lunes, 31 de julio de 2017

Museo de la Memoria homenajea a Carlos Prats



La exposición Acción Medular del artista Fernando Prats que busca rescatar tanto la dimensión ética como emotiva del general Carlos Prats, especialmente en los años inmediatamente anteriores a 1973 está abierta al público desde el pasado jueves 27 en el Museo de la Memoria.

La exposición se basa en los gestos escriturales, en el trazo a mano de su pensamiento, en momentos en que realiza un gran esfuerzo por mantener el régimen constitucionalista en medio de un clima de polarización extrema en Chile.

En la escritura, resaltan frases que marcan a esta obra desde su evaluación de un posible golpe de Estado, el sufrimiento del pueblo, la responsabilidad que recaería sobre el Ejército y también aquella que se alinea con el título de la exposición:  “Un sentimiento de amor a la patria, que está en la médula”, cita que refleja no sólo la devoción del general por Chile sino también el trabajo que el artista lleva realizando hace años con el concepto de médula ligado al paisaje y el territorio de Chile. 

Francisco Estévez V., Director Ejecutivo del Museo de la Memoria y los Derechos Humanos, “la figura del Gral. Prats destaca también por su gran formación humanista, la cual podemos conocer a través de sus memorias (elemento esencial de esta exposición) donde se muestra como él es uno de los mejores militares de la tradición republicana de Chile”

La obra Acción Medular trabaja con la noción de médula, como sustancia principal de la memoria.

La exposición está compuesta por 1592 folios escritos a mano y que constituyen el original del libro de memorias escrito en Buenos Aires por el General. La redacción a mano concluye un mes antes de que fuera asesinado junto a su esposa, Sofía Cuthbert, en el barrio de Palermo el 30 de septiembre de 1974.

Fernando Prats explica que “cuando lees el manuscrito te das cuenta de que el general Carlos Prats tenía un profundo amor por Chile; me impresionó su sentido de lealtad, de respeto y la capacidad que tenía de dialogar con todo el espectro nacional. Su mayor dolor era darse cuenta que no era escuchado. El creía profundamente en que la Constitución era una herramienta suficientemente clara para solucionar los problemas del país. Y parte de la importancia de este proyecto es situar por primera vez, la figura del general Prats en el museo y que además, concluirá con un homenaje permanente en el acceso del edificio”.

Fernando Prats trabajó con los manuscritos dejados por el general Prats, ahumando las hojas, destacando palabras, símbolos y textos claves del periodo abarcado y que muestran una lectura posible desde la gestualidad del cuerpo, entre otras.

Para Ernesto Ottone, Ministro de Cultura “esta propuesta tiene una relevancia que más allá de la persona homenajeada, en este caso el General Carlos Prats, permite relevar desde una disciplina artística como las artes visuales, la memoria histórica de nuestro país”.

Una de las páginas correspondientes al día martes 11 de septiembre de 1973 es transformada en escritura luminosa, modelada en neón, que constituye el punto desde donde irradia luz que permite leer el conjunto total del manuscrito.

En el se puede leer que “pienso en la terrible responsabilidad que han echado sobre sus hombros mis ex-camaradas de armas al tener que doblegar por la fuerza de las armas a un pueblo orgulloso del ejercicio pleno de los derechos humanos y del imperio de la libertad.

Medito en los miles de conciudadanos que perderán sus propias vidas o la de sus seres queridos; en los sufrimientos de los que serán encarcelados y vejados; en el dolor de tantas víctimas del odio; en la desesperación de quienes perderán su trabajo; en la desolación de los desamparados y perseguidos, y en la tragedia íntima de quienes perderán su dignidad."

Este homenaje se divide en dos etapas. La primera es la exposición y un memorial permanente que se instalará en septiembre próximo en el Museo de la Memoria y los Derechos Humanos. Es así como la médula pasa a ser por un lado, la escritura de puño y letra del general Prats, y por otro, la tierra, el territorio nacional donde se perpetraron acciones de dolor y violencia hacia los chilenos.

Fernando Prats nació en Santiago de Chile de 1967. Tiene una larga trayectoria internacional como artista visual, formado en la Escola Massana de Barcelona, la Universidad de Chile y luego, en la Universidad de Barcelona. Su obra se ha hecho conocida por las acciones o expediciones emprendidas en su mayor parte en Chile, entre ellas Gran Sur (2011), Acción Lota, acción Géiser del Tatio, acción Salar de Atacama, acción Mina a Rajo Abierto (todas 2006), Congelación, sobre el glaciar de Collins en la Antártida chilena (2002).

Por otra parte, su trayectoria artística ha sido reconocida con diversas becas y distinciones y ha participado en múltiples exposiciones internacionales y representó a Chile en la 54 Biennale di Venezia, 2011.

Actualmente el Ayuntamiento de Barcelona ha encargado al artista la realización de un proyecto monumental en la Plaza Pablo Neruda de la ciudad y cuyo tema gira en torno a la labor de acogida de los exiliados republicanos liderada por el poeta.

Rodrigo Rojas Bollo, curador de esta obra es chileno nacido en Lima, 1971. Como curador ha trabajado con la obra visual de Raúl Zurita (2014-2015) y de Nicanor Parra (2014), ha sido editor del libro monográfico que abarca la obra del artista Fernando Prats (2016). También ha publicado libros de poemas y el libro de ensayo La lengua escorada: la traducción como resistencia en cuatro poetas mapuche (Editorial Pehuén 2009).

Actualmente es coordinador de la Cátedra Abierta en homenaje a Roberto Bolaño en la Universidad Diego Portales y profesor asociado de la misma institución.

La exposición estará abierta al público entre el 27 de julio y el 24 de septiembre de 2017. El horario es de martes a domingo de 10:00 A 18:00 en la sala del tercer piso del Museo.

jueves, 27 de julio de 2017

Lado B de Internet: navegando entre mentiras.



¿Cuánto mienten los chilenos online? ¿Cuánto creen de la información que circula online? ¿Cuál es su percepción de las empresas? 

Estas fueron algunas de las preguntas que responde el informe “El lado B de Internet: La verdad del comportamiento online en una era de mentiras”, que fue realizado por el think tank TrenDigital de la Facultad de Comunicaciones UC y la agencia digital MediaInteractive.

Hoy en día se dice que no toda la información que circula en internet es verídica. Se acusa a que en la actualidad las elecciones se juegan en el campo de las “fake news” o noticias falsas. En ese sentido, el informe se enfocó en tres áreas: de la información online, sobre qué mienten las personas y el lado B de las empresas. 

