Reeditan libro Maldito gato de Juan Emar.

Juan Emar, seudónimo de Álvaro Yáñez Bianchi, irrumpió en la escena artística nacional asociado al grupo Montparmasse, formado por Henrriette Petit, José Perotti, Luis Vargas Rosas, Manuel y Julio Ortiz de Zárate.  Esta fusión de intelectuales se constituyó en el principal promotor de los cambios que experimentaría la plástica nacional en la década del veinte.

Al regresar de París, cuna de los vanguardistas latinoamericanos, comenzó a emplazar la -a veces atenuada- revuelta contra la institucionalidad artística chilena desde el diario La Nación, propiedad de Eliodoro Yáñez, su padre.

Así, la masiva tribuna del periódico liberal acogió las Notas de Arte (1923-1925) para permitirle a Emar proclamar la necesidad de ruptura con el criollismo, que dominaba tanto la literatura como las artes plásticas en el anquilosado medio nacional.

A través de sucesivas notas firmadas por él y/o sus representantes, fueron explicados los fundamentos de la protesta vanguardista que encabezaba. Luego de esta actividad, el autor desapareció del ámbito público por casi diez años.

Aunque la obra literarios de Juan Emar, respondió a una evolución propia que empezó con el inédito "Torcuato" (1917), no fue sino hasta 1935 cuando comenzó a disputar territorio dentro del medio local. Durante ese año aparecieron Miltín 1934, Un Año y Ayer.

Estas tres novelas desafiaron los códigos de representación del realismo dominante, al soportarse en estructuras fragmentarias y alegóricas. Éstas incluyeron, además, principios propios del cubismo y del futurismo europeo que las acercaron decididamente tanto a los planteamientos constructivistas, como también al creacionismo de Vicente Huidobro.

Asimismo, los temas se desplegaron en amplios espectros, colmados de humor negro, ocultismo, inconsciente y erotismo. Más tarde, en 1937, apareció Diez, libro que vino a confirmar la radicalidad de su propuesta artística

 Incomprendido por la crítica de ese entonces, no fue sino hasta las décadas de los setenta y ochenta cuando tímidamente comenzó su rescate. Su obra reapareció bajo el rótulo de surrealista, kafkiana o incluso proustiana.

De esta época es Maldito gato, reeditado por LOM EDICIONES, que es una muestra espléndida de la vanguardia literaria chilena de la primera mitad del siglo XX.

En ella, Juan Emar, su autor, emplea en el relato un conjunto de elementos formalmente figurativos, a partir de los cuales lleva a cabo una dislocación extrema del tiempo, el espacio y el sentido. Se genera así una antirrealidad donde lo onírico, lo metafísico y lo simbólico permiten instaurar un nuevo estatuto de verosimilitud.

Taller de Plasticina este viernes en Plaza Triana de Rancagua

Si se busca darles a los niños una actividad diferente en estas vacaciones de verano esta es una oportunidad.

Este viernes 25 de enero el destacado diseñador nacional, José Luis Catalán, brindará un Taller de Modelado en Plasticina (Plasticity) para niños y niñas desde los 5 años y sin límite de edad en la Plaza Triana (calle Héctor Zamorano con Av. Central) en Rancagua.

La instancia estará acompañada de snack saludable y se desarrollará sólo por este viernes en dos horarios: a las 17:30 y a las 19:30 horas y la actividad se desarrollará al aire libre, en un ambiente acondicionado para los niños y acompañado de juegos

A través de las técnicas de moldear la plasticina los niños imaginan, crean y a la vez materializan sus pensamientos, por tanto, es una actividad que aporta variados beneficios a la concentración de los más pequeños, en donde también se puede emplear como un estimulante de la creatividad y la motricidad fina. Es decir, la invitación es a pasar un grato momento y aprender, desarrollando habilidades de forma entretenida.

Quienes participen podrán aprender las distintas técnicas de confección de sus personajes favoritos, desde la cabeza a los pies y también el modelado de accesorios y la caracterización la figura que quieran. Todas las creaciones se van para casa.

El Taller de plasticina (Plasticity) tiene cupos limitados, inscríbete llamado al celular +56995911728 o al +56985293700 o también pues ver más información en la página; https://www.facebook.com/panoramasyeventosrancagua/.

Exitosa obra de teatro “MONOGAMIA” presenta su última función.

