martes, 23 de junio de 2020

El poder de un click

La pandemia mundial ha obligado a las organizaciones y empresas a funcionar de manera remota. De un momento a otro, toda interacción con los usuarios —ya sean clientes, consumidores, empleados o alumnos— ha comenzado a ser en línea. 

Pero ¿cómo responder efectivamente a este desafío?, ¿cuáles son los riesgos que se deben considerar? Aquí todas las respuestas para subsistir en la nueva era digital. 

Pablo Halpern y Francisca Lobos abordan en este nuevo libro, todas inquietudes sobre cómo deben actuar las organizaciones en un mundo globalizado. 

Además, reafirman la necesidad de que las compañías sepan identificar e interactuar, de manera directa, con los consumidores, lo que las obliga a responder efectiva e inmediatamente ante sus demandas, evitando afectar su prestigio y reputación. 

Solo si las empresas comprenden los nuevos requerimientos de los usuarios, podrán sobrevivir en el escenario actual ya que obtener y mantener su confianza,  será la clave del éxito y dónde se fundará el verdadero poder del click.

lunes, 22 de junio de 2020

Nuevo taller online de mindfulness: una excelente herramienta para la cuarentena


Durante este periodo de emergencia sanitaria nos hemos encontrado con diversos desafíos, entre ellos, cómo poder enfrentar de mejor forma la vulnerabilidad e incertidumbre.

Es por eso que la Corporación Cultural de Las Condes, en su programa #QuedateEnCasa, ofrece desde el 23 de junio un taller online y gratuito de Mindfulness. Las cuatro cápsulas se estrenan cada martes a las 19:00 horas en la página web www.culturallascondes.cl.

El taller está a cargo de las profesoras María Alejandra Caviglia y Magdalena Charlín, quienes trabajan en las áreas de psicología positiva, ciencia de la felicidad y coaching ontológico, y llevan cinco años dictando talleres presenciales de Mindfulness en el Centro Cultural Las Condes.

El nuevo ciclo busca aportar herramientas y conceptos que ayuden en esta cuarentena, dedicando un espacio a la pausa y al conectarse con el momento presente. Los participantes podrán conocer y experimentar prácticas de meditación y poner atención plena en las emociones positivas para su bienestar.

Las cápsulas tienen una duración aproximada de media hora y el calendario es el siguiente:

23 de junio - Conociendo Mindfulness

30 de junio - Aprender a dialogar en cuarentena, desde la pausa

7 de julio - Responder versus reaccionar frente a la incertidumbre

14 de julio - La importancia de las emociones positivas en cuarentena

Mindfulness o atención plena es el entrenamiento de aprender a experimentar la vida de manera consciente en el momento presente, en el aquí y ahora, para recuperar nuestra capacidad de elegir conscientemente cómo queremos vivir.

El taller de Mindfulness se realizará entre el 23 de junio al 14 de julio los martes a las  19:00 horas. 
Conectarse en www.culturallascondes.cl



Ciclo de charlas “Amores de la historia” en Las Condes.


Desde hace años, la Corporación Cultural de Las Condes ofrece, junto a Red Cultural, fundación que fomenta las humanidades, diversos ciclos de conferencias en torno a la historia, la filosofía, las artes y la literatura, en la Casa-Museo Santa Rosa de Apoquindo.

Uno de ellos fue “Amores de la historia”, que será compartido en forma gratuita en www.culturallascondes.cl entre el 25 de junio y 16 de julio.

Las charlas, que revisan emblemáticas historias de amor de grandes personajes, ordenadas en retrospectiva desde una famosa pareja de artistas mexicanos del siglo XX hasta un inolvidable romance en el antiguo Egipto, serán estrenadas los jueves, a las 19 horas.

Este ciclo integra el programa #QuedateEnCasa preparado por la Corporación Cultural de Las Condes.

25 de junio - DIEGO RIVERA Y FRIDA KAHLO, con Soledad Acuña, licenciada en Historia, periodista y magister en Humanidades con mención en Historia, de la U. Gabriela Mistral.