El primer aspecto que midió este estudio fue el rol que internet y las redes sociales tienen en la información que manejan hoy los chilenos. 

El estudio, destacó cómo las redes sociales han contribuido para propósitos informativos, ya que hoy puede verse que superan por un margen muy amplio a medios más masivos, como la televisión ya que, el 55,1% de los usuarios utiliza las redes sociales todos los días para informarse, mientras que el 34,1% lo hace diariamente a través de la TV. 

También, se observó una baja confianza en la cobertura que realizan los medios de comunicación tradicionales, ya que la gran mayoría de los encuestados cree que presentan solo un lado de las noticias (66,7%), y solo una minoría piensa que presentan todos los lados de una noticia de igual manera (14,5%) y de manera justa (18,8%). 

Otro dato interesante fue que más del 70% de los usuarios con acceso a internet reconoce haber estado expuesto con cierto grado de frecuencia a noticias falsas. Y que uno de cada cuatro además las comparte (28%), lo que causa que se viralicen.

Con respecto a la percepción que tienen los usuarios sobre la veracidad de la información que postean los demás, un 66,1% afirmó que los demás mienten o exageran sobre sus experiencias de vida en redes y un 57,3% sobre su situación sentimental lo que incluye a casados y a solteros.

Daniel Halpern, académico a cargo del estudio, destacó que “las personas conocen por una parte al usuario detrás del posteo y por otra, el contenido que pusieron y a esa distorsión, le llaman “mentira”.

Lo anterior se debería a que en internet los usuarios controlan la información que presentan.

Respecto a la percepción que las personas tienen sobre la veracidad con que comunican las empresas, el estudio reveló que las experiencias de cercanos (85,4%) y los comentarios de otros (76%) influyen mucho más en la confianza que los usuarios desarrollan hacia las empresas que aspectos como la promoción de un experto (38,1%). 

Es más, los usuarios valoran mucho más que la marca, producto o servicio que se ofrece contribuya al bienestar social (75,9%) que el hecho de que aparezca entre los primeros resultados de un buscador (29%). 

Frente a lo que podría hacer que un usuario deje de comprar un producto o servicio, el estudio mostró que la letra chica genera un 60,9% de rechazo; la información falsa sobre beneficios para la salud y/o medio ambiente, un 55,2% y que la que la foto publicitaria no se parezca al producto real, un 51,6%.

Alan Gringras, gerente general de MediaInteractive Chile, explicó que “esto muestra que hoy, el principal desafío para las empresas y organizaciones es informar responsablemente a sus consumidores. La principal desconfianza hacia las empresas, es informativa porque tienen susto de la letra chica y de la información falsa que pueda tener”.

 La encuesta fue realizada entre el 15 de abril y 17 de mayo de este año y participaron 865 usuarios con acceso a internet a nivel nacional. El 45,7% de los participantes fue de sexo masculino, con un promedio de edad de 31,4 años.


martes, 25 de julio de 2017

“La paz y el desarrollo sostenible no pueden ser dirigidos y decididos únicamente por los Estados, también debe pensarse para y con los pueblos”.




Con esas palabras la Directora General de la UNESCO, Irina Bokova, comenzó su conferencia en la Academia Diplomática de Santiago en el marco de su visita oficial a Chile, entre los días 24 y 25 del presente en la cual tiene contemplada una reunión con la Presidenta de la República, Michelle Bachelet y con otras autoridades nacionales.

En la conferencia titulada Agenda 2030 para el desarrollo sostenible: la dimensión educacional y cultural”, Irina Bokova sostuvo que “esto resuena de manera nítida en el enfoque de desarrollo y sostenibilidad humanos que impulsa la UNESCO, centrado en el potencial humano y en el empoderamiento de los ciudadanos, a través de la educación, la cultura, la investigación científica, el conocimiento y la libre circulación de ideas y de información. Veo esto como una definición del nuevo soft power o poder blando que tanto necesita el mundo hoy en día.”.

Asimismo, la Directora General aseveró que “estoy convencida de que la Agenda 2030 y el Acuerdo de París forman parte de un mismo programa, que engloba el respeto de los derechos humanos y la dignidad, la erradicación de la pobreza y la sostenibilidad.
Esto implica particularmente a los más vulnerables y los más marginados de todas las sociedades”.

Bokova, en su discurso defendió las acciones que en Chile, se están realizando para preservar el patrimonio cultural al decir que “todos estos recursos contribuyen a la dignidad y la cohesión, dando confianza para construir un futuro mejor.

Son también recursos para innovar, defender la democracia y los derechos humanos, y por lo tanto requieren ser alentados y apoyados. Permítanme recordarlo una vez más: la diversidad cultural es un instrumento esencial para forjar sociedades inclusivas en las que todos los ciudadanos convivan y participen en pie de igualdad”.

En su conferencia, también hizo énfasis en la importancia de la educación como el medio fundamental para lograr promover oportunidades de aprendizaje permanente para todos.

“Necesitamos una educación de calidad para los niños y las niñas, especialmente para estas últimas. Necesitamos una educación que proporcione competencias relevantes para los mercados de hoy y mañana. Necesitamos una educación que promueva la diversidad cultural y la comprensión mutua entre los pueblos”, enfatizó Bokova.

Además, en su discurso Bokova destacó la importancia de la educación para las mujeres ya que su participación en el mercado laboral, aumentaría el producto interno bruto del mundo siendo, la igualdad de género un elemento central de la Agenda 2030 para el desarrollo sostenible

De acuerdo con el Fondo Monetario Internacional  la participación de las mujeres en el mercado laboral al mismo nivel que los hombres, podría lograr que el producto interno bruto aumentara en 5 por ciento en los Estados Unidos de América, en 9 por ciento en el Japón y en 27 por ciento en la India.
 “El empoderamiento de las niñas debe ser una prioridad esencial. No se trata solamente de una cuestión ineludible de derechos humanos, se trata también de extender sus beneficios en todos los ámbitos, edificando sociedades más justas e inclusivas.

Pero la realidad es que nacer niña sigue siendo hoy una de las principales causas de exclusión social ya que a sesenta y dos millones de niñas se les niega el derecho a la educación. Las mujeres representan dos tercios de los setecientos cincuenta y ocho millones de adultos analfabetos del mundo. Esto perjudica a todas las sociedades, frena el desarrollo y menoscaba los esfuerzos de paz”, aseguró la Directora General en su discurso.