El montaje “Monogamia”, de gran éxito desde hace más de una década, presenta en tono de comedia un Chile inundado de infidelidades, desde la más mínima hasta las redes de envidias y traiciones.

Con los destacados actores Gabriel Prieto y Remigio Remedy, la obra de teatro presentará el día sábado 26 de enero su última función en el Teatro San Ginés (Mallinkrodt 112, Barrio Bellavista, Providencia).

Monogamia partió como una reflexión sobre la fidelidad en los tiempos que corren, así como también sobre lo que queda de la fraternidad y la familia en medio de tantos cambios”, comenta Marco Antonio de la Parra, autor de la obra.

“Así como hay momentos hilarantes y grandes carcajadas, hay momentos para quedarse pensando: ¿amé de verdad? ¿a mi pareja? ¿a mi hermano? ¿a mis padres? El público es sometido a este test entre risas y definitivamente, sale amando mejor”, añade el autor de la obra teatral.

En esta pieza, se muestra el encuentro de dos exitosos hermanos en la edad media de la vida, quienes se enfrentan a sus propias relaciones de pareja y al momento político actual.

Es así como con gran ironía profundizan sobre variadas interrogantes, como el amor en el matrimonio, la pasión, la felicidad, el adulterio, la lealtad y la confianza, entre otras pero por, sobre todo, la dificultad, que existe actualmente para ser fieles a ideas, principios, sueños y utopías en las que alguna vez creímos.

Felipe, a medias poeta, a medias publicista, está en su segundo matrimonio y más allá de las pasiones escucha las demandas de su hermano Juan, responsable, monogámico, fiel irredento, muy renovado y adaptado al Chile de hoy.

Sin embargo, la tentación amenaza y se devela con gran sentido del humor, a través de esta historia de familia y sentimental hasta las últimas, que vivimos en un país inundado de infidelidades.

“En esta obra se habla de la monogamia, pero no sólo en lo que se refiere a las relaciones de pareja, si no que plantea que en un Chile como hoy ya no podemos ser monógamos en ningún sentido, ya no somos monógamos a una ideología, ni a un partido político, ni a un equipo de futbol, o sea la infidelidad atraviesa todas las capas sociales y en todos los planos, eso es lo que se plantea como critica de fondo”, explica Alejandro Castillo, director del montaje teatral.

“Monogamia” marca el reencuentro del siquiatra, escritor y dramaturgo Marco Antonio de la Parra con un teatro de aguda observación social, que viene a poner sobre la mesa que en realidad todos hemos sido infieles alguna vez y de alguna manera y que “la monogamia es magnífica, pero es muy difícil”, como lo ha señalado el autor de la obra.

Con las actuaciones de Gabriel Prieto y Remigio Remedy, “Monogamia” se presentará el sábado 26 de enero a las 20:00 hrs en el Teatro San Ginés.

Ministra de las Culturas detalla actividades por el 130° natalicio de Gabriela Mistral

Los 130 años del nacimiento de la poeta Gabriela Mistral (Vicuña, 7 de abril de 1889) serán celebrados por el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio con una serie de actividades a lo largo del país.

 “Gabriela Mistral es crucial y tenemos que hacer todas las actividades, acciones y gestos posibles para mantenerla siempre muy viva en los corazones y sentimientos de todas y todos los chilenos, especialmente en los niños y los profesores. Ella fue una gran maestra que enseñó siempre y en condiciones tan humildes y tan sencillas”.

Así fue dado a conocer por la ministra de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, Consuelo Valdés, en una actividad en el Palacio de La Moneda con la Primera Dama, Cecilia Morel, y el canciller Roberto Ampuero, en la que la Gabriela Mistral Foundation donó tabletas electrónicas a seis escuelas y jardines infantiles de diferentes regiones de nuestro país.

Entre los anuncios, la ministra Valdés destacó la reedición de la “Antología Ciudadana” de Gabriela Mistral, publicada en 2015, cuando se conmemoraron  los 70 años de la obtención de su Premio Nobel. Esta iniciativa fue una campaña en la que la ciudadanía eligió sus 10 poemas favoritos, que fueron ilustrados por destacados artistas del medio local.