Una pareja de artistas emblemáticos, protagonistas de la historia mexicana llena de color. A través de un arte entregado a la causa en el contexto de la expansión del comunismo, Rivera hace murales ideológicos. Frida, con una vida de tormentos físicos y pesadillas psicológicas, escapa desde el arte y crea una imagen de una mujer auténtica y única. Amor, traición y causa son la mezcla de esta pareja en el marco del convulso inicio del siglo XX.

2 de julio - REINA VICTORIA Y ALBERTO, con Magdalena Merbilháa, licenciada en Historia y periodista de la U. Gabriela Mistral, con un magíster en Educación en Kingston University, Reino Unido.

La era victoriana recibe su nombre de la emblemática Reina Victoria. Es una época de crecimiento y expansión. Esta joven de tan sólo 18 años, que llega al trono casi por casualidad, es una de las grandes reinas de la historia británica. Se casa con su primo Albert de Saxe Coburgo Gotha, quien es su gran amor. En un tiempo en que la gente no se casaba por amor, esta pareja real no solo se ama, sino que se idolatran, haciendo que este amor supere a la muerte.

9 de julio - ISABEL LA CATÓLICA Y FERNANDO DE ARAGÓN, con Bárbara Bustamante, licenciada en Historia, periodista y magíster en Humanidades con mención en Historia, de la U. Gabriela Mistral.

Un matrimonio que cambia la política internacional. El gran Reino de Castilla, en manos de Isabel, se une al Reino de Aragón desde la persona de Fernando. Juntos crean España y son conocidos como los reyes católicos. No sólo es la unión de los reinos, sino que desde esa posición de fuerza culmina la reconquista de la Península Ibérica y se expulsa de modo definitivo a los moros.

Nace España y con Isabel y Fernando este nuevo Reino llega a América y, con ello, se convierte en la potencia más importante de Europa.

16 de julio - MARCO ANTONIO Y CLEOPATRA, con Carolina Ducci, licenciada en Historia, periodista y magíster en Humanidades con mención en Historia, de la U. Gabriela Mistral.

Una de las parejas más emblemáticas del mundo antiguo. Él desafía a Roma por su reina de Egipto. Tras la muerte de Julio César, Roma se divide en una guerra civil entre Marco Antonio y Octaviano. 

En esta guerra, mucho tiene que ver la reina de Egipto, antes amante de Julio César, con quien incluso tuvo un hijo, Cesarión.  Ahora Cleopatra no sólo está en el bando de Marco Antonio, sino que, además, es su amante. 

Una historia de guerra, pasión y traición, mejor que cualquier teleserie moderna.

Visita guiada por “El Arte en el Valle Sagrado Inca” en Panguipulli


Este viernes 26 de junio a las 19:00 horas, continúa el Ciclo “Visitas al Arte” con la presentación, “El Arte en el Valle Sagrado Inca” que realizará, el Profesor de Artes de la Casona Cultural de Panguipulli, Roberto Correa, a través de la plataforma Zoom con inscripción gratuita al correo recepcion@amigosdepanguipulli.com

El recorrido de esta sesión, incluirá la visita a diversos lugares de esta ruta ubicada en plena Cordillera de los Andes.

Un viaje personal que registró el lente y la bitácora personal del profesor Correa, de un valle con ríos, montañas, obras y sitios arqueológicos, que describen saberes, creencias, modos de vida y símbolos de una de las civilizaciones más importantes del mundo.

Por sus cualidades geográficas y climáticas, la constituyeron en unos de los principales centros de producción agrícola del continente siendo el eje de este valle, el Río Vilcanota, afluente del Amazonas.

Diferentes ciudades y localidades se encuentran en la zona, entre las que se destacan Písaq, Urubamba, Ollantaytambo, Maras Moray, Chinchero y Cuzco.

Existen aún edificaciones incaicas tales como templos, fortalezas, palacios, centros religiosos, andenería, centros urbanos, y sistemas de acueductos, algunos de fácil acceso y otros aún en secreto, situados en un paisaje con imponentes nevados, particular clima, fértiles tierras, abundante agua, y sus megalíticas evidencias culturales.

