edición, tiene un componente especial: el haber sido escrito durante la primera pandemia que muchos lectores - incluyendo el autor- han vivido. Estos tiempos, han promovido la cocina en casa y ha pasado de ser una necesidad a convertirse, para muchos, en un hábito que no tenían.

Este libro viene a aportar en ese sentido: meterse y disfrutar de la cocina.

Mirando el vaso medio lleno, sin esta pandemia, probablemente, no habría existido el tiempo y la dedicación para volver a preparar las recetas, tomar las fotografías y trabajar en este desafío, que fue plasmar los conocimientos culinarios de Jaime en un libro que, sin duda, se diferencia de otros libros en la visión que el autor tiene de la cocina ya que él tiene una perspectiva como realizador, que le permite mirar un plato como un todo y donde existe una historia que contar y que va más allá de la receta.

Esto es más que un libro de cocina ya que su recorrido gastronómico, está ligado no solamente, al manejo de dos restaurantes por casi 10 años, sino que también, a ese recorrido audiovisual que ha hecho por muchos rincones de Chile y el mundo, alrededor de la comida y que muchos de nosotros hemos vistos en sus programas de televisión.

Lo anterior, ha estrechado aún más su relación con sus orígenes, sus gustos y sus recetas que comparte por primera vez en un libro.

Jaime Landeros Silva nació en Curicó en 1971. Es Comunicador Audiovisual IACC (1990-1995). Ha trabajado como Director Asistente Televisión Nacional de Chile TVN (1996-2001); socio fundador de los Bar R Restaurante “elBarcelona” (2002-2009) y del “Robinsonia”. (2009-2011). También es socio Fundador de la productora Horno Feroz (2012-presente) y de “Pebre”, Corporación por las Cocinas de Chile (2013-2016)

También es creador y responsable de los programas gastronómicos “Para Gozar” (Canal 13C), “Plato Único” (Canal 13) y “No me olvides” (Mega).

No Soy Chef (2020) es su primer libro. El libro se encuentra en etapa de preventa en www.trayecto.cl y estará físicamente disponible a partir de la última semana de agosto.

Ministerio de las Culturas capacita a artesanos y artesanas en el comercio electrónico

A cargo de expertos nacionales e internacionales, 35 organizaciones de artesanos y artesanas de Chile comenzaron hoy su participación en la primera “Aceleradora de Comercio Electrónico para el Sector de la Artesanía”, proyecto implementado por el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio que durante cuatro meses buscará potenciar capacidades de comercialización online en los creadores y creadores participantes.

Las jornadas, que comenzaron este jueves y se extienden hasta noviembre, contemplan talleres de especialización, reuniones de desarrollo de contenido, mentorías con especialistas, encuentros comerciales, además de la implementación de una plataforma digital y la entrega de un diploma de participación a cada organización.

"Dentro del campo de la economía creativa, el sector de artesanía es el que mejor refleja la diversidad de nuestra geografía y culturas, conectándonos con nuestras raíces, nuestra materialidad y matices culturales.

Por ello, uno de los principales lineamientos de la Política Cultural en este ámbito es el de fomentar la comercialización y mejor inserción del sector en el ámbito productivo, y esta actividad es una oportunidad para fortalecer la relación del sector con el mundo digital y sus múltiples posibilidades”, comenta la ministra de las Culturas Consuelo Valdés.

La secretaria de Estado además agrega: “El comercio electrónico y la oferta de cultura digital han llegado para quedarse y a ellos recurrimos para acercarnos a nuestras audiencias, a la gente. El mundo de la artesanía, que es contenedor de identidad, de cohesión cultural, de patrimonio, debe estar ahí y estamos trabajando para eso”.

La iniciativa, implementada a través de la Secretaría Ejecutiva de Economía Creativa y el área de Artesanía, surge como respuesta ante la consulta pública realizada por el Ministerio de las Culturas luego de desatada la emergencia sanitaria por Covid-19, que reflejó que uno de los principales problemas del sector artesanal es la disminución de ventas al no poder asistir a ferias o espacios para comercialización de manera presencial.

Por ello, y siguiendo los lineamientos de la Política Cultural de Artesanía, el ministerio impulsó este proceso para fomentar la comercialización y mejor inserción del sector en el ámbito productivo, representando una verdadera oportunidad para fortalecer la relación del sector artesanal con el mundo digital y sus múltiples posibilidades.

 En Chile hay alrededor de 9.000 empresas de comercio electrónico que representan la fuente de empleo de 120.000 personas; el 57% de los consumidores tienen la costumbre de efectuar la compra vía online y el 54% de las tiendas online tienen habilitadas las ventas a través de dispositivos móviles. Por lo tanto, el avance del comercio electrónico a nivel nacional es una realidad.