En la región de Coquimbo se desarrollará el proyecto “El Baúl de Gabriela”, que cuenta con una serie de objetos, juegos y accesorios vinculados con la historia de Gabriela Mistral. Habrá curadores que recorrerán las diferentes comunas de la zona y tiene por objetivo dar a conocer los diferentes hitos y momentos de la historia personal y literaria de Gabriela Mistral.

La Ministra Valdés también anunció que la Biblioteca Nacional editará las obras completas de prosa y poesía de Gabriela Mistral, proyecto que será financiado por el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio y que será distribuido de forma gratuita.

Otras de las actividades dedicadas a la poeta durante 2019 será el estreno, en el Centro GAM, del montaje “Mistral, Gabriela”, dirigido por Aliocha de la Sotta; y también, gracias a la Secretaría Nacional de Cultura de Paraguay, se traducirá el libro “Cielo, Mar y Tierra” a la lengua guaraní. Las estaciones del Metro de Santiago. también tendrán exposiciones alusivas a Mistral

REC 2019: V Festival de rock en sur de Chile

Se acerca la quinta versión del festival Festival Rock en Conce, REC 2019

Organizado por Sernatur Biobío con aportes del Gobierno Regional y el apoyo de la Municipalidad de Concepción, la quinta versión del Festival Rock en Conce, REC 2019, será el 16 y el 17 de marzo y contará con tres artistas internacionales por primera vez en su parrilla, lo que lo transforma en el festival de música gratuito más importante del sur de Chile.

Considerado como uno de los festivales de música más importantes del país, REC ya es un producto consolidado. Al igual que años anteriores, la versión 2019 contará con dos jornadas, diez bandas por día más un show infantil.

Respecto a las novedades, para este año, el Festival tendrá a tres bandas internacionales, además, durante el REC 2019 se realizará un estudio con el objetivo de obtener resultados del impacto económico del evento para la región.

Para el seremi de Economía, Mauricio Gutiérrez, “el evento de este año fue un esfuerzo del Gobierno Regional y, en particular, del intendente Jorge Ulloa por darle un valor a la música, a las bandas locales y un valor comercial al turismo”.

“Es por eso que este año, vamos a medir cuánta gente pudimos atraer a la región para desarrollar el turismo con este evento, ya que creemos que el beneficio que entrega el REC supera con creces la inversión que se hace”, añade el SEREMI.

Junto a ello, Mauricio Gutiérrez agregó que “este evento pone en valor lo que entendemos como industrias creativas, siendo la música la columna vertebral de una serie de emprendimientos que engrandece este evento, en áreas tales como la gastronomía, el diseño, el vestuario y la venta de vinilos”.

Otra de las novedades de este 2019 es trabajar la sustentabilidad del evento, así como continuar con el espacio infantil y la zona de los stands, donde promocionarán emprendimientos turísticos y aquellos ligados al área de la cultura y las artes.

Álvaro Ortiz, alcalde de la Municipalidad de Concepción, declaró que “para la municipalidad de Concepción la rectificación de la nueva fecha de REC es una gran noticia.

Desde hace cinco años estamos trabajando en conjunto con Sernatur y el Gobierno Regional para posicionar a Concepción como la ciudad del rock. REC viene a reafirmar esta apuesta, los resultados que hemos tenido estos últimos años han sido muy auspiciosos”.

Durante la primera semana de febrero se dará a conocer el line up oficial del evento, el cual confirmará los horarios y artistas definitivos.

Esta nueva edición, contempla traer dos artistas latinos y uno anglo.

Según la disponibilidad de las bandas, REC 2019 presentará a tres artistas internacionales, entre los que se barajan los nombres de Imagine Dragons, Beck, Artic Monkeys, John Newman, The Cardigans y The Hives.

Asimismo, el festival podría llevar a Concepción a nueve bandas nacionales. Las que suenan son Pillanes, Saiko, Camila Gallardo, Lucybell, La Floripondio, BBS Paranoicos, Mon Laferte, María Colores, We Are The Grand, Alaine Johannes Trío, Martina Petric, Ana Tijoux, Francisca Valenzuela y Chico Trujillo, entre otros.

El evento busca, además, ser una vitrina para las bandas de la Región del Biobío, por lo que este año contará con ocho bandas regionales en su parrilla artística.

El año pasado, el festival Rock en Conce contó con la participación de destacados artistas, Fito Páez y Primal Scream, que fueron los encargados de cerrar la jornada musical de cada día.