Cada localidad tiene además su propia identidad destacándose Pisaq con su colorida feria; Calca con sus aguas termales; Yucay con su palacio Inca; Urubamba con su belleza natural; Ollantaytambo con su majestuosa fortaleza; Chinchero con su mercado del trueque y de artesanías; Maras con sus famosas minas de sal o salineras y la bellísima Moray con su admirable sistema de andenerías concéntricas que eran una suerte de laboratorio botánico de los Incas.

Ciudad de Urubamba
En el Valle Sagrado es posible encontrar más de 350 lugares históricos y sitios arqueológicos, tales como el Santuario Histórico de Machu Picchu – Patrimonio Cultural de la Humanidad y una de las 7 nuevas maravillas del mundo, Huchuy Qosqo en Calca, Huayllabamba en Urubamba, además de ser en la actualidad, una zona rica en folklore, la más importante del país, con fiestas populares, tradiciones, bailes, música, cosmología andina y gastronomía.

Pisaq se encuentra al este de la Cordillera de Vilcabamba. Como era costumbre en la arquitectura inca, las ciudades fueron construidas sobre la base de trazos figurativos de animales, y en este caso, tenía la forma de una perdiz, como dice su nombre.

Sacsayhuamán (saqsaw, lugar de saciarse, y waman, halcón, "Lugar donde se sacia el halcón") es una ciudad ceremonial inca ubicada dos kilómetros al norte de la ciudad del Cusco, en la que aún se realiza una de las fiestas religiosas más importantes del mundo como lo es el Inti Raymi, que se realiza en junio.

La invitación, es a compartir y comentar sobre esta experiencia y de igual forma, realizar un viaje desde tu hogar mediante el relato del profesor Roberto Correa. La inscripción es gratuita al correo recepcion@amigosdepanguipulli.com.


Presentan plataforma con más de 2.900 hitos patrimoniales georreferenciados


Tras un trabajo mancomunado entre los equipos de la institucionalidad patrimonial del país, el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio lanza la plataforma IDE Patrimonio, una herramienta pública y digital que pone a disposición de la ciudadanía un visor territorial y georreferenciado del patrimonio cultural en Chile.

La IDE, sigla de Infraestructura de Datos Espaciales, permite la visualización y gestión de información de componentes y programas patrimoniales presentes en el territorio nacional como museos; bibliotecas; archivos; elementos del inventario del patrimonio cultural inmaterial (usos, representaciones, expresiones, conocimientos y técnicas); reconocimientos del Sello Artesanía Indígena; Tesoros Humanos Vivos; Monumentos Nacionales en las categorías de Monumento Histórico, Zonas Típicas y Santuarios de la Naturaleza; y las 150 iglesias del archipiélago de Chiloé que son parte del Inventario Público de la Escuela Chilota de Arquitectura Religiosa en Madera, impulsado por la Subsecretaría del Patrimonio Cultural.

“Esta herramienta se usa en distintos ámbitos para la mejor gestión y conocimiento de áreas relevantes para los países.

Es un paso adelante en la modernización del Estado con la incorporación de tecnología de estándar internacional que permite visualizar e interactuar de manera simultánea y por primera vez con información de patrimonio material e inmaterial presente en Chile”, explica la ministra de las Culturas, Consuelo Valdés.

La secretaria de Estado agrega que “son más de 2 mil 900 hitos patrimoniales para explorar y analizar, lo que convierte a IDE Patrimonio en una plataforma útil para la planificación territorial, la definición de políticas públicas y la difusión y conocimiento del patrimonio cultural.

Cada punto en el mapa es parte de nuestra historia e identidad, es comprender nuestro patrimonio desde un enfoque territorial”.  

La IDE Patrimonio  cultura.gob.cl/ide.patrimonio es un instrumento elaborado a partir de datos georreferenciados y estandarizados, que considera estándares internacionales de calidad. Inicialmente la plataforma cuenta con 2 mil 900 hitos o registros relacionados a patrimonio a lo largo de Chile, los que se acompañan de casi 70 mil datos asociados.

