martes, 1 de octubre de 2019

“7° Encuentro Internacional de Editoriales Cartoneras” en la Biblioteca de Santiago


Este 18, 19 y 20 de octubre una nueva edición del importante evento de la Biblioteca de Santiago 7° Encuentro Internacional de Editoriales Cartoneras, que vuelve para animar la primavera, la autogestión, el reciclaje y el fomento lector-escritor con la “cultura cartonera”.

Más de 30 expositores de diferentes partes de Latinoamérica dirán presente exhibiendo sus proyectos, lanzando libros, exposiciones y ofreciendo talleres y conversatorios para toda la familia y fanáticos de este arte editorial.

El 7° Encuentro Latinoamericano de Editoriales Cartoneras y sus versiones anteriores realzan y confirman una línea de trabajo, estudio, gestión y difusión de la Biblioteca de Santiago, institución dependiente del Servicio Nacional del Patrimonio Cultural, en torno a nuevas experiencias y producciones editoriales más participativas, democráticas e inclusivas. Por eso, con entrada liberada, la comunidad de Matucana 151 celebra una vez más este arte y estilo editorial.

Entre los imperdibles de este año, el día viernes 18 están el lanzamiento del libro y presentación teatro “Todas vamos a morir” (texto inspirado en las crónicas de Pedro Lemenel) de La Vieja Sapa Cartonera de editorial nacional y la charla inaugural “Brasil de cartón: historia y realidad de las editoriales cartoneras” (Dulcinea Catadora, Brasil).

La jornada del sábado 19 destaca por las presentaciones de los libros “Las aventuras del Churrinche en el Valle Santa Eulalia” (Julissa Geraldine Sánchez Huallapa, ganadora del “I Concurso del Libro Cartonero Lima Lee”, Perú), “Antología: Silvestres y eléctricas, poetas latinoamericanas” (Poli Roa, Cartonera Helecho, Chile) y “Poaia” (Alexander Rolim y João Vitor Ormond Sampaio, Curupira Cartonera, Brasil). Junto con ponencias y conversatorios de importantes exponentes cartoneras de Perú, Brasil y Argentina.

Cerrando la jornada del domingo, habrán charlas de experiencias en Costa Rica, Chile y Venezuela junto con presentarse los libros “Memorias del Gato” (Marcelo Ibarra Maldonado, Libertando Cartonera, Chile), “Lectura y presentación de publicaciones Maraca Chancho” (Sergio Bravo Loyola, Chile), “Parábola de un Cachorro” (Alonso Fernández), “El fin del maltrato teórico” (Matías Ávalos, Lumpérica Editorial, Perú), “La Maricartoner presenta, Acto I: Diversidad y Reciclaje”, “Poemario: Insert Coin” (César Rey Marchant, La Vieja Sapa Cartonera, Chile), “Canto a lo maldito: décimas de Quillón”(Homo Habilis, Editorial Anartistas, Chile); y la actividad teatral musical “Venezuela igualitaria. Antología de textos LGBTI” y “Corazón delineado” (Williams Viveros, La Maricartonera, Chile-Venezuela).

Para esta versión 2019, la organización del Encuentro se jugó dar prioridad y enfoque al desarrollo de talleres, para que grandes y chicos fueran parte y se sumen al fenómeno cartonero.

Entre los talleres están el de confección de libros Pop Up, fabricación de Traumatrópos Giratorios Ilustrados, creación de portadas creativas, lecturas dramatizadas y otros especiales para niñas y niños.
Sobre el fenómeno de las editoriales cartoneras, éste comenzó en Argentina a inicios del 2000, para hacerle frente a la crisis económica.

Esta dinámica se comenzó a replicar en distintas partes de América Latina, transformándose en un modelo de autogestión literario, cultural y artístico, sumando también a Chile, como uno de sus más importantes referentes.


Exposición da una mirada al cáncer infantil y juvenil.


Vías, jeringas, guantes, pecheras, botellas de suero, retazos de madera, bolsas protectoras de quimio y más, son los materiales que dan vida a la exposición “La transparencia de ser amigo”, muestra que puede visitarse hasta el 8 de noviembre en la Sala de Arte Foco Social de CCU.

La exposición busca integrar el arte, la identificación y la expresión emocional, a través de obras elaboradas por niños y jóvenes en tratamiento oncológico del Hospital Luis Calvo Mackenna, quienes trabajaron materiales reciclados junto al equipo de producción y de la Fundación Lacaracola A Ser Feliz, cuya misión es desarrollar la expresión emocional y la creatividad a través de la metodología Lacaracola® aplicada como arte terapia.