Se publica novela sobre la vida, el amor y sobre la verdad de las redes sociales

Editado por el sello Roca Editorial, El día que sueñes con flores salvajes escrito por la youtuber e instagrammer Dulcinea, trata sobre la vida, el amor y sobre la verdad de las redes sociales

Flor es una fotógrafa de éxito, española, que vive en Nueva York, con una vida envidiable, lujos, viajes y un novio guapo y rico con el que se va a casar. A pesar de su naturaleza indomable, Flor goza de una vida estable que cree la hace feliz hasta el día que se cruza con Jake.

Jake es el novio de una de las bodas que Flor tiene que retratar. Flor jamás acepta bodas que no sean de la élite de Nueva York, pero, por suerte, o desgracia o llamémosle destino, acepta el encargo.

La boda tiene lugar en el estado de Tennesse, una boda que hará cambiar el curso de su vida. A través de los ojos de Jake, Flor aprenderá que la vida es algo más que el éxito, el qué dirán, o la impostura que muchos transmiten a través de las redes sociales.

Una historia romántica que nos hace reflexionar sobre lo equivocados que estamos a veces y cómo la vida offline es más auténtica que la online, en la que nos mentimos a nosotros mismos demasiadas veces.

«Paola tiene una sensibilidad muy especial que ha sabido transmitir en todos sus proyectos y que también se deja translucir en esta novela.» YouTuber Today

«Te quita la venda de los ojos y te hace replantearte muchas cosas. Una de las mejores novelas que he leído este año.» Lecturofilia

«Su lectura es ágil y fresca, y como los capítulos son cortos hace que el libro sea muy dinámico. Paola ha conseguido plasmar una química impresionante con sus palabras.» 1000 libros

«Dulcinea tiene un estilo narrativo fresco y ágil. La historia tiene un ritmo rápido e impide que el lector llegue a aburrirse.» Anika Entre Libros

«Una historia que emociona, que durante su lectura te sube en una nube y te hace soñar que un mundo mejor es posible.» Leer con Tirant

El día que sueñes con flores salvajes, es su primera novela. Es una historia llena de emociones que nos recuerda cómo las redes sociales pueden llegar a ser un arma de doble filo, y que la vida va más allá cuando uno se acerca a la naturaleza y a su lado más indomable.

Paola Calasanz (Barcelona, 1988), más conocida como Dulcinea, es directora de arte, creativa, instagramer y youtuber (con más de 500.000 seguidores).

Ha creado varias de las campañas más emotivas de la red, ganándose así su reconocimiento. Ha colaborado con programas como El hormiguero, con sus famosos experimentos psicosociales, y actualmente lo hace con Canal Cocina y Flooxer (entre otros) y es fundadora de una reserva para el rescate de animales salvajes: @ReservaWildForest.

Ascenso y descenso de la montaña sagrada: Memorias de Claudio Naranjo.

Editado por el sello Vergara, llega a librerías Ascenso y descenso de la montaña Sagrada del destacado siquiatra Claudio Naranjo.

Narradas con honestidad, las memorias del siquiatra chileno Claudio Naranjo nos introducen en sus años formativos y en su relación con relevantes personalidades entre las que destacan Tótila Albert, David Rosenmann-Taub y Franz Hoffmann, experiencias previas a su consolidación como uno de las figuras más significativas del movimiento New Age.

Pionero de la terapia sicodélica, el autor rememora sus encuentros (y desencuentros) con Óscar Ichazo –fundador del Grupo Arica–, Carlos Castañeda y Fritz Perls, los que junto a la muerte de su hijo fueron decisivos para la creación del Instituto SAT.

En ese contexto desarrolló la psicología de los eneatipos, profundizó su pedagogía de la meditación budista, la aplicación de la música a la psicoterapia y la enseñanza de la terapia Gestalt.

Hoy activista por la educación y el ecologismo, Naranjo llama a cambiar el mundo y espera que sus esfuerzos «hayan contribuido a que la humanidad logre sobrevivir a su noche oscura colectiva».

Claudio Naranjo Cohen nació en Valparaíso en 1932. Se formó como pianista y estudió Medicina con especialización en Siquiatría en universidades de Chile y Estados Unidos (Harvard, Illinois y Berkeley). En California conoció a Carlos Castaneda y trabajó con Fritz Perls, creador de la terapia Gestalt. Fue parte del equipo original del Instituto Esalen, dedicado a la educación alternativa de corte humanista.