En la plataforma IDE Patrimonio cada punto o hito georreferenciado contiene información de patrimonio cultural material e inmaterial presente en el territorio, que al ser seleccionado despliega una ventana con datos relevantes y links relacionados.

Entre las herramientas disponibles se encuentra un visor de mapa dinámico que muestra indicadores estadísticos de cada hito o registro patrimonial de una zona seleccionada;  una aplicación de regla para medir distancias entre los hitos patrimoniales o superficies; y una opción llamada “Cerca de mí” que permite conocer los registros relacionados a patrimonio cultural dentro de un perímetro.

Es relevante destacar que la información compartida es de acceso público, pudiendo la ciudadanía y los actores interesados acceder y descargar directamente las capas de información.

“El propósito es seguir enriqueciendo la plataforma con nueva información patrimonial de instituciones propias del Ministerio de las Culturas y generar alianza e interoperabilidad con otros servicios para incorporar por ejemplo datos georreferenciados de las zonas e inmuebles de Conservación Histórica, rutas patrimoniales y parques nacionales, reservas de la biósfera”, puntualiza la ministra Valdés.

Las posibilidades y usos de IDE Patrimonio son variadas: se puede identificar y generar estadística de sectores patrimoniales en áreas rurales y urbanas, lo que resulta útil para la planificación local y regional; generar rutas turísticas; trabajar zonas de amortiguación para inmuebles protegidos; investigar relaciones entre distintos registros o componentes patrimoniales.

Asimismo, los usuarios pueden identificar los hitos patrimoniales que tienen cerca del lugar donde viven o de cualquier dirección o zona de interés. El instrumento es útil para la ciudadanía en general, investigadores, funcionarios públicos, planificadores, municipios, urbanistas, académicos, entre otros.

 El proyecto, elaborado y coordinado por el Ministerio de las Culturas, a través de la Subsecretaría del Patrimonio, contó con el aporte y trabajo del Centro Nacional de Conservación y Restauración, la Secretaría Técnica del Consejo de Monumentos Nacionales y las Subdirecciones Nacionales de Patrimonio Cultural Inmaterial y la de Pueblos Originarios del Servicio Nacional del Patrimonio.

Teatro a Mil transmite documentales sobre compañias y creadores de Chile.

Teatroamil.tv sigue renovando su cartelera y ampliando sus formatos. A la variada oferta online que ya cuenta con distintos contenidos vinculados a las artes escénicas,  se suman a partir lunes 22 de junio 4 documentales que se sumergen en parte de la historia de emblemáticas compañías y creadores de Chile y el extranjero.

La programación comienza este lunes 22 con Teatro experimental de la Universidad de Chile, Casi 60 años de su historia., largometraje en el que importantes figuras como Bélgica Castro, comparten anécdotas, recuerdos, fotos y videos de quienes dieron vida a una de las compañía más importantes de la escena teatral chilena.

Sobre esta película, el cineasta Leonardo Lorca, hijo del destacado actor Mario Lorca, comenta que  “terminé mi bachelor a principios de este siglo y considerando que la época dorada del Teatro de la Universidad de Chile, poco a poco se extinguía y que Mario, mi padre, fue parte de esa generación, decidimos golpear puertas que siempre se abrieron.

Así nació este documental, porque la historia la hacen los que la vivieron y aunque ya muchos de los que son parte del registro partieron, sus vivencias, ideales y frustraciones permanecerán en el tiempo”.

Además, a partir del mismo lunes 22,  podrá verse Divas y fantasmas sobre una alfombra roja del director peruano, Manuel Siles.

 En 60 minutos, este largometraje platea un viaje al corazón de la Agrupación Cultural Yuyachkani, uno de los colectivos de teatro más emblemáticos y legendarios de Perú.

Estrenado el año 2009, el registro llega ahora a la cartelera de Teatroamil.tv para adentrarse en el  método creativo y particular lenguaje escénico de esta compañía.

La cartelera, incluye también el registro audiovisual de la Residencial de Pina Bausch en Chile, un seguimiento a la residencia artística que, el año 2009, realizó por Chile la legendaria coréografa y bailarina alemana junto a 21 miembros de su compañía Tanztheater Wuppertal.