Por otra parte, Bokova también agradeció la participación activa en la conservación de la naturaleza ya que de las 125 reservas de la biósfera de que existen en América Latina, diez se encuentran en Chile, con lo que se une la conservación de la naturaleza con el desarrollo sostenible de las comunidades locales aprovechando los conocimientos autóctonos e indígenas.

El reconocimiento de la riqueza cultural no es sólo una cuestión de orgullo nacional, sino también un factor que impulsa la innovación, la renovación de las ideas y el desarrollo sostenible, así como la inclusión social, la dignidad y la resiliencia. Es también un factor de promoción de la ciudadanía global y del vivir juntos”, sostuvo Bokova.

En el programa oficial, está contemplada una visita al museo de la Memoria y los Derechos Humanos, inaugurado en 2010 por la Presidenta Bachelet. 

En el curso de su visita, mantendrá también encuentros con altos funcionarios del gobierno chileno, entre ellos la ministra de Educación, Adriana Delpiano, el ministro presidente del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes, Ernesto Ottone, y el ministro de Desarrollo Social, Marcos Barraza

También realizará reuniones de trabajo con el director de la Dirección de Bibliotecas, Archivos y Museos (Dibam), Ángel Cabezas; con la Coordinadora Residente del Sistema de las Naciones Unidas en Chile, Silvia Rucks y con el equipo de las Naciones Unidas en el país lo que completará la agenda de la Directora General en Santiago.


Taller 99 celebra sus 60 años con una exposición colectiva



Como un homenaje de agradecimiento y reconocimiento a dos motores fundamentales en la definición del sentido y espíritu del Taller 99, como son Nemesio Antúnez y Roser Bru se presenta en el Museo de Bellas Artes la exposición Taller 99 / 60 años. Encuentros en diálogo.
 
La muestra de 99 grabados de emergentes y destacados artistas chilenos y extranjeros contemporáneos vinculados al Taller 99, celebra los 60 años del colectivo artístico  en el cual se invita a conocer su historia, el sentido de creación, las diferentes técnicas y a quienes han pasado por este espacio de colaboración que también custodia parte del patrimonio cultural e inmaterial de Chile.

A 60 años de su creación en la casa de Guardia Vieja, el Taller 99 utiliza la figura de carpeta colectiva para dar a conocer el trabajo colaborativo y la trascendencia histórica de este fecundo espacio de creación.

Esta exposición que se inauguró el pasado 20 de julio estará abierta al público hasta el 24 de septiembre en la sala Matta.

Creado por Nemesio Antúnez en 1956, replicando la experiencia del famoso Atelier 17 de William Hayter en Estados Unidos y París, el Taller 99 ha tenido insospechadas proyecciones para el desarrollo de las artes plásticas chilenas.

Para comenzar su sistema de trabajo único, en el cual, la colaboración como eje central de creación, experimentación y formación lo ha posicionado como un actor fundamental para la escena artística del país, convirtiéndose en un semillero que ha entregado importantes nombres para el arte chileno marcando el desarrollo de un concepto moderno del grabado.

El grabado es una disciplina artística que permite la creación de originales múltiples a partir del dominio de diversos procedimientos de relieve, hueco o plano, que generan variadas matrices con las que se imprime una obra sobre un soporte de papel; enriqueciendo los procesos de creación mediante la extensión de instancias de reflexión. La muestra contiene obras de grabado tradicional, sistemas de estampación como serigrafía, técnicas digitales, offset, intervenciones y mixtos.

Roberto Farriol, director del Museo Nacional de Bellas Artes comenta que “el Taller 99 impulsó la valorización de los sistemas de reproducción y la experimentación con las técnicas del grabado, así como el compromiso con la libertad de los lenguajes de las distintas manifestaciones y tendencias del arte contemporáneo. Por lo tanto, aludir a este centro es citar un referente obligatorio con respecto al desarrollo de esta disciplina artística en Chile”.

La opción de realizar una carpeta colectiva de grabados para conmemorar esta fecha pretende enlazar su historia con la actual vida del taller. Desde el año 1961, con la publicación “El Cantar de los Cantares”, sistemáticamente se ha desarrollado la idea de realizar trabajos conjuntos de temática unificada llamado “carpeta colectiva”, instancia de encuentro en reflexiones y oficio, donde se refleja el sentido primordial de creación en el Taller 99.

La carpeta “99 miradas en torno al Taller 99” da continuidad a esta línea de trabajo con énfasis en el taller de hoy.

Rafael Munita, directivo de la Corporación Taller 99 señala que “nuestra forma de trabajo, búsqueda y creación nos enriquece como taller; procurando compartir las visiones y experiencias individuales, fortalecemos el cuerpo del lenguaje del grabado y significamos el sentido de orientación colectiva”.

Las 99 obras expuestas se combinarán con los “Diálogos de Encuentro”, que muestra por una parte, la proyección de la obra histórica de los más de 500 artistas que han transitado por los distintos periodos del Taller 99 y con otra, que refleja la presencia de las ideas, dichos, historias y personajes que gravitan la atmósfera del taller y cimientan los 60 años de existencia.



jueves, 20 de julio de 2017

Palmenia Pizarro celebra sus 50 años de carrera en formato cámara



En una semana llena de celebraciones, la destacadísima artista nacional Palmenia Pizarro se presentará por primera vez en un concierto de formato cámara junto al Ensamble MusicActual, agrupación en residencia en la Universidad San Sebastián, dirigida por Sebastián Errázuriz.

La artista nacional Palmenia Pizarro celebrará sus 50 años de carrera y un nuevo cumpleaños con un concierto gratuito el próximo sábado 22 a las 19:00 horas en la sede Bellavista de la U. San Sebastián (Bellavista 7, esquina Pío Nono, comuna de Recoleta).

Bajo el título “¡Qué lindo canta Palmenia!”, la selección de 15 canciones hace un recorrido por la biografía de la artista, paseando por sus clásicos como “Amarradito” y “Cariño Malo”, rescatando canciones de sus primeros discos y cerrando con el reestreno de un clásico latinoamericano en la singular voz de Palmenia.

De esta forma, la cantante marca con este concierto la conmemoración de un nuevo cumpleaños, sus 50 años de carrera y el inicio de su disco número 84, el que contará con imágenes en DVD del concierto junto al Ensamble.

Sebastián Errázuriz, quien compuso los arreglos de este concierto especialmente para la ocasión explica que “esta es una composición especialmente hecha para recopilar su historia, los principales hitos de su carrera artística”.

Además, durante el concierto, la Universidad San Sebastián le entregará a Palmenia Pizarro un reconocimiento por su destacado aporte a la música tradicional chilena.