Durante el proceso, las organizaciones participantes podrán conocer cómo desarrollarse comercialmente e insertarse en el mercado nacional e/o internacional, fortaleciendo sus capacidades de emprendimiento y comercialización, con foco en la economía digital. También lograrán reconocer su espacio de mercado y posibles nuevos consumidores, junto a herramientas de marketing que podrían lograr su posicionamiento en mercados de su interés.

La aceleradora es una oportunidad inédita para el sector artesanal, donde por primera vez se desarrollará un acompañamiento de aproximadamente cuatro meses, teniendo en consideración las particularidades y nivel de desarrollo de cada organización.

El proceso de selección se llevó a cabo a partir del Registro Chile Artesanía y propuestas de las Seremis de Cultura.

En una segunda etapa, fueron presentadas para la aprobación del subcomité de Economía Creativa, donde participan Corfo, Prochile y la Subsecretaría de Hacienda, los que propusieron acciones para maximizar el proyecto desde las capacidades de cada institución.

Nano Stern encabeza homenaje a poeta chileno que una vez estuvo en el zoológico

Artistas como Nano Stern y Raúl Zurita participarán en un recital de músicapoesía para celebrar los 50 años de “Arte de Vaticinar”, primer libro del poeta chileno Hernán Miranda Casanova, candidato al Premio Nacional de Literatura 2020.

A nadie daré una droga mortal”,  así se titula el evento que  se realizará este 12 de agosto a las 19 horas CL  a través de  las cuentas de Facebook de la Radio Usach (@radiousach) y del poeta (@hernanmirandapoeta), y que busca celebrar la boda de oro del libro del poeta nacional con poesía y música, esta última a cargo del compositor Nano Stern.

En el recital de poesía, que busca homenajear al periodista y poeta Hernán Miranda, participarán Juan López, Edumundo Moure, Julio Carrasco, Catalina Echeverría, Manuel Silva, Jorge Montealegre, Raúl Zurita, Arelis Uribe, Carlos Cardani, Juan Manuel Silva, Carlos Cociña y Gladys González, quienes leerán poemas de “Arte de Vaticinar”.

Miranda Casanova nació en Quillota en 1941, desde entonces ha publicado casi veinte libros de poesía, ha sido profesor universitario y ha ganado premios como el Casa de las Américas y el Altazor. Por su profusa trayectoria, este 2020 es candidato al Premio Nacional de Literatura y celebra 50 años de publicación de “Arte de Vaticinar”, su primer libro.

Además de escritor, Hernán Miranda Casanova ha sido performista. En 1984, se vistió de oficinista y pasó un día en una jaula del zoológico Metropolitano. Lo acompañaron los poetas Nicanor Parra y Pía Barros.

Santiago cultura invita a celebrar el día de las niñas y niños

Santiago Cultura te invita a celebrar el domingo 16 de agosto el Día de las niñas y los niños, bailando, aprendiendo y disfrutando en casa junto a tu familia, a través de las redes sociales de Santiago Cultura.

Programación:  

12:00 hrs. Los Patapelá: Concierto en Casa. Disponible en Youtube Santiago Cultura

15:30 hrs. Taller Compartir Hip-Hop “Todas y todos Podemos Crear”. En vivo por Zoom y Facebook Santiago Cultura

17:30 hrs. Mono Club: Presenta cortometrajes W.A.R.F y Perros del Planeta. En vivo por Youtube y FacebookSantiago Cultura

Los Patapelá: Concierto en Casa. Disponible en Youtube. 12:00 horas.

Partimos la celebración con un concierto desde las casas del grupo Los Patapelá, presentando canciones como “Somos Los Patapelá”, “En la Casa Club”, “Navegando” “Un Zoo en mi Casa” y “Plaza”.

El grupo de teatro y música interpreta al ritmo del swing, gypsy jazz y estilos latinoamericanos, canciones originales para imaginar, descubrir y jugar, usando instrumentos acústicos como saxofón, clarinete, flauta traversa, acordeón, guitarra, contrabajo y batería.

Sus integrantes son Gustavo Valdivieso, Claudia García, Giampaolo Valdebenito, Jorge Muñoz, Trinidad Riveros, Soledad Arancibia y Javier Duhart.

Cónocelos en sus redes sociales Facebook lospatapelamusica, Instagram @lospatapela y Twitter @lospatapela

Taller Compartir Hip-Hop. En vivo por Zoom y Facebook. 15:30 horas.

Porque “Todas y todos Podemos Crear”, te invitamos junto a Daniela Mancilla, José Miguel Silva, Paulina Goldsack y Rubén Parra a aprender a rapear y bailar, desarrollando tu creatividad, aprendiendo sobre cultura urbana y encontrándote con otros niñas y niños.