El material, es parte del archivo histórico de Fundación Teatro a Mil y fue montado por la documentalista Carmen Luz Parot.

Finalmente, también se podrá ver Apasionados: TryoTeatro Banda, mediometraje documental en el que el director de cine y televisión Cristián Leighton acompaña a esta agrupación durante una gira por la región de la Araucanía el año 2004.

Este registro audiovisual, que fue parte del programa Apasionados emitido en 2005 por Canal 13, profundiza en aquello que ha movilizado a Tryo Teatro Banda por más de 20 años: llevar su creación a los rincones más apartados, donde pocas veces los y las niñas tienen posibilidades de accesso a expresiones culturales y artísticas.

Todo este material estará disponible de manera gratuita por Teatroamil.tv

Quinta edición de AMOR Festival anuncia su programación y película inaugural


Programada para realizarse entre el 14 y el 19 de julio, y financiada por el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, la quinta versión de AMOR Festival Internacional de Cine LGBT+ se desarrollará a través de streaming on demand y gratuitamente gracias a una alianza con Cinépolis Klic®, plataforma digital premium de Video on Demand perteneciente a la cadena mexicana de cines Cinépolis, que opera en Chile bajo la marca CineHoyts.

En ella podrán ser vistas las más de 30 películas –con un máximo de 500 visualizaciones por largometraje– que serán parte de esta nueva edición aniversario del certamen, y cuyas producciones fueron exhibidas y premiadas en los festivales de Berlín, Venecia, San Sebastián, Sundance, Rotterdam, IDFA y HotDocs, por nombrar algunos.

La película que dará inicio a este inédito evento online será “Welcome to Chechnya”, el más reciente documental del cineasta y periodista de investigación en temáticas LGBT+ David France, nominado al Oscar por “Cómo sobrevivir a una plaga” y director de “Muerte y vida de Marsha P. Jhonson”.

Un largometraje valiente, desgarrador y conmovedor, sobre un grupo de activistas rusos que, de manera encubierta ayuda a rescatar las víctimas de la brutal persecución que sufren por su orientación sexual, brindándoles casas seguras y asistencia con su visa para escapar del país.

Ganadora del Premio Teddy 2020 en la categoría Activismo, del Premio del Público Panorama y el Premio Amnistía Internacional de la Berlinale, y galardonada en certámenes como Sundance, HotDocs y Tesalónica, esta impactante producción tendrá su premiere latinoamericana en AMOR Festival y estará disponible solo la noche inaugural del martes 14 de julio y contará con hasta 650 tickets. 
  
El jurado que tendrá la decisión de elegir a la Mejor Película de la Competencia Internacional de AMOR Festival está conformado por la cineasta, productora y
guionista argentina Albertina Carri, también exdirectora artística de Asterisco Festival Internacional de Cine LGBTIQ; el director y productor guatemalteco Jayro Bustamante; y la realizadora chilena Pepa San Martín.

Por su parte, el jurado de la Competencia de Guerrilla que premiará al Mejor Cortometraje está integrado por el director de programación del festival LesGaiCineMad, el español Miguel Lafuente; la cineasta argentina Clarisa Navas; y el actor y realizador chileno Sebastián Ayala.

 La audiencia podrá hacerse parte también a través del Premio Cinépolis Klic®, que destacará la Película más vista de la Competencia Internacional y Guerrilla.

Los siete largometrajes, de ficción y documental, seleccionados en la Competencia Internacional son: “Beyond the Horizon” (Suiza – Bélgica), de Delphine Lehericey; “Drag Kids” (Canadá), de Megan Wennberg; “El Cazador” (Argentina), de Marco Berger; “El Príncipe” (Chile), de Sebastián Muñoz; “El viaje de Monalisa” (Chile), de Nicole Costa; “Miserere” (Argentina), de Francisco Ríos Flores; y “Vento seco” (Brasil), de Daniel Nolasco.