“Hace 50 años que Palmenia Pizarro inició su impresionante carrera artística. Desde su natal San Felipe en la Cordillera de los Andes, su canto y carisma la han llevado a triunfar en México, Japón y toda Latinoamérica. Es Figura Fundamental de la música chilena, Premio Presidente de la República, Hija Ilustre de la Quinta Región, entre muchos otros reconocimientos que incluyen discos y medallas de oro por sus éxitos radiales”, destaca el director musical de la USS.

Red de Tiendas Mundo Rural llega al Metro de Santiago



Dos nuevos locales de la Red de Tiendas Mundo Rural abrieron sus puertas en las estaciones Pajaritos y Escuela Militar del Metro de Santiago. 

La iniciativa es parte del Programa Nacional de Comercialización del Instituto de Desarrollo Agropecuario (INDAP) - dependiente del Ministerio de Agricultura-, que busca ampliar mercados para la Agricultura Familiar y acercar los productos de los emprendedores campesinos a la ciudad. 

Los nuevos recintos son administrados por las organizaciones campesinas Conaproch (Pajaritos) y Conagro (Escuela Militar) y se suman a los inaugurados durante 2016 en la Oficina de Turismo de la Plaza de Armas de Santiago, la Vega Monumental de Concepción y el Terminal de Buses de Valdivia, que están a cargo de la Confederación Unidad Obrero Campesina, Red Apícola Nacional y la Cooperativa Apicoop, respectivamente.

La Tienda Pajaritos (locales 9 y 10, abierta de lunes a sábado de 7 a 22 horas y domingo de 8 a 22) cuenta con alrededor de 650 productos, entre los que destacan una gran variedad de sales de mar condimentadas, amaranto de Alicahue, quinoa de Casablanca, pastas de ají-merkén y ají-avellana de Chillán, manjar casero de Panguipulli, mermeladas de frambuesa y murta de Fresia, jugo de Copao de La Serena, vinagre de manzana de Chiloé, todo tipo de legumbres y artesanías en greda de Pomaire.

Otro de sus atractivos es su zona de cafetería, especialmente pensada para quienes viajan desde esta estación intermodal a la Región de Valparaíso y al aeropuerto, que entre otros productos ofrece café de maqui, infusiones, emparedados de arrollado huaso, empanadas de queso con choclo y albahaca, pastelería y jugos.

La Tienda Escuela Militar (atiende de lunes a viernes de 8 a 21 horas y sábado y domingo de 10 a 18 en el local 3, salida a calle Los Militares) tiene a la venta cerca de 400 productos, tales como aceites de oliva del Valle de Huasco, berenjenas confitadas de Tiltil, pepas de zapallo, maravilla y calabaza de San Vicente, mantequilla, queso fresco y yogur de María Pinto, harinas tostadas de garbanzo y maíz de Constitución, huevos de campo de Olmué, vinagre de miel de Ránquil y ajo negro chilote de Chonchi.

Este local también ofrece productos cosméticos como aceites esenciales de lavanda, mandarina, palo de rosa y árbol de té, champús de quillay-manzanilla y ortiga-romero y aromatizadores de lemon grass, geranio, eucalipto y lavanda. Además, aprovechando la temporada invernal, tiene descuentos en miel, propóleo y yerbas medicinales para la gripe.

Durante la inauguración de estas nuevas Tiendas Mundo Rural, el ministro de Agricultura, Carlos Furche, destacó el esfuerzo de INDAP por acercar la Agricultura Familiar a los mercados, para valorizar sus productos y hacer visible el trabajo de miles de campesinos a lo largo del país.

 “Éste es el camino que tienen que seguir las políticas públicas”, afirmó el ministro.

El presidente de Metro de Santiago, Rodrigo Azócar, dijo que “como empresa estamos muy felices de ofrecer un nuevo servicio a los pasajeros, acercar el campo a la ciudad y aportar a la construcción de identidad y al resguardo y valorización de nuestras tradiciones”.

Para María Soledad Alvear, presidenta de Conaproch, la administración de una tienda es motivo de orgullo, pero también de desafíos.

 “Es una apuesta grande y difícil, pero la estamos sacando adelante con un equipo de gente joven y con las manos campesinas que elaboran, con amor de Chile, cada uno de los productos que tenemos a la venta”.
El director nacional de INDAP, Octavio Sotomayor, resaltó que “las cinco Tiendas Mundo Rural abiertas a la fecha han permitido abrir importantes y estratégicos espacios de comercialización, donde miles de personas van a poder adquirir los productos de la Agricultura Familiar, conocer su calidad y estrechar lazos con el mundo campesino”.

Chilenos eligieron a su restaurante favorito de comida chilena



El restaurante y residencial Las Malvinas del Maule, ubicado en Longaví (VII región) fue elegido como el mejor establecimiento gastronomía típica nacional.

A través de un concurso online realizado por el programa “Sabores de Chile” liderado por la Federación de empresas de Turismo (FEDETUR), cerca de cinco mil personas votaron en todo el país por su establecimiento favorito de gastronomía típica nacional.

Fue durante el seminario “Sabores de Chile”, donde se mostraron los resultados finales de esta iniciativa y se llevó a cabo la premiación del concurso online realizado por la entidad gremial.

La votación on line, se efectuó entre el 16 y 30 de junio pasado en la cual, al mismo tiempo, se reconoció a los restaurantes más votados en cada una de las 15 regiones. Entre quienes participaron de la votación se sorteó un foodtrip Casablanca Lado B, y 3 canastas con productos del Sello Manos Campesinas.

El concurso online permitió optar por un listado de 75 locales a lo largo del país, que en su carta ofrecen platos típicos de nuestra gastronomía. El criterio para seleccionar a los establecimientos que participaron fue que formaran parte de la plataforma virtual “Sabores de Chile”, y estar entre los mejor evaluados en TripAdvisor (con un puntaje máximo 5 y mínimo 4).

En cada región de Chile, se seleccionó a cinco restaurantes para la votación del concurso, donde las personas pudieron votar por uno en cada zona y los ganadores por región fueron en Arica Rayu; en Tarapacá Caleta Buena; en Antofagasta Kunza; en Atacama El Arriero; en Coquimbo Los Hornitos del Molle; en Valparaíso Caballito de palo; O´Higgins Casa Colchahua; Maule Las Malvinas; BioBío Fuego Divino; Araucanía Café Bar 2001; Los Ríos Putemun; Los Lagos Rucalaf; Aysén Cafetería La Nutria; Magallanes Café Kaikén y en la Región Metropolitana, resultó ganador Aquí Está Coco.