Para participar a través de Zoom y compartir tus creaciones debes inscribirte previamente aquí, los cupos son limitados. Además, el taller será transmitido en vivo por Facebook Santiago Cultura para que todas y todos puedan aprender desde sus casas en familia.

Edad sugerida: Desde los 6 años.
Duración: 1:15 horas aproximadamente.

Conoce más sobre Compartir Hip-Hop en su Facebook Compartirhiphop e Instagram @compartirhiphop

Mono Club: Presenta cortometrajes W.A.R.F y Perros del Planeta. En vivo por Youtube y Facebook. 17:30 horas.

Finalizamos la jornada con una edición especial de Mono Club junto a Fundación CHILEMONOS. ¿Qué es Mono Club? Un espacio para ver obras de animación y conversar con sus creadores. En esta ocasión veremos vía streaming los cortometrajes animados W.A.R.F (Kylie Trupp, Chile, 2015) y Perros del Planeta (Antonio Villamandos, Chile, 2019).

W.A.R.F. es un cortometraje animado que se desarrolla en el contexto de una dura guerra, el joven protagonista debe superar los obstáculos y llegado al momento clave, tomar una difícil decisión, cumplir su deber o proteger a un ser querido. Kylie Trupp (@kyliedracani) estudió Animación Digital en la Universidad de Las Américas, W.A.R.F. es su examen de título y ha sido premiada en diferentes festivales.

En Perros del Planeta, en el siglo XXII, la humanidad ha desaparecido sin dejar rastro de su paradero. Mientras tanto, los perros se han encargado de llevar a cabo su propia revolución. Su autor Antonio Villamandos (@butzbo) estudió Diseño en la Universidad Católica y como proyecto de título realizó el videojuego Mastica Astros, en el año 2016 fue el ganador del Pitch Cartoon Network con la serie Mantequillo.

 

Después de ver los cortometrajes Kylie y Antonio contestarán las preguntas que las niñas y niños realicen a través de las redes sociales, para conocer más sobre como crean sus animaciones.

Presenta la actividad Margarita Cid, Directora ejecutiva de Fundación CHILEMONOS, institución que promueve, fomenta y desarrolla la animación nacional y latinoamericana, implementando actividades formativas y encuentros internacionales.

Una de sus iniciativas es Mono Club, red de cineclubes que busca crear una comunidad en torno a la animación, acercando de esta manera las obras animadas y realizadores a las audiencias.

Te invitamos además a descargar aquí las láminas para pintar que han preparado Kylie y Antonio. Compártelas etiquetándo nuestras cuentas de

Instagram @stgo_cultura y @chilemonos, y Facebook Santiago Cultura y Chilemonos

Edad sugerida: desde los 4 años.
Duración actividad: 50 minutos aproximadamente.

Concierto de Fabiano Borges en “El Viaje de las Guitarras”

Este jueves 13 de agosto a las 20:00 horas, el Ciclo “El Viaje de las Guitarras” contará con la participación de Fabiano Borges, quien desde Brasil nos presentará su propuesta de 7 cuerdas para una guitarra.

Se contará con la habitual conducción de Andrés Tapia, Profesor de Guitarra de la Casona Cultural, a través de radio Acústica 101.5 Fm o acusticafm.com y en la página de Facebook Amigos de Panguipulli Casona Cultural.

Fabiano Borges es maestro en música por la Universidad de Brasilia, y desarrolla un trabajo particular con la guitarra de siete cuerdas, incluyendo sus propias obras, piezas clásicas, obras de la guitarra popular latinoamericana e inserciones de elementos provenientes de la guitarra flamenca. 

Ha recibido el primer premio en IV FEMIB (concurso de composición) con su obra titulada Sambossa en el año 2002. 

Su trabajo ha sido reconocido como una referencia en la guitarra de siete cuerdas después de Raphael Rabello.

Con el apoyo del Ministerio de Cultura y Ministerio de Asuntos Exteriores de Brasil, Borges ha realizado conciertos en 15 países incluyendo América, Europa y Asia, destacando sus trabajos en Perú, Argentina, EEUU, Armenia, Serbia y España, recibiendo encargos de composición de obras para concertistas internacionales, en virtud de sus obras de concierto innovadoras, con destaque para su participación en el proyecto Guitarra Latinoamericana del concertista español Gabriel Estarellas. 

Recibió la condecoración del Instituto Cervantes de Brasilia en 2010. Su primer disco solista titulado Sete Cordas recibió el primer premio en su categoría solo y dúo por el Fondo de Cultura de Brasilia en 2010 y ha sido preseleccionado para el 23º Prêmio da Música Brasileira.

Borges es uno de los dirigentes de la Asociación de Guitarras de Brasilia (BRAVIO), cuya institución sin fines de lucro ha hecho aportes significativos a la cultura de la capital de Brasil. En 2013, Borges empezó a desarrollar un trabajo musical con Alexandre Gismonti, hijo del músico brasileño Egberto Gismonti, presentándose en diversas salas en Brasil. 