Su trabajo integra la sabiduría tradicional y la científica, y el conocimiento profundo del ser humano en todos sus aspectos. Es uno de los máximos exponentes de la sicología transpersonal y su programa SAT –Seekers After Truth–, enseñanzas terapéuticas inicialmente dirigidas a profesionales de la sicología, ha sido reconocido en todo el mundo. Es autor de veinte libros, traducidos a varios idiomas.

Artistas de África, Europa y Chile darán vida al XVIII Festival de Músicas del Mundo

Renombrados intérpretes y grupos de Marruecos, República Centroafricana, Hungría y Chile darán vida al XVIII FESTIVAL MÚSICAS DEL MUNDO, que se realizará en los jardines de Santa Rosa de Apoquindo (Padre Hurtado Sur 1195 / Visviri 1200) los días 18, 19 y 20 de enero. El encuentro al aire libre es organizado por la Corporación Cultural de Las Condes y Mundovivo, y tendrá entrada liberada.

Los invitados internacionales serán la banda Chalaban, fundada en Budapest, Hungría, por el marroquí Said Taichiti; la cantante centroafricana Laetitia Zonzambe, que mezcla ritmos tradicionales del corazón de África con el soul, funk, pop y R&B, y Oi Dipnoi, trío de Sicilia con un original repertorio que fusiona el jazz y el folk progresivo. También actuará el violinista húngaro Zoltán Lantos, quien hará un dueto con el guitarrista chileno Antonio Restucci.

De Chile, se presentarán también el compositor, productor y sonidista Andrés Condon junto a su cuarteto, combinando sonoridades de la naturaleza chilena y de las culturas del mundo, y Juanpablo Cofré “Morete”, con su álbum Lugares, de fusión flamenca.

El viernes 18 a las 19:00 horas se abrirán las puertas y se iniciarán los eventos familiares. A las 21:00 horas se presentará Andrés Condon. El compositor, sonidista y multi instrumentista trabaja profundamente la riqueza de la mezcla timbrística entre lo docto y lo étnico. Sus composiciones, mantienen un ambiente fresco y de excelencia musical desde sutiles temas, hasta otros más rítmicos, nos lleva por el asombroso viaje, con un marcado “acento chileno”, combinando además sonoridades de la naturaleza chilena y de las culturas del mundo. 

A las 22:00 horas se presentará el grupo marroquí Chabalan. Fundada en Budapest por el músico marroquí Said Tichiti, en 1998, la banda combina las tradiciones las tradiciones musicales de los distintos miembros que la conforman con la música de la Llanura Panónica europea.

Su último disco, “Gleimim”, es un regreso a las raíces africanas con el descubrimiento de las influencias del sur de marruecos donde se producen encuentros entre distintos instrumentos como el guembri marroquí con el Kora de Burkina Faso.

Por otra parte, el sábado 19 la apertura de puertas será a las 17:00 horas.

A las 21:00 horas se presentará Antonio Restucci& Zoltán Lantos, El violinista húngaro, hace dúo con el guitarrista y mandolinista chileno para presentar un espectáculo de fusión de texturas y colores, que combina la tradición húngara y clásica, con la música del este y el jazz contemporáneo, que nos recuerda que, más allá de la cultura e idioma de origen, la música es un lenguaje universal.

A las 22:00 horas será el turno de la artista Laettia Zonzambie de la República Centroafricana.

La artista internacional, con su derrame de música africana, soul y pop, es reconocida como la mayor estrella de la música africana pop, fusionando los sonidos modernos con la tradición hereditaria del corazón de la región de Bantou, en África. En francés, inglés y dialectos centroafricanos, ella nos transporta a un universo musical hecho de baladas, conmovedoras melodías y animados ritmos.

Por su parte, el domingo 20 también se abrirán las puertas a las 17:00 horas, para que a las

21:00 horas se presente el guitarrista chileno, Juan Pablo Cofré “Morete”.

El guitarrista chileno comienza su carrera a los 10 años, partiendo por el folclor latinoamericano y desembarcando en el flamenco. Licenciado en música de la UMCE, ha explorado el jazz, rock&pop y música cubana, creando en 2015 el grupo de latinpop y flamenco Cala. Su álbum Lugares fusiona el flamenco con diferentes estilos que han sido parte de su formación musical.