María José Castañeda, encargada del programa “Sabores de Chile, expresó que  “a partir de estos resultados se elaborará el primer ranking de reputación online “Sabores de Chile”, con los mejores restaurantes de comida típica chilena y el seminario y el concurso son parte de los desafíos que el organismo gremial lidera para promover el turismo en Chile aprovechando la riqueza y el patrimonio gastronómico del país”.

“Sabores de Chile busca acercar a chilenos y turistas a nuestra identidad y oferta culinaria. Este concurso nos ayuda a conocer cuáles son nuestros restaurantes y recomendarlos”, afirmó María José Castañeda.

Información sobre Sabores de Chile Sabores de Chile es una iniciativa colectiva, público/privada, que tiene por propósito acercar las cocinas típicas de Chile al turismo, promoviendo y acercando nuestra identidad y oferta culinaria al turista.

Esta iniciativa también busca compartir herramientas para la industria que permitan potenciar la experiencia de consumo en los estándares de calidad culinaria y de servicio, aportando una mirada de buenas prácticas sustentables para su desarrollo y crecimiento.

Libro muestra la relación entre la historia nacional y el cine chileno



¿Qué discursos produce el cine chileno sobre los hechos que consideramos “históricos”?  ¿Cómo representa el cine los acontecimientos históricos?

Son las preguntas que los editores Claudio Salinas y Hans Stange se plantearon en el libro “Mirada obediente. La historia nacional en el cine chileno” publicado por Editorial Universitaria, a través del fondo editorial Juvenal Hernández Jaque.

Las respuestas que surgieron fueron amplias y complejas, según las funciones que puede cumplir esta disciplina artística como espacio de representación sociocultural y fuente de memoria.

Así es como estos académicos, orientaron su trabajo hacia el estudio de los usos que el cine y la historia hacen tanto del hecho histórico como uno del otro.

Para este ejercicio invitaron a un selecto grupo de investigadores en ciencias sociales quienes, desde sus particulares áreas de análisis, respondieron estos cuestionamientos a partir de películas de la filmografía nacional como son El Húsar de la muerte, Caliche sangriento, Machuca, Tony Manero, Post Mortem y NO.

El Fondo Editorial Juvenal Hernández Jaque, tiene como finalidad promover la edición, publicación y difusión de libros y textos de interés académico, otorgando prioridad a los desarrollados por la Universidad de Chile que contribuyan a las ciencias, humanidades y artes.



martes, 18 de julio de 2017

Socialismo, se hace camino al andar



El libro, Socialismo, se hace camino al andar, de Ernesto Benado es un documento escrito en primera persona, que da cuenta de lo que vivieron quienes soñaron las utopías del siglo XX y despertaron en las complejas realidades del siglo XXI.

Pese a la prisión, el exilio y la caída del muro de Berlín, se puede ser consecuente con las ideas de justicia social y seguir buscando la formación de una nueva sociedad, aunque sea “una meta que no veremos cumplir en nuestras vidas”.

Eso es lo que quiere transmitir Ernesto Benado en su libro que, publicado por Editorial Forja, se construyó a partir de una recopilación de artículos publicados en revistas políticas al calor de los acontecimientos y que recoge su experiencia de casi 70 años entregada al servicio público y a la actividad política.

Como socialista, Ernesto Benado confiesa con dolor que su generación se equivocó; que falló la Unidad Popular al pensar que se podía construir una nueva sociedad en un país como Chile, ya que le faltó una buena dirección política reformista, tanto en lo económico como en lo político.

Por lo mismo, su principal motivación para escribir este libro es transmitir experiencias que puedan servir a las nuevas generaciones de izquierda en su búsqueda por construir una sociedad más justa.

Cada artículo es independiente uno de otro y se han mantenido como fueron escritos, sin modificaciones para mantener su contexto histórico, con su correspondiente fecha. El autor recorre desde sus inicios en política, como militante comunista entre 1943 y 1951, lo que permite al lector conocer aspectos poco conocidos sobre el Movimiento de Resistencia Antiimperialista y sobre lo que se denominó el “Reinosismo”.

Luego, gran parte de sus notas históricas narran lo que fue su participación en CORFO y en el gobierno de la Unidad Popular, entre las que destaca el relato sobre su experiencia como primer interventor de Textil Yarur. Otras notas fueron escritas durante su exilio en Buenos Aires y Londres, así como en México, donde asumió un cargo técnico en las Naciones Unidas.

A su regreso a Chile, Ernesto Benado fue elegido presidente en una de las principales comunas de Santiago del Partido Socialista, para después fundar la Corporación Nacional de Consumidores y Usuarios (Conadecus AC), en la que participó durante 20 años.

Este libro, nos entrega la experiencia de vida de un consecuente socialista con valiosos antecedentes que resultarán útiles para los estudiosos de la evolución política de nuestro país en las últimas décadas.

La presentación del libro será el jueves 6 de octubre a las 19:30 horas en el Café Literario de Providencia (Av. Providencia 410) y estará a cargo del economista Roberto Pizarro y del abogado Jorin Pilowski.


Se realizará en Chile encuentro internacional de mujeres en la música



Entre el 02 y el 05 de agosto próximo se realizará el vigésimo tercer encuentro Internacional de Mujeres en la Música en la ciudad de Valparaíso.

Este encuentro, que se realiza desde 1994 en México y por primera vez en Chile, tiene como misión visibilizar el trabajo realizado por compositoras, investigadoras, académicas e intérpretes nacionales, que han sabido abrirse paso en el mundo de la música y el arte, creando y conquistando espacios para poder realizar su trabajo.

Por otra parte, esta reunión viene a saldar una deuda histórica respecto al rol de la mujer en el desarrollo del arte musical en nuestro país y está pensado para que sea un espacio para promover y difundir la nueva creación musical femenina.

El seminario, contempla charlas, clases magistrales y mesas redondas que serán realizadas por las invitadas Dra. Leticia Armijo (México), Dra. Cecilia Piñero (España), la compositora Carla Lucero (Estados Unidos), la cantante y directora de coro Paula Elgueta (Chile) y la compositora especialista en paisaje sonoro Graciela Muñoz (Chile). 

Este congreso, va a instaurar el Premio Añañuca en Chile, distinción que reconoce la trayectoria realizada por una mujer en la música, ya sea en la creación, investigación, interpretación o gestión cultural. Este año, el reconocimiento será entregado a la Dra. Silvia Herrera (Chile), académica que ha desarrollado una extensa carrera en la música como investigadora, musicóloga, compositora y docente.