La muestra, utiliza el arte y el reciclaje hospitalario como segunda oportunidad, expresando emociones representadas en seres del mundo imaginario de los pacientes, “seres amigos” y “seres extraordinarios” quienes, los han acompañado durante el proceso de aislamiento y tratamiento.

Lacaracola A Ser Feliz es una fundación sin fines de lucro, creada por Carolina Galaz en enero de 2016. Tiene por misión desarrollar en niños, niñas y adolescentes con cáncer, atendidos en la red de salud pública, la expresión emocional y la creatividad a través de la metodología Lacaracola® aplicada como arte terapia.

La metodología de la fundación potencia los aspectos sanos de los niños, donde a través de la imaginación se fortalece el desarrollo creativo y el “sí puedo”. Se utiliza la creatividad y la experiencia como vehículos de un proceso que vincula su ser con los otros, y su entorno, en pos de descubrirse y tomar conciencia de la capacidad personal y colectiva, muchas veces dormidas pero latentes, en que todos pueden desde lo que Son y lo que Tienen.

La exposición está abierta a público desde el 26 de septiembre hasta el 8 de noviembre en la Sala de Arte CCU (Av. Vitacura 2670, piso -1).

Esta sala fue creada en 2008 con el propósito de ser un referente en la escena cultural chilena, a través de proyectos que pongan énfasis en expresiones de vanguardia fundamentados en los planteamientos teóricos actuales de las artes visuales.

 La entrada a la exposición es liberada.

Se realiza la vigésima tercera edición de La fiesta Entrecuecas en La Pintana


 La Plaza Cívica de la comuna de La Pintana será el escenario que albergará a partir de las 12:00 hrs. la fiesta ciudadana “Entrecuecas 2019”, actividad regional, que reúne distintas expresiones del folklore nacional como cueca urbana y rural, artesanías, gastronomía  y juegos típicos, en una programación que tiene como protagonistas a Johanna Sáez y Los Tres Puntos Buenos, Agrupación folclórica Rosas y el Clavel, Conjunto Folklórico “Alerzal” de Rio Bueno, Mirtha Iturra, Ballet Antumapu entre otros.

 La actividad organizada por la Secretaria Regional Ministerial del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, el Sindicato de Folkloristas de Chile, la Sociedad Chilena del Derecho de Autor (SCD) y la Ilustre Municipalidad de La Pintana, a través de su Corporación Cultural, es una de las principales citas folclóricas a nivel regional, que convoca a toda la comunidad a disfrutar de una verdadera fiesta en torno a la cueca urbana y rural.

“El Entrecuecas, es la fiesta ciudadana en torno al folklore más importante de la Región Metropolitana que se realiza fuera de las celebraciones de fiestas patrias.

Con esta iniciativa de carácter regional se busca difundir la cueca urbana y rural y la obra de un grupo de artesanos provenientes de la Región Metropolitana”, comenta Alejandra Novoa, Seremi de las Culturas de la Región Metropolitana.

 El show principal comienza desde las 12:00 horas, donde paralelamente se abrirá a todo el público una muestra de artesanía tradicional, la cual contará con la presencia de artesanos de la Mesa Regional de Artesanía y artesanos de La Pintana con sus productos, en una feria con más de 20 stands, abierta desde las 11:00 hasta las 22:00 hrs.

Además, habrá gastronomía, juegos tradicionales, personajes típicos (chinchineros y organilleros, algodonero, manicero, motemei) y la Familia Lizana, reconocidos por su oficio de organilleros, serán los encargados de dar vida a una fiesta llena de alegría, música y folklore chileno.

 Durante la jornada, el público no solo podrá disfrutar de algunos de los máximos exponentes de la cueca de nuestro país, sino que también asistirá al reconocimiento de importantes figuras de la música chilena. Mirtha Iturra y Óscar Ramírez (Ballet Antumapu) recibirán el Reconocimiento a la Trayectoria Artística.

 Mirtha Iturra, es una folckorista que lleva 40 años cantando, con una memoria privilegiada y una voz inconfundible para interpretar tonadas y cuecas. “Nació cantando”, como ella misma dice, y así cultivó desde su infancia el canto que refleja la vida del campo y sus tradiciones. Tiene más de 15 discos grabados, fue integrante de Antumapu y por 18 años del conjunto “Tierra Chilena”, que junto a Bafona ha sido uno de los más grandes que ha tenido el folklor nacional.