A las 22:00 horas, subirá al escenario la banda siciliana OI DIPNOI.

La banda formada en 2013, se inspira profundamente en la tradición y crea un nuevo sonido lleno de personalidad.

El repertorio se arraiga en el patrimonio recopilado a lo largo de años por las comunidades de pastores, y lo fusiona con elementos de jazz y folk progresivo. El "dipnoi" es una metáfora de la escena musical actual en Sicilia: peces prehistóricos y fósiles vivientes que se han adaptado para sobrevivir. 

Se realizará la quinta versión del Festival del Mundo, Womad Chile

Más de 30 bandas participarán en la quinta versión del Festival del Mundo, Womad Chile, a realizarse los días 15, 16 y 17 de febrero en Plaza La Paz de Recoleta.

Entre los principales nombres del evento internacional, creado en 1982 por Peter Gabriel, se encuentran la legendaria banda de salsa cubana “Los Van Van” que celebrarán en Chile, sus 50 años de carrera además de su nominación al Grammy.

También estarán presente Caramelitus, proyecto que trae de vuelta a Camila Moreno a los escenarios junto al músico Tomás Preuss; Dubiosa Kolectiv, banda bosnia que recorre sonidos envueltos en hip-hop, reggae, dub, rock y folclore de ese país y que es promovida por Bill Gould, bajista de Faith No More, quien los acompañará personalmente en Womad Chile.

Daniel Jadue, alcalde de Recoleta y anfitrión del evento expresó que “a pesar de que este año no contamos con el apoyo del Ministerio de las Culturas y las Artes, estamos muy contentos con la calidad de artistas que estarán presentes en esta nueva versión del Womad Chile”.

 “Ha sido una ardua preparación de este festival que ya se ha consolidado como una gran fiesta familiar de verano y en plena ciudad, a la que están todas y todos invitados. Será nuevamente un hermoso encuentro multicultural, donde el respeto, la tolerancia por la diferencia y el intercambio entre naciones son elementos esenciales para el mundo en el cual queremos acostumbrarnos a vivir” añadió el Alcalde.  

Otras bandas anunciadas en el lanzamiento oficial de Womad Chile 2019 fueron el multi-instrumentista y etnomusicólogo Arsene Duevi de Togo, que trae consigo la tradición africana con las sonoridades del jazz y la música popular de Europa; los indios The Manganiyars of Rajasthan que remontan su origen musical hace 500 años recorriendo poblados y ofreciendo sus canciones a cambio de dinero o especies.

A ellos, se agregan los ya anunciados en diciembre como son La caboverdiana “Lura”, Xiomara Fortuna de República Dominicana, los sonidos balcánicos, mediterráneos, africanos y americanos con dubstep, ragga y house de “Kosta Kostov” y “Los de Abajo” desde Mexico, entre otros grupos musicales. 

Giorgio Varas, director de Womad Chile, comentó que “en cinco años, Womad Chile ha logrado llevar adelante un festival internacional que ha movilizado a más de 150 mil personas en el descubrimiento de sonidos y culturas del mundo, artistas fuera del mainstream, de gran influencia en diversos circuitos globales de música, arte y danza”.

“Este esfuerzo ha ido consolidando, una alta audiencia que esperamos nos acompañe este 2019 para disfrutar de artistas de gran calidad, una completa oferta de workshop para toda la familia, sabores del mundo, terapias gratuitas, entre otras experiencias” añadió el Director de Womand Chile.

El line up chileno confirmado para esta quinta edición suma también a los más escuchados en Spotify, Santa Feria; la banda Guachupé; los icónicos “Crack del Puerto” que este 2018 fueron parte de Womad en Inglaterra; El trío de Djs electro-andinos Matanza; Apokálipo, proyecto de rock-fusión liderado por el músico y productor de Anita Tijoux, Andrés Celis y que bajo el paraguas del post rock, trae sonoridades del medio oriente, África y Latinoamérica y  la banda Kalfú, destacados de la fusión entre la cultura mapuche y las armonías latinoamericanas y musicalizadores de la poesía de Elicura Chihuailaf.  