El encuentro cierra con un gran concierto final programado para el sábado 5 de agosto a las 19:00 hrs., en el Centro de Extensión Duoc UC Valparaíso, donde se estrenarán obras de compositoras chilenas y extranjeras.

Las obras serán interpretadas por el Ensamble Resonancia integrado por Kathya Galleguillos, José Luis Urquieta y Carlos Rojas, más el Cuarteto Surkos y la Orquesta Marga Marga.

Las actividades programadas serán realizadas en las dependencias del Instituto de Música de la PUCV, el Auditorio Patricio Lynch de la carrera de Música de la Universidad Valparaíso y en el Centro de Extensión Duoc UC Valparaíso.

Este proyecto es financiado por el fondo de la Música Convocatoria 2017 del Consejo de la Cultura, y organizado por el Colectivo Resonancia Chile (compositoras chilenas), donde colabora Comuarte Internacional (Coordinadora de mujeres en el Arte).

Las actividades son gratuitas y abiertas para todo público.


lunes, 10 de julio de 2017

Niños haitianos crearon mural junto a ilustradores chilenos.



Desde el 6 de junio se puede apreciar un mural que 25 niños y niñas haitianos, crearon sobre su vida en Chile junto a los ilustradores chilenos Matías Prado, Tomás Olivos, Daniela William y Sebastián Ilabaca.

El trabajo se llama Zanmi, que significa amigo en creol y es producto, de los talleres realizados con niños de las comunidades haitianas de Estación Central y que dirige, la Fundación Mar Adentro en colaboración con el Centro Universitario Ignaciano de la Universidad Alberto Hurtado.

Los ilustradores, con experiencia en metodologías participativas, orientaron el trabajo de los niños y compusieron el mural proyectando sus dibujos en gran formato para darles armonía como conjunto que partió con los dibujos pequeños e individuales de cada niño, hasta conseguir la creación conjunta de un gran dibujo plasmado en un rollo de papel.

Ahora, el trabajo se expone en GAM en un mural con relieve de 8 x 6 metros y que está instalado en el segundo piso del edificio B y visible desde la plaza central para todos los visitantes.

El trabajo ilustra objetos e ideas que identifican a los niños artistas y hasta sus propios nombres.  Entonces, se hizo un cruce de culturas lleno de colores que revelan a un Chile enriquecido por nuevas miradas gracias a la migración.

El rol de los ilustradores fue componer como un colectivo. Para ello, debieron despojarse de sus sellos autorales, de sus estilos propios y fueron armonizando, unificando, siempre respetando los dibujos originales. 

Madeline Hurtado, presidenta de Fundación Mar Adentro expresó que “como fundación, nos interesa el proceso artístico en el cual se refleja la integración de las migraciones. Los niños recién están formando sus identidades, sus visiones son desprejuiciadas, trascienden los territorios. En los talleres, lo que vimos fue su necesidad de adaptarse rápidamente a esta nueva casa que hoy es Chile. Por eso sus dibujos componen una iconografía rica de la diversidad”.

Felipe Mella, director ejecutivo de GAM, comentó que “GAM acogió el mural Zanmi por su interés en temas de inclusión y participación. El mural, además, visibiliza el cambio cultural que se está produciendo en Chile gracias a la riqueza que nos entregan los migrantes que llegan a nuestro territorio”.

Por su parte, Rubén Morgado, director del Centro Universitario Ignaciano comenta que “el trabajo comunitario potencia la creatividad porque valora el encuentro entre distintas edades, estilos de vida y culturas. Es un motivo de gratitud y ké kontant (alegría en creol), porque los invisibilizados se hacen visibles gracias al arte”.

La obra tiene una gigantografía de referencia de gran tamaño en el metro Universidad Católica.  Gracias a una alianza de difusión entre Metro y GAM, se puede ver una representación de la obra por la salida norte de la estación, llena de colores y figuras.

Ambas instituciones trabajan con contenidos de migración generando,  mayor apertura y empatía. “Queremos que nuestros pasajeros se inspiren con estas manifestaciones culturales que nos abren a nuevos mundos”, comenta Javier Pinto, Director Ejecutivo de la Corporación Cultural MetroArte del Metro de Santiago.

Ensamble de Maderas de la Orquesta Sinfónica Estudiantil Metropolitana dará concierto gratuito

El Ensamble de Maderas de la Orquesta Sinfónica Estudiantil Metropolitana (OSEM), compuesto por jóvenes músicos de entre 14 y 18 años de edad, dará su segundo concierto el miércoles 12 de julio, a las 19:30 horas, en el Centro Cultural Gabriela Mistral (GAM).

El conjunto, compuesto por instrumentos como flautas, clarinetes, oboes, cornos y fagotes, presentará un repertorio musical contemporáneo y barroco, pasando por obras de J. S. Bach y Antonio Vivaldi a piezas de Astor Piazzolla y Arturo Márquez, incluyendo, además, una selección de música de películas y un homenaje a la banda británica Queen.

Esta agrupación fue creada tras el éxito del Ensamble de Maderas de la Orquesta Sinfónica Nacional Juvenil (OSNJ), con el objetivo de diversificar la audiencia para los jóvenes músicos de la FOJI, ampliando de esta forma su oferta musical.

La Fundación de Orquestas Juveniles e Infantiles de Chile (FOJI) es una institución sin fines de lucro, dependiente de la Dirección Sociocultural de la Presidencia.

Actualmente es presidida por Paula Forttes, Directora Sociocultural de la Presidencia, y dirigida por Haydée Domic. 

Su misión es elevar el desarrollo social, cultural y educacional del país brindando oportunidades para que los niños, niñas y jóvenes de todo Chile mejoren su calidad de vida integrando orquestas.

jueves, 6 de julio de 2017

Funciones gratuitas de la Cineteca Nacional de Chile en vacaciones de invierno.



De Chile, de España, de El Salvador, Ecuador y Argentina provienen las más de diez producciones que dan forma a un ciclo de cine infantil Iberoamericano, organizado por el Centro Cultural de España y que durante estas vacaciones de invierno,  la familia completa podrá disfrutar, gratuitamente, en la Cineteca Nacional de Chile.

Las películas serán exhibidas entre el 8 y el 23 de julio, de jueves a domingo, a las 15:00 horas en la Sala de Cine.