Por otro lado, Óscar Ramírez (Ballet Antumapu), es considerado un pionero del ballet folklórico académico en el país. Director artístico, coreógrafo y fundador del Ballet Folklórico Antumapu de la Universidad de Chile. Profesor de Educación Física, realizó estudios de danza y cultura folklórica en el Instituto de Educación Física de la Universidad de Chile.

En 1969 efectúa estudios sobre metodología de la danza folklórica en la Universidad Técnica del Estado. En 1970 ingresa a la Facultad de Agronomía de la Universidad de Chile como profesor de Educación Física y dicta la asignatura de Folklore, labor que culmina con la creación del Ballet Folklórico Antumapu en 1971.


Museo Violeta Parra celebra 102 años de Violeta con actividades gratuitas


En el marco de los 102 años del natalicio de Violeta Parra (4 de octubre de 1917), el museo que cautela su obra celebrará los cuatro años de su apertura con una agenda de diversas actividades gratuitas bajo el título “El Día de tu Cumpleaños”, que se extenderán desde el jueves 3 al domingo 6 de octubre. 

La institución conmemorará el natalicio de la multidisciplinar artista, los cuatro años de su apertura y el Día de la Música con 10 actividades que combinarán conciertos, danza, teatro, talleres y charlas.

La exhibición de un registro audiovisual de 1978 desconocido hasta hoy (grabado en Roma y protagonizado por Isabel Parra), el lanzamiento de un nuevo ciclo dedicado a saberes ancestrales, talleres masivos de bordados y escritura de décimas, conciertos en vivo, danzas con música de Violeta y un montaje teatral con una marioneta gigante de la artista forman parte del programa de esta celebración abierta y ciudadana.

“Cada año, el 4 de octubre se celebra el Día de la Música y los Músicos Chilenos para festejar el día del natalicio de Violeta Parra. Una artista que, según la última Encuesta Chilenidad de CADEM, publicada en septiembre, nuevamente fue escogida como la mujer más relevante en la historia de Chile.

Este año celebramos su valor, su legado y su vigencia con un programa liderado por mujeres artistas y sabias, que destacan en las disciplinas que abarcó Violeta durante su vida”, señala Cecilia García-Huidobro, directora del Museo Violeta Parra.


PROGRAMA “EL DÍA DE TU CUMPLEAÑOS”

Jueves 3 de octubre

▪16:00 horas. Ciclo Lunita luna “Sanación y Cultura Rapanui. Una mirada hacia la salud-enfermedad”, por Jackeline Rapu.

Viernes 4 de octubre:

▪12:00 horas. Esquinazo y brindis en honor a Violeta Parra
Entrada liberada, sin inscripción previa.
▪15:00 horas. Taller Masivo de Bordado “Violetas para Violeta”.
▪15:00 horas. Taller de Escritura de Décimas. Cecilia Astorga enseña la décima como estrofa maestra de la oralidad.
▪16:00 horas. “Canto para una semilla”, Isabel Parra presenta video inédito de 1978 y explica su historia..  Inscripción https://forms.gle/uf7PEbxqkXmM6iSq8

Sábado 5 de octubre:

▪15:00 horas. Taller de Bordado Botánico “La Jardinera”.
Entrada liberada, inscripción por teléfono (+56223554648).

▪15:00 horas. Sillas musicales con premios especiales.
Entrada liberada, sin inscripción previa.
▪16:00 horas. Concierto de Las Mononas en el Ciclo de Cuecas.
Entrada liberada, sin inscripción previa.

Domingo 6 de octubre:

 ▪12:00 horas. Visita musical mediada.

Entrada liberada, sin inscripción previa.
▪12:00 horas. “El flamenco baila Gracias a la vida”, intervención de la Asociación de Flamencos de Chile.

Entrada liberada, sin inscripción previa.

▪12:30 horas. “En el patio de Violeta”. Teatro de marionetas y objetos, Compañía Marionetas Gigantes de Papel . Entrada liberada, previa inscripción https://forms.gle/U7pV1pQxQXN1qfZt8


Celebran el día de la música chilena en Patio Bellavista


El músico, cantautor y guitarrista Benjamín Walker se presentará en Patio Bellavista (Constitución 30, Santiago) este viernes 4 de octubre a las 20.00 horas, en el marco de la celebración del Día de la Música Chilena.