En septiembre de 2013, Fabiano Borges tuvo su obra Valsa-Choro publicada en Italia por la importante editora UT Orpheus, cuyo proyecto titulado Antologia Extraeuropea pertenece a la serie Ciao Chitarra, participando además de la edición XIX del prestigioso festival Guitarras del Mundo en Argentina.

En 2014, Fabiano Borges participó del II Encuentro de Guitarra Identidades en la Habana, además de presentarse en Italia, Francia y Alemania, destacando su concierto en el Das Internationale Theater de la ciudad de Frankfurt.

El resultado de esta y otras actividades es gracias al trabajo colaborativo entre la Corporación de Adelanto Amigos de Panguipulli mediante la Casona Cultural, la Municipalidad de Panguipulli y el apoyo del Programa Otras Instituciones Colaboradoras del Ministerio de Las Culturas.

Viaje al Espacio Cultural: evento cultural y científico para el día del niño.

Un equipo de artistas y productores, realizarán el evento “Viaje al Espacio Cultural”, la aventura de apoyar, disfrutar y ayudar.

Es una maratón cultural de 8 horas que se realizará el día domingo 16 de agosto desde las 11:00 a 19:00 hrs vía streaming. Más de 4.000 tripulantes se unirán a esta cruzada recibiendo educación y entretención a todos los soñadores y sus familias en su hogar.

Los mimos clown Publini y Cañuelita los hermanos Cuchufleta, serán capitanes de una nave espacial y viajarán por la galaxia encontrando a más de 10 artistas en el planeta, entregando shows de teatro, títeres, danza, música, magia, dibujo, maquillaje y mucho más.

Las preguntas que realizan los niños y niñas del espacio exterior, las responderá el destacado Astrónomo y Premio Nacional de Ciencias Exactas, José Maza Sancho, quien fue invitado a sumarse a la nave del viaje al espacio cultural.

La venta de entradas se está realizando a través de Passline Chile, con un valor desde los $1.000 hasta $9.000. Lo recaudado irá en ayuda directa a los niños, niñas y adolescentes de Aldeas Infantiles SOS.

La ambientación de la nave es en un piso de un hogar, teniendo como fin sustentable el uso de material reciclado. El programa contará con lengua de señas.

La Cuchufleta, Compañía de actores con 5 años de experiencia en educación mediante el arte y sana diversión familiar. Se han reinventado en hacer entrega de este show a su público favorito, lxs niñxs.

Publican manifiesto para salvar al capitalismo de sí mismo

Sello Taurus presenta “Capitalismo progresista”, el libro escrito por el Premio Nobel de Economía Joseph E. Stiglitz 

Todos tenemos la sensación de que el sistema económico se inclina a favor de las grandes empresas.

Unas pocas corporaciones dominan sectores enteros; la industria financiera regula la economía a su antojo; los gobiernos negocian acuerdos comerciales que en absoluto benefician a los intereses de los ciudadanos y las tecnológicas custodian celosamente una ingente cantidad de datos personales sin supervisión y trafican con ellos.

 Las nuevas tecnologías, lejos de ayudar, tienden a empeorar las cosas, contribuyendo a disparar la desigualdad, ralentizar el crecimiento y fomentar el desempleo.

Pese a todo, Joseph Stiglitz, premio Nobel de Economía, insiste en que, aunque no nos lo parezca, tenemos el poder de reconstruir los cimientos del capitalismo. En este oportuno libro, identifica las verdaderas fuentes de la prosperidad económica compartida, basadas en la investigación, la educación y el imperio de la ley.

Consciente de los peligros del fundamentalismo de mercado, y de la amenaza al poder judicial, las universidades y los medios de comunicación, instituciones que durante mucho tiempo han sido la base de la prosperidad y la democracia, nos descubre cómo hemos llegado a esta situación y marca el camino para combatir algunos de los mayores desafíos de nuestro tiempo.

Joseph Stiglitz premio Nobel de Economía en 2001, es actualmente catedrático de economía en la Universidad de Columbia tras una intensa carrera académica en prestigiosas universidades como Yale, Oxford y Stanford.

Además, ha sido asesor económico del gobierno de Bill Clinton y economista jefe y vicepresidente senior del Banco Mundial. Autor del best seller internacional El malestar en la globalización (Taurus, 2002, 2018), también ha publicado Los felices 90 (Taurus, 2003), Cómo hacer que funcione la globalización (Taurus, 2006), Comercio justo para todos (Taurus, 2007), La guerra de los tres billones de dólares (Taurus, 2008), Caída libre (Taurus, 2010), El precio de la desigualdad (Taurus, 2012), La gran brecha (Taurus, 2015) y El euro (Taurus, 2016).