Las aventuras en la Sala de Cine comienzan este sábado con una selección de tres cortometrajes. La clase (2008), de Beatriz Sanchís, documental que retrata el primer acercamiento de un grupo de niños a un taller de teatro. La película los sigue desde su primer ensayo hasta la noche del estreno. El segundo, es Luchando por la vida (2010), de Carlos Rivas, también documental, que se adentra en las costas de El Salvador para mostrar el ciclo de vida de las tortugas, revelando la importancia de la riqueza biológica en la Bahía de Jiquilisco. Por último se proyectará Cinema libertad (2010), de Arturo Menéndez, que trata de dos niños que se conocen en medio de la ciudad y se apropian de un cine para hacer películas. Esta programación se repetirá en la función del domingo 16 de julio.

El domingo 9, un particular grupo compuesto por una vaca, una jirafa, un perro, un oso, un pájaro y una cerdita se tomarán la sala con La tropa de trapo en la selva del arcoíris (2014), de Álex Colls. Juntos se embarcarán en una misión solidaria a la selva del arcoíris para proteger a los animales que tienen más problemas para sobrevivir. Esta producción estuvo nominada a Mejor Película Animada en los Premios Goya.

El jueves 13, la cinta ecuatoriana Sara la espantapájaros (2006), de Jorge Vivanco, muestra a un joven que construye un espantapájaros para evitar que las aves arrasen con la cosecha de su familia. Pero la belleza de su creación provoca el efecto contrario. Además, la espantapájaros tomará vida y le contará sobre sus sueños.

Al día siguiente se podrá ver Tainá 2: la aventura continúa (2004). Esta película brasileña de Mauro Lima muestra a una adolescente que pertenece a un pueblo originario de Brasil, la que es seguida en todos sus pasos por una pequeña niña. Juntas conocen a un chico de la ciudad que anda en busca de su perro. Los tres deberán olvidar sus diferencias culturales para enfrentar a una banda que amenaza a los animalitos de la comunidad. En el Festival de Chicago, obtuvo el Premio del Jurado de Niños; y en el de Munich, el Premio de Audiencia de Niños.

El 15 de julio, se presentará uno de los trabajos más esperados de este ciclo, la película española Donkey Xote, de Josep Pozo. Esta vez, las aventuras de Don Quijote están contadas por el burro de Sancho. Así, dan cuenta de un caballero inteligente y entusiasta compañero, que junto a su equipo (Sancho, Rucio y Rocinante) lucharán por Dulcinea. Esta cinta postuló al Goya a Mejor Película Animada.



Los días jueves 20 y viernes 21 de julio, será el turno de Chile con dos películas.  La primera será Ogú y Mampato en Rapa Nui (2002, Alejandro Rojas), basada en el séptimo libro de la saga creada por Themo Lobos. Los protagonistas llegan a Isla de Pascua donde, no sin problemas, conocerán la cultura del lugar junto a una chica del lugar. La segunda, Papelucho y el Marciano (2007), del mismo director, lleva al cine una de las historias escritas por Marcela Paz. En este capítulo, el niño se encuentra con un amigo de otro planeta, que lo hará actuar de una particular manera.

El 22 de julio el cine llevará a los niños al interior de un bosque, que alberga a un mágico reino en Rodencia y el diente de la Princesa (2013), de David Bisbano, una co-producción peruano-argentina. Un torpe aprendiz de mago y una ratita buscarán recuperar un legendario poder. Esta función será el 22 de julio.

Este ciclo finaliza el domingo 23 con una selección de cortometrajes presentados en diferentes ediciones del festival de animación Chilemonos.

La entrada a todas funciones del Ciclo de Cine Infantil Iberoamericano es gratuita.

miércoles, 5 de julio de 2017

Muestra de letras y cultura italiana en librería del GAM



En el marco de las actividades que adelantan la participación de Italia como país invitado de honor en la Feria Internacional del Libro de Santiago (FILSA), se hará una muestra de letras y cultura italiana en la librería del GAM. (Alameda 227, Edificio B, piso 1, comuna de Santiago).

Esta muestra es organizada por la Embajada de Italia; el Instituto Italiano de Cultura, la librería del GAM y por Liberalia Ediciones.

Los sábados 8 y 15 de julio y los domingo 9 y 16 de julio 2017, coincidiendo con las vacaciones de invierno, Librería del GAM albergará una amplia muestra de obras y autores italianos traducidos al español.

La muestra dirigida a niños, jóvenes y adultos busca convocar y reunir a la familia en torno a la literatura y cultura italiana que, en octubre y noviembre próximo serán protagonistas de una nueva versión de FILSA.

Compuesta por secciones de clásicos de la literatura infantil y juvenil, narrativa gráfica, libros ilustrados, novela histórica, poesía, ensayo, artes, arquitectura, cine, cocina y más, la selección literaria a cargo de Liberalia Ediciones, pretende reflejar parte de la importante riqueza cultural que guarda una de las cunas de la civilización europea.

Leonardo Da Vinci, Dante Alighieri, Nicolás Maquiavelo, Umberto Eco o Pier Paolo Pasolini, son nombres que resuenan mundialmente al hablar de las letras y el quehacer intelectual nacido en Italia.

Obras traducidas al español y publicadas en diferentes formatos por editoriales como Gadir, Herder, Bárbara Fiore, Editorial Juventud, Kalandraka, Silex Ediciones, Trotta, Nórdica o Errata Naturae, representadas en Chile por Liberalia, podrán encontrarse en la muestra.
  
Luego de la unificación política de Italia en el S. XIX, se conoce como literatura italiana a la producción literaria en los diferentes idiomas regionales, locales y en latín (latín medieval, humanístico y renacentista).

El rol de la literatura fue tan importante para Italia que no sólo ayudó a unificarla, sino que le otorgó una identidad cultural a un país que se encontraba dividido en pequeños estados.

En el periodo del Renacimiento, Italia se vuelve el centro de las ideas revolucionarias y políticas de su tiempo, por lo que no extraña que surgieran figuras como Maquiavelo, que dejarían su marca a través del tiempo. Y en pensadores cercanos a nuestros días, figuras como Umberto Eco que revolucionaron el pensamiento filosófico y artístico de la contemporaneidad.

De esta forma, Italia ha sido uno de los pilares fundamentales de la cultura y la literatura universal.

En el siglo XX, Italia no sólo es una potencia económica y cultural europea, sino también un punto de encuentro para la literatura infantil y juvenil, gracias a la Feria del Libro de Bolonia, Bologna Children`s Book Fair, que realiza desde hace 54 años, convirtiéndose en una cita ineludible para todas aquellas personas que se dedican a la creación y comercialización de libros infantiles. En ella se dan cita agentes literarios, editores, traductores, distribuidores, libreros, y bibliotecarios.