Por su parte, los trece cortometrajes de Guerrilla, de ficción, documental y experimental, provienen de Alemania, Austria, Brasil, Chile, España y Francia, han participado en reconocidos certámenes de cine LGBT+ y exponen temáticas relacionadas a la discriminación, la memoria trans, el VIH, la sexualidad en la tercera edad, lo queer y las relaciones amorosas.

Los cortometrajes son: “Adolescencia violenta”, de Aura Sinclair; “Aquele Casal”, de Willliam de Oliveira; “El nido”, de Fernando Campos; “Fabiu”, de Stefan Langthaler; “Hugo 18h30”, de Simon Helloco y James Maciver; “Leo y Alex en pleno siglo XXI”, de Eva García y Nuria Muñoz; “Lesbiana reprimida”, de Bia Lee; “Lolo”, de Leandro Goddinho y Paulo Menezes; “Madrid-Estocolmo”, de Antonio Ledesma y Carmen Kaltchev; “Maillot”, de Daniela Munita; “MC – Jess”, de Carla Villa-Lobos; “Memorias reveladas”, de Quentin Worthington; y “Monsieur”, de Thomas Ducastel.

En la sección Panorama Chileno, centrada en cortometrajes y largometrajes de reciente producción nacional, se encuentran: “Los fuertes”, de Omar Zúñiga; “Si los meses siguen”, de Javiera Hernández; “Bailar y luchar”, de Alejandra G. Painemal; y “Reinas”, de José Núñez.

Rupturistas cuenta con películas que exponen temáticas o personalidades que han contribuido a la representación y visibilidad de la comunidad LGBT+ a través de los años. En esta edición, la selección está compuesta por obras de directoras mujeres, tales como “Dykes, Camera, Action!”, de Caroline Berler, que muestra el recorrido de la representación de la mujer lesbiana en el cine estadounidense; “Cuchillo de palo - 108”, de Renate Costa, un documental íntimo sobre el tío de la realizadora y la lista de “108” homosexuales perseguidos y torturados por la dictadura paraguaya; y destacando a la realizadora nacional Beatriz Maldonado como un homenaje póstumo tras su partida hace casi un año, de quien exhibiremos su largometraje “Ni una caricia” (2010), y el cortometraje “Sentimientos” (2010).

Finalmente, el Foco está dedicado a la representación de las mujeres lesbianas y bisexuales en el cine latinoamericano, dando visibilidad a las directoras detrás de estas historias. Se presentarán “Liz en septiembre” (2013), de Fina Torres (Venezuela); “UIO: Sácame a pasear” (2016), de Micaela Rueda (Ecuador); “Hoy partido a las 3” (2017), de Clarisa Navas (Argentina); y “Segunda estrella a la derecha” (2019), de Ruth Caudelli (Colombia).

A esta variada selección de películas que podrán ser vistas de manera gratuita en www.cinepolisklic.com, se suman las siguientes actividades especiales online: “Háblame de amores”, cápsulas de lecturas dramatizadas de textos de Pedro Lemebel en conmemoración de los 5 años de su fallecimiento; conversatorios en torno al VIH,  la migración y la búsqueda de la identidad en tiempos de pandemia; foro con directoras latinoamericanas y en competencia; y charla sobre voguin.

Además, como una forma de poder contribuir a la comunidad LGBT+ afectada por la crisis sanitaria y económica, se realizarán, previo pago (donación) de inscripción, un taller voguin a cargo de Matti Keller, de House of Keller; y una transmisión en vivo del podcast “WeonaQueCreici” – Especial AMOR, de @weonaquerabia y @noestoycreic, para recaudar fondos que irán en ayuda de la Casa de Acogida para Personas Trans Amanda Jofré.

Esta quinta edición de AMOR Festival es financiada por el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, organizada por Colectivo AMOR, cuenta con el auspicio de Cinépolis Klic®, y la colaboración del Centro Cultural Matucana 100, la Red de Festivales de Cine de Chile y los Pueblos originarios, y el Liceo Experimental Artístico.