El “Festival del Mundo” contará con más de 20 talleres gratuitos para grandes y chicos: Taller de DJ para niños y niñas, Huertos Verticales, danzas polinésicas, música con reciclaje, bombas de semillas, batik, entre otros que se suman a terapias, yoga abierto y más actividades que pueden revisarse en la web.

Las entradas para Womad Chile ya están a la venta en www.womad.cl y tienen un valor de $5.000 diarios o por abono de $12.000 los tres días del festival.

Además, habrá un descuento especial para vecinos y vecinas de Recoleta e Independencia, quienes deberán acreditar su domicilio para hacerlo válido en puertas.

Producciones audiovisuales chilenas llegan al Festival de Cine de Cine de Rotterdam

Una gran presencia tendrá la delegación nacional que asistirá a la 48ª edición del Festival Internacional de Cine de Rotterdam (IFFR) que se desarrollará entre el 23 de enero y el 3 de febrero y que representa, a uno de los cinco encuentros cinematográficos más importantes de Europa.

Chile exhibirá producciones de calidad dirigidas principalmente por mujeres, historias de ficción y documental y un catálogo que incluye a talentos reconocidos internacionalmente como Sebastián Lelio (Una Mujer Fantástica), posicionándose en este certamen que justamente ofrece año a año una selección de películas cuidadosamente elegidas, centrando sus principales competencias en los trabajos de nuevos y también de consagrados cineastas.

Así es como se exhibirá en Rotterdam la tercera cinta de la realizadora chilena Camila José Donoso, titulada Nona. Si me mojan, yo los quemo (Chile, Brasil), una producción de Rocío Romero (Mimbre Producciones). La película es parte de la sección oficial Tiger Competition.

En Tiger Short Competition la directora Malena Szlam presentará su cortometraje Altiplano, que ya tuvo su estreno en la última edición del Festival de Cine de Toronto.

En el espacio Bright Future del IFFR, los cineastas presentan el estreno mundial o internacional de su primer largometraje y son elegibles para el Bright Future Award y como parte de la selección, se presentará la cinta Historia de mi nombre dirigida por la chilena Karin Kuyul y producida por Cinestación.

En la misma sección se exhibirá la aplaudida cinta de Dominga Sotomayor, Tarde para morir joven (Mejor Dirección en Locarno 2018), otra producción de Cinestación.

A estas películas, se suma el mediometraje Une historie sand destin, coproducción de Francia y Chile dirigida por el chileno Enrique Ramírez. Otra producción chilena que tendrá su estreno en la ciudad holandesa será Violeta, un cortometraje de ficción de 8 minutos dirigido por Paula Contreras y producido por la Universidad del Desarrollo.

En secciones paralelas, participarán el remake norteamericano de Gloria producido por Fabula y realizada por el chileno Sebastián Lelio, Gloria Bell, que se proyectará en Limelight y la coproducción de género, realizada por Cinestación junto a Francia y Argentina, y dirigida por el mendocino Alejandro Fadel, llamada Muere, monstruo, muere.

El Festival de Rotterdam apoya activamente al nuevo talento a través de espacios como el mercado de coproducción CineMart, bajo el cual se desarrollará el 18° Rotterdam Lab, instancia que busca insertar a productores emergentes en el mercado internacional.

Los elegidos son nominados por instituciones, festivales, organizaciones y programas asociados al evento. Es así, como tras realizar una convocatoria abierta a todos los productores chilenos, CinemaChile -marca sectorial de ProChile- que mantiene una alianza desde 2016 con CineMart- seleccionó a través de un comité evaluador a la productora Marcela Santibáñez de Micromundo Films, quien viajará junto a Francisco Hervé productor de Panchito Films que llegará al mercado holandés tras ganar la sección de industria “Cine Chileno del Futuro” del FICValdivia con el proyecto en desarrollo Anacoreta.

El proyecto fue elegido por un jurado especializado y CinemaChile se sumó a esta premiación, entregando a Hervé la posibilidad de participar en el Rotterdam Lab 2019.

Esta es la tercera vez que la marca sectorial CinemaChile -entidad que este año celebra 10 años de existencia- asiste acompañando a productores a este taller de capacitación que busca proporcionar los medios para que los productores puedan expandir su red global, y aumentar su confianza y habilidades para navegar en el mundo de las finanzas internacionales, las ventas, la distribución y los mercados.