Asimismo, Italia desde décadas es un referente en el mundo de la ilustración y la narrativa gráfica, con autores como Roberto Innocenti, quien ha ilustrado obras de Charles Perrault, Oscar Wilde, Charles Dickens y Christophe Gallaz.

Pensada para los pequeños y jóvenes lectores en vacaciones de invierno y sus familias, la muestra ofrecerá dos jornadas de programación. Sábados dedicados al público juvenil y adulto, y los domingos dedicados al público infantil.

Cada jornada abrirá con el taller “Iniciación al italiano”, una breve y divertida introducción a la lengua italiana y a su vocabulario básico, con profesores italianos y con enfoque pensado en la comunicación para la vida diaria y para los viajes para adultos y adolescentes, como por ejemplo presentaciones personales, partes del cuerpo y nombres de animales para los más pequeños.

La iniciación al italiano representa una pequeña muestra de los cursos que se desarrollan en el Instituto, con una oferta de distintos niveles y horarios para satisfacer las exigencias de todos.

La muestra contará con sesiones de cuentacuentos dirigidas a diferentes edades con obras italianas de interés para cada público. Cuentacuentos para pre lectores, lectores iniciados, lectores juveniles y lectores adultos.

A los Cuentoscuentos, se suma la exhibición del aplaudido documental “Quando l’Italia mangiava in bianco e nero” (Cuando Italia comía en blanco y negro): un viaje documental a través de las recetas tradicionales y regionales de la cocina italiana, entre platos, testimonios y gags de personalidades del mundo del espectáculo y la cultura.

Todas las actividades son gratuitas y esperan convocar a los amantes de las letras y la cultura italiana, como también a aquellos que deseen conocer más sobre los próximos invitados a FILSA 2017.



martes, 4 de julio de 2017

La Cineteca Nacional Online recuerda el Tanquetazo con documental sobre la muerte de Leonardo Henrichsen



Al cumplirse 44 años del Tanquetazo la Cineteca Nacional permite acceder a un noticiero especial de Chile Films que incluye imágenes del camarógrafo que grabó su propia muerte.

Lo anterior, debido que el 29 de junio recién pasado se cumplieron 44 años desde que el periodista y camarógrafo argentino Leonardo Henrichsen muriera mientras reporteaba los sucesos de ese día frente al Palacio de La Moneda.

Este material se exhibió sólo una vez en Chile, antes de ser incautado por la Fiscalía Militar a cargo de la investigación sobre esa muerte.

El 29 de junio de 1973 el periodista Eduardo Labarca y su equipo de Chile Films registraban la sublevación militar en contra del gobierno de Salvador Allende, cuando el Regimiento Blindado N °2 amenazaba con tanques La Moneda y se produjo el denominado Tanquetazo.

Desde donde filmaban, sobre un edificio de Morandé con Agustinas, Labarca alcanzó a ver que unos soldados escondían una cámara bajo una tapa de una instalación subterránea en una vereda. No sabían de quién era y mientras las noticias comenzaban a dar el nombre de Leonardo Henrichsen, un camarógrafo y periodista argentino muerto ese día, el equipo de Chile Films intentaba recuperar la cámara.

Incluso, el GAP (el equipo de seguridad del Presidente) tuvo que vigilar el punto en que se encontraba y fueron ellos quienes llevaron la cámara a la casa de Salvador Allende, desde donde luego la recuperó el equipo de Chile Films.

Cuando por fin el equipo pudo ver el contenido, tras ser revelado el material en Argentina, se asombraron al descubrir que Leonardo Henrichsen había filmado su propia muerte. 

El equipo, decidió trabajar para denunciar lo que había ocurrido usando esas imágenes que Henrichsen registró dejándolas, como el único fragmento a color de lo que fue un noticiero especial de Chile Films y que pronto se conoció como Chile, junio de 1973.

Este material documental, fue exhibido sólo una vez en público, pues a las horas la Fiscalía Militar, que investigaba el caso, incautó las copias.

Algunas de ellas se mandaron fuera del país, en un intento de proteger el contenido. El documental, incluso, pasó por el Festival Internacional de Cortometrajes de Moscú, donde obtuvo el Premio de Plata y también por la ciudad de Leipzig.

Y desde el jueves 29 de junio, ese fragmento de la historia de Chile, puede ser visto por todos quienes lo deseen, de forma gratuita en la Cineteca Nacional Online.

Este registro audiovisual está disponible en la Cineteca Nacional Online acompañado de la carta que Eduardo Labarca le escribió a Leonardo Henrichsen en 1996, a veinte y tres años de su muerte y de haber recuperado el material.
“En tu cámara nos legaste la prueba y con tu vida pagaste el haberlo hecho. No, no había sido una bala perdida. No, no fue la mala suerte de un camarógrafo temerario. No, no fuiste cogido entre dos fuegos. No. Tú, Leonardo Henrichsen y en ese instante lo supe, lo vi, lo vimos habías sido asesinado a sangre fría”, explicó Labarca la carta.

 Leonardo Henrichsen no era un periodista novato. Nacido en Buenos Aires, Argentina, , poseedor desde su niñez de una cámara cinematográfica fue aprendiz en Sucesos Argentinos, el primer noticiero cinematográfico argentino.

Antes de ser asesinado en Chile, había cubierto 14 violentos golpes de Estado para el programa de SVT Rapport, de Suecia, para el que estaba contratado.

Designado permanentemente en Santiago, para cubrir los sucesos del gobierno de Salvador Allende, su primer trabajo fue reportear el paro de camioneros de octubre de 1972, realizado en protesta por las expropiaciones realizadas por el gobierno de la Unidad Popular.

Este importante testimonio fílmico, es una de las piezas disponibles en la Cineteca Online, el archivo digital de la Cineteca Nacional de Chile. Este sitio contiene registros históricos, entrevistas y, por supuesto, largometrajes de ficción y documentales en línea.

La Cineteca Nacional Online funciona desde el 18 de junio de 2013, y ya ha puesto a disposición gratuitamente cerca de 245 materiales entre películas, documentales y registros, que conforman nuestro patrimonio audiovisual.

  El acceso a éste y todos los contenidos de la Cineteca Online es gratuito a través del sitio  www.cinetecanacional.cl


Semana Santa llega al Teatro Universidad de Chile

El tradicional concierto de Semana Santa que cada año ofrece la Orquesta Sinfónica Nacional junto al Coro Sinfónico Universidad de Chile, ll...