Con más de 3 millones de reproducciones en Spotify y una serie de premios y reconocimientos, entre ellos Artista Revelación Premios Pulsar 2015, y Nominado a Mejor Nuevo Artista Grammy Latino 2018. 

Los éxitos de sus discos Felicidad y Brotes, además de un adelanto de su nuevo álbum, serán parte de su presentación que promete ser inolvidable.

La propuesta musical de Benjamín Walker se nutre del sonido latinoamericano, el pop - rock, jazz y sobre todo de la música chilena, teniendo como resultado canciones llenas de matices e intimidades.

La presentación será en el anfiteatro del Patio Bellavista con acceso liberado.


Teatro a Mil llevará gratis teatro a cinco comunas de la región metropolitana


Con el fin de acercar la cultura a los habitantes de la Región Metropolitana, Fundación Teatro a Mil, estrena este ciclo que busca generar instancias de reflexión y encuentro para quienes asistan a las funciones gratuitas que se presentarán en Melipilla, La Granja, Til Til, Pedro Aguirre Cerda y Puente Alto.

La iniciativa, aprobada a través del Fondo del 6% del Gobierno Regional para iniciativas de Cultura, con el fin de masificar el acceso a las artes escénicas y fomentar la circulación de obras nacionales, ofrecerá funciones entre el 11 de octubre y el 28 de noviembre de tres destacados montajes chilenos: Feos de Teatro y su Doble, Isabel Patapelá de Los Patapelá y Plata Quemada de Teatrocinema.

Tener la posibilidad de presenciar una obra de teatro aporta significativamente a mejorar la calidad de vida de las personas y ese es uno de los objetivos de Teatro a Mil en comunas.

Por otra parte, la Intendenta Metropolitana, Karla Rubilar, sostuvo que “los Fondos del 6% no son solamente una entrega de recursos para desarrollar los distintos proyectos que se lo adjudican. Más bien, son una entrega de capital social y un sello, que permite fortalecer vínculos sociales y generar espacios de encuentro entre los vecinos”.

“Sabemos que el Teatro es un conductor para que miles de habitantes de nuestra región puedan tener acceso a la cultura y exploren sus habilidades artísticas. Por ello, felicitamos a la Fundación Teatro a Mil, por querer llevar estas expresiones artísticas a nuestro s vecinos en las próximas semanas”, añadió la Intendenta.

“Este proyecto, aprobado por los consejeros y consejeras de la Región Metropolitana, llevará obras chilenas de primer nivel a cinco zonas de la Región. Así, acercaremos la experiencia del teatro de forma gratuita a familias que no siempre tienen acceso a estos eventos”, manifestó por su parte Felipe Berríos Ubilla, presidente del Consejo Regional Metropolitano de Santiago.

“Que las artes escénicas sean fundamentales en la vida de las personas es la misión que moviliza todos los proyectos que realizamos y emprendemos.  Este año, y gracias al Gobierno Regional Metropolitano, podemos poner este lema en acción y volver a llevar teatro de forma gratuita a distintos territorios. 

Sabemos lo importante que es que niños, niñas y familias vivan y se beneficien con la experiencia del teatro y su real aporte para acortar la brecha cultural que existe en nuestro país, por lo que seguiremos empujando estas iniciativas, esperando que finalmente el teatro gratuito, en comunas, se convierta en una tradición que no ocurra sólo en enero”, señaló la Directora de Fundación Teatro a Mil, Carmen Romero.

 “Al igual que pasa con los niños, los adultos también vemos vida donde no hay, porque las marionetas logran transmitir eso. Entonces las emociones, pasadas por el filtro de un objeto, nos generan algo, algo misterioso y muy poderoso a la vez”, así define Aline Kuppenheim, directora de la compañía Teatro y su Doble, el importante vínculo que el teatro de marionetas genera en escena entre el objeto y el público.

En esta ocasión, la destacada compañía nacional presentará su obra Feos, dirigida por Kuppenheim, con dramaturgia de Guillermo Calderón, inspirado en el cuento La noche de los feos de Mario Benedetti.

El montaje relata el encuentro de un hombre y una mujer, ambos con visibles deformidades físicas y una vida soportando la mirada hiriente del mundo, quienes a partir de este lugar común deciden ir a buscar en la oscuridad todo aquello que la luz esconde.

Recientemente estrenada en Teatro Hoy 2019, el ciclo presentará Plata Quemada, último trabajo de Teatrocinema.