Cinépolis KLIC® es la plataforma digital premium de Video On Demand de Cinépolis que te permite arrendar y comprar los estrenos recién salidos del cine y las últimas temporadas de series de televisión. Registrarse es gratis. No hay suscripciones ni cargos mensuales, solo pagas por lo que quieres ver y los contenidos ofrecen opción de compra y arriendo. Para más información visita: www.cinepolisklic.com.

Para más información visita amorfestival.com – www.cinepolisklic.com
Y las redes sociales del festival: IN y FB: @amorfestival

Fundación CorpArtes abordará el impacto del arte en la salud mental de las personas


Durante el avance del Covid-19 en el mundo entero, las artes y la cultura han jugado un rol fundamental, en el acompañamiento de las personas y en el cuidado de la salud tanto física como mental, ayudando a las personas a vincularse, a combatir la soledad y el aislamiento y han sido, un apoyo para el bienestar físico y emocional.

En este marco es que Fundación CorpArtes ha organizado su ciclo de conversaciones “Arte, Salud Mental y Bienestar”, a través del cual busca reflexionar y potenciar espacios de encuentro para reflexionar sobre la relación entre las artes y la salud, con el objetivo de pensar una sociedad más equitativa y sana.

El segundo conversatorio de este ciclo, titulado “Arte, cultura y determinantes sociales de la salud y de las inequidades en salud”, que tendrá lugar este miércoles 24 de junio, a las 20:00 horas, abordará el impacto positivo que puede tener la ampliación del acceso a diferentes expresiones artísticas y culturales de calidad en la salud mental de las personas y en las comunidades de menos nivel socioeconómico, o en barrios marginados de la ciudad.

Además, se analizará por qué estas medidas se tienden a olvidar al considerar las necesidades de las personas de menores recursos, a pesar de que la evidencia es concluyente respecto a los beneficios que pueden tener en el proceso de desarrollo de los niños y niñas, e incluso en el acompañamiento de las personas mayores, ya que aumenta el bienestar de éstas.

“Durante este tiempo de aislamiento social y físico, hemos visto cómo se ha incrementado el interés por las expresiones artísticas, para disfrutar de ellas desde los propios hogares. Esto no es aleatorio, puesto que las artes tienen un efecto beneficioso en las personas: contribuyen en nuestra sensación de felicidad y de bienestar, mejoran nuestro estado de ánimo y fomentan el desarrollo de habilidades de niños, niñas, jóvenes y adultos.

Como Fundación creemos que, sobre todo en estos momentos difíciles para todos, el arte es más necesario que nunca y por lo mismo, es que hemos querido poder seguir ofreciendo contenidos digitales, de forma de poder ser un espacio de apoyo y encuentro para todas las personas.

 Es por esto que en este mes de junio hemos buscado potenciar una reflexión que consideramos imprescindible en estos momentos, que es el de la relación virtuosa entre arte, la salud mental y el bienestar de las personas y comunidades, a través de un nuevo ciclo de conversaciones y de charlas prácticas con destacados expositores y artistas”, expresa Francisca Florenzano, Directora Ejecutiva de Fundación CorpArtes.

Este segundo encuentro del ciclo contará con destacados invitados como Matías Irarrázaval, psiquiatra y Jefe de Salud Mental del Ministerio de Salud; Sebastián Bowen, sociólogo y Director Ejecutivo de TECHO-Chile y Fundación Vivienda; y Francisca Florenzano, Directora Ejecutiva de Fundación CorpArtes, Socióloga, Master en Políticas en Planificación Social y Máster en Salud Pública. Moderará la instancia Fernanda Castillo, Directora de Programación, Educación y Extensión de Fundación CorpArtes. Estará disponible a través de la plataforma Teams (abierta y gratuita para todas las personas).

El ciclo se inició el miércoles 10 de junio y ha abordado temáticas como el estado de las políticas públicas actuales, la mediación virtual y la fidelización de públicos en el contexto de hoy.

Realizaran conversatorio sobre el legado del presidente checo Václav Havel

  En marco del recordatorio de los 100 años del establecimiento de relaciones diplomáticas entre Chile y República Checa, la Embajada de la ...