La destacada compañía nacional lleva a escena el libro homónimo del escritor argentino Ricardo Piglia, mediante una pieza oscura, pero cómica que cuenta la historia de políticos, policías y maleantes que se coluden para realizar un asalto.

Con un estilo audaz, el montaje además expone la mecánica escénica de la compañía dedicada a mezclar teatro y cine sobre el escenario, quedando ésta totalmente a la vista del espectador.
Isabel es una niña a la que le gusta andar sin zapatos y escuchar vinilos en su pequeño tocadiscos. 

Pero, cuando pone el de su banda favorita, Los Patapelá, el grupo se le aparece para compartir canciones y entretenidos juegos con ella. Así comienza Isabel Patapelá, un concierto teatral creado por Los Patapelá, que combina actuación, música en vivo y proyección de animaciones stop motion, otorgándole un carácter multidisciplinario que entrega a los niños estímulos que potencian su sensibilidad e imaginación.

Las invitaciones se entregan a partir del lunes 7 de octubre en las siguientes direcciones:

Pedro Aguirre Cerda
Entrega de invitaciones a partir de lunes 7 de octubre
Casa de la Cultura Concejal Eduardo Cancino Cáceres (Paseo Grohnert #5510)
Lunes a jueves de 09:30 a 14:00 horas y de 15:00 a 18:00 horas. Viernes de 09:30 a 14:00 horas

La Granja
Entrega de invitaciones a partir de lunes 7 de octubre
Centro Cultural Espacio Matta (Avenida Santa Rosa #9014)
Lunes a viernes de 11:00 a 14:00 horas y de 15:00 a 17:00 horas

Melipilla:
Entrega de invitaciones a partir de martes 8 de octubre
Centro Cultural Teatro Serrano (Serrano #457)
Lunes a viernes de 10:00 a 17:00 horas

Til Til:
Entrega de invitaciones a partir de sábado 2 de noviembre
Centro Cultural de Til Til (Avenida Arturo Prat #215)
Lunes a domingo de 10:00 a 19:00 horas

Puente Alto:
Entrega de invitaciones a partir de jueves 7 de noviembre
Centro Cultural Juan Estay (Avenida Eyzaguirre #02115)
Martes a sábado de 10:00 a 22:00 horas.


Teatro a Mil en comunas es un proyecto de Fundación Teatro a Mil, financiado por el Gobierno Regional Metropolitano, aprobado por su Consejo, y cuenta con la colaboración de los espacios participantes.

Revisa los horarios y detalles en www.fundacionteatroamil.cl

Concierto “Encuentro de dos mundos” en la Casa de los Diez


Muestras de luthería, una charla sobre las orquestas de plectro españolas y un concierto de tres agrupaciones instrumentales, es la propuesta de “Encuentro de dos mundos: cuerda española y latinoamericana”, instancia organizada por la Fundación Cultural Casa de Los Diez, ( Santa Rosa 179, Santiago Centro) a realizarse el día 26 de octubre desde las 16:00 horas.

El evento comenzará con la muestra de luthería, donde realizadores de instrumentos de cuerda como las mandolinas y guitarras, presentarán sus trabajos a los asistentes.
En la misma línea, a las 17:00 horas se presentará la charla “Instrumentación de la orquesta de plectro española”, a cargo de Elmerson Torres Deza, (Universidad de Chile). Ambas actividades son abiertas al público y con entrada liberada.

Desde las 18:00 comenzará la música en vivo a cargo de tres agrupaciones que presentarán cómo la tradición de la música española ha generado una potente respuesta en latinoamérica, con instrumentos, sonidos y estilos identitarios.

Abrirá la jornada Plectrum Australis, conjunto instrumental de plectro (bandurria soprano, contralto y tenor, junto a guitarra y guitarra contrabajo) que interpreta música española (tradicional, docta y del repertorio de la zarzuela), folclore latinoamericano y arreglos de piezas del mundo del jazz/vanguardia.

Luego será el turno de Sarau, agrupación de músicos dedicados a la interpretación y composición de obras brasileñas instrumentales, en especial de los géneros musicales como chorinho, choro-samba, baião y maxixe.

Finalmente, se presentará Ivan Latapiat, compositor y charanguista chileno radicado en Francia. Su música se articula alrededor de una mixtura de elementos, estilos, ritmos e instrumentos; el charango y la guitarra fusionan la música sudamericana con el jazz y estilos contemporáneos.

El valor de la adhesión en preventa es de $5.000 y puede adquirirse a través del correo concierto@casadelosdiez.cl y el día del evento será de $6.